傣族舞蹈

傣族主要聚 居於德宏傣族景頗族自治州、西雙版納傣族自治州、耿馬傣族佤族自治縣、孟連傣族拉祜族佤族自治縣，並散居於臨滄、瀾滄、新平、元江、金平、華坪、大姚、祿勸等30多個縣。

傣族地區山川秀麗，資源豐富，森林茂密，被稱為“植物王國”和“動物王國”，河谷地區土地肥沃，灌溉便利，氣候炎熱，雨量充沛，宜於農作物種植和經濟作物栽培。

遠在公元前一世紀，漢文史籍已有關於傣族的記載。漢朝把傣族先民稱作"哀牢"或“撣”；唐以後稱傣族先民為“烏蠻”、“白蠻”、“白衣”等；宋以後稱傣族先民為“金齒”、“白衣”；元以後稱傣族先民為“金齒”、“白夷”、“百夷”、“僰夷”等；清朝則稱傣族為“擺衣”；民國稱傣族為“泰族”；中華人民共和國成立以後，定名為“傣族”。

傣族有自己的文字，過去有過不同形體的傣文，皆由梵文字母演化而來。在傣族聚居區西雙版納、德宏等地，信仰南傳上部座佛教的同時，也信仰原始宗教；散居各地的傣族多信仰原始宗教。

傣族的民族節日，各地雖不盡相同，但都與宗教信仰有密切關係。在西雙版納、德宏等傣族聚居區，主要節日有傣歷新年、關門節和開門節、跳擺。傣歷新年俗稱“潑水節”，傣語為“桑勘比邁”、“梭賀桑勘”，時在傣歷六月(公曆四月)，節期三至五天不等。活動內容有採花、堆沙、浴佛、潑水、划龍船、放高升等，歌舞活動更是傣歷新年時的重要活動內容。關門節和開門節，傣語為“毫瓦薩”和“奧瓦薩”，系由佛教術語“薩沙那”演變而來，意為“齋戒”。在傣歷九月至十二月(公曆七至九月)，這三個月正值雨季，人們要集中精力到佛寺拜佛聽經，停止其他活動；男女青年不能戀愛和結婚，稱為關門節。雨季結束，豐收即將到來的時候過開門節，屆時，男女青年們穿上新衣，成群結夥，敲鼓敲鑼，走村串寨，最後到佛寺舉行賧佛。過去在夏曆二月初八舉行跳擺：村寨中的男人們備豐盛的食物到佛寺中獻佛，然後在佛寺院中，由四人分別持小鈸、大鑼、象腳鼓跳舞，舞畢痛飲而散。這種跳擺活動現已不多見。過去在跳擺時還要舉行盛大的賧佛活動，也叫“做大擺”，白天誦經，晚上有歌舞演出。

在多民族雜居區的傣族多信仰原始宗教，有的與其他民族共過春節、趕花街等活動；有的地方有祭龍樹和祭祖活動，只有少數幾個地方有祭把性舞蹈存在。

傣族是世界上最早的稻作民族之一，他們濱水而居，愛水、祈水，對水有著特殊的感情。在傣族的神話里，造物主英叭原來就是天空中的水氣；而人則是用水伴和泥土捏塑而成；傣族的祖先誕生於水塘。在有關“潑水節”的各種傳說中，儘管人物不同，但他們用水來制服火，用水來洗凈血污，用水來祈福等內容是相同的。

傣族人民勤勞勇敢，溫柔善良，這是大家公認的；“水一樣的民族”是對傣族性格的又一描述。他們禮貌溫和，外柔內剛，智慧聰明又幽默談諧的性格像水一樣，有時似涓涓的細流，溫柔而細膩；有時像大江的洪流，迅涌而澎拜。傣族的舞蹈也充分反映了這種豐富多彩的民族性格。傣族舞蹈歷史悠久，，據《後漢書·西南夷傳》記載，永寧元年(120)，傣族先民撣人的首領曾向東漢皇帝奉獻過大規模的樂舞、雜技。這說明早在1000多年前，在當地就有了較高水平的歌舞表演藝術。

