西斯廷教堂

教堂的外表很簡單樸素，裡面真是無處不珍貴--壁畫頂畫，每幅畫都是珍品，無論大小，所以說標誌是什麼還真挺難說的。一是教堂內有一座精緻的、橫貫大理石框式屏風，把教堂隔成兩部分，這在其他的教堂里是沒有的；二是教堂的圓頂--圓穹，是米開朗基羅所畫的《創世紀》，《創世紀》是米開朗基羅在大廳天頂的中央部分按建築框邊畫的連續9幅宗教題材的壁畫。由“上帝創造世界”、“人間的墮落”、“不應有的犧牲”三部分組成，每幅場景都圍繞著巨大的、各種形態坐著的裸體青年，壁畫的兩側是生動的女巫、預言者和奴隸。整個畫面氣勢磅礴，力度非凡，拱頂似以因無法承受它的重量在顫抖。

西斯廷教堂本來只是羅馬教皇的一個私用經堂。其教堂內的天頂畫，是文藝復興三傑之一的米開朗基羅的繪畫藝術豐碑，它與同一教堂的另一幅壁畫《最後的審判》並立為米開朗基羅一生最有代表性的兩大巨制。西斯廷教堂因為米開朗基羅創造了《創世紀》和《最後的審判》而名揚天下。這兩幅壁畫工程也是義大利文藝復興盛期最偉大的藝術貢獻。 關於米開朗基羅創作西斯庭教堂壁畫，有著一段辛酸的歷史過程，這裡介紹一下它的梗概。1503年，教皇朱理二世取得聖彼得王位后，便想把整個義大利歸在他的教權統治下。他要改建梵蒂岡，興修聖彼得大教堂，裝飾豪華的羅馬宮廷，便請來了建築家布拉曼特。5年後，教皇為紀念其叔父西克斯特四世，請布拉曼特重建西斯庭小教堂，爾後又把米開朗基羅召來羅馬，讓他停下正在進行的陵墓雕塑工程，要他塗掉教堂內的舊壁畫，為其重繪天頂上的壁畫。米開朗基羅沒有辦法只好接受（據瓦薩里說，布拉曼特與米開朗基羅存有芥蒂，因妒嫉米開朗基羅的雕塑任務，布拉曼特乃說服教皇，使其就範，迫使他放棄雕塑）。

米開朗基羅建議讓布拉曼特幫助製作繪畫腳手架。布拉曼特設計了一個懸掛式吊架，在屋頂上鑿了好些窟窿。米開朗基羅氣憤地問他畫到有窟窿處如何辦，後者無言答對。米開朗基羅就稟告教皇，撤掉他的吊架，並羞辱了這位建築家，要求另請幫手。天頂全部畫稿完成後，他決定讓助手來完成一部分繪製任務。但這些助手一開始就令米開朗基羅不滿，於是再度抹掉已畫上的部分，由他獨自一人來完成全部天頂畫。在這間短廊式的500多平方米的天頂上，畫家要完成全部壁畫加上裝飾，時間長達4年5個月（自1508年5月至1512年10月底），除了配製顏料的助手外，沒有第二個人上去幫助他，其繪畫工程之浩大和艱巨性甚難想象。當他走下腳手架時，眼睛已經毀壞。事後，他連讀信也要把信紙放到頭頂上去。那時，米開朗基羅不過37歲，可是那長期高仰脖子的艱苦作業，使他的臉容變得憔悴不堪，已儼然一個多病的老人了。

教堂於1481年完工後，波提切利等文藝復興初期畫家以耶穌基督為主題創作了一批壁畫。1483年，在此舉行過西克斯圖斯四世的聖體告別。

最初的西斯廷教堂的穹頂繪有天空圖案的壁畫。1506年，教皇儒略二世(又稱朱理二世)為了紀念叔父西克斯圖斯四世，命米開朗基羅重新繪製穹頂壁畫。米開朗基羅獨自一人於1508年開始設

計創作此壁畫，並命名為《創世紀》，壁畫於1512年最終完成。此幅穹頂畫描繪了舊約中創世紀的9個場景。場面宏大，氣勢恢宏，人物眾多。 而西斯廷教堂也正因擁有了米開朗基羅最有最有代表性的兩大巨制壁畫《創世紀》和《最後的審判》而聞名於天下。

西斯廷教堂(SistineChape)：米開朗基羅的巔峰畫作「創世紀」和的損壞。但近些年來對西斯廷教堂的修復工作正逐漸使著西斯廷教堂的穹頂畫和壁畫回復到原來的面貌。

