薛偉

薛偉，籍貫江蘇無錫，生在河南開封。8歲學琴，14歲考入上海音樂學院附中，19歲考入中央音樂學院，曾師從林耀基、鄭石生、周彬佑、陳新之等教授，1985年他獲得倫敦市長的幫助，由Midland Bank和Kleinwort Benson贊助到英國Guildhall音樂戲劇學院大師班，跟隨尼曼教授學習。自1989年起，年僅25歲的 他被英國皇家音樂學院聘為教授，成為該院有史以來最年輕的教授。1986年薛偉在莫斯科贏取了第八屆國際柴可夫斯基小提琴大賽銀獎。僅僅兩星期後，他返回倫敦參加了卡爾？弗萊什國際小提琴大賽，贏得了金獎並囊括了其他所有獎項。

包括奏鳴曲演奏獎、樂團獎和觀眾獎。同年他又獲得英國青年獨奏家年獎，創下有史以來中國人在世界音樂大賽中最高最多獎項。他在莫斯科比賽中的出色演奏，不僅打動了觀眾，而且還感動了老練的評委們。《人民音樂》雜誌報道：小提琴評委伊戈樂·奧伊斯特拉赫說：“……我看到旁邊幾位評委眼中都噙滿感動的淚水……”。苛刻的音樂評論家們稱他是“唯一沒有非議的獨奏家”、“達到了無以倫比的藝術境界”、“他的演奏如出浴的太陽一樣輝煌”。薛偉在英國比賽中的表現，也受到了英國所有重要報刊的高度讚揚。薛偉經常與世界上最著名的樂團合作，舉行過上千場音樂會，如倫敦愛樂樂團、倫敦交響樂團、皇家愛樂樂團、愛樂樂團、BBC交響樂團以及英國室內樂團。他還與包括柏林廣播交響樂團、芬蘭廣播交響樂團、日本NHK交響樂團、莫斯科國家交響樂團等樂團合作，在歐美及遠東地區巡迴演出。

薛偉先後為ASV、RCA、HUGO、BMG、EMI等知名唱片品牌錄製了大量專集。他獲得過“美國唱片月 獎”頭獎；英國"古典唱片獎"頭獎；香港"CD天地唱片月獎"頭獎；他與世界著名歌唱家帕瓦羅蒂等四名藝術大師共獲"大不列顛古典音樂家最佳唱片獎"。薛偉的多張唱片都曾被英國《企鵝唱片經典》、《唱片指南》評為"三星帶花"級，他所錄製的《梁祝》被視為當今最權威的版本，他演奏的中國音樂《鄉夢》被《CD天地》評價："無論於唱片或音樂會中，都難以想象對這首作品有如此出色、如此難忘的演繹。"他與英國愛樂樂團合作由簡·格洛弗指揮錄製的理查·斯特勞斯和克里斯多弗·黑丁頓的小提琴協奏曲專集廣受好評，並獲布里茲獎最佳古典藝術家錄音獎提名。英國《高保真新聞》形容薛偉的演奏為"令人陶醉的、無法抗拒的、令人折服的"，並稱他"是本年度最熱門的小提琴家！"

薛偉的事業擴展到演奏以外的領域，在排的滿滿的演出計劃之外，他還開設"大師班"課，並擔任了許多國際小提琴比賽的主要評委。

2002年10月，薛偉出任"國際柴可夫斯基青少年音樂大賽"的評委，他也是迄今最年輕的評委。

2003年，薛偉與EMI（百代）公司簽約后錄製的第一張唱片《愛的致意》發行短短3個月內，銷售量達到了有史以來古典音樂在中國銷售量排行的首位。

2004年5月，聯合國世界自然醫學基金會委任薛偉為名譽主席。同時他還被中華環境保護基金會委任為高級顧問。

2005年3月，薛偉正式成為中央音樂學院的專職教授。

概況

薛偉是中國第一位名震世界樂壇的小提琴家，旅居海外多年的薛偉中國行音樂會巡迴到佛山，在瓊花大劇 院舉行經典演奏會，他的演出有一個特別之處，演奏會的上半場，他自己主持一個“從音符到音樂”的講座，主講曲目《梁祝》、《美麗的羅斯瑪琳》。

兩秒鐘的遊戲

對很多人來講，音樂只是一種娛樂，是一種茶餘飯後的消遣，但對於從事小提琴演奏三十多年的薛偉來說，這是不可能的。“一個真誠對待藝術的人，他的愛憎肯定是分明的，他的眼裡是容不得半點沙子。”於是，在有些人眼裡，看似文靜的薛偉卻是個狂妄的人。但是他有“狂妄”的資本，他的耳朵就是他的資本。他對自己的耳朵有足夠的信心。聽任何一部古典小提琴作品，只要兩秒鐘，他就知道是誰拉的音樂，即便是他很少聽的演奏家也從不出錯。這幾乎也成了他的一個遊戲，而且屢試不爽。