傣族舞蹈種類繁多，形式多樣，流行面也很廣，並各有特點。代表性節目總的可分為自娛性、表演性、祭祀性三大類。

自娛性街舞有“嘎光”、“象腳鼓舞”、“耶拉暉”和“喊半光”等，其中最具代表性的是“嘎光”和“象腳鼓舞”。 1. “嘎光”系傣語，“嘎”為跳或舞，“光”泛指鼓，也有集攏、堆積的意思。“嘎光”可譯為“圍著鼓跳舞”，也可譯為“跳鼓舞”。西雙版納稱為“凡光”，有很多地方又叫“跳擺”、“寧擺”等。此舞是傣族最古老的舞蹈，流行在20多個縣市，是在年節喜慶時，不分男女老少，不分場地，都可以跳的自娛性舞蹈。嘎光以象腳鼓、鑔等民族打擊樂為伴奏；但有的地方，敲鼓、鑔的人也參加舞蹈，並且帶領眾人圍圈而舞。過去跳時，眾舞者可以隨心所欲的各自發揮，只求熱烈歡快。現已發展了很多統一動作和套路，動作與套路的名稱各地也不盡相同，並且已派生出一些舞蹈節目。如青年人跳的“新嘎光”就有30多套，還有兩名中老年婦女抬大鋩跳的“嘎鋩央”以及老年男子跳的“嘎溫”(軟舞)等等。

2. 象腳鼓舞是自娛性兼表演性的男性舞蹈。

象腳鼓是根據鼓的形狀而取的名稱，傣族一般統稱“嘎光”，但對長、中、小三種象腳鼓又各有名稱。這種舞蹈以擊象腳鼓舞蹈為主，用鋩、鑔伴奏，也可鼓、鑔對舞。

長象腳鼓的鼓身長為一米八至二米，傣語稱“嘎光繞”，各地均有，但以瑞麗縣的最具代表性。長象腳鼓多用於伴奏，可以打出豐富多變的鼓點，並有一些鼓語，如“約筆洛，約筆洛，約必約哩哩”(意為“好好抬，好好抬，翅膀好好抬”)；也可邊擊邊獨舞，在展現擊鼓技藝的同時，以長鼓尾的大幅度地轉動擺動形成優美的舞姿。

中象腳鼓舞的鼓身長約一米多，這種舞蹈流行整個傣族地區，尤以德宏地區的潞西、盈江、梁河等縣和保山、臨滄等地最具代表性。中象腳鼓舞在鎔宏傣語稱為“嘎光”，也有稱為“嘎光武傑”或“嘎光黑拉”的。跳時一般是背鼓順圓圈而舞，可二人對舞，也可與擊鑔者對舞。在德宏芒市，過去有賽鼓的活動，以擊鼓聲的長短、音色的優劣、鼓尾甩動幅度的大小、舞姿是否好看等為評比標準，勝者在鼓上掛銀牌。

小象腳鼓舞的鼓身長約六十厘米左右，流行於景洪、勐海、勐臘等縣，西雙版納傣語為“凡光托”。因鼓小輕便，可靈活舞動，因此這種舞蹈以競技為主，一般是雙人對舞，四人或集體也可。舞時有擊鼓追斗、退讓躲避、踢腿鬥腳等動作，以能把對方頭上的“包頭”摘下為勝。

喊半光是傣族古老的歌舞形式，流行於德宏地區的芒市、盈江、瑞麗等縣。“喊半光”為德宏傣語，“喊”意為“唱”或是“歌”，“半”意為“跟著我”或“圍繞著”，“光”即“鼓”；直譯為“跟鼓唱的歌”。跳時人數不限，動作隨意。

耶拉暉是流行於西雙版納地區的自娛性歌舞，過去只在潑水節時由男性跳，現已成為男女老少皆可參加的集體歌舞形式。這種歌舞動作簡單，舞時可自由發揮；但曲調固定，只要有人即興填詞並帶頭唱，眾人即可合唱。由於在唱句的尾聲時齊呼“耶拉輝，水一，水一。”所以這種歌舞就叫做“耶拉暉”了。

表演性舞蹈有“孔雀舞”、“大象舞”、“魚舞”、“蝴蝶舞”、“篾帽舞”……等。最具代表性的是孔雀舞。孔雀舞在傣族舞蹈中是最具特點的表演性舞蹈，在德宏地區、西雙版納地區及景谷、孟連、耿馬等縣都有流傳。孔雀舞，在德宏傣語為“嘎洛永”，在西雙版納傣語為“凡糯永”。“嘎”和“凡”都是跳或舞之意；“洛永”和“糯永”都是“孔雀”之意。表演時，舞者頭載寶塔形金冠及面具，身背孔雀架子道具，以象腳鼓、鑔等樂器伴奏。有獨舞、雙人舞、三人舞及歌舞劇的表演。

