張明山

張明山（1826—1906），生於清道光六年，名長林，字明山，后以字行，漢族。張明山自幼隨父親從事泥塑製作，練就一手絕技。18歲即得藝名“泥人張”，以家族形式經營泥塑作坊塑古齋。他只須和人對面坐談，搏土於手，不動聲色，瞬息而成。面目徑寸，不僅形神畢肖，且栩栩如生，鬚眉俗動。

中 國清朝彩繪泥塑藝術家。天津人。祖籍浙江紹興，其父張萬全曾任師爺，卸任后定居天津西頭，做些小泥玩具貼補家用，張明山自幼家境貧寒，從小跟父親以捏泥人為業。張明山童年時就對泥塑產生了濃厚的興趣。張明山時常在集市上觀察各行各業的人，在戲院里看多種角色，偷偷地在袖口裡捏制。他捏制出來的泥人居然個個逼真酷似，一時傳為佳話。他經過細心揣摩和刻苦實踐練就了一手好絕技。《白猿偷桃》是他嶄露頭角的作品。他捏的小白猿生動逼真，比按傳統路數製作出來更像，比他父親做的更受歡迎。是天津“泥人張”彩塑創始人。幼初入塾，即喜為粘土之戲。經成年累月地細心揣摩與刻苦實踐，對捏塑泥人技術終獲獨得之秘。操作時優遊自得，若不經意，而得心應手。為人捏像只須對坐談笑，摶泥入手，頃刻而成；且能藏泥於袖，悄悄摶塑人像，形神畢肖，栩栩如生。其作品有古裝仕女、戲曲角色和各行業人像，馳譽遐邇，被稱為南北塑像者之冠。曾創建彩塑作坊塑古齋，培訓晚輩，使彩塑得以流傳後世。其子孫繼承家業，在藝術上取得較大成就，被世代沿稱“泥人張”。張明山的作品繼承了中國古代泥塑的傳統，又在表現人物生活及風情中有所發展創造，具有鮮明的寫實特點。他對人物動作處理的協調自然，比例結構準確，骨骼與肌肉關係塑造鮮明，真實可信，衣著捏塑練達，色彩簡雅和諧，被稱為“三分塑，七分染”，層次豐富細膩，五官刻畫精細入微，十分傳神。張明山經過數十年的辛勤努力，一生中創作了一萬多件作品。《蔣門神》被譽為是張明山現實主義題材中的力作。蔣門神像通高只有11厘米，人頭不過蠶豆大小，他卻把一個惡霸的猙獰面目刻劃得淋漓盡致，被稱為表現出了藝術大師高超的技藝和對生活的深刻理解。其代表作品有《少女》、《品簫》等。張明山的作品獲得很多獎庄，包括曾獲巴拿馬國際賽會一等獎和南洋各地展覽會的獎狀和獎牌20多件。徐悲鴻評張明山泥塑“比例之精確，骨骼之肯定與傳神之微妙，據吾在北方所見美術品中，只有歷代帝王像中宋太祖、太宗之像可以擬之。”張明山還是一個出色的畫家，無論山水、人物、花鳥，他都有獨特的風格。

張明山的創作題材廣泛。有取材於中國四大古典名著，多種舞台戲劇的如賈寶玉、林黛玉等等的人物以及《關羽秉燭讀春秋》等戲出像及餘三勝《鎮澶州》的戲裝像。或取材於民間傳統故事的如《風塵三俠》、《岳母刺字》等。或反映舊社會各行各業勞動人民形象的如：挑水的、吹糖人的、拉洋車的、賣西瓜的及算命的盲人等。或反映當時天津民間風俗的如迎娶儀式和出大殯情景的泥塑。或表現各界人物的肖像如《李鴻章》、《劉國華》等泥塑作品。張明山被稱為南北塑像之冠。