和《末日的審判》。《創世紀》為天花板上的天頂畫，面積300平方米，由9幅中心畫面組成。畫中的343個人物，個個都是理想化、英雄化、大力士型的，充分表現了人體的力量美。“我的鬍子向著天，我的頭顱彎向著肩，胸部像頭梟。畫筆上滴下的顏色在我的臉上形成富麗的圖案。腰縮向腹部底地位，臀部變成稱星，壓平我全身底重量。我再也看不清楚了，走路也陡然摸索幾步。我的皮肉，在前身拉長了，在後背縮短了，彷彿是一張弓。”這是米開朗基羅對他五年工作狀態的描述，為了完成天頂畫，米開朗基羅在五年之中天天仰卧在高高的台架上。在工程完工之後的幾個月內，米開朗基羅的眼睛不能平視，連看一封信也必須拿起仰視。米開朗基羅正是用這種生命的代價完成了天頂畫，而他留給後人的是不朽的宏偉而嚴謹、富麗而莊嚴，正像《創世紀》中“創造亞當”的神指與人指的接觸，表現得是那麼的微妙。儘管米開朗基羅在藝術語言方面給與人們無限的解說空間，但是，人們對他那種工作精神的敬佩，同樣成為審視這一藝術巨構的一個重要的方面。 《末日的審判》是《創世紀》為天頂畫的繼續和發展。該畫描繪的是世界末日來臨時，基督把萬民召集在用己面前，分出善惡，善者升入天堂，惡者則被打入地獄。藝術家通過上帝分辨善意，表達了自己愛憎分明的情感。

上世紀末對天頂進行了兩次大清洗。一些人物的衣服連同塵土和污垢一起給沖了下來，現在人物的衣服是後來添畫上去的。清洗過後，這些畫恢復了明亮的色彩。

教堂上層是梵蒂岡圖書館，珍貴藏書100多萬冊，其中很多是中世紀的圖書；現代宗教畫廊，

收集了克勒、閔希和畢加索等大師的作品；還有異教徒和基督教早期的古玩收藏。畫廊(Pinecoteca)是絕對值得一去的，那裡收藏著中世紀、文藝復興時期和巴洛克時期的藝術珍品，其中不乏當時歐洲最著名藝術大師的作品。 1475年，隨著以教皇西克斯圖斯四世為名義的風格謙遜的教堂的建立，西方藝術最著名的傑作誕生了。1508年，今天世界聞名的教堂天頂還未裝修，這一年，教皇尤利烏斯二世向米開朗琪羅提出創作今天世界上最著名的一幅繪畫。

梵蒂岡西斯廷教堂當地時間周二下午5時49分煙囪冒出白煙，聖伯多祿大教堂隨後鳴鐘，表示

樞機主教團已選出第三個千禧年的首位新教皇，以僅24小時的短時間便選出新教皇。約半小時后，當地時間下午6時30分公布新教皇身份，德國樞機主教拉青格成為已故教皇若望保祿二世的繼任人，選號本篤十六世。最初各通訊社報道出現混亂，有些說是白煙，有些說是黑煙，梵蒂岡電台亦難以確定是黑煙抑或白煙。

據了解，上世紀羅馬教廷共舉行了8次閉門教皇選舉，最快的選舉期只有兩日，最長的選舉亦不超過5日，投票次數由3至14次不等，平均數為3日8次投票。若望保祿二世於1978年10月的投票日數及次數剛好與平均數相同。

教皇本篤十六世（Pope Benedict XVI ，1927年4月16日-）本名若瑟·拉青格（Joseph Alois Ratzinger，拉丁文：Iosephus Ratzinger），生於巴伐利亞，是第八位德國籍教皇，原為教廷信理部部長、宗座聖經委員會主席、國際神學委員會主席及樞機團團長，精通十種語言。本篤十六世在2005年4月19日的選舉中被選為教皇，4月24日正式登基。之前為德國籍樞機主教，也是有資格的樞機主教中並非由若望·保祿二世冊封的樞機之一。2013年2月11日，本篤十六世宣布因身體原因於2月28日辭去教皇一職，這令其成為600多年來首位主動退位的教皇。

【羅馬天主教第266任新教皇產生】北京時間2013年3月14日凌晨3點20分許，梵蒂岡西斯廷教堂的煙囪冒出白煙，115名紅衣主教經過五輪秘密投票，最終選舉出來自阿根廷首都布宜諾斯艾利斯的樞機主教豪爾赫-馬里奧-貝爾高利奧為新任羅馬教皇。伯格里奧被選為新教宗也是羅馬天主教歷史上首次，由來自美洲的樞機擔任教宗。新教宗在發言時，形容自己由世界的另一端到來。

