梁惠湘

梁惠湘，現為廣東省攝影家協會名譽主席，廣東省國際文化交流中心理事，廣東華夏文化促進會理事。系美國攝影學會駐中國代表，美國紐約攝影學會高級會士、駐廣東代表，義大利全國攝影聯合會榮譽會員，馬來西亞沙巴攝影家協會榮譽博學會士，香港國際幻影會榮譽博學會士，澳門攝影學會榮譽高級會士。

梁惠湘曾在美國、香港、廣東、遼寧、江蘇、江西、福建、貴州等地舉辦攝影藝術作品展，作品被送往義大利、日本、泰國、新加坡、馬來西亞、澳大利亞展出並獲獎。

攝影家：梁惠湘

性別：男

出生年份：1930年4月

籍貫：廣東惠州

1988年策劃舉辦中國攝影史空前規模的國際攝影交流活動，1993年策劃舉辦廣東省國際攝影藝術節。1988年至2006年在國內外舉辦“梁惠湘攝影作品展”。1985年至2003年多次任全國、國際性影展影賽評委、評委主任。1995年中國攝影出版社出版《梁惠湘攝影作品選》、1999年人民美術出版社出版《中國攝影家梁惠湘作品集》、1999年攝影之友雜誌社編印《影長畫短五十年》文集。

2006年還舉辦了《梁惠湘回顧展攝影作品———從影五十周年紀念》展覽和編印了《梁惠湘從事攝影工作五十周年紀念》畫冊。1989年獲中國攝影家協會評選首屆中國攝影金像獎“開拓杯獎”並獲中國攝影家協會頒發“從事攝影工作30年榮譽證章”，1996年獲中國攝影家協會成立40周年頒發“為攝影事業作出特殊貢獻者榮譽杯”，2006年獲中國攝影家協會成立50周年評選全國30名“突出貢獻攝影家”稱號。

1988年被授予廣東省先進工作者和廣東省直宣傳戰線優秀黨員稱號；

1989年榮膺中國攝影家協會設立的“首屆優秀攝影組織工作者獎———開拓杯獎”，被譽為“我國攝影界改革開放，開拓創新的標兵”；

1992年國務院頒發證書批准其享受政府特殊津貼。

1994年出版了《梁惠湘攝影文集》。

1995年出版了《梁惠湘攝影作品選》畫冊。

1996年舉辦了《梁惠湘黑白攝影作品展》。

1997年舉辦了《梁惠湘反轉片攝影作品展》。

於無聲處彰顯詩情畫意

早在上世紀八十年代初，梁惠湘就大力倡導攝影要有中國民族風格，強調攝影要吸收優秀傳統文化，比如借鑒中國畫的創作模式。在人民出版社從事了9年的美術編輯工作，讓他對中國畫有了較為深刻全面的了解，日後的攝影創作也因此而受益匪淺。攝影是一種舶來品，如何發展演變成有中國特色的藝術呢？他覺得一是要“洋為中用”；二是要“古為今用”。中國幾千年的優秀傳統文化有許多可借鑒之處，尤其是繪畫與攝影均是平面構圖藝術，有不少相似點。他常會有這樣的感嘆，某幅畫畫的像照片一樣真實，而某張照片又拍得像中國山水畫。這都反映出兩者在創作手法上有共通之處。他認為，只有突出民族風格的東西，中國的攝影才會與眾不同，才能在國際攝影藝術之林佔有一席之地。

除了中國畫的構圖、色彩外，他覺得最重要的是意境和命題等方面的構思。中國畫有時講究畫外有畫、畫外有音，強調內涵，寓意，詩情畫意。他常舉這樣一個例子，古代有幅畫叫《深山藏古寺》，畫中只描繪了一個小和尚從山間小路下到河邊挑水的情景，但觀者卻自然而然地從和尚聯想到廟宇，從羊腸小路聯想到畫外深山中隱藏的古寺，這種表現手法比直接畫出一座古寺更有意境和情趣。攝影雖然要求真實，但可以通過表現手法和命題來升華意境，這樣的作品才富有神韻，格調才高。攝影是一種美的藝術。它與其他所有藝術一樣，要求源於生活又高於生活。拍一張清晰的照片很容易，要使照片“言之有物”、“表之有情”，就需要作者將自己的情感融入其中，不單純用眼用手還要用心去拍攝。無論是風光攝影、風情攝影還是人物攝影，都是如此。比如，我在泰國拍《衝天豪氣靄艷陽》時，當時是上午，艷陽高照，椰林挺拔，如果按一般手法去拍，只是一張普通的亞熱帶風光照，我用 20MM的廣角鏡取景，對準太陽聚焦曝光，令四周景物因曝光不足而變暗，而海島的水汽蒸騰在太陽周圍形成光暈，出來的照片效果就與眾不同，很具有美感和獨特的光影效果。影友們看了照片后都以為我用特殊效果鏡拍成的，其實我只是多用了些心思而已。

