青海狼人

1984年：出生青海大通回族土族自治縣一個山村。

1990年：5歲的他受家人的影響就開始哼唱青海花兒，那個時候就接觸了父親曾經用過的一中古老的樂器--“洋琴”，並在他的摧殘下，很快就“粉身碎骨”了。

1994年：他的哥哥從城裡給他帶來了一盤磁帶，是《山鷹組合》的，第一次接觸民族流行音樂。

1995年：10歲時，一次偶爾的和父母去城裡，聽到街上的流行音樂，被這種新的音樂所吸引。

1997年：父親給他買來了一台當時很流行也很昂貴的收錄機，帶數碼電子琴的，據說現在都不能用了，但電子琴還可以彈。

1998年：小學畢業，進入中學的他開始全面接觸新鮮事物，接觸了搖滾。

2000年：開始學習作曲，並創立“翔諾家族”。

2002年：當時由於他的一個堂哥出獄，背來了一把木吉他，當他生平第一次聽到吉他時，被震撼了，從此發誓一定要學會。從此開始了想擁有一把吉他的追求歷程。當時他的堂哥在大通28公里處做洗車工，他在大通二中讀書，每天一放學所做的第一件事就是騎車到28公里處，目的就是想看看堂哥彈吉他，想著能學點，就幾分鐘時間便又騎車返回，一直到家裡。當時為了使自己擁有一把自己的吉他而苦惱，他的姐姐當時在老爺山腳下的一個飯館打工，為了讓弟弟買一把吉他而拚命工作，最終，由於種種原因而沒有實現。

2002年10月：一個好朋友知道他如此喜歡吉他，而他家正好有一把架在樑上幾乎快要被塵土掩埋的木吉他，朋友拿來直接送給了他，當時的他感動的幾乎掉眼淚，從此，一回家的他便待在自己的房間里拚命學吉他。

2003年：創作出第一首歌《放學回家》、《唱給妹妹的歌》等。

2004年：吉他技術日趨成熟，在學校和好多同學朋友在教室里彈奏，晚上在班裡演唱並引來其他同學的觀賞，也由此而多次被班主任沒收吉他並受到老師的多次批評，同年6月，趕上高考，意料中的事情：僅2分只差而與本科擦肩而過。同年9月，不滿足與現實的他毅然背上吉他到了遙遠的秦皇島海邊，開始邊上學邊創作音樂。

2005年：接觸了當地的地下樂隊，並一直堅持學習詞曲創作。

2006年7月：《大漠守候》在秦皇島創作完成，當地的一個音樂人出高價欲買全部詞曲版權而被他拒絕。10月，《大漠守候》進入全國原創歌曲秦皇島賽區複賽，在預賽時《你給我的感覺》受到評委的高度讚揚。同年，創作了大量原創作品，風格涉及校園、搖滾、流行、民族、重金屬等。他的獨創風格---青海方言民族輕搖滾樂也在其作品《刨煩人的搖滾》里有所嘗試，為他下一步的創作打下了很紮實的基礎。2006年7月，其作品在網上發表以來，一直被受廣大音樂人好評，廣大的網友給了他更多的鼓勵和建議。

2007年3月13日：由中華人民共和國文化部僑聯、中國演出家協會、愛國之心簽約歌曲歌手委員會聯合給青海狼人頒發優秀證書。此次比賽，青海狼人首次將青海本土文化——青海方言藝術以現代流行、搖滾樂的形式將其帶上全國比賽的舞台。

2007年10月：本土導演推薦並被邀請客串青海本土方言電影《重陽》 。

也許你聽說過曾經以青海方言說唱而被一部分人知道的青海本土歌手張晨，並被他的說唱風格所吸引並打動，但你稍微留意青海民間曲藝的發展軌跡，你就能更早的資料中找出以青海方言說唱的歌唱形式，拿我們豐富的民間曲藝和小調來說，青海方言說唱，已經在青海人民的內心中留下了很深的印象，後來的“花兒說唱”更加突出了青海方言說唱的魅力，而張晨的說唱，也只是用青海方言以簡單的節奏稱述一個小笑話或小故事，以此來表達一定的音樂思想，這一點和古老的民間曲藝是一樣的，比如在旋律上還比他更優美的《張連賣布》，《嬌嬌女》等等，還有後來的一些經典的青海方言歌曲，都已經在“花兒“曲藝藝術上達到了一個頂峰。

其實，不管是張晨的青海方言說唱，還是更早的方言藝術說唱音樂，都在娛樂大眾的同時反映著勞苦大眾的願望或他們的生活，或許是一個小故事或小笑話，都是 如此。隨著近幾年青海經濟的不斷發展，文化也在相對的向著一個好的方向前進，我們都知道的“環湖賽”讓青海走出了中國，走向了世界；還有“鬱金香節”等等重大的節日，都將青海的經濟文化全方位的在向全中國、全世界的人們展示著，這是我們每一個青海人的驕傲和自豪！在這樣的社會形態下，青海本土民族音樂的發展相對就顯的很尷尬，大街小巷間流行的那些民間小調在商業利益的腐蝕下慢慢的偏離著民族音樂藝術的本質，音樂文化開始泛濫，出現了很多所謂的民族歌手，而音樂的質量可想而知。流行音樂方面更不用說，青海本身的音樂在本土就佔了很大的市場，比起大陸的音樂市場和港台的音樂，我們在青海提流行音樂的發展有些心虛，也很有可能將自己處在尷尬的境地。偶爾鼓起勇氣想提提劉嘉亮，但很不幸的是他的那首《你到底愛誰》是賣來的作品，失去了原創的本質，還是不提的好。

