圖案設計

圖案設計

本書由概述、圖案形式美規律的探索表現、圖案的造型、圖案的構成形式、圖案的色彩表現、圖案的表現技法及現代圖案設計的應用等七章內容構成，重點放在圖案設計的方法與思路上，闡述圖案設計與應用的知識和技法，讓讀者逐漸掌握圖案設計與應用的知識和能力。每章節附有大量參考圖案，圖文並茂，語言簡潔，通俗易懂。

本書內容的選取以弘揚中華民族優秀文化為主旨，兼顧傳統與現代、經典與通俗、國內與國外、基礎與拓展、實踐與應用，富有生活氣息、積極意義與人文內涵，體現經典性、實用性和創新性等藝術視角。

本書既可用作高職高專院校、中等職業院校的藝術設計專業教材，也可供在職工藝美術人員學習參考。

目錄

第一章概述 / 001

第一節　圖案的概述 / 001

一、圖案的基本概念 / 001

二、圖案的特徵 / 002

三、圖案的分類 / 002

四、圖案語言 / 004

五、圖案的應用範圍、風格特點與材料表現 / 005

六、圖案的設計原則 / 006

七、製作圖案的基本工具 / 006

第二節　中國傳統優秀典型圖案 / 007

一、彩陶 / 009

二、青銅器 / 011

三、玉器、金銀器 / 013

四、漆器 / 015

五、瓷器 / 016

六、印染織綉 / 017

七、建築構件裝飾圖案 / 018

第三節　民間優秀典型圖案 / 020

一、剪紙刻紙 / 020

二、印染 / 022

三、民間刺繡 / 025

四、戲面具與臉譜 / 027

五、皮影 / 027

六、木版畫 / 028

七、民間吉祥寓意圖案 / 029

第四節　外國優秀典型圖案 / 030

一、岩畫 / 030

二、埃及圖案 / 030

三、古希臘圖案 / 032

四、波斯圖案 / 033

五、印度圖案 / 034

六、文藝復興、巴洛克、洛可可圖案 / 035

第二章圖案形式美規律的探索表現 / 037

第一節　形式美的構成要素 / 037

一、形體造型 / 037

二、色彩 / 037

三、質地 / 038

四、空間布局 / 038

第二節　圖案形式美法則 / 039

一、變化統一 / 039

二、對稱與均衡 / 040

三、節奏與韻律 / 040

四、比例與權衡 / 042

五、條理與反覆 / 043

六、對比與調和 / 044

七、統覺與錯覺 / 044

第三節　圖案設計中的形式美感 / 045

一、傳統圖案中的形式美表現 / 045

二、現代圖案設計中的創意表現與新領域 / 055

第三章圖案的造型 / 060

第一節　圖案的抽象造型 / 060

一、幾何圖案的構成要素 / 060

二、抽象圖案點、線、面構成訓練及作品欣賞 / 061

三、幾何圖案的構成形式 / 063

四、幾何圖案的造型 / 068

五、幾何圖案的應用 / 069

六、抽象圖案專題訓練 / 069

第二節　圖案的具象造型 / 069

一、圖案的寫生 / 070

二、圖案寫生的方法 / 070

三、圖案變化的方法 / 072

四、圖案的題材—專題訓練 / 076

第四章圖案的構成形式 / 096

第一節　單獨紋樣和適合紋樣 / 096

一、單獨紋樣 / 096

二、適合紋樣 / 097

三、角隅紋樣 / 100

四、邊緣適合紋樣 / 101

第二節　連續紋樣 / 101

一、二方連續紋樣 / 101

二、四方連續紋樣 / 104

第三節　裝飾構圖 / 106

一、裝飾畫的平視體構圖 / 106

二、裝飾畫的立視體構成 / 107

三、裝飾畫的格律體構圖 / 107

四、裝飾畫的組合式構圖 / 109

五、裝飾畫的連續性構圖 / 109

第五章圖案的色彩表現 / 110

一、裝飾色彩與寫生色彩的區別 / 110

二、色彩的基礎理論知識 / 110

三、色彩的對比、調和及色調 / 111

四、色彩的感覺與象徵 / 116

五、圖案配色的要求 / 118

六、圖案色彩配置的技巧 / 121

第六章圖案的表現技法 / 122

一、黑白表現技法 / 122

二、色彩表現技法 / 125

三、特殊材料表現技法 / 127

第七章現代圖案設計的應用 / 130

第一節　珠寶飾品中的圖案設計 / 130

一、各類珠寶飾品設計 / 130

二、珠寶飾品中的圖案設計與賞析 / 132

第二節　服飾中的圖案設計 / 134

一、服飾中的圖案設計的分類 / 134

二、服飾中的圖案設計的實例分析欣賞 / 136

第三節　產品包裝中的圖案設計 / 138

第四節　環境藝術中的圖案設計 / 142