他的作品另一特點是都以七言為題，具有詩般韻味，這種命題手法也是為了表現詩情畫意。

不僅是中國畫，而且中國的詩詞歌賦，都很講究命題，命題的取向可以更豐富作品的內涵，有引人入勝的導向作用，命題還可與作品內容產生互補。攝影也一樣，一幅好的作品如果沒有好題目，會失色很多，而配以好的標題，則可起到增色，甚至畫龍點睛的效果。比如，拍攝三峽風光，再引用了唐詩《早發白帝城》中的詩句“輕舟已過萬重山”為題，三峽的磅礴氣勢會更突出，從而引發人們更多的聯想。我有幅作品叫《一傘點活古榕蔭》，畫面是一位撐傘女士走在蔭翳蔽日的榕蔭路上，生活中這樣的情形很常見，但配上這個題目，作品的比例、透視效果都出來了，感覺就會不同，如詩如畫的意境也躍然而出。

注重“言志”

梁惠湘說，抒情、言志是中國傳統文化的特點，無論是詩是文還是畫，都反映了作者要表達的核心意圖，一張攝影照片也可如此，通過運用攝影本體獨特的藝術語言，來借物傳心，借景言志，體現人生態度。他拍的《叱吒風雲凌霄志》、《艱生傲立見風骨》、《青松歲古傲天生》都有言志的涵義。

作品具有深厚的文學修養

攝影創作有許多不確定性和偶然性，受客觀條件的限制很大，一幅優秀攝影作品的產生，不僅要求具備天時地利人和等客觀條件，強調熟練的攝影技巧和良好的後期製作水平，還與攝影者自身的綜合素質分不開。他認為，攝影者應該具備良好的藝術修養，尤其是文學修養，天文地理人文歷史都應有所涉獵，否則，即使遇到了好的題材，也會被浪費。

方寸黑白映出人間千色

梁惠湘的黑白攝影應屬於攝影的高層次技藝，與彩色攝影相比，黑白攝影難度大，要求技術更高，它強調光與影的協調。彩色攝影是還原景物原有色彩，各種顏色分明，而在黑白照片中，只有黑白灰三種色調，反映在畫面上，紅是黑，綠是黑、紫是黑，黑也是黑，對攝影者用光的技術要求就很高。中國水墨畫有“墨分五色”之說，要求有層次感和質地分明，黑白攝影與之有著異曲同工之妙。所以許多黑白風光作品拍出來的效果很近似水墨山水畫。比如他拍的《黃山》系列作品。梁惠湘認為，黑白攝影的特點，主要是改變了物象的顏色，它通過光的作用以及鏡頭的變化減弱非主要部分的色調來強調突出主體部分，拍出的畫面形象簡明而不繁雜，有助於突出表現主體和神貌。黑白攝影強調層次感和質感，在抽象之中彰顯真實，其魅力是彩色攝影作品無法比擬的。

1996年舉辦黑白攝影展的最大目的就是想引起人們對黑白攝影的重視。隨著彩色攝影技術的普及和發展，黑白攝影慢慢被攝影者忽略了，尤其是上世紀八九十年代，中國黑白攝影受到了冷落，很多青年攝影愛好者不搞黑白攝影，主要是自己動手沖放照片很麻煩，不像彩色片那樣交給沖印店處理就行了。其實不管彩色攝影如何發展，都無法取代黑白攝影的地位。國際上許多美學家對黑白攝影的評價很高，認為在攝影這門藝術中，黑白攝影藝術性最高。

老驥伏櫪揮文灑墨獻餘熱

梁惠湘退休后，首先搞了兩個展覽，一個是黑白攝影展，另一個就是反轉片攝影展。梁惠湘通常照相用的膠捲是負片，負片不經沖洗放大就無法看出實際物象的色質和形貌。而反轉片又叫正片，它具有很多優點，比負片色彩鮮艷，易顯現出色彩的原本效果，保存期長，清晰度高，不失真，不用擴印和翻拍，可直接看到物象的真實色彩和形貌，而且現在有了電腦數碼技術，製作放大照片更簡單方便。此外，反轉片還可以直接製版印刷，效果十分理想。

1997年他搞反轉片展時，由於當時反轉片價格較高，廣州還沒有一家專門的擴放場所，他是到深圳和香港才完成所有展出作品的製作。他說辦展覽的主要目的就是想起倡導和示範作用，以一己之力引起人們對反轉片的興趣，推動廣東反轉片攝影的發展。

從1995年至今，已經退休8年了，還經常外出搞創作。他說這幾年是退而不休，因為身體不好，拿筆寫文章比拿相機攝影多，只要是對廣東攝影有益的工作，只要力所能及他都義不容辭。比如，在廣州辦了幾個展覽后，還到各地進行巡展，同時開展交流輔導工作。一些影友們辦展覽出作品集，他也幫著寫序寫前言。此外還做了一些牽線搭橋的工作。比如，增城市新塘鎮不少農民洗腳上田當老闆，愛好攝影，還成立了攝影協會，搞得挺紅火。1998 年，廣東省攝協40周年時，我出面聯繫中國攝協的領導專程到新塘作指導，對當地攝影愛好者是很大的鼓舞。2000年8月，通過和省攝協的聯繫組織，在中國攝影家協會的大力支持下，新塘攝協還專門在北京中國美術館辦了影展，反響很好。