1508年5月，米開朗琪羅開始作畫，直到1512年10月31日那幅全長40米寬14米的巨畫終於完成，整幅畫面覆蓋著天花板上。

像這樣大規模的壁畫，如此壯觀的天頂畫，畫得又那樣精確、和諧，多彩多姿，並且是出自畫家米開朗基羅的一人手筆，這在16世紀以前是不能想象的，它所存在的精神價值在整個藝術史上也是不可估量的。

西斯廷小教堂的另一部傑作——覆蓋教堂整面后牆的《最後的審判》（“LastJudgment”，1534—1541）使羅馬成為一座與眾不同的城市，也使米開朗琪羅成了一位與眾不同的藝術家。他花了20多年時間裝飾教堂天頂。

天頂畫的裝飾圖案全部繪以建築結構的樣式，這與教堂實際的建築結構取得諧和，因而當人們仰觀整個天頂畫時，它更顯得莊嚴華麗。在主題思想上，米開朗基羅確定所繪人物的內容時，不拘泥於情節的宗教依據，只著重於表現人的本質力量。有的重在表現英雄人物的複雜內心世界，有的為加強先知與女巫的聰慧與睿智因素所有那些作為四角裝飾的裸體形象，則是他的裸體雕像主題的繪畫再現，他們有的是一些民族利益的捍衛者，有的在讚美自身的美，有的是在檢閱巨大的天賦人權。 在這一幅《創造亞當》上，左側那個體魄健壯的裸體青年男子，使我們聯想起他那著名的雕像《大衛》，而右側那個點化人類精英的耶和華，一位年長的智者形象，又使我們聯想起他的雕像《摩西像》。他後面由一群天使擁戴著，背景空無一物，象徵廣袤的宇宙空間。這幅宗教畫給人以新的提示，那就是說，創造生命的力量存在於無限的空間，亞當與人類的創造者，在這茫茫的太空中是真正的主宰，他們可以自由地創造一切！當拉斐爾看了這幅巨大的天頂畫之後，不禁感慨地說:“米開朗基羅是用上帝一樣傑出的天賦創造這個藝術世界的!”據報道，為了搶救天頂壁畫，由詹路易吉·科拉盧西為首的修復小組，利用現代技術，經九年時間，現已修復如初。

最後的審判

是鎮堂之寶，長方形的禮拜堂兩側共有十二幅壁畫，左側六面描寫以色列救星摩西的生平；右側六面描繪耶穌的生平；頂棚的「創世紀」畫出上帝創造世界的過程；「最後的審判」則位於正面壁上，充滿絕望陰沉的氣息。西斯延教堂之所以聞名遐爾，是因為藝術大師米開琪羅在此創作了繪畫珍品《創世紀》和《末日的審判》。

《末日的審判》是《創世紀》為天頂畫的繼續和發展。該畫描繪的是世界末日來臨時，基督把萬民召集在用己面前，分出善惡，善者升入天堂，惡者則被打入地獄。藝術家通過上帝分辨善意，表達了自己愛憎分明的情感。長久以來西斯廷教堂作為一個宗教儀式舉行地，常年受到蠟燭等的熏染，致使穹頂畫和壁畫受到了很嚴重的損毀。

西克斯圖斯四世之侄儒略二世於1506年，命米開朗基羅繪製。對於喜歡自稱為雕刻家的

米開朗基羅來說，雖非本願，但1508年開始設計創作此畫，從教堂內腳手架設置，到設計創作，均為單獨一人創作。1512年完成。穹頂中心描繪了舊約中創世紀的9個場景。場面宏大，氣勢恢宏，人物眾多。是米開朗基羅的代表作。在米開朗基羅創作途中曾前來觀摩的拉斐爾深受此畫影響，他當時正在創作壁畫《雅典學派》。

西斯廷教堂作為一個宗教儀式舉行地，常年受蠟燭等熏染，穹頂畫和壁畫受到了很嚴重的損壞，近年來的修復工作使得穹頂畫和壁畫重現了繪製當時的鮮艷色彩，一部分的遮羞布也被除去，還原了當時的本來面目。

500年來的第一次，西斯廷教堂畫家，文藝復興時期的著名藝術大師卡西姆。洛塞里有了以他的名字命名的展覽。這一展覽名為：“卡西姆。洛塞里：西斯廷教堂畫家”，這是一次具有歷史意義的

