babel

《聖經·舊約·創世記》第11章宣稱，當時人類聯合起來興建希望能通往天堂的高塔；為了阻止人類的計劃，上帝讓人類說不同的語言，使人類相互之間不能溝通，計劃因此失敗，人類自此各散東西。此故事試圖為世上出現不同語言和種族提供解釋。

據猶太人的《聖經》記載：大洪水劫后，天上出現了第一道彩虹，上帝走過來說：“我把彩虹放在雲彩中，這就可作我與大地立約的記號，我使雲彩遮蓋大地的時候，必有虹現在雲彩中，我便紀念我與你們和各樣有血肉的活物所立的約；水就不再泛濫，不再毀壞一切有血肉的活物了”，上帝以彩虹與地上的人們定下約定，不再用大洪水毀滅大地。此後，天下人都講一樣的語言，都有一樣的口音。諾亞的子孫越來越多，遍布地面，於是向東遷移。在示拿地（古巴比倫附近），他們遇見一片平原，定居下來。有一天，有人提出一個問題：我們怎麼知道不會再有諾亞時代的洪水將我們淹死，就像淹死我們祖先那樣？“這有彩虹為證啊”有人回答道“當我們看到彩虹，就會想起上帝的諾言，說他永遠不會再用洪水毀滅世界。”“但是沒有理由要把我們的將來以及我們的子孫的前途寄托在彩虹上呀”另一個人爭辯說“我們應該做點什麼，以免洪水再發生”於是，他們彼此商量說：“來吧，我們要做磚，把磚燒透了。”於是他們拿磚當石頭，又拿石漆當灰泥。他們又說：“來吧，我們要建造一座城，和一座塔，塔頂通天，為要傳揚我們的名，免得我們分散在全地上。”由於大家語言相通，同心協力，建成的巴比倫城繁華而美麗，高塔直插雲霄，似乎要與天公一比高低。沒想到此舉驚動了上帝！上帝發覺自己的誓言受到了懷疑，上帝不允許人類懷疑自己的誓言，就像我們不喜歡別人懷疑自己那樣，上帝決定懲罰這些忘記約定的人們，就像懲罰偷吃了禁果的亞當和夏娃一樣。他看到人們這樣齊心協力，統一強大，心想：如果人類真的修成宏偉的通天塔，那以後還有什麼事幹不成呢？一定得想辦法阻止他們。於是他悄悄地離開天國來到人間，改變並區別開了人類的語言，使他們因為語言不通而分散在各處，那座塔於是半途而廢了。那共同的語言被稱為亞當語，歷史上曾有學者提出某種語言是原始語言，例如希伯來語、巴斯克語等（參閱猶太文獻）。高塔中途停工的畫面在宗教藝術中有象徵意義，表示人類狂妄自大最終只會落得混亂的結局。

babel，又名通天塔，變亂塔。

關於影片的結構似乎可以不說了，導演亞利桑德羅是一個玩結構的高手，《愛情是狗娘》《21點》都是出自他的手，而這種交錯敘事結構的影片最近也出不少，從《低俗小說》到《撞車》莫不如此。所以在評論時筆者還是按照順序進行，這樣雖然缺少了導演那種“混亂”的本意，但的確是更為清晰一些，也可以看出蝴蝶效應的可怕來。

影片開始於摩洛哥的沙漠中，但實際上那蝴蝶偶爾振動的翅膀卻在日本，即聾啞女孩的父親將槍支送給了摩洛哥人哈桑的手中。其實很難說女孩的母親用槍支自殺在前，還是這個父親送槍在前，但這無關緊要，只是憑藉著一桿步槍，故事便發生了。哈桑將槍倒手之後，兩個孩子遊戲之時無意中射殺了一位美國遊客，由於事件發生在摩洛哥這個阿拉伯國家，於是事態變得充滿了政治意味，甚至說整個國際都陷入一種恐怖襲擊事件中，大家的關注早已超越了那個日本父親送槍那麼簡單的事。

為了擺脫這種窘狀，摩洛哥警方迅速破案，兩個孩子也是一死一被抓，但那位美國遊客卻已經送進了醫院。但身在異鄉的美國遊客卻不知道自己的兩個孩子同樣出現了問題。一個墨西哥保姆帶著兩個小孩前往墨西哥參加婚禮，在回來的路上卻遭到了莫名的懷疑，於是兩個孩子平白地在荒漠中度過。