每次演出都很新鮮

年輕時的薛偉喜歡浪漫派的音樂，自我意識極強，無論演奏什麼都恨不得印個自己的烙印上去。但是，他發現自己演出不了幾次就很疲憊，感覺自己很快就被掏空了。隨著年齡、閱歷的增加，薛偉慢慢捨棄了所謂的自我。“一旦深入到作品中，每個人發現和體會到的東西都不同，詮釋的角度也肯定有別。等完全放下自我意識的時候，發現自己的音樂語言豐富了很多，可以站在各個角度詮釋各個時代不同的作品。現在，每次演出都很有新鮮感，感覺自己的音樂源泉滔滔不絕。”

只有音樂也乏味

薛偉熱愛音樂，但他還是個理想主義者，他不期望自己成為一個職業音樂家。“這是很無奈的事情。你一旦做了職業音樂家，很多時候就會扼殺你對藝術的熱愛。因為裡面有很多不光明的東西。事業和藝術完全是兩個概念，

對唱片公司來說也一樣。有些古典唱片只不過是賣曲目，是血淋淋的生意，跟藝術一 點關係都沒有。”薛偉經常會用近乎誇張的方式表達他的想法，簡潔，但感情鮮明。音樂是時間的藝術，音樂家對那些過程總有著一種特殊的敏感。讓薛偉覺得可笑和可嘆的是，他在中國喜歡上了西方音樂，又在歐洲喜歡上了吃廣東菜。他希望自己能每隔一段，都會有體會寧靜和調整自己的時間，然後再出來演出、錄音，因為音樂歸根屬於生活，而不是工作。生於中國的薛偉，被譽為“當代最傑出的小提琴家”。他8歲開始學琴，先後在上海音樂學院附中、中央音樂學院深造，師從林耀基、鄭石生、周彬佑、譚抒真、陳新之、袁陪文、騰茂隆、金仲平等教授。薛偉19歲考入中央音樂學院，1986年便在世界三大音樂賽事之一的柴可夫斯基國際小提琴大賽中贏取銀獎，並於英國卡爾·弗萊什國際小提琴大賽上囊括了金獎及其他所有獎項，1986年被國際音樂界稱為“薛偉年”，同年他當選為LPO/先鋒年度青年獨奏家，創下有史以來中國人在世界音樂大賽中所獲得的最高獎項。因為他的出色表現，年僅26歲即成為英國皇家音樂學院最年輕的終身教授，是教授中的第一位東方人。2003年10月，薛偉出任“柴可夫斯基小提琴大賽”評委，是最年輕的評委。

作品《愛的致意》這是EMI首次投資製作的由中國音樂家和製作群體為主力的古典音樂唱片。

整張唱片收錄了19首風格不同的曲目。從古典到浪漫、從電影音樂到音樂劇選曲、從小品到如歌慢板，採用了鋼琴伴奏、大提琴助奏及古箏演奏。值得一提的是其中的三首曲目

“本傑明·戈達的搖籃曲”、“塞西爾·佰雷的無窮動”和“維克多·赫伯特圓舞曲”是薛偉從大英博物館中尋找到的現已失傳的曲目。其中的《搖籃曲》是他偶爾聽到后費了好大功夫才找到的。因此，對於這張專輯他不僅僅只是喜歡那麼簡單，更多是包含了薛偉對音樂的一份執著。這張專輯並是一張純古典的音樂大碟，它既具有頂尖專業品質，又十分符合大眾時尚欣賞口味。正像薛偉所說：“音樂專業人士、音響發燒友和普通音樂愛好者都能從中找到自己最愛。”而且，整場專輯設計包裝精緻考究，其中有CD、DVD和一套曲譜。上海音樂學院院長楊立青說：“雖然之前薛偉也出過專輯，但這張與眾不同。整張唱片收錄了最優美動聽的音樂、最出神入化的音樂演繹、最傳神發燒的錄音製作、最精緻考究的設計包裝、最具內容的文案畫頁為一爐，是近年來唱片製作之罕見。”

薛偉拉小品的CD印象中已錄了好幾張了，從早期在ASV到雨果，每家唱片公司都留下不止一張類似的專輯，不過每次都有不俗的評價。2005年，他在簽約SONY不久，還沒出唱片的情況下突然轉投EMI還曾引起傳媒一陣炒作。想不到過檔大公司的第一張唱片還是小品，可見小提琴小品的魅力有多誘人。