張明山所塑泥人不僅形似，而且以形寫神，達到神形兼具的境界。其作品有古裝仕女、戲曲角色和各行業人像，在國際上享有盛譽，馳譽遐邇，被稱為南北塑像者之冠。其作品曾獲巴拿馬賽會一等獎和南洋各地展覽會獎狀、獎牌20多件。 “泥人張”彩塑積極推動國際間文化藝術的友好交流，成為中外交往的橋樑。

張明山13歲正式從事泥塑工作，那時的天津已是一個重要的港口城市，商業、貿易發達，流行趕廟會，常有外台戲，多由名角演出。張明山常躋身其間觀察人物、服飾。名角餘三勝到津演出時，張明山為他塑的戲裝像《黃鶴樓》，形象逼真、傳神，從此揚名。1947年（民國36年）2月20日的《大公報》的“天津人物誌”有一段紀念張明山的文章；“至其如何工作？不過在觀戲時，即以台上角色，權當模特兒，端詳相貌，剔取特徵，於人不知不覺中，袖中暗地摹索。一出未終，而伶工像成；歸而敷粉塗色，襯以衣冠，即能絲毫不爽。”18歲即得藝名“泥人張”。后經張玉亭、張景福、張景禧、張景祜、張銘等四代人的傳承，“泥人張”成為中國北方泥塑藝術的代表。

道光二十四年（1844年）餘三勝到天津演出，他是道光年間春台班領銜主演，以擅唱“花腔”著稱，是當時響噹噹的名伶。18歲的張明山觀其演出數次，終塑成一尊餘三勝泥像，抓住了他的神態特徵，被譽為“活餘三勝”，一時名噪。只要現場看著就可以一邊看一邊做出來，被他捏過像的京劇名伶有譚鑫培、楊小樓、汪桂芬、程長庚、田桂鳳等等。

清朝末期，張明山曾被召進宮，捏塑各種古今人物像。張明山不願長期埋頭宮內，專受皇家驅使，最後逃了出來。在上海躲避幾年，才返回天津。光緒三十二年（1906年）四月二十九日，一代泥塑大師因感冒而逝，終年八十歲。但他開創的“泥人張”藝術，經後人的繼承和發揚。

1915年，張明山創作的《編織女工》彩塑作品獲得巴拿馬萬國博覽會一等獎，其中帶去參展的另外16件作品，獲得名譽獎。

慈禧太后七十大壽時，朝廷內務府員外郎慶寬進貢泥人8匣（包括《木蘭從軍》、《寶蟾送酒》、《風塵三俠》、《張敞畫眉》 、《福祿壽三星》、《 春秋配 》、《孫夫人試劍》、《斷橋》，均為張明山作品），迄今收藏在頤和園。

"泥人張"是北方流傳的一派民間彩塑，它創始於清代末年。"泥人張"創始人叫張明山，生於天津，家境貧寒，從小跟父親以捏泥人為業，養家糊口。張明山心靈手巧，富於想象，時常在集市上觀察各行各業的人。張明山繼承傳統的泥塑藝術，從繪畫、戲曲、民間木版年畫等姊妹藝術中吸收營養。經過數十年的辛勤努力，一生中創作了一萬多件作品。他的藝術獨具一格而蜚聲四海，老百姓都喜愛他的作品，親切地送給他一個昵稱：泥人張。

[泥人張]故事（人教版語文八年級下冊課文）馮驥才

手藝道上的人，捏泥人的“泥人張”排第一。而且，有第一，沒第二，第三差著十萬八千里。

泥人張大 名叫張明山。咸豐年間常去的地方有兩處。一是東北城角的戲院大觀樓，一是北關口的飯館天慶館。坐在那兒，為了瞧各樣的人，也為捏各樣的人。去大觀樓要看戲台上的各種角色，去天慶館要看人世間的各種角色。這后一種的樣兒更多。

那天下雨，他一個人坐在天慶館里飲酒，一邊留神四下里吃客們的模樣。這當兒，打外邊進來三個人。中間一位穿得闊綽，大腦袋，中溜個子，挺著肚子，架式挺牛，橫衝直撞往裡走。站在迎門桌子上的“撂高的”一瞅，趕緊吆喝著：“益照臨的張五爺可是稀客，貴客，張五爺這兒總共三位──裡邊請!”

