琴高乘鯉圖
明朝李在所作絹本設色畫
《琴高乘鯉圖》是明朝李在創作的絹本設色畫,現收藏於上海博物館。
此圖繪古代琴高乘鯉的神話故事,表現琴高辭別眾弟子乘鯉而去的情景。布局構思精巧,琴高跨鯉背回首眷顧的姿態,與岸邊揖手相送的弟子們相呼應,依依惜別。人物情態生動,線描勁拔舒暢。綜觀全圖,筆墨精純熟練,設色簡淡,格調爽朗明快,在明代“院體”風格之上又吸取了文人畫的技法,獨具一格。
琴高乘鯉圖
署款“李在”,鈐“金門畫史之章”。
漢朝劉向在《列仙傳》中記載,趙國有一個人叫琴高,他曾經是宋康王的舍人,最擅長擂鼓操琴,並且擁有長生之術,因此被世人看重。琴高“浮遊冀州琢郡之間二百餘年”,乃神仙也。有一次,他說自己要入涿水取龍子,眾弟子驚愕不已,臨行之日,他囑咐眾弟子在河旁設祠堂及齋建,在某月某日某時辰,以靜候他的復出。屆時,琴高果然如期乘鯉從水中出以至萬人空巷,爭而觀之。他與弟子相歡一月有餘,極盡興緻,說要再次入涿,眾弟子依依不捨,隨赴涿水之畔相送。此圖就是表現琴高辭別眾弟子再次入涿、乘鯉而去時的情景。
《琴高乘鯉圖》局部
作者在景物的配置和筆墨的運用上都作了精心的安排。樹石和遠山處於畫幅的邊緣,中間留出大片空白,既突出了主題,又顯得天、水的寬闊。山石皴法一變常用的斧劈皴,而是吸取了元代文人畫家的表現技法,融合披麻皴、解索皴為一體,加以變化,筆勢勁疾,富有動感。墨的濃淡對比強烈,淋漓有致。
全圖布局構思精巧,筆墨精純熟練,充滿動勢。尤為值得稱道的是,畫家能夠在纖毫之中展示出風力的變幻琴高乘鯉圖明李在莫測,如魚背上的琴高、岸邊的弟子們的髮辮衣服、樹木葉子的走向,在風中飄蕩的姿態描繪得惟妙惟肖。圖中人物的情態生動,線描勁拔舒暢。山石皴法融合披麻皴、解索皴為一體,融和了郭熙的細潤和馬遠的剛健,再稍加以變化,筆勢勁疾,富有動感,墨的濃淡對比強烈,淋漓盡致。綜觀全圖,設色簡淡,筆墨精純熟練,格調爽朗明快,在明代院體風格之上又吸取了文人畫的技法,獨具一格。
天津美術學院教授周茂生:場景壯闊,氣勢磅礴。師徒依依惜別,姿態各異,神情激揚。呼嘯的長風,騰涌的煙濤,也好似都在為這位壯士送行。而這種動蕩的氛圍,不僅增添了畫面的神奇色彩,也有力地烘託了人物的心境及相互間的深厚情意。畫法兼工帶寫,筆勢秀勁飛動,墨色濃淡有致,是一幅情韻高亢而優美動人的作品。