汪笑儂

汪笑儂

汪笑儂(1858—1918),又名孝農,號竹天農人。滿族,生於北京。自幼聰穎好學,喜好戲曲,汪是當時譽滿京城的京劇名家,汪派的創始人,是京劇改良的先驅。以擅長演唱表達悲憤慷慨情感的《戰長沙》、《文昭關》、《取成都》而著稱。

人物關係


簡介


汪笑儂(1858~1918)
中國京劇作家,表演藝術家。滿族。北京人。1858年5月15日出生,本名德克金(亦作德克俊),字潤田,號仰天;又名僢,字舜人,號孝儂,別署竹天農人。出身官宦家庭,自幼聰明,1879年(光緒五年)中舉,但他無意追求功名。翌年,其父給他捐一河南太康知縣,因性情剛直,被劾罷職。轉而投身戲曲界。
他的表演做功細緻、逼真,唱功戲也得心應手,取汪桂芬、譚鑫培孫菊仙之長,融會徽、漢二調,自成一派,在藝術形式上有所創新,世稱汪派。且他是京派改良運動的先驅。
他學識淵博,擅長詩詞。一生創作、改編、整理了京劇劇本多種,對劇本的文學性十分重視,要求情節合理,情文並茂,而又流暢上口。他創作、改編的戲曲劇本大多取材歷史故事,借古喻今,隱刺時政。對清政府腐敗,激於義憤,自編自演二十餘齣戲,來抨擊社會,抒發情懷。他滿懷愛國熱忱,但寄希望於聖主、賢相。

藝名由來


晚清名伶汪笑儂本名德克津,又作德克金,酷愛京劇。22歲中了舉人,做了一段時間的知縣,后辭官“下海”,遁身梨園,曾以“王清波”(一說王清泉)的藝名在上海演出。德克津喜歡京劇老生行演員汪桂芬演唱中的蒼涼勁健的金石之音,輾轉找到汪桂芬,表達了拜師學藝的想法。
汪桂芬性情有點古怪,看了看德克津,輕蔑地一笑,淡淡道出一句“談何容易”,也就不理他了。面對著心中偶像的無情嘲諷,德克津默默離開,回到家就提筆在紙上寫下3個大字:汪笑儂。“儂”在上海方言中有“你”的意思,“汪笑儂”的意思則是“姓汪的笑話你”的意思。汪笑儂給自己起的這個名字無言地說明了他的志向——這輩子無論怎麼的他都要唱戲,都要學汪桂芬。取了這個新藝名后,德克津涅槃重生,終於成為一代名伶。

生平


汪笑儂
汪笑儂
汪笑儂,正黃旗滿洲人,原名德克俊(一作德克金),又名僢,字潤田,號仰天,別署竹天農人。他生在北京城裡的一戶官宦之家,自幼聰明好學。22歲時雖中了舉人,卻無意於仕途,一心想要在藝術上成就事業。其父擔心他會被親友們嘲笑為“不務正業”,便在他並不情願的情況下,花錢給他捐了個河南太康的七品知縣。誰知他上任未久,就因為主持正義、懲辦邪惡,惹惱了當地的土豪劣紳,他們向太守行賄,將汪笑儂罷了官。
汪笑儂離別官場,隻身來到天津,決意就此進入戲劇界,以唱戲為生。他十分敬慕在京劇表演方面造詣高深的名角兒汪桂芬,登門表達了拜師學藝的想法,沒料到汪桂芬很不以為然地說了句:“談何容易!”便拒絕了他的請求。從此以後,他就給自己取了“汪笑儂”的藝名,意思是汪桂芬曾經譏笑過我,為的是發憤努力,一定要在京劇界闖出一番局面。經過多年不懈的磨礪,他的願望終於實現了,成了享譽梨園的京劇表演藝術家與劇作家。
他所處的時代,正是中國社會異常黑暗同時又呼喚著大變革的時代。極富正義感和社會使命感的汪笑儂,並不以僅只擁有藝術家的名氣為滿足,他一心要通過自己的戲劇藝術,來推動民族的覺醒和自強,促進社會的變革與進步。在當時的京劇界,他最為重視戲劇的社會教育作用,常常親自編演一些特別感人的作品,進行頗具成效的宣傳。他的一首《自題畫像》詩,真切地展現了獻身戲劇改良運動的人生追求:“手挽頹風大改良,靡音曼調變洋洋。化身千萬倘如願,一處歌台一老汪。”