小提琴小品篇幅短小，演奏時間通常短的分把鍾，長的10來分鐘，但觸景抒情、表現瞬間的情感印象卻往往能別出心裁另開新天地。這些小品有的充滿了讓演奏家寢食難安、聽者目不暇給的艱深技巧，有的旋律如歌意境函深浸透著迷人的情趣，還有的將某些景物模仿得惟妙惟肖…… 可以說，每首小曲都是一個意趣盎然的世外桃源。因此許多小提琴家，無論是大師還是新秀都對演奏小品樂此不疲。尤其是作為返場曲目，在一部協奏曲之後來一段小品使場音樂會起到一個餘音繞梁的功效。

薛偉從前錄製的小品唱片既有以經典曲目作號召的《名琴·名曲》，也有全部由中國作品組成的、極富民族特色的《鄉夢》、《紅色經典》等專輯。而在這張由EMI唱片公司最新出版的專輯--《愛的致意》里則兼顧了各種不同風格和特色的樂曲，綜合了炫技作品、沙龍音樂、舞台和電影音樂改編曲以及中國民樂的新編版本，可說是雅俗共賞。在製作和包裝上就極盡豪華，除了用禮品盒的包裝外，還附送一張唱片幕後製作花絮的DVD、一本精裝彩頁畫冊和一本包括CD全部曲目的精美總譜。使音樂不但可聽，還可看、可讀。演奏樂器是兩把價值連城的義大利古琴--斯特拉迪瓦利和瓜奈里，CD是用24bit 96khz的HDCD格式錄音，珍貴的名琴加上優異的錄音技術使唱片的還原更保真、音樂更完美。

薛偉是當今華人中最傑出的小提琴家之一，早年在國內曾師從林耀基教授，后入倫敦市政廳音樂學校隨耶夫拉·尼曼學習。1986年獲莫斯科柴科夫斯基國際音樂比賽小提琴第二名，接著又在倫敦卡爾·弗萊什國際小提琴比賽中奪得金獎，1989年成為倫敦皇家音樂學院最年輕的教授。除了教學他還積極開展演出活動，在歐洲各地巡迴演出並和多家唱片公司合作錄下了許多唱片，其中有不少獲得樂評家和聽眾的好評。英國《留聲機》雜誌評論他演奏理查·斯特勞斯和黑丁頓的小提琴協奏曲錄音時認為是："極富魅力與創新的編排，當代最傑出小提琴家之一的演奏充滿炫技和深厚的音樂完整性。"而《古典CD》對他演奏柴科夫斯基小提琴協奏曲的評論是："完全被他的表演吸引住了，印象中沒有哪張唱片或哪場音樂會比他的演奏更出色、更動人。"《衛報》則稱他為"一位將無與倫比的技巧力度與廣闊多變的表現力結合得天衣無縫的演奏家。"

薛偉的演奏風格秉承浪漫主義的傳統，演奏時全情投入，精神與音樂合二為一。他的樂感敏銳、對作品的 處理十分細膩，使音樂非常有靈氣，這一特點在演奏小品時更為突出。點題曲目《愛的致意》是英國現代作曲家挨爾加題贈給新婚妻子的一首小品，音樂綺麗婉轉、甜蜜溫馨，旋律優美動人極富歌唱性，讓人一聽傾情。同類型的樂曲本片中還有克萊斯勒的《美麗的羅絲瑪琳》、《晚禱歌》、格魯克的《旋律》、莫扎特的《柔板》等都是歷久不衰的經典小品，薛偉弓弦下那迷人的音色、煽情的手法令人心醉神迷、滿室粲然。電影有著極大的傳播威力，電影《辛特勒名單》主題曲和音樂劇電影《劇院魅影》插曲"唯一的請求"都因電影而很快變得家喻戶曉。這兩首曲子當然都很動聽，選擇這樣的曲目也能使唱片的受眾面更廣，不過所用技巧就略嫌簡單了些，對薛偉這樣的演奏家卻應該有一些更高難度、更刺激的曲目才會更過癮。聽薛偉演奏的《霍拉舞曲》就能夠體會到一種酣暢淋漓、舉重若輕的感覺。這首樂曲原作者是羅馬尼亞小提琴家和作曲家第尼庫的作品，經過小提琴大師海飛茲的改編后頓弓技巧被發揮得更絕妙，炫技性更強。不過在這裡，各種令人瞠目的高難技巧在薛偉翻飛的弓弦下竟似如履平地、遊刃有餘，舞蹈節奏的快速樂句他都能交代得清清楚楚，沒半點拖泥帶水。類似作品中，佰雷的《無窮動》也是炫技味十足，全曲從頭到尾都是連綿不絕的快速十六分音符旋律，中間沒有一個換氣的空隙，有頗高的技巧難度。薛偉那一氣呵成、了無疑滯的演奏實在讓人嘆為觀止。除了這些早已耳熟能詳的作品外，這個專輯還特意挑選了幾首平常難得一見的冷門作品，如戈達的《搖籃曲》、迪亞貝里的《撥弦間奏曲》赫伯特的《圓舞曲》、德斯普拉奈斯的《序奏曲》等，這些冷門曲目的樂譜據說有的是從英國圖書館的箱底里翻出來的。這些塵封已久的作品其實也有不俗的意蘊，只是由於各種原因而被埋沒而已。其中有一首是羅馬尼亞作曲家奇普里安·波隆貝斯庫的《敘事曲》，音樂哀怨纏綿、如泣如訴。這位作曲家今天知道的人可能不很多，他是羅馬尼亞國歌的作曲者。七十年代國內曾放映過一部他的傳記電影，以致他的名字在大陸人中風靡了好一陣子，現在四十歲以上的樂迷應該聽到這首曲子便會找到當年的感覺。