各地孔雀舞的跳法都不一樣，以表演者各自不同的技藝特長而形成了各種不同的風格。獨舞最具代表性的是瑞麗縣的藝人，他們以模??作，形成豐富的舞步；瑞麗縣半職業藝人較多，如瑞板、賀費、毛相、約相、旺拉等人，他們在表演上各有創新，以各自的流派風格而聞名全省。雙人孔雀舞也稱“凡南諾”，最具代表性的雙人孔雀舞流傳在景洪縣。“南”意為“高貴的女性”，“諾”意為“雀”或“鳥”；“凡南諾”可譯為“雀公主舞”，此舞主要表現雌雄兩隻孔雀的飛翔、相對而舞的情景。潞西縣芒市的孔雀舞，原是表演“孔雀與魔鬼”的三人舞，后演變為獨舞，以孔雀道具做得大而精美華麗，開合自如，吸引著廣大觀眾。景谷縣的孔雀舞屬歌舞劇表演，邊舞邊唱，舞蹈步伐較簡單，以走步和碎步為主，表演的是佛經故事“召賀罕打孔雀”。

元陽縣的傣族村寨流傳的“祭祀鼓舞”是在祭祖活動時，以鼓為伴奏，師娘在祭台上邊唱邊舞，群眾在台下自由舞動，動作較簡單。石屏縣的傣族居住地有“跳龍舞”)，是在祭龍樹的活動中進行。舞時男巫手持帶環的鐵圈，女巫手持著羊皮單面鼓，由他們帶頭起舞，村民們合著節奏參與舞蹈。時而全體圍成圈，時而二人對跳，沒有固定形式和隊形，舞者隨心所欲地變換位置，只求情緒高昂，莊重熱烈。舞蹈動作簡單，步幅小，雙膝隨步伐做小幅度的韌性顫動，雙手上繞半圓，在左右腰側打鼓與搖環。

新平縣還有送葬時跳的“獅子舞”，跳時用嗩吶和鑼鼓伴奏；有一些套路，如圍棺而舞、棺前開路等。該舞的表演風格和音樂與漢族、彝族差不多，有吸收漢、彝族舞蹈音樂的明顯痕迹。

有些祭祀舞蹈如過去曾流傳於德宏地區的“跳柳神”和曾流行於江城縣的“貝馬舞”，現已無人再跳。

明代《百夷傳》中描述的“父母亡，不用僧道，祭則婦人祝於屍前，諸親戚鄰人，各持酒物於喪家，聚少年數百人，飲酒作樂，歌舞達旦，謂之娛屍；婦人群聚，擊碓桿為戲，數日後而葬。”祭祀舞蹈場面，現也只在新平縣的傣族居住區還可見到：在弔喪的第二天，必須請吹鼓班子為死者跳舞(即跳獅子舞)；婦女結夥與男人打鬧。說明明朝時存在的喪葬活動中的舞蹈至今仍有存在，只不過簡化了。

傣族另有一類武術性舞蹈，產生的年代也很久遠。傣族經歷過封建領主制社會。傣族成年男性，平時是農奴，戰時是士兵，必須學會一些舞弄刀、槍、棍、拳的技能和套路，以備用於防身和參加戰爭。今天的傣族男子也繼承了這個傳統，以此表現自己的勇敢與機敏。但如今他們習練的刀槍棍拳，已融進了向其他民族學習的套路，如拳就有本地拳、外地拳、緬拳、泰國拳等不同風格流派，表演時還用鼓等進行伴奏，發展成為舞蹈化的武術了。

1、依拉賀舞——也稱“煩依賀”。流行於西雙版納傣族自治州一帶。在傣歷新年“潑水節”和“開門節”或喜慶的日子，傣族人民都要歡跳此舞，因每段唱詞後面都有“依拉賀”做襯詞而得名。依拉賀舞的特點和戛伴光舞相似。

2、蝴蝶舞——傣語稱“戛吆”。流行於耿馬縣孟定和德宏傣族景頗族自治州瑞麗縣一帶。據說蝴蝶舞是為了賽舞時別開生面而創作的。表演時舞者將蝴蝶形的道具套系在身上模仿蝴蝶飛舞的形態，其動作和鼓點都與小孔雀舞的跳法有相似之處。

3、斗笠舞——流行於金平縣一帶。那裡炎熱而多雨，日常生活和勞動中都離不開斗笠。因而有了斗笠舞。笠帽的動作有“扛帽”、“體前滾帽”、“滾肩帽”、“擺帽”等，舞時膝部起伏柔和，略呈三道彎造型，但不明顯。

4、臘條舞——傣語稱“戛甸”。是一種表演性的儀式舞蹈，主要流行於西雙版納一帶。舞蹈柔婉、含蓄，常用坐、立、跪及起伏步、抬前旁、后屈腿等步伐，雙手托住點燃的臘條，做掏手、向外划圓等動作。