與此同時，日本那位聾啞女孩極度想引起別人的注意，青春萌發之時險些釀成苦果，而自己父親送槍一事也終於水落石出了，當然那個所謂的恐怖襲擊事件也就不攻自破了。

整個故事看起來是如此的荒謬，其內在的聯繫也並不是那麼地緊密，無論是保姆問題還是送槍之舉都並沒有將這三地發生的事件結構故事之中去，那麼，看到的可以說是三個獨立的故事，發生地分別為美國邊境，摩洛哥與日本。

保姆由於帶著僱主家的孩子回墨西哥返回之時由於誤會而造成了嚴重的後果，雖然兩個小孩平安無事，但對於這個在美國生活了16年的女人來說，這卻是一場真正的災難，她不得不被驅逐。美國的移民政策對於這種外來人是極度脆弱的，而那誤會的產生也是由於一種美國人對墨西哥人的敵意，誤以為是某某嫌犯。一個墨西哥人想真正地融入進美國社會幾乎是不可能的，生活16年竟然連做工的資格都沒有，這是一個巨大的反諷。東京的故事發生在一個聾啞女孩的身上，首先這種殘疾身份的確立已經表明了女孩對外界社會的渴望，但事實上，她根本達不到自己的心愿，於是，她將性地出讓當作自己融入社會的一個方法，暴露，吃搖頭丸，泡迪廳，這一切都是她極力想融進社會，成為社會一分子的手段，但事實上，她並沒有成功。於是，她陷入了一種絕望之中，對警察講述自己母親跳樓一節實際上是她對生命渺茫的一種表現，她逃離社會的一種極端可能性。在她的幻想中，母親跳樓的瞬間，父親是處於睡眠狀態，這實際上也表明了她在家中得不到父親關愛的現狀。於是，看出了這種青春期的少女最渴望的就是來自於父親的關懷。當女孩脫光了衣服站在警察面前的那一刻，她試圖尋找一種類似於父親的關愛。

影片的重頭戲發生在摩洛哥，兩名少年由於遊戲而槍擊了美國遊客，於是這件事立即被敏感的定義為恐怖襲擊事件。於是，所有人都緊張了起來，摩洛哥警方忙著破案，遊客忙著自救，而闖禍的少年則忙著逃避。彼特所扮演的遊客處於一種孤立無援的狀態下，言語不通，交通不便，通信障礙，這一切都是他必須要面對的，必須忍耐的，但妻子卻身處生死關頭。不過，作為這對有著問題的夫婦來說，這次關乎生死的考驗卻將他們的隔閡消除了，也許只有在生與死之間的時候，人們才能夠真正地坐下來溝通一下，即便是夫婦。而兩名少年卻陷入一種可怕的狀態，從影片的鋪陳來說，兩個少年生活在山裡，是閉塞無助的，開槍實際上是他們走出去的方法之一，是他們能力的一種體顯。但可惜的是，他們這槍打錯了地方，無聊的閉塞的生活害了他們，在關乎國際恐怖問題的時候，他們只能選擇逃跑，哥哥也終於被打死了，兩個孩子成為悲劇者。最大的反諷莫過於美國政府的發言，當事實擺在觀眾面前的時候，就看到了美國政府一意孤行的那種認定，恐怖襲擊，這種定性是美國人天生的一種思維，尤其是在阿伯拉國家遇到了這種事情，這一方面表現了美國人無聊的政治手段，而另一方面也體顯出美國人強烈的危機感，似乎認為自己是全球同愾的對象。

三個地方講述了三個故事，其實最小的故事那日本的聾啞女孩，它表現出人與人之間溝通的一種困難，不僅僅是和外界的接觸，即便在家庭中，女孩與父親之間也是無話可說的。雖然影片結尾女孩赤身被父親懷抱著，但這真能意味著那種心與心的交流嗎？導演的用意是好的，但東京的燈光高樓則將這種用意無情的迷失了。同樣是人與人之間的溝通，那對美國乘客必須通過生與死的考驗才能將他們的愛情繼續下去，這豈不是一個悲劇嗎？如果說人與人之間的溝通存在著一種悲哀的話，那麼國與國之間的溝通便是一種可怕的敵意了。美國與墨西哥間雖然接壤，但所有政策中的名不副實，所有觀念上的疑慮都體顯在保姆的這段故事中。而真正的敵意自然是美國與阿拉伯國家之間的對峙，由槍擊事件引出的美國政府第一反應便是一種敵意的象徵，這種敵意是長期存在的，也是所有媒體都津津樂道的。但事實上，這的確是一件意外，於是，那種敏感的敵意便成為了一個巨大的諷刺。

