毛蝴蝶

16歲表姐又帶她去上海，在通商、環龍等戲院演出，成為當時中型劇團里的主要小生。1945年後演藝大進，開始走紅大上海，曾和魏梅照、徐天紅、陸錦花、戚雅仙等同台演出。還到南京、蘇州、杭州等地演出。解放后，於1955年參加了上海更勝越劇團。1956年與另外7個在上海的越劇團一起奉命支援浙江，她任副團長的更勝劇團，從此落戶浙江天台，但團內許多人不習慣當時的艱苦生活和演出條件而紛紛離團，唯毛蝴蝶與團長朱素芳、任編導的愛人范平等少數人堅持繼續辦團，經兩次招生，重新振興了劇團。她主演的戲很多，扮相秀麗、風度翩翩，唱腔自具風格，演出很受群眾歡迎。

“文革”后，因提倡男女合演，她擔任《祥林嫂》中祥林嫂一角，再度紅遍天台。後期，她盡心培養新人，1982年在浙江省小百花文藝會演中，省文化廳授予“小百花園丁獎”。后又和丈夫一道舉辦越劇小班，悉心培育的新秀，成為團內台柱。為浙江劇協會員。1957—1990年當選歷屆縣人大代表，1983年的時候當選縣第一屆政協常委。2008年2月19日在蘇州逝世，享年83歲.

毛蝴蝶在更勝越劇團時期1963年演出的《槐樹樁》浙江人民廣播電台作實況錄音保存，在天台越劇團時期，1980年演出的《屠夫狀元》劇中“寒橋”“鍘龍”兩折由浙江人民廣播電台錄音保存，共計64分鐘的錄音。劇中的包公由“上海小包公”之稱的朱素芳扮演。

毛蝴蝶原名傅毓珍，浙江紹興人，由於天資聰明，喜好戲曲，13歲就進了紹興的篤班吉慶社學藝，在艱苦的唱、做、念、打的苦訓中從不叫苦，勤懇好學，她也永記恩師的教導：“做人第一，藝術至上”的銘言。毛蝴蝶吉慶班學藝結業后，自感功底不足，難以在舞台上充分展現，又拜師趙瑞花科班學藝。二年後進入大上海，與越劇藝術家徐玉蘭，陸錦花搭檔演出，巧取了徐派與陸派的長處，在藝術上又上了一個新台階。從此，長相好、唱腔優美、功底紮實的毛蝴蝶，在上海市眾多舞台上亮相，受到觀眾的一致好評。

藝術源於生活，但高於生活。只有認真研究劇中人物個性，又取材於生活源頭並加以梳理，才能表現出人物在舞台上的獨特個性，這是藝人的天職。毛蝴蝶就是記住啟蒙老師和越劇前輩們的職業道德，嚴格要求自己。她在藝術上是主攻小生行當，又兼學其他行當，如花旦、老旦、老生的規範動作，演這些角色也不遜於主者，因此在舞台上能應用自如，大展風采。毛蝴蝶在與筆者交談時，常講：“藝無涯，天外有天，常學不懈，必須跟上時代。”古人云：“嚴師出高徒，藝術與畫畫一樣，沒有一定的功底，畫虎反類犬，它是水上浮萍，頭重腳輕根底淺，難成大器。”

有戲德，這是藝人的根本。只有德藝雙馨，才能立根基於人民聲望中。1956年更勝越劇團從大都市上海支援天台山區，作為藝人的選擇是要下決心的。毛蝴蝶與丈夫（劇團編導）范平在天台40多年的舞台生涯中，名傳大半個浙江。她演小生何文秀、王金龍、張生、梁山伯等風度翩翩，觀眾掌聲迭起。1980年在上海演出《何文秀》，著名越劇表演藝術家尹桂芳、戚雅仙來觀看，演出后合影，尹桂芳高興地說：“演得好，入木三分。”同仁陳少春（演《碧玉簪》的王玉林）講毛蝴蝶增添海派藝術、大加讚賞。