5、雞舞——傣語稱“戛該”。是流行於德宏傣族景頗族自治州潞西縣的兒童舞蹈。舞蹈主要模仿雞覓食、相鬥等動作，以跳的時間長、速度快為勝。沒有樂器伴奏，一般由孩子們數數而舞。

6、十二馬舞——傣語稱“馬西雙”，是由十二個人表演的歌舞，流行於德宏傣族景頗族自治州盈江縣、潞西縣等地。表演者腰間套系馬形狀的道具，一手拉韁繩，一手拿扇，以半腳掌碎顫跑步為主，變化各種隊形。一般演唱十二個月的勞動，有時也表演一定的故事情節。

7、戛喃燕——意思是“小公主或小姐的舞蹈。”過去只在宗教節日或土司結婚、繼位時才跳，主要流行於滄源縣勐懂地區。以唱為主，內容有唱結婚、愛情及十二個月的生產勞動等。舞時男的在前打拳，女的手持扇子或手巾，動作與戛伴光舞相似。

傣族舞蹈的動作雖大多婀娜多姿，節奏較為平緩，但外柔內剛、充滿著內在的力量。既有瀟灑輕盈的“篾帽舞”，也有靈活、矯健、敏捷，且充滿陽剛之氣的象腳鼓舞、刀舞、拳舞等。在孔雀舞的表演中，時而節奏緩慢單一，動作舒展，感情內在含蓄，時而節奏快速多變，動作靈活跳躍，感情狂放而豪爽。傣族舞蹈那以特有的屈伸動律而形成的手、腳、身體“三道彎”的造型特點，以及剛柔相濟、動靜配合等特有的表演風格，深為廣大群眾所喜愛。

傣族的居地大多與緬甸、寮國、越南等國接壤，傣族人民善於吸收來自四方的文化精華，並能融於本民族古老的文化中，經過長期發展，形成了傣族舞蹈品種繁多、形式多樣的特點。

傣族舞優美、輕盈、樸實、矯健，感情內在含蓄：跳舞時下半身多成半蹲狀態，身體、手臂、下肢的每個關節都有彎曲，形成了特有的“三道彎”造型。第一道彎從立起的腳掌至彎曲的膝部，第二道彎從膝部到胯部，第三道彎從胯部到傾斜的上身。另外，重拍向下均勻顫動也形成其特有的韻律特徵和節奏特徵。

除了人們熟知的孔雀舞，傣族舞還有象腳鼓舞、長甲舞、蠟條舞、魚舞等。

1.傣族舞手式與基本位置：手式、掌式、掌式攤掌、掌式按掌、掌式托掌、平掌、領腕、掌式側提腕、孔雀手、眼式手、嘴式手、魚舞手式、準備手、抓式手

2.手位: 一位手（前旁后側）、里二位手、大小二位手、三位手、大三位手、側三位手、四位手、大四位手、五位手、小五位手、六位手、七位手、小七位手、斜七位手、一七位手、小一三位手、一三位手、一二位手、八位手

3. 腳位：正步、丁字步、小之字步、大之字步、小八字步、大八字步、小踏步、大踏步、中踏步

4.動律元素：起伏動律、脆動律、顫動律、

5.頭與眼睛：頭眼脆動律、頭眼順倒、頭眼逆倒、卷身逆倒

6.步伐練習：正步起伏步、丁字起伏步、前點起伏步、後點起伏步、旁點起伏步

7.手位練習：二位領腕、三位領腕、七位推按掌、四位領腕推拉手、一七位按掌、五位領腕、二位托按肘、小二位交叉按掌、七位打開成一三位領腕、五位推手

8.肩部練習：繞肩、柔肩、抖肩、雙聳肩、單聳肩

9.孔雀飛練習：下穿手、前後划圓手、二位翻蓋手、七位脆動律翻蓋手、孔雀飛手

10.小跳練習：掖腿立跳、旁點步小跳與交換、前曲腿蹭跳、頓錯步后曲腿小跳、前點步小跳、下穿四位飛翔手旁點小跳、交叉跺步轉、錯步七位嘴式推掌、跺步前勾點小跳、蹭跺步后曲腿

