吳建坤

四十年來設計了五十套郵票。

主要作品有：《古生物》、《農業展覽館》、《井岡山》、《出土文物》、《首都國際機場》、《盆景藝術》、《廬山瀑布》、《秦始皇兵馬俑》、《中國殘疾人》、《敦煌壁畫》系列郵票等。

《第二十六屆世界乒乓球錦標賽》郵票和《梅蘭芳舞台藝術》小型張在1980年被評為新中國成立三十年來最佳郵票，《化學纖維》郵票在全國首屆科普美展上獲獎

與吳建坤交談，首先當然是關於那枚備受矚目的新中國單枚售價最高的紀94M《梅蘭芳舞台藝術》小型張了。當記者問及這枚小型張的設計時，吳建坤臉上露出微笑，兩手一攤，說“得來全不費功夫！”他告訴記者，這枚小型張是孫傳哲先生接受該套郵票設計任務后，又追加一枚小型張交給他設計的。主圖“貴妃醉酒”是1956年夏梅蘭芳赴日本演出時在舞台現場拍攝的彩色劇照。之所以用攝影原作，這與吳建坤的愛好有關。吳建坤認為，攝影能更真切形象地體現梅蘭芳的戲劇造型。至於票邊設計，吳建坤說用戲劇服裝上的圓形紋飾圖案，目的是為了增強藝術效果。“這枚小型張受到廣大集郵者的歡迎，有它的歷史原因。”吳建坤強調說，“但無論怎樣，此枚小型張是在很簡單、很匆忙的情況下設計出來的，對我來說只不過是一個很簡單的設計。”

吳建坤說得很謙虛，但人們都知道“冰凍三尺非一日之寒”，易與難，簡單與複雜只不過是一個相對的概念。沒有難，談何易？

吳建坤《文化大革命期間出土文物》也是吳建坤用攝影手法設計的郵票，但比起它的“續篇”（吳建坤自己這樣稱）T88《秦始皇陵兵馬俑》來，由於有大量的攝影作品可供借鑒，就顯得容易多了。後者是吳建坤在西安等了一個月才完成的。當時由於秦俑在坑道里，不讓參觀者入內，吳建坤只能在外圍觀察。坑道面積大、光線差，要作出恰當的選擇絕非易事。吳建坤分別取近、遠、俯等角度，拍了數十張照片，但許多畫面終因距離太遠不盡理想。經過交涉，文物管理處總算同意吳建坤到坑道內拍攝兩小時。“時間簡直就是以秒來計算的，我拍了6卷膠捲，幾乎是一口氣完成的。”吳建坤說。

探索與創新

如果把一枚成功的郵票比作一把鋒利的，那麼對郵票設計手法的探索就是這把鋒利的寶劍的磨刀石。從1958年的特22《中國古生物》到90年代後期的《敦煌壁畫》，整整30年，吳建坤就是用這塊磨刀石磨出了一把把亮閃閃的“寶劍”！

吳建坤向記者介紹了他早年設計的特37《全國農業展覽館》郵票。他說：“這套郵票是我採用裝飾畫法的一個嘗試。比如‘水產館’這枚為了充分表現主題，我有意把展覽館的全景縮小於後，而將象徵波浪的曲線放置前景，佔據整個畫面，以求收到獨特的效果。”稍後吳建坤又接著說：“而我設計編86-90《兒童歌舞》郵票時，則採用連張形式，用民間喜聞樂見的窗花形式作邊飾，力求與主圖和諧統一。”記者插話詢問：“你的T25《化學纖維》是它的續篇吧？”吳建坤笑了：“一套五枚的郵票，要反映化學生產纖維的全部過程可謂太難了。我構思了很多種方案，最後還是選用了這種連張形式，與《兒童歌舞》相比，票與票之間的聯繫就更密切了。”

當然探索往往是要付出代價的。吳建坤在60年代曾設計過一套《淡水魚》郵票，當時他採用了中西繪畫相結合的技法，共畫了12幅原稿。主圖“魚”用國畫形式，背景水、草則用版畫形式。也許是手法太新的緣故，結果有不同的意見，發行計劃被取消；不僅如此，就連已設計成正稿的12幅原稿也查無下落。好在吳建坤自己保存了7幅複製品，這些作品曾在1984年福建舉辦的“中國郵票設計家作品展覽”上露過面。已成了吳建坤珍藏的為數不多的郵票未用稿之一。

本職工作與業餘愛好

吳建坤認為，作為一個專業郵票設計者，必須有多方面的創作才能。除繪畫外，他還喜歡書法、篆刻、攝影等藝術。他是中國攝影家協會會員，他的攝影作品曾多次被搬上風光明信片。他在“中國郵票設計家作品展覽”中展出的書法篆刻作品以其特有的功力留給人深刻的印象。由於吳建坤多方面的藝術才能，他曾被應邀參加全國郵展的美術總體設計工作。

吳建坤的不懈探索在郵苑結出了豐碩的成果：他的T25《化學纖維》郵票圖稿在“全國科普美術作品展覽”中獲優秀獎，他的紀94M《梅蘭芳舞台藝術》小型張和紀86《第26屆世界乒乓球錦標賽》郵票在“新中國成立三十周年最佳郵票評選”中獲得最佳榮譽。

“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。”這正是吳建坤的郵票設計藝術的真實寫照。