專輯還有兩首中國小提琴作品改編曲--楊善樂的《夏夜》和古曲《漁舟唱晚》。《夏夜》原本就是為小提琴寫的一首獨奏曲，除了曲調本身富有民歌要素，還吸收了二胡的一些演奏技法，現在改用古箏伴奏，中國風格更為突出。而古曲《漁舟唱晚》本身就是古箏獨奏曲，也曾廣泛被改編為各種樂器及組合的演出版本，黎國荃改編的一個小提琴獨奏版本就十分受歡迎。這個小提琴與古箏合奏版將小提琴的抒情歌唱與箏的古樸典雅結合在一起，可說別有一番趣味。不過古箏這種撥弦樂器音量較小、鳴響時值短，聲音一弱便被穿透力較強的小提琴蓋過。因此，將兩種製作工藝和審美指向差距如此之大的樂器做搭配是否恰當自是見仁見智。

薛偉曾在1981年中國全國小提琴比賽、1982年英國卡爾·弗萊什國際小提琴大賽、1983年日本國際音樂（小提琴）大賽獲獎。1986年薛偉在莫斯科贏取了國際柴可夫斯基小提琴大賽銀獎。僅僅兩星期後，他返 回倫敦參加了卡爾·弗萊什國際小提琴大賽，贏得了金獎並囊括了其他所以獎項，包括奏鳴曲演奏獎、樂團獎和觀眾獎。同年他又獲得英國青年獨奏家獎，創下有史以來中國人在世界音樂大賽中最高最多獎項，而這一年被評論為國際小提琴界的“薛偉”年。

薛偉經常同世界最著名的樂團和指揮合作，舉行國上千場次的音樂會，在各國的得到了高度評價，在慶祝聯合國50周年大會演出時，受到英國女王伊麗莎白二世的親切接見，50多個國家的住英大使和觀眾被他的精湛演奏所折服。《Strad》(《斯特拉地》）、《CD Reviev》等國際權威雜誌逗曾用他作為封面人物，倫敦《衛報》評：“一位所向披靡的演奏家，技術懾人而超凡，表達能力雄厚，變化多端。”“難得一見的音樂大師》

薛偉曾為ASV 、RCA 、雨果、BMG(Elite)等唱片公司灌錄了大量唱片，他獲得過“美國唱片月獎”頭名，英國“古典唱片獎”、香港“CD天地唱片月獎”頭獎，並同世界著名歌唱家帕瓦洛蒂等4位藝術大師共獲“大不列顛古典音樂家最佳唱片獎”提名。他所錄製的“梁祝”被評為當今最權威的版本。他演奏的“鄉夢”《CD天地》評到：“是小提琴演奏史上重要的一頁，後者要在這方面攀高峰，不得不以《鄉夢》為鑒。”《Hi Fi News》 評：“最炙手可熱的錄音小提琴家，”《Classcic CD》評：“完全為這演奏著迷，無論於唱片或音樂會中，也難以想象對這首作品如此出色，如此難忘的演繹，”《留聲機》雜誌評：“這位當代最傑出小提琴家的演繹，帶有自信和充分的音樂完整性。”目前薛偉已與世界最著名的唱片公司EMI（百帶）公司簽約，EMI只為世界上最優秀的藝術家錄製唱片，薛偉成為EMI旗下的專屬音樂家，是能夠簽約這家“百年老店”的第一個華裔音樂家。其間將錄製唱片8張，第一張唱片於2003年8月出版發行。

《鄉夢》(HRP 7127-2)(HRP 7127G)