的確，毛蝴蝶演啥像啥，把人物演活了。如《沙家浜》中，她飾刁德一這陰陽怪氣的角色，電影里刁德一有吐煙圈的動作，作為女性從不抽煙，為了演好這個角色，她苦學基本功，不知噴了多少煙，最終能吐出一連串煙圈，把人物演活了。演現代劇《血淚盪》的反角人物大鈿王，頭戴一頂高帽，鼻掛一副墨鏡，身穿西裝革履，手拿一根文明棍，一副盛氣凌人的吸血鬼模樣，形象逼真，觀眾看時就罵了。現代劇《山花爛漫》的女支部書記山花，青花大襟衣，農家女髮型，一上台亮相就光彩奪人，未開口先聽掌聲。《祥林嫂》戲出上海，原型在紹興，劇團在紹興演出，一天二場，場場爆滿，紹興觀眾說：“天台劇團祥林嫂極像袁雪芬版本，演得逼真，唱得動人，效果特好。”在金華蘭溪市劇場演《白羅衫》,毛蝴蝶一句上海音道白：“大大蘭溪縣，小小金華府”加上唱、做俱佳，全場鼓掌。

毛蝴蝶是小生戲多，《送花上樓》的陸派唱腔清晰優美，天台觀眾講坐最後一排，在沒擴音器的情況下，能字字句句入耳。演何文秀的《算命》一場，全劇的尹派唱腔，加上算命演技上突出，在寧波大會堂演出時，戲迷們掌聲雷動。當時任台州地委書記的陶振明說：“看毛蝴蝶的戲，除觀賞藝術外，還應欣賞她的奉獻精神。”

毛蝴蝶是同仁們的良師益友，也是天台觀眾讚不絕口的親人。她待人沒有貧賤之分，對同志和藹可親，輕講輕話，笑口常開。她入科班早，因此文化程度不高，對音樂簡譜不精通，但她不恥下問，請教於人，常說能者為師，這就是一個難得獻藝人。當新劇本分角色定當后，她所承主角的唱腔要一句句地學，這就要同樂隊結緣。如《祥林嫂》的袁派唱腔，她必須從頭學起，因此樂隊同志一句句教，她一句句學，自己還練到深更半夜，學准學好為止。有的同志開玩笑說：“就照你自己流派唱，我們樂隊跟上去好了。”毛蝴蝶說：“這不行，一定要按作曲來，否則亂套了。我笨鳥先飛，決不走樣。”1961年春，她帶領劇團上山下鄉，從后裘鄉茶園村到天柱鄉點演出，要過小溪坑“十八渡”，演員們帶服裝涉水爬嶺，趕到目的地，已是下午三點半鐘了，立即準備、化妝，晚上照常演出，山裡鄉親待如親人。過溪上嶺，她結伴而行，從不叫苦。一次從嶺里尖山出發過蒼山小揭嶺，山嶺陡，路旁荊棘叢生，一步步到歡嶴下周村演出而當晚不誤場。一次在溫州市演出，她病了，醫生告知她丈夫病很重，要休息調養。毛說：“小病休養什麼？我掛牌又已賣出票，不能不演，否則是欺騙群眾，一個演員，舞台是戰場，我戰鬥的地方就是舞台。”她的一番話，同志們流下了欽佩的熱淚。還有一次在寧波洪塘演出，全團蔬菜中毒，毛蝴蝶是拔了吊針上台，下台再掛上吊針，這種感人精神，觀眾見到，都豎起了大拇指。

更難忘懷的是，毛蝴蝶剛來天台時，街道窄小，衛生設備差，生活不習慣，有部分演員飛走了。第一次回上海娘家演出時，又有部分演員飛走了，也有上海同仁們勸毛蝴蝶，留上海不要再來天台時，她堅決地說：“我作為一團的副團長，藝術總管，絕不能臨危脫逃，留下罵名。”因此他與團長朱素芳等又在上海招慕了演員，全團完整地帶回天台，受到我縣領導的好評。藝德，按她自己的話講：“在上海來天台時，市領導講要紮根天台開花結果，哪能碰到小問題就想自己當逃兵，軍隊逃兵按軍法嚴懲，文藝兵也要懲辦的，要在天台紮下根。”她與丈夫范平在天台跑遍高山平原，鄉村田舍，獻藝花紅天台山城，大半個浙江。丈夫逝於天台。她自己48年後返回蘇州兒子處托老所，安度晚年，逝於蘇州。而作為上海來天台時正當舞台火紅，卻一生紮根於天台，許多人感到不可思議？不回燈紅酒綠的上海，而安心居於天台山城，這正是德藝雙馨的毛蝴蝶的可貴之處。