人類社會由於無法溝通由於誤會而產生了這樣或那樣的問題，這些問題無論僅僅限於個人還是擴大到某些民族之間，某個國與國之間，都是非常可怕的，也許都將會演變成一種敵意。當影片中彼特在上飛機時與阿拉伯人握手告別的時候，導演還是留有一絲善念的，但如果彼特的妻子死去了呢？也許龍捲風便會颳得更猛烈一些了。

這部影片所體顯的不僅僅是美國本身的問題所在，雖然對美國政府的移民及主觀國家意見有一定的反諷，但也表現出一種更為人本位的溝通關係，所以在今年的奧斯卡角逐中顯然顯得立意極其高遠，而且極有力度。成為今年的最大熱門獲獎影片當屬情理之中。

儘管失意奧斯卡，但榮獲金球獎最佳影片的《babel》，由於有布拉德-皮特、凱特-布蘭切特等超級明星加盟，加上影片在歐美上映后的口碑，仍然很受中國觀眾關注。今天下午，影片在北京新世紀影院舉行了內地首映式，著名編劇王斌、歌手王恩琦等明星過來助陣，韓國組合Take更是遠道而來支持心目中的偶像布拉德-皮特，聲稱皮特在片中無論造型還是演技都非常吸引人。

在劇本架構、分線敘事、鏡頭切換等方面，《babel》和導演岡薩雷斯。伊納里多此前的作品《愛情是狗娘》頗為相似，布局都是先描摹群像，然後通過一件事連接起來，聚集到表達點上：一對美國夫婦在摩洛哥度假途中不幸被一發子彈擊中，他們不得不在當地接受治療；與此同時，他們的兒女和墨西哥保姆穿越美墨邊境時，由於人種與膚色以及語言不通等原因，保姆被警察當成綁架孩子的嫌犯而遭追捕，與兩個小孩失散；一位日本聾啞少女正從母親去世的悲痛中慢慢恢復，但父親卻和她關係漸漸疏遠……通過一桿串連人物的槍支，導演將他們的故事投放在政治誤解、語言障礙、文化差異等背景中，從而把個人命運上升為社會性問題：是什麼東西使我們無論身在家園還是別處，都感到疏離和隔閡？

闡述拍攝動機時，伊納里多曾說過，將一些故事線索編織到一起，對他來說已成習慣。“當我坐在車裡看到有人從旁邊經過時，我覺得那個人比我頭腦中的任何東西都要有趣。”他說，“所以我想談談這個人。我們所擁有的現實是如此有限。我希望探索外部的世界，外部世界是怎樣影響到我的，儘管我也不知道是怎麼回事。”為了表現真實的世界，難免會有一些血腥、暴力甚至暴露的鏡頭，在內地引進版中，能明顯看出一些地方被剪輯過，比如日本聾啞少女的裸露鏡頭、殺雞場面等等，還好這些都是小細節，對影片整體沒什麼影響。

《babel》首映式上，主辦方還特意請來愛心公益團體“抱抱團”的發起人於樂，在其調動下現場所有嘉賓和觀眾相互擁抱、為“跨越語言相互理解”的影片主旨提供了最好的註腳。

觀看墨西哥導演阿加多·岡薩雷斯·伊納里多(Alejandro Gonzalez Inarritu)的影片《通天塔》(Babel)，用“等待另一隻鞋落下”來比喻，那是再恰當不過的了，因為觀眾觀看該片時的情緒將是緊張、焦急與不安。其他導演在執導影片時往往會營造虛構、複雜、甚至悲慘的情景，然後再慢慢地釋放，從而緩解觀眾緊張的情緒。與他們不同的是，阿加多營造的緊張氣氛卻是逐漸升級，直到這種氣氛達到令人難以承受的極限。在執導的新片《通天塔》中，阿加多把四個故事交織在一起，並隨著故事的發展而使懸念逐步升級，然後再毫不保留地一下子釋放給觀眾，使觀眾的情緒形成巨大的反差，從而構成強烈而鮮明的對比。這種藝術表現手法是最具挑戰、也是最難做到的，然而他卻敢於面對挑戰，並且做到了這一點。