1990年左右提出了“嶺南攝影”的研究課題。攝影藝術不僅要有個人的風格，還可以形成一個流派，這是一個群體或地域整體創作發展的統一傾向，就像繪畫一樣。廣東的嶺南畫派就以絢麗多姿的繪畫手段形成了自己獨特的風格。當時有人將“嶺南攝影”的藝術風格總結為七個字“清、淡、輕、透、雅、流、綠”。其審美特徵是“講究精美，注重絢麗多彩的形式感”、“不喜粗獷、雄強之風”等，這些無不與廣東地區的地域特點和民俗風情，以及特有的生活環境而形成的審美心理有關。

交遊四海影友遍天下

從1983年起就參與和組織海內外交流活動。梁惠湘認為，中外攝影的創作手段和技巧都是一樣的，兩者最大的區別是表現題材和對作品的命題。有許多外國攝影作品注重畫面色彩、條線、角度和光影的效果，有的喜好追求標新立異的東西，而對攝影的命題就不如我們那樣重視。而中國攝影更側重於內容表現，強調內涵，和詩情畫意的效果。比如，1983年，去義大利訪問時，雙方合出了一本影集，其中就可以看到中意攝影的不同。中國的作品有山有水有人有物，每幅照片都“言之有物”，一看就知道要表現什麼內容。而義大利的一些作品，則迥然不同，他們側重於表現純光影效果的東西，或標新立異的構圖和別開生面的題材等。這和各國不同的文化背景和審美觀點有關。近幾年，他多次組織廣東的攝影人參加紐約會舉辦的國際攝影沙龍比賽，有數十幅作品入選，還獲得了銀牌和兩面銅牌。

1956-1971 任廣州日報攝影記者、攝影部第一副主任（羊城晚報與廣州日報合併期間在羊城晚報做行政工作）

1971-1979 任廣東人民出版社美術編輯室副主任，做選編美術、攝影作品出版工作

1979-1994 1979 年任廣東省攝影家協會秘書長，1983年任副主席兼秘書長；1984-1994年連任兩屆主席，共主持三屆常務工作

1985-1994 任中國攝影函授學院廣東分院院長

1985-2002 任中國攝影家協會常務理事

1995-2007 任廣東省攝影家協會名譽主席

1996-2006任美國攝影學會、美國紐約攝影學會駐中國代表

1989 獲中國攝影家協會評選首屆中國攝影金像獎“開拓杯獎”；中國攝影家協會頒發“從事攝影工作30年榮譽證章”

1996 獲中國攝影家協會成立40周年頒發“為攝影事業作出特殊貢獻者榮譽杯”

2006年 獲中國攝影家協會成立50周年評選全國30名“突出貢獻攝影家”稱號、同時入列“從事攝影工作50年”名單

1994 《梁惠湘攝影文集》 海潮攝影藝術出版社出版

1995 《梁惠湘攝影作品選》 中國攝影出版社出版

1999 《中國攝影家梁惠湘作品集》人民美術出版社出版

1999 《影長畫短五十年》文集 攝影之友雜誌社編印

2006 《梁惠湘回顧展攝影作品——從影五十周年紀念》、《梁惠湘從事攝影工作五十周年紀念》 廣東省攝影家協會編印

1988 籍廣東攝協建會30周年慶典，總策劃舉辦中國攝影史空前規模的國際攝影交流活動，被譽為“第二外交”；

1993年總策劃舉辦廣東省國際攝影藝術節。自 1980-2007年接待來自世界五大洲20多個國家及港澳台地區、全國各地攝影代表團或攝影家1000多人次

1988-2006 在美國、香港、廣東、遼寧、江蘇、江西、福建、貴州等地舉辦《梁惠湘攝影作品展》、《梁惠湘黑白攝影作品展》、《梁惠湘反轉片攝影作品展》；攝影作品被送往義大利、日本、泰國、新加坡、馬來西亞、澳大利亞、港澳台展出並獲獎

1981-2007 任中國攝影家協會會員、美國紐約攝影學會高級會士、義大利全國攝影聯合會榮譽會員、馬來西亞沙巴攝影家協會榮譽博學會士、香港國際幻影會榮譽博學會士、澳門攝影學會榮譽高級會士

1985-2003 多次任全國、國際性影展影賽評委、評委主任

1980-2007 在中國攝影家協會編《1989-1994攝影藝術論文集》、《中國攝影》、《中國攝影報》、《人民攝影》報、《青年攝影》、《攝影之友》、《廣東攝影論文集》、《廣東攝影藝術志1843-2006》、《羊城晚報》、《南方日報》、《廣州日報》等發表攝影論文、評論20多篇；為攝影團體和攝影人影展、攝影刊物、報刊攝影專欄撰寫前言、序言、題籤等100多篇（幅）