王雪樵

1990年又到湖南師大美術系深造，使其畫又更上一層樓。導師告訴他，要想超出乃父，就不能再在花鳥畫領域內求發展，於是他決定在山水畫領域內開創新的畫域。他勤於練畫，又遵從父訓，二分寫字，二分畫畫，六分讀書，歷年來苦讀不倦，學完了，《中國美術史》、《世界美術史》、《美學概論》、《中國文學史》、《現代文學》等課程，使他的功底更加豐厚，其畫作下筆落墨也更顯得飽滿。他在中國寫意畫的領域內艱難跋涉，勇於攀登，已達到了較高的境界，常有作品在中國美術權威刊物《美術》上發表，2004年其畫作《稻米好吃在湖南》被評為湖南年度花鳥畫優秀獎。這一事實表明，他己躋身於湖南青年知名畫家之列。

一脈青山蜿蜒，一泓清流蜿蜒，在山上遠眺，目光隨水而去，但見地勢漸緩，墾出水田菜園，水面漸寬，溪水流成小河，一棟一棟房屋散落坡頭水旁，道路縱橫，雞犬相聞。這種田園風貌，村落景象，在雙峰極為平常，按上家鄉的名字，所有雙峰人恍若這情景是自己的家鄉了。相傳秦始皇修萬里長城，以神辮趕山築牆，一天深夜，始皇帝趕山而行被一村婦看見並大呼“山來了！”天機泄露，山就停住不動了，故名“來山侖”，又經二千多年流傳，成為今天走馬街鎮“梅山侖”的來歷。山因山名而傳奇，相似的景色一旦賦予不同的人文，即具有個性，顯得鮮活。山水畫家王雪樵先生即生長於有“書畫之鄉”美譽的梅山侖這塊鮮活而極具個性的一方水土。

王雪樵的藝術風格與成就，可以從2006年元月出版的《王雪樵畫集》中探究端倪。畫集中收錄作品20餘幅，每一幅作品在立意上都經過作者反覆推敲，作品都有內容，有靈魂，從而顯示出時代感和生命力。畫集內容豐富，耐人尋味。雪樵在後記中寫道：“我明白了書畫亦人世間文章也”。把書畫當作寫文章，成就了王雪樵多思、善思而以思想總攬作品的創作風格。

《王雪樵畫集》中的作品，具有一定的藝術難度，王雪樵稱自己的作品為“墨砣子”，誠然，他的作品多呈大塊墨色，難見色彩繽紛，也少纖毫細繪。然而，他以心使筆，筆意表達心意，故觀者能心有所動，若有所思。他著墨淋漓盡致，濃淡有度，黑白之中，氣象萬千，作品體現出較高難度的水墨技法。他的作品還有較好的藝術創新，即作品具有個性和作為自由畫家自己的特徵。正如省美協主席朱訓德所評：“雪樵作畫，很見其父憨山先生的風範，仔細讀來又尤顯不同”。王雪樵於1980年代求學湖南師大美術系，院校的系統學習使得東西方藝術的種子都播於他心底。《女人體》成功地以國畫藝術手法表現了西方藝術風格。國畫，特別是大寫意風格的國畫藝術，在表現重大歷史題材的創作上是有所難度的。王雪樵在這條道路上披荊斬棘，艱苦探索，終有所獲。《風雲圖》是他以大寫意的藝術表現手法反映重大歷史事件的代表作。他將書畫當作人世間文章，作品內容與藝術思想日見成熟。

王雪樵熱心公益事業。民政局、圖書館等多家單位向他徵集作品，他總是傾力支持，貢獻自己最為滿意的作品。他的父親憨山先生在上世紀八十年代賣畫籌資24000元捐建龍田中學，開雙峰希望工程之先河。王雪樵不只繼承父親開創的憨派藝術，更發揚父親的高尚風格。當創作技法達於成熟，能給人視覺上以美的享受，作品就需要立意，以同時能給人精神上啟迪和鼓舞。王雪樵從電視中捕捉到信息，創作出《剪刀鎚子布》，是他熱愛生活，關注社會、心懷責任與正義的結果。

王雪樵對憨派藝術多有繼承，《大米飯好吃在湖南》是憨山先生民歌系列創作的延續，《勇者勝》是對憨山先生《勝乎敗乎》的思考。憨派藝術是一塊廣袤的大地，在這塊土地上建設精神家園的開墾者、探索者，都將有這一方水土的氣息，毫無疑問，又將不會是這一方水土的克隆。梅山侖下那條小河，蜿蜒四公里匯入迷水，其上修橋建壩近30處，這是當地人們勤勞奮發並融於這方熱土的見證。憨山先生於古稀之年尚盟誓要用完一千擔洗墨水，那條小河因此沾染得墨香四溢。一方水土養一方人，每個人還有心中的一方水土。王雪樵喜用老家屋名“雲龍堂”和“籟樂第傳人”的印鑒，是因為他不曾稍忘心中那鮮活而具個性的“一方水土”，要讓小河永遠飄蕩墨香。好一個“墨砣子”王雪樵。