同此前執導的影片《愛情是狗娘》(Amores perros)和《21克》(21 Grams)一樣，《通天塔》通過在轉瞬之間發生的事故，把與事故相關聯的人的故事、經歷、命運都聯繫在一起。美國的理查德(布拉德·皮特飾)與蘇珊(凱特·布蘭切特飾)夫婦在摩洛哥度假的途中不幸被一發子彈擊中，他們也因此而不得不在當地接受治療，然而誰也沒有想到這發子彈卻是由兩名男孩用一桿二手步槍射出的，而這桿步槍是他們的父親讓他們保護羊群用的。與此同時，這對美國夫婦孩子的墨西哥保姆阿米莉婭(阿德麗亞娜·巴拉扎飾)也陷入到了極度的困境之中，因為她的侄子在美墨邊界遭遇到了巡警；而在地球另一半的日本，失聰的女孩千恵子(菊地凜子飾)不斷地與她的朋友們聯繫著，然而她絕望地發現她的殘疾不僅是身體上的，而且也是一種普遍的社會性。

與槍擊事件相關的每個人的故事都可以製作成一部完整的影片，不過阿加多卻憑藉著嫻熟的執導技術把它們編織在一起。他駕輕就熟，按照事件發生的順序不斷地敘述著每一個正在發生的事件，而每一次的鏡頭轉換都像上樓梯一樣自然，從而調動著觀眾的情緒，使他們的緊張情緒也隨著劇情的展開而不斷攀升。通常來說，許多其他導演往往會採用時間轉換和故事銜接的方式來展示他們非凡的故事敘述能力，而阿加多則特意藉助於這種結構來渲染故事的情節，從而給人一種同時發生的感覺。

不過，最終還是片中人物的人性把觀眾與他們緊密地聯繫在一起，使得觀眾因為他們的遭遇而或悲或喜。儘管阿加多強調了語言與溝通之間的差異，但他還是讓觀眾感受到了每個人物的感受或者信念。通過一個個鏡頭，觀眾感受到了美國白人理查德逐步上升的挫折感，也體會到了無法與外界溝通的千惠子的絕望。正如本片片名所包含的意思一樣，片中人物不同的語言既是尋求更為重要信息的一種障礙，也是進行溝通和交流的一種渠道：我們是誰？我們想要得到什麼？我們怎樣做才能溝通與相互幫助呢？

同《愛情是狗娘》和《21克》一樣，《babel》是06年度最好的影片之一，並受到觀眾們的期待與關注。儘管該片的宣傳海報著重突出了男女主演布拉德·皮特和凱特·布蘭切特，但是阿加多卻是本片真正的明星，身為這部影片的導演，他才是該片票房的保證。

據《聖經·創世紀》第11章記載，創世之初，普天之下的人類同操一種語言，出於驕傲，人們想建一座通天之塔，以證明自身的無所不能。上天知道后，對於人類的驕傲感到非常惱怒，便將 人類拆散到世界各地，分化了他們的語言，於是人們無法交流，最後築塔的夢想成為泡影，而人們也從此不再溝通、交談與傾聽……影片《babel》正是借用了聖經這一經典橋段作為隱喻。

導演多線索專家

顯然，影片帶有強烈的亞歷桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖的獨特風格，世界上恐怕很難找出什麼導演能夠把多線索交叉敘事手法運用得如此嫻熟，儼然有超越上屆奧斯卡最佳影片《撞車》的勢頭。而且，亞歷桑德羅此次把握的故事以及故事中的矛盾衝突顯得更加的宏大和人性化。同時，這種多線索敘事技巧在他的手中也已經不再僅僅是表達的工具，而是極富洞察力並具有深刻見解的表達出口，是其展現故事主題的必由之路。伊納里圖曾表示過，將一些故事線索編織到一起已經成為他工作的一種習慣。“當我坐在車裡看到有人從路邊經過時，我便開始覺得那個人肯定比我頭腦中的任何東西都要有趣。所以探究他人的內心是我最大的願望。與此同時，我們所擁有的現實中的一切也是如此的有限。我更希望探索更加廣闊的外部世界，還有陌生的外部世界是怎樣影響到我個人的等等，都將成為我作品中所要探詢的目標……”數月前舉行的第59屆戛納國際電影節上，亞歷桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖憑藉這部《babel》勇奪最佳導演獎，這也使得他在回到祖國墨西哥后享受到了英雄般的歡呼，也許《愛情是狗娘》是純粹的本土行為；《21克》則是更加尖銳而小眾的，但前兩次大膽的嘗試之後使得如今的伊納里圖終於迎來了更加輝煌的成績。在戛納上《通天塔》呼聲最高，甚至高過大師級人物阿莫多瓦的《回歸》，也有人認為伊納里圖一直在自我重複，僅此而已，但他堅持自我風格的姿態正是具有獨立精神的電影人最可寶貴的地方，而且他也確實找出了最合適自己的表達方式，《通天塔》與他的前兩部作品比起來著實有著巨大的突破，在結構和主題上更加宏大與深化，也許它註定不會取得太高的票房，但與觀眾得到的心靈洗禮相比，那也不算什麼。而且，經過了戛納成功的檢驗，亞歷桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖以及他的《通天塔》很有可能在百餘天之後的金球和奧斯卡上雙雙問鼎！