11.手位與步伐練習：平行步推拉手、抬后曲腿四位領腕手、旁勾點步一七位推拉手、雙晃三位望月手前點步、前點步碾轉、前勾點步二位揉手。

1、正面起伏：重拍向下沉，慢慢地沉，向下走要均勻，脊椎要垂直，蹲的時候不能前傾也不能後仰，脊椎對著腳後跟下沉，向上提的時候要緩慢，和下垂時一樣。

2、旁邊起伏：下沉的時候出右胯，雙膝向下彎，左膝叉住右腳的膝蓋，上身向左，頭向右看；反方向動作，出左胯，右腳點地向左腿壓，這個時候左腿是主力腿，重心都在左腿上，出胯的時候上身不能前傾後仰，保持正直，頂出右腰，頭往左看。

3、腳部的正步起伏：當身體下沉的時候都有個抬腿動作，勾回來的時候膝蓋不能向前頂，一定要垂直向後踢腿，而且是勾腳，每當踢起時都要迅速，動作要乾淨，還要配合呼吸；當腿向後踢的時候上身有點左右起伏，不能垂直起伏；當起左腿的時候，出右胯，起右腿的時候出左胯，這個動作在傣族舞中是非常重要的。

“孔雀舞”是傣家最喜愛的歷史悠久的民間舞蹈，也是傣族人民審美特徵的生動具體的體現。其表演的形式 是：一種是以廣場上表演片段為初始的，由男子挎道具舞蹈，舞者頭戴塔盔假面具，身穿繪有孔雀羽毛花紋的衣衫，腰部繫上用彩紙或綵綢紮成的雀身和雀尾，表演時雙手拉線牽引雀尾以使其舞動，內容多為表演孔雀的林間漫步嬉戲，飛翅下山，拖翅、曬翅、尾翅、飛翔以及極為精彩的開展抖翅等。這種孔雀舞藉助道具的表現力，使舞蹈更具形象化，但它同時卻又影響了舞者身體動態的發揮。傣族舞蹈家毛相率先改革了笨重的面具和舞具，吸收了許多外來民族舞的動作和技巧，如漢族的圓場步，蒙族的碎抖肩等。1957年他和白文芬表演的《雙人孔雀舞》在蘇聯莫斯科榮獲第六屆世界青年學生和平與友誼聯歡節銀質獎。同年由中央歌”團金明編導的，由崔美善等表演的《孔雀舞》，對原民間舞作了新的創作和發展，以浪漫的色彩和寫意的表情升華了作品主題，榮獲第六屆世界青年學生和平與友誼聯歡節金質獎。美麗的孔雀已廣泛成為舞蹈藝術家創作舞蹈的素材，女子參加表演佔據了主要地位，舞台上湧現出優秀的演員和劇團。由傣族著名舞蹈家刀美蘭表演的孔雀舞，以深厚的藝術造‘”和優美多姿的舞技，閃爍著璀璨的光芒，被譽為“傣家的金孔雀”。到了80年代，由著名舞蹈家楊麗萍創作表演的獨舞《雀之靈》以出神人化的表演，摘下了全國第二屆舞蹈比賽的桂冠。美麗的孔雀，使藝術的舞台更加絢麗多姿。

傣族除了喜愛表現孔雀外，另一喜愛表現的題材是水。傣族諺語：大象跟著森林走，傣族家尾著清水走。傣族先民自古以來就是臨水而居的民族。從經濟上看，傣族是我國最早種植水稻的民族，辛勤的水田勞作更加深了人民對水的感情。從傣族民族的文化風情、傳說故事來看，都多與水緊緊相關。在他們看來，瀾滄江是雷鳴的瀑布，傣家之所以會唱歌，是因為一個姑娘從山泉滴水的聲音中得到啟示，模仿山泉滴水而成歌。所以他們一生下來就要受到水的洗禮，人死去人棺前也還是要受水的洗禮。每年傣族都以過潑水節，來紀念那犧牲自己殺死魔王而造福百姓的姑娘。水是他們物質生活必需品，同時又是他們精神生活的必需品。因此，舞蹈中也非常喜愛表現這一題材。80年代由傣家刀美蘭表演的舞蹈《水》充分體現這一點。

“嘎光舞”也是傣族民間舞蹈的主要表演形式。傣語意為“圍著鼓跳舞”，表演形式自由，時間地點不拘，男女老幼皆可參加，是民族風格濃郁的自娛性舞蹈形式。舞者圍著象腳鼓和錯鑼屈膝半蹲並均勻顫動，以手部的轉腕動作，突出傣族舞蹈的“三道彎”和“一順邊”。男子舞蹈時還有較大幅度的俯仰、轉身和划動手臂動作。由群眾舞蹈工作者加以規範的“新嘎光”，在德宏地區普遍展開。新嘎光不強調顫動，步法為錯步或點步，舞姿活潑、歡快、瀟灑自如，深受群眾喜愛。