Revolver

未在歌名中註明的歌曲，作者都是Lennon-McCartney。

John Lennon – lead, acoustic and rhythm guitars, lead, harmony and backing vocals, piano, Hammond organ and harmonium, tape loops and sound effects,cowbell, tambourine, maracas, handclaps, finger snaps

Paul McCartney – lead, acoustic and bass guitars, lead, harmony and backing vocals, piano, clavichord, tape loops, sound effects, handclaps, finger snaps

George Harrison – lead, acoustic and rhythm guitars, bass, lead, harmony and backing vocals, sitar, tamboura, sound effects, maracas, tambourine, handclaps,finger snaps

Ringo Starr – drums, tambourine, maracas, handclaps, finger snaps, lead vocals on "Yellow Submarine"

其他音樂家及製作人員

Anil Bhagwat – tabla on "Love You To"

Alan Civil – French horn on "For No One"

Brian Jones – background vocals on "Yellow Submarine" (uncredited)

Donovan – background vocals on "Yellow Submarine" (uncredited)

Geoff Emerick – recording and mixing engineer; tape loops of the marching band on "Yellow Submarine"

George Martin – producer; mixing engineer; piano on "Good Day Sunshine" and "Tomorrow Never Knows"; Hammond organ on "Got to Get You into My Life"; tape-loops of the marching band on "Yellow Submarine"

Mal Evans – bass drum and background vocals on "Yellow Submarine"

Marianne Faithfull – background vocals on "Yellow Submarine" (uncredited)

Neil Aspinall – background vocals on "Yellow Submarine" (uncredited)

Pattie Boyd – background vocals on "Yellow Submarine" (uncredited)

Tony Gilbert, Sidney Sax, John Sharpe, Jurgen Hess – violins; Stephen Shingles, John Underwood – violas; Derek Simpson, Norman Jones – cellos: string octet on "Eleanor Rigby", orchestrated and conducted by George Martin (uncredited, with Paul McCartney)

Eddie Thornton, Ian Hamer, Les Condon – trumpet; Peter Coe, Alan Branscombe – tenor saxophone: horn section on "Got To Get You Into My Life" orchestratedand conducted by George Martin (uncredited, with Paul McCartney)

以上人員信息來源於Mark Lewisohn。

*1965年底在英國巡迴演出時，甲殼蟲已經開始感到有必要結束這些現場音樂會了。“放4個蠟人在台上就能滿足觀眾了，”John說。“甲殼蟲音樂會和音樂已經無關了。它們只是該死的部落儀式。”Ringo抱怨聽不見自己演奏的聲音，而John和George也厭倦了這種不停奔波的生活。Paul希望繼續現場演唱，“與觀眾交流”，儘管很難想象他們如何憑走調的演唱與尖叫的歌迷交流。1966年夏天一系列事件將迫使他聽從其他3位甲殼蟲的意見，但是安排時間表時的一個疏忽讓甲殼蟲在1966年前4個月幾乎完全可以自由支配。Epstein希望甲殼蟲藉此拍攝第三部電影，但甲殼蟲要求劇本得到他們的批准，隨後拒絕批准任何劇本。

*在這段假期里，John和Ringo與妻子前往特立尼達島度假，George和Pattie Boyd在1月21日結婚，而Paul則留在倫敦參加種種先鋒藝術活動。4個甲殼蟲都在家中裝配了自己的錄音室，試驗各種音效，把自己的想法錄下來，並把作品錄成樣本帶帶給大家聽。

*當4月6日，當甲殼蟲走入倫敦EMI的錄音室開始Revolver專輯的錄製工作時，他們並沒有想到他們將在這一年結束現場演出，但他們錄製的歌曲中很多顯然不適合演唱會，在夏天多災多難的巡迴演出中，他們一首新專輯的歌曲都沒有演唱。這張專輯的錄音工作斷斷續續進行了兩個多月，遠遠超過了Rubber Soul的一個月，與他們一天之內完成第一張專輯的效率更是不可同日而語。

*這張專輯中的14首歌中，Paul主創6首、John主創5首，George的創作顯然越來越得心應手，這次有3首歌曲被選中，而Taxman被選為專輯的第一首歌曲。Ringo仍然沒有作品問世，但Tomorrow Never Knows的題目據說是來自他獨特的語言。Paul的歌曲數量超過了John。他將在此後甲殼蟲大部分專輯（白專例外）中保持數量的優勢，雖然專輯中的“靈魂”歌曲往往是John的作品。Revolver專輯錄製的第一首歌曲就是John的Tomorrow Never Knows，而這首最終被作為專輯壓軸的歌曲決定了整個專輯的基調。

*演唱方面，除了Paul將Yellow Submarine交給Ringo主唱外，其它都是各人主唱各自的作品。

*在樂器方面，甲殼蟲請來了大量樂師為歌曲伴奏，同時自己在家裡擺弄各種樂器製作loop音帶用來增加特殊的音效。不過是一年前，甲殼蟲在Yesterday中加入弦樂四重奏似乎還是一場革命。如今甲殼蟲隨意要求為歌曲加入古典和東方樂器的伴奏。這種安排的另一個結果是，有些歌曲不再需要4名甲殼蟲全部出場。歌曲的編排和混音也更為重要，甲殼蟲開始積極參與歌曲的後期製作，在錄音室中嘗試種種技術，達到心目中完美的效果。

*Tomorrow Never Knows標誌著甲殼蟲正式進入迷幻階段。甲殼蟲的創作達到了新的高峰。愛情不再是專輯的主題。甲殼蟲的眼界越來越開闊。情歌並未被拋棄，而Paul的For No One和Here There and Everywhere在表達真誠感情方面都有明顯突破。但專輯超越了愛情的範疇，觸及廣泛的人生和社會問題。Tomorrow Never Knows、She Said She Said和Eleanor Rigby都探討了死亡的主題，Taxman表現出對社會制度的失望，而Tomorrow Never Knows則傳達了對精神超脫的信仰。在George受到東方音樂影響的同時，東方宗教和神秘主義也在John和George的作品中佔據重要地位。同時，Paul則在Yellow Submarine中滲透出對無憂無慮的童年的懷念。此時，美國文化圈內流行迷幻藥，幻覺在藝術和文學表達方式中佔據重要地位。甲殼蟲——特別是John——的歌曲加入這一潮流，展現出前所未有的驚人想象力。

*Revolver是甲殼蟲創造力的顛峰，是他們成熟期的傑作，被很多人視為他們的最佳專輯。甲殼蟲原本想把專輯稱作Abracadabra（咒文；胡言亂語），有人用過這個題目了。他們還考慮過Magic Circles、Bubble and Squeak、Free Wheelin' Beatles和Beatles on Safari，但最後決定採用Revolver。

*John的朋友Pete Shotton聲稱專輯封面是在John的家中創作的。他說，John、Paul和他三個人花了一個晚上時間整理堆積如山的報紙和雜誌，挑選甲殼蟲的照片。隨後他們把照片剪下來粘貼在一起，隨後添加在漢堡時期的好友Klaus Voorman的素描上。其中一張照片是John身穿盔甲，坐在自己大幅素描像的耳朵上。John的這副盔甲是他自己購買的，被他命名為“Sidney”。

*英版Revolver推出在排行榜榜首停留7周。美版於8月8日發行，居排行榜榜首6周。美版只有11首歌，刪去的3首歌曲全部是John的作品（I'm Only Sleeping; And Your Bird Can Sing和Doctor Robert），使Paul成為專輯的主導。Revolver是最後一次美版專輯與英版不同（Magical Mystery Tour例外）。