由地點突出主題

故事涉及六個家庭，十個人物，三個國家，使用了四種語言……《babel》延續了導演亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖一貫的執導風格，喜歡用無秩序的大環境來襯托整體故事，然後將零零散散的記憶碎片拼湊至一起，就形成了一個風格獨特、立場鮮明的政治氛圍，諷刺了所謂“文化大同”那虛有其表的偽善，發出了讓人產生恐懼的“白色噪音”。這是伊納里圖與編劇吉勒莫·阿里加繼《愛情是狗娘》和《21克》之後的第三次聯手，也是當初說好的“三部曲”的終結篇。故事同樣以悲劇收場，當人類的愚蠢和粗心不斷疊加時，即使與慾望、劣根性無關，所產生的後果同樣很可怕，同樣可以成為國際化政治衝突的導火索。

摩洛哥

故事開始於摩洛哥的一個沙漠里，一個牧羊人從一名日本遊客那裡得到一把來福槍，以保護羊群免受豺狗的襲擊。然而，這把來福槍卻錯誤地落到牧羊人兩個年輕的兒子手中，他們為了檢查槍的射程究竟有多遠，向遠處駛來的一輛旅行車扣動了扳機……

旅行車裡坐著一對來自於美國加州的夫婦蘇珊和理查德，他們剛剛失去了自己的第三個孩子，沉浸在悲痛中。為了挽救瀕臨破碎的婚姻，他們選擇來到摩洛哥進行一場“尋找自我”的公路旅行，然而蘇珊卻突然被一枚“從天而降”的子彈擊中了肩膀，血流如注……最近的醫院也要四個小時的車程，為了等待救援人員，理查德將蘇珊帶到一個位置偏僻的小村莊中，絕望地看著她的生命在一點點流逝，村子里一個智慧沉穩的婆婆和一名獸醫也儘可能地幫助蘇珊。理查德先是向美國大使館尋求幫助，然後，他打電話到位於聖地亞哥的家中，接電話的是和他們夫婦共同生活了11年的保姆艾米莉婭。接連遭受打擊的理查德感覺自己就要崩潰了，他以顫抖的聲音懇求艾米莉婭，一定要照顧好家中的另外兩個孩子。

這一段的主題是“失去”和“孤獨”，當一個人處在陌生環境又突生變故的話，那種悵然若失與焦慮就會尤為明顯，尤其是對於孩子剛剛夭折的理查德來說，沙漠中的無助並不是最可怕的，他已經無法再承受“失去”的痛苦了。布拉德·皮特將理查德的情感拿捏得非常到位，這個壓抑著憤怒的中年男人被潮水般的挫敗感衝擊得幾近崩潰。而凱特·布蘭切特飾演的蘇珊則是一味地沉浸在個人的世界中，在這個封閉的小空間里，到處都是憂鬱無聲地死寂。另外，這裡還對安全部門的“熱心”著實嘲弄了一番，因為就在理查德照顧蘇珊的當口，這次槍擊事件已經被主觀地定性為恐怖分子的襲擊，甚至已經有了追蹤目標，這些反恐專家並不知道，其實一切都只是兩個孩子耍樂的一次意外而已。

聖地亞哥——墨西哥邊境

待在加州聖地亞哥的艾米莉婭，其實也有自己的安排--要去參加兒子的婚禮，由於一直無法找到代她照顧孩子的合適人選，再加上侄兒唆使，艾米莉婭決定帶著兩個孩子進入墨西哥邊境去參加兒子的婚禮，但是當他們從墨西哥回到美國時，卻可能遭到一項犯罪指控--綁架美國小孩，所以他們準備帶著兩個孩子非法穿越國境。婚禮很順利，艾米莉婭的侄兒還喝了幾杯酒，可就在回程的路上，他們遇到了檢查的關卡，頭腦發昏的侄兒竟然扔下了艾米莉婭和兩個孩子，獨自開車走了……