人生以德為先，缺了德就失去了靈魂，是個低級趣味的動物。毛蝴蝶在梨園裡，在社會上，在政界中，人皆尊重。為什麼呢？因她堅持了德藝雙馨，德為藝先，做到為人師表，受到了同行和社會各界層人們的器重。

一般劇團的領導都以旦或生為團長的，毛蝴蝶的演藝是人看人愛，但她在劇團里一直是副團長職務，許多同仁要提議她當團長，她搖搖頭，我是個副的料作，副的也沒當好，正的更難當，做好本職工作就是天職了。

“文革”中毛蝴蝶受到衝擊，批判她是才子佳人、帝皇將相的女子越劇的天台代表人物，多次逢城關、平鎮、街頭、白鶴、坦頭集市日，將她遊街示眾。聽說她來了，群眾聚集要看看她遊街的風采，許多人說沒見過毛蝴蝶，想趁此過過眼癮，還上前安慰，她笑嘻嘻表示謝意。在“造反派”批判中，她卻說：演《沙家浜》，《山花爛漫》，《南海長城》，《霓虹燈下的哨兵》等等總沒有錯吧！一席話引堂大笑。毛蝴蝶有許私彩（戲裝、頭飾、道具），被“造反派”付之一炬，毛被罰站在旁邊觀火，都笑而不語。后筆者問她：“私彩燒了心痛嗎？”答：“當然心痛，但更重要的是希望劇團更好起來！”回答何等大度。

1981年全省舉行小百花匯演，毛蝴蝶積級培養青年演員旦角周笑天演出《探寒窯》摺子戲，小生作花旦的主教老師，不是藝當兼備，功底深厚，在旦技藝上熟練，是出不了成果的。匯演閉幕，毛蝴蝶得《園丁獎》，周笑天得《小百花》獎，這揭開了天台越劇團在省演出獲獎的先河。

1982年天台越劇團為了培養新生力量，請毛蝴蝶和她丈夫負責辦基訓班，有7個縣共759名學員報考，逐步篩選了40名。為了解決基訓場地，她主動與天台柑橘場場長商量借用了房屋（免房租），聘請旦、凈、丑、生、技訓教師，她自己負責小生行當。經二年艱苦的基訓后，第一場公演《天之嬌女》一炮打響，受到嵊縣（現為嵊州）越劇藝校的高度評價：“毛先生又為天台越劇團培育了花朵，後繼有人。”就是這班培育出來的新生力量，於1991年參加浙江省演出新編歷史劇《回春緣》，獲取15個項目獎（劇本獎、演出獎、布景獎、作曲獎、青年演員一等獎、二等獎等等），山城劇團唱響了杭州，在全省獲取了聲譽。浙江電視台曾在十年內連播7次，觀眾評為百看不厭節目。

毛蝴蝶在天台期間，曾四次當選為縣人大代表，每次選舉時幾乎滿票，這是對毛蝴蝶在天台的最溫暖的心靈安慰。重組政協后，又歷任多屆政協委員和常委，直至退休。

當天台人評選歷史至今所貢獻的名人100位中，有毛蝴蝶在。2009年夏，中華人民共和國成立六十周年，我縣評選“60年60人”，她已辭世了，但人們還是把她評為60人之一。二次評選足見她在群眾中的聲望。

浙江省戲劇家協會會員毛蝴蝶女士雖已仙逝了，但她留在天台山和省內外各場點的德藝；越劇戲迷們在茶餘飯後，也常談起她的往事，追憶她的藝術才華，舞台倩影，念念不忘。