中國青年藝術劇院

前身是1941年延安成立的延安青年藝術劇院，由四川旅外劇人抗敵演劇隊、西北青年救國會總劇團以及小小劇團組合而成。1943年劇院同延安部隊藝術學校合併，組成聯防軍政治部宣傳隊。抗日戰爭勝利后，又與延安魯迅藝術學院部分成員組成東北文藝工作第二團。1949年進關抵達北京，成立了直屬新民主主義青年團中央領導的中國青年藝術劇院，第一任院長是廖承志。1952年6月歸屬中華人民共和國文化部。

劇院始終把廣大青年作為主要服務對象，尊重當代人的審美追求，創造當代人的舞台藝術形象。1985年7月前共演出多幕劇 122部、獨幕劇77部。在這些劇目中有《鋼鐵運輸兵》、《霓虹燈下的哨兵》、《幸福》、《李雙雙》、《遠方青年》、《楓葉紅了的時候》、《權與法》、《可口可笑》、《街上流行紅裙子》、《雙人浪漫曲》等反映現代生活的作品。劇院還演出了一批革命歷史題材的作品，其中有《愛國者》、《劉胡蘭》、《紅色風暴》、《豹子灣戰鬥》、《杜鵑山》以及第一次在舞台上塑造周恩來形象的《轉折》、賀龍形象的《曙光》等。另外演出了蘇聯著名話劇《保爾·柯察金》、捷克斯洛伐克的《尤利烏斯·伏契克》以及法國的人民戲劇《櫻桃時節》(即《巴黎公社》)。劇院把“五四”以來的優秀劇作作為劇目建設中的重要部分，其中有郭沫若的《屈原》，夏衍的《上海屋檐下》、《法西斯細菌》，田漢的《麗人行》，曹禺的《家》（根據巴金同名小說改編）、《原野》，陽翰笙的《天國春秋》，吳祖光的《風雪夜歸人》以及田漢新作《文成公主》、老舍新作《方珍珠》和《西望長安》、《神拳》等。劇院同時將世界名劇Н.В.果戈理的《欽差大臣》、H.易卜生的《娜拉》、А.П.契訶夫的《萬尼亞舅舅》、J.C.F.席勒的《陰謀與愛情》、P.de博馬舍的《費加羅的婚姻》、迦梨陀娑的《沙恭達羅》、W.莎士比亞的《威尼斯商人》以及B.布萊希特的《伽利略傳》和《高加索灰闌記》、法國埃·羅布萊斯的《蒙塞拉》、阿根廷奧古斯丁·庫塞尼的《中鋒在黎明時死去》等付諸自己的舞台實踐，展現了眾多的各不相同的藝術形象。在這個多姿的劇目畫廊里，得到文化部以及中國戲劇家協會獎勵的有15部。

在長期的藝術實踐中，劇院曾系統地學習了斯坦尼斯拉夫斯基體系，還和印度、日本、民主德國、阿根廷、聯邦德國、法國、美國的藝術家進行學術交流和探討，特別是通過《伽利略傳》和《高加索灰闌記》的排演，對布萊希特的演劇方法進行了有意義的探索和實驗。劇院經常邀請不同藝術風格的導演藝術家來劇院排戲，擴大和豐富自身的表現能力，使劇院在藝術建設上既重視博採世界各國演劇方法之所長，又注重發展民族話劇藝術的優秀傳統。在金山導演的《麗人行》、《上海屋檐下》、《紅色風暴》，吳雪導演的《抓壯丁》、《降龍伏虎》、《豹子灣戰鬥》,石羽導演的《方珍珠》、《讓青春更美麗》，陳顒導演的《李雙雙》、《紅鼻子》、《遲開的花朵》，胡辛安導演的《家》，張奇虹導演的《風雪夜歸人》、《原野》,王培導演的《風雨故人來》以及鄧止怡導演的《全家福》、《霓虹燈下的哨兵》等劇中都對近代、現代和當代題材的話劇民族化進行了探索性的嘗試。劇院的舞台美術，長期以來受著藝術家張正宇繪畫和造形藝術的熏陶和影響，創造了具有時代性和民族性、寫意和寫實互為補充的各種演出造型。劇院雲集著中國一代表演藝術家和導演藝術家。劇院的老院長是著名導演吳雪，金山、孫維世先後任總導演，畫家張正宇曾任舞台美術顧問，主要演員有石羽、路曦、雷平、王斑、邵華、杜澎等。

中國青年藝術劇院是一個由戰地宣傳隊發展成具有國家規格的話劇表演藝術團體的。劇院在堅持話劇舞台藝術創造的同時，還有不少演員從事電影、電視和廣播劇藝術的創造，其中獲得各種嘉獎的演員有馮漢元、王尚信、孫才華、劉信義、宋潔等。獲得舞台演出藝術各種嘉獎的導演有孫維世、陳顒、張奇虹、嚴忠穎。還有36位演員分別獲得不同的表演獎和榮譽獎。獲得1984年戲劇“梅花獎”的是周玲，獲得各種嘉獎的舞台美術家有張正宇、陸陽春、陳永倞、毛金鋼、周正、徐啟光等，獲得各種嘉獎的編劇有王正、邢益勛、白峰溪、曹燦、王景愚、田芬等。