這實在是對美國總統布希那自相矛盾、極度偽善的移民政策最有力的駁斥，這個以艾米莉婭為主角的故事，也代表著生活在美國的幾千名墨西哥人的現狀。艾米莉婭受到墨西哥和美國政府的雙重標準的制約，卻沒有最基本的保障。他們都是所謂的“隱形”公民，像艾米莉婭這樣的邊緣人群是不受移民法保護的，即使她已經和一對美國夫婦共同生活了11年，還帶大了他們的兩個孩子，但是她仍然屬於非法移民。蓋爾·加西亞·伯納爾飾演了艾米莉婭的墨西哥侄兒，沒壞心眼，就是易衝動外加辦事不牢…… 日本東京

這一段故事似乎與其它兩個並無關聯，日本東京，一個聾啞女孩，母親的自殺給她留下了很大的心理陰影，這個女孩只能通過折磨同樣沉浸在失去親人的悲痛中的父親來稍稍減輕痛楚。她在公共場合和男生公然調情，與不同的人保持著不正常的性關係，甚至染上了裸露身體的癖好……這個正處在青春叛逆期的日本女孩，用一種全然不同的方式宣洩著“失去”的痛苦，她自以為是地認為增加別人的痛苦就可以減輕自己的，其實她完全錯了，那隻會讓她痛上加痛。

這個故事並不若表面那樣和摩洛哥與聖地亞哥全無關聯，那位日本父親就是來福槍的真正主人，當他去摩洛哥狩獵時，將它作為謝禮送給了當地的嚮導……這樣一個線索將它們連接起來確實稍嫌牽強，但聾啞女孩有著如此強的目的性，而且付諸於行動，都是其它兩個被命運牽著鼻子走的故事所無法比擬的。高度現代化的東京既時尚又冷酷，與炎熱、髒兮兮的沙漠也是一對反差鮮明的象徵。“孤獨”並不可怕，可怕的是當你被妻子、孩子和朋友包圍著的時候，仍然覺得寂寞。“溝通不良”並不只是出現在文化差異較大的兩個國家，也會出現在你和枕邊人之間。

巴別塔亦稱為“通天塔”，記載於《聖經》第11章中，諾亞方舟之後，倖存者們開始繁衍生息，他們有了眾多的後代……由於他們的祖先是諾亞的三個兒子，所以人們說著同樣的語言，發著同樣的聲音。他們決定建一座可以通往天堂的高塔，此舉引起了上帝的不滿，他弄亂了這些狂妄自大的人們的語言，使得他們之間的情感交流出現障礙，文化發生差異，思想難以統一，分歧、猜疑與爭吵就此出現。沒有了共同語言，人們就無法通力合作，想要見上帝的想法也就自然擱置，“巴別塔”即由此得名。“巴別”在希伯來語中意為“混亂”，導演亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖以《聖經》中的辭彙命名影片，野心昭然若揭。幕後花絮布拉德·皮特之所以自降身價出現在這種獨立製作里，完全是因為他的角色大部分都在關心家庭和孩子，是對他新生女兒西洛的愛的膨脹。在摩洛哥拍攝的時候，凱特·布蘭切特的小兒子意外被火燒傷，布蘭切特迅速帶兒子返回英國醫治，好在孩子沒什麼大礙。影片主題十二個人、三個國家、四種不同的命運、一次偶然的事件，皆源於那一聲無意的槍響……命運交織的羅網將不同種族、地域、文化背景下的靈魂納入其中。世界上的每個人之間都存在著千絲萬縷的關係，上世紀60年代，美國社會心理學家米爾格倫提出了“六度分割”的理論。他認為，只要通過六個人，你就能夠與任何一個陌生個體建立聯繫。可是這種關聯的絲線是多麼的微弱，即使我們意識到對方的存在，但我們還是聽不見對方的掙扎呼喊，就算聽到依然無法理解無法進行有意義的溝通。在電影結束后顯現出了一段字幕：“獻給我的孩子。最暗的夜，最亮的光。”顯然，這絕非一部絕望的電影，而是一部在絕望世界里掙扎的故事，並將孩子視為未來的希望，光明世界必將由他們建成，通天之塔亦必將由他們建成，願未來的世界不再有誤解、隔閡和悲傷。

表演者: Mumford & Sons

流派: 民謠

發行時間: 2012-09-24

出版者: Island Records