就在這樣一樣瘋狂的年代，讓我們去接受這樣的一個現實未免顯的很被動，城市化的發展，現在的人們不可能去欣賞古老的民間音樂，曲藝隨有它自身的價值，但這只是針對目前市場來說或者它還需要它自身的發展。現在的年輕人更喜歡流行的東西，從穿著到打扮再到欣賞的音樂上，這也是時代的需要，因為，我們的生活每天都在發展和前進著，我們只能加快自己的腳步向前趕才可能趕得上時代的步伐，否則，就意味著落後。

青海狼人，一個新的名詞，已經出現在我們的眼球，我們暫且不要問它是什麼意思，為什麼叫青海狼人等等，其實這樣的問題已經不在是我們考慮的問題了，這個問題簡單的就等於你在問你自己：我的名字是什麼意思，我為什麼叫這個名字？而說複雜，它複雜到讓我們研究三天三夜也很難研究透它所體現的現象。估計很多人和我一樣，聽到這個詞，很快就能感覺到這是一個人的名字，而它肯定不是真名，就如現在的網路文化的到來一樣，一個奇特的名字已經不在讓我們感到陌生。其實我們的想法是對的，它就是一個很簡單的名字，但誰能知道它又是一個音樂品牌？誰又能知道它象徵著一個音樂時代的到來呢？2004年，我隨同青海電視台記者團到北京去參加一個關於西部文化發展的一個活動，在我們回來的路上，我們隨同的一個同事問了大家一個問題：“誰知道青海狼人？”大家都搖頭，驚奇的望著他，很茫然的搖著頭。然後又繼續說：“其實我也剛知道他，他是一個人的名字，是我們青海本土的一個小夥子，我聽過他的歌曲，說實話，很難想到，我們青海還能有這樣一個人，能創作出這樣特別的歌曲……”當時，人們都沒有在意，接著便說起其他事情。

經歷過農村孩子苦難伴隨的生活，在大山中長大；沒有經歷過城市孩子絢麗多彩的生活，在夢想中長大……青海狼人的音樂是從內心流淌出來的，他們的歌是為了回憶本土民族大眾艱苦的光榮，是為了驅趕對艱苦歲月疾病困苦的恐懼，是為了凸現生活給予他的力量……但商業化的社會讓他的音樂道路逐漸失去了迷人的原始個性，他曾經思考過，音樂，不能只停留在民間，也不能讓都市的繁華淹沒他的靈感……他在跟這個現實的社會做著抵抗，因為他害怕現代的商業化文明使他的音樂失掉質樸的感情，在音樂的創作道路上走了不少彎路。

demo 就字面而言是“演示”的意思，我們通常說的“小樣”，在文學里的意思是草稿、初稿、樣稿、即沒有最後定稿的稿件。小樣，也可以指某些樣本，如剛錄完音的磁帶，也可以稱作“小樣”，資料的收集也可以稱作採集小樣。其實說這麼多關於“小樣”這個詞的意義，沒有什麼其他目的，今天我們聽到的這首《刨煩人的搖滾》，就是青海狼人未製作完成的尚屬小樣版本的歌曲。簡單的吉他伴奏和他那嘶啞的嗓音，是這首歌曲最主要的情感表達要素。沒有複雜的電子音樂做陪襯，沒有所謂的正規編曲和錄音製作，僅一把簡單的木吉他使這首歌曲在一夜之間成為青海大地上被我們這群80年代的人所傳唱的歌曲，其實今天，我們已被被青海狼人的獨特音樂風格所籠罩，我們突然發現，這樣的風格不僅是我們年輕人所希望感受到的，也誘惑起了老一輩的音樂愛好者，也許，正是因為青海狼人音樂本身所擁有的方言魅力和民族文化中獨有的“花兒”音樂分子，在民族音樂的河流上激起了不小的浪花。而強勁的吉他節奏，是典型的搖滾節奏型，賦予了民族音樂新的生命力——搖滾；因為青海狼人無意識的網路上傳而起，所以成了流行，這是他自己也沒有想到的。

《刨煩人的搖滾》是“青海狼人”一首本土母語單曲，他認為青海方言是自己從小到大一直跟這個世界，跟周圍的人交流的第一語言，是根深的母語，是華夏民族本土文化之一，他之所以堅持創作出這首單曲，就是要弘揚真正的民族文化，帶動真真的青海方言藝術的本質美麗，也不讓其失去現代流行音樂和搖滾音樂的風格。因為他本身是出生在80年後的人，知道這一代人的想法和需求，所以，在堅持本土民族文化音樂的基礎上，他也沒有放棄對現代流行音樂和搖滾音樂的研究，而更加側重的是兩種不同音樂形式和文化的相結合和創新的合二為一。為了做出屬於自己的音樂，“青海狼人"抵抗著商業社會對音樂文化的種種誘惑，扎紮實實地將音樂與民族血脈相交融起來，從而做出真正打動人心的動人旋律。相信不少熱愛青海本土文化的人聽了《刨煩人的搖滾》后，會真切的感覺到青海狼人的音樂帶給我們心靈深處的那份最為脆弱的感動！