展覽，它展出了40件來自有名的歐洲和美國的博物館和私人美術館收藏的洛塞里作品。該展覽得到了國際上眾多博物館館長和藝術研究機構負責人，藝術界學者等的大力支持。他們都一直認為，洛塞里的作品展覽是人們早就盼望的事。該展覽展出的作品包括“聖母和聖嬰”，該作品由洛塞里創作於1470年，在1937年由薩米爾基金會捐贈給了卡內爾美術館。展會上還展出了由洛塞里的學生創作的部分作品。洛塞里在西斯廷教堂所作的大型壁畫的複製品也在這次展會上一展風采，在洛塞里在西斯廷教堂完成了這幅大型壁畫的創作30年後，米開朗基羅在其屋頂上作了壁畫。為迎接新千年在梵帝岡舉行的慶典，這幅壁畫在1999年作了清潔，到今年才揭幕，供人們參觀。

《西斯廷聖母》為拉斐爾“聖母像”中的代表作，它以甜美、悠然的抒情風格而聞名遐邇。這幅祭壇畫，指定裝飾在為紀念教皇西克斯特二世而重建的西斯廷教堂內的禮拜堂里的。最初它被放在教堂的神龕上，至1574年，一直保存在西斯廷教堂里，故得此名。現為德國德累斯頓博物館收藏。畫面表現聖母抱著聖子從雲端降下，兩邊帷幕旁畫有一男一女，身穿金色錦袍的男性長者乃教皇西斯克特，他向聖母聖子做出歡迎的姿態。而稍作跪狀的年輕女子乃聖母的信徒渥娃拉，她虔心垂目，側臉低頭，微露羞怯，表示了對聖母聖子的崇敬和恭順。

位於中心的聖母體態豐滿優美，面部表情端莊安詳，秀麗文靜。在拉斐爾過去創造的聖母中，總是極力追求美麗、幸福、完好無缺、更多地具有母親和情人的精神氣質和形象。而這幅《西斯廷聖母》是在更高的起點上塑造了一位人類的救世主形象：她決心以犧牲自己的孩子，來拯救苦難深重的世界。13世紀義大利偉大詩人但丁對這位天神降臨人間的女王唱出了至尊至敬的讚歌：她走著，一邊在傾聽頌揚，身上放射著福祉的溫和之光；彷彿天上的精靈，化身出現於塵壤。這幅畫沒有絲毫藝術上的虛偽和造作，只有驚人的樸素，單純中見深奧。畫面像一個舞台，當帷幕拉開時，聖母腳踩雲端，神風徐徐送她而來。代表人間權威的統治者教皇西斯廷二世，身披華貴的教皇聖袍，取下桂冠，虔誠地歡迎聖母駕臨人間。聖母的另一側是聖女渥瓦拉，她代表著平民百姓來迎駕，她的形象嫵媚動人，沉浸在深思之中。她轉過頭，懷著母性的仁慈俯視著小天使，彷彿同他們分享著思想的隱秘，這是拉斐爾的畫中最美的一部分。人們忍不住追隨小天使向上的目光，最終與聖母相遇，這是目光和心靈的匯合。聖母的塑造是全畫的中心。從天而降的聖母出現在我們的面前，初看絲毫不覺其動，但是當我們注目深視時，彷彿她正向你走來，她年輕美麗的面孔莊重、平和，細看那顫動的雙唇，彷彿聽到聖母的祝福。

扒在下方的兩個小天使睜著大眼仰望聖母的降臨，稚氣童心躍然畫上。據說，這兩個小孩是拉斐爾有一天在麵包房前看到的，兩個孩子曲肘作成天真的樣子，拉斐爾敏捷地把他們速寫下來

，後來加在這幅畫上。拉斐爾真是敏捷而又機智，而且也有非常詼諧之處。拉斐爾的這幅名畫對美麗與神聖、愛慕與敬仰的把握都恰到好處，顯示出高雅、柔媚、和諧、明快的格調，因而使人獲得一種清新、純潔、高尚、升華的精神享受。

拉斐爾在他短促的一生中畫了近三百幅畫，其中以描繪聖母的畫居多。只要說是拉斐爾的聖母就是非常有名的，因為數量很多，因而要加上種種名字，如在庭園裡的叫《花園裡的聖母》，在座椅中的叫《座椅中的聖母》，在 大公爵府中的叫《大公爵的聖母》等等，最有名的當然是《西斯廷聖母》。而且拉斐爾的《聖母》受到所有的人歡迎，例如要是說某個女人“象拉斐爾的聖母一樣”，那就等於是說那個女人無上的美，直到如今，在英國還是這樣。

教堂上層是梵蒂岡圖書館，珍貴藏書100多萬冊，其中很多是中世紀的圖書；現代宗教畫廊，收集了克勒、閔希和畢加索等大師的作品；還有異教徒和基督教早期的古玩收藏。畫廊(Pinecoteca)是絕對值得一去的，那裡收藏著中世紀、文藝復興時期和巴洛克時期的藝術珍品，其中不乏當時歐洲最著名藝術大師的作品。