一聽這喊話，吃飯的人都停住嘴巴，甚至放下筷子瞧瞧這位大名鼎鼎的張五爺。當下，城裡城外氣最沖的要算這位靠著販鹽賺下金山的張錦文。他當年由於為盛京將軍海仁賣過命，被海大人收為義子，排行老五。所以又有“海張五”一稱。但人家當面叫他張五爺，背後叫他海張五。天津衛是做買賣的地界兒，誰有錢誰橫，官兒也怵三分。

可是手藝人除外，手藝人靠手吃飯，求誰?怵誰？故此，泥人張只管飲酒，吃菜，西瞧東看，全然沒有把海張五當個人物。

但是不一會兒，就聽海張五那邊議論起他來。有個細嗓門的說：“人家台下一邊看戲一邊手在袖子里捏泥人。捏完拿出來一瞧，台上的嘛樣，他捏的嘛樣。”跟著就是海張五的大粗嗓門說：“在哪兒捏？在袖子里捏？在褲襠里捏吧!”隨後一陣笑，拿泥人張找樂子。

這些話天慶館里的人全都聽見了。人們等著瞧藝高膽大的泥人張怎麼“回報”海張五。一個泥團兒砍過去?

只見人家泥人張聽賽沒聽，左手伸到桌子下邊，打鞋底摳下一塊泥巴。右手依然端杯飲酒，眼睛也只瞅著桌上的酒菜，這左手便擺弄起這團泥巴來，幾個手指飛快捏弄，比變戲法的劉禿子還靈巧。海張五那邊還在不停地找樂子，泥人張這邊肯定把那些話在他手裡這團泥上全找回來了。隨後手一停，他把這泥團往桌上“叭”地一戳，起身去櫃檯結賬。

吃飯的人伸脖一瞧，這泥人張真捏絕了！就賽把海張五的腦袋割下來放在桌上一般。瓢似的腦袋，小鼓眼，一臉狂氣，比海張五還像海張五。只是只有核桃大小。

海張五在那邊，隔著兩丈遠就看出捏的是他。他朝著正走出門的泥人張的背影叫道：“這破手藝也想賺錢，賤賣都沒人要。”

泥人張頭都沒回，撐開傘走了。但天津衛的事沒有這樣完的──

第二天，北門外估衣街的幾個小雜貨攤上，擺出來一排排海張五這個泥像，還加了個身子，大模大樣坐在那裡。而且是翻模子扣的，成批生產，足有一二百個。攤上還都貼著個白紙條，上邊使墨筆寫著：

賤賣海張五

估衣街上來來往往的人，誰看誰樂。樂完找熟人來看，再一塊樂。

三天後，海張五派人花了大價錢，才把這些泥人全買走，據說連泥模子也買走了。泥人是沒了，可“賤賣海張五”這事卻傳了一百多年，直到今個兒。

（選自《俗世奇人》）

張明山彩塑的藝術中包含：“塑”與“繪”特點。張明山彩塑藝術取材於神話、戲劇、小說以及現實生活，通過“塑造”與“繪色”不僅形象地表現人物，而且“隨類賦彩”地刻劃了人物的性格，展示出近代的生活氣息，不但接近日常情感，而且綜合了中國文藝傳統的抒情和線的藝術。《三百六十行》描繪的便是現實的、市井的生活；張明山作《漁樵問答》的說的典故是邵雍的《漁樵問答》和孔尚任的《桃花扇》中的“漁樵問答”—前者借漁樵的問答，來闡明天地事物的道理；後者借柳敬亭和蘇崑生的對話，根據張明山所說，這是為了表達對中國興亡所致的悲痛感，從而透露對人生的空幻之感：人生的目的和意義在那裡？於是最後歸結到隱逸漁樵—而且透過塑和繪展示的不是一般生命中的漁樵，而是兩個“相逢在野”的“退仕”文人。