藝術經歷


曾入翠鳳庵票房學唱京戲,又得孫菊仙指點,技藝日進。后在上海丹桂茶園用王清波名掛牌演出,正式成為職業京劇演員。他編演新戲,力主戲曲改良。辛亥革命后擔任過戲劇改良社社長。1916年再度赴滬演出,因貧困成疾,卒於上海。

藝術特色


汪笑儂
汪笑儂
汪笑儂是與老生“后三傑”同時期的老生演員,他的唱腔於孫菊仙、譚鑫培、汪桂芬、劉鴻升之外,另闢蹊徑,於清末民初蜚聲南北,亦稱“汪派”。
汪笑儂吸收各家之長,借鑒了孫的豪邁、譚的清雋、汪的雄勁和劉的激越,又採用了徽調、漢調的唱腔、韻味,結合自己的嗓音,創造出一系列獨特的唱腔,使人耳目一新。
汪笑儂總的演唱風格是突出個性,聲情並茂。他的唱腔清越激昂,通俗而不庸俗,雖變化多端而不顯生硬勉強,或自高昂處跌宕而下,或於低回處曲折而起,都能傳情、動人。
汪笑儂的嗓音窄而高,氣力稍單弱,因此,在唱法上注意控制、運用氣息,突出抑揚、吞吐和收放的對比,用抑、吞、收來反襯揚、吐、放,以造成效果。於唱段收尾時,多在似急流奔瀉的行腔之後,強力頓住、然後用全力一放,使尾腔噴薄而出,格外飽滿。
汪笑儂尤善於駕馭超長的唱段,如《哭祖廟》中的大段反二黃共120句,最長句達40餘字,他並不從頭至尾平均使用力氣,而是將它分為7個層次,每個層次中都由弱至強、由低至高,盤旋而上,形成各自的高潮,7個高潮又依次遞進增強,自然地推上頂峰,造成總體上的慷慨激昂,將劇中人悲憤之情宣洩無餘,給人以一氣呵成的印象。短段唱腔則盡量迂迴委婉,重點唱句也有鮮明的特色,如《刀劈三關》的二六、流水板。汪笑儂善於刻劃人物,表演有書卷氣,能充分體現文人、賢士、書生的氣質,如《馬前潑水》中朱買臣的寒酸,《罵閻羅》中郭胡迪的狂狷,都能不溫不火,恰到妙處。
汪笑依能演靠把戲,武打精鍊而不花梢。

創作經歷


汪笑儂曾在政治上深受康有為梁啟超資產階級改良主義的思想影響,對清末的腐敗朝政深惡痛絕。
他先後創作了許多出借古諷今、具有鮮明進步傾向的劇作。《罵王朗》、《罵安祿山》、《罵毛延壽》、《罵閻羅》等“罵戲”,在他的創作中是很有名的,這些劇作充分體現了對冥頑昏聵的封建統治者的強烈不滿。而《喜封侯》、《將相和》等劇目,則集中地表達了作者對開明政治的渴望和憧憬。戊戌變法在清政府頑固派的無情鎮壓之下失敗了,汪笑儂對譚嗣同赴刑時“我自橫刀向天笑,去留肝膽兩崑崙”的豪情無比敬重,發出了“他自仰天長笑,我卻長歌當哭”的慨嘆,隨即編寫上演了四場京劇《黨人碑》,借鞭撻宋代奸佞蔡京、高俅、童貫之流的劣跡,來控訴鎮壓變法維新的反動勢力。
1900年八國聯軍入侵北京,清廷被迫簽訂庚子條約,更使汪笑儂悲痛欲絕。他創作而且演出了六場京劇《哭祖廟》,以三國時期劉禪投降后其子劉諶殺妻斬子又殉國家的故事,抨擊當權者的賣國行徑。劇中的一句台詞“國破家亡,死了乾淨”,一時竟成了觀眾們議論時局的口頭禪。
辛亥革命后袁世凱篡位復辟,他又由崑曲原作改編上演了京劇《博浪錐》,借劇中人張良之口唱出:“我想把專制君一腳踢倒,我想把秦嬴政萬剮千刀,我想把好乾坤重新構造,我想把秦苛政一律勾消。本是我祖國讎理當應報,恨不能學專諸刺殺王僚!”
有《耕塵會劇話》一書中形容汪笑儂的演出說:“檀板一響,凄涼幽郁,茫茫大千,幾無托足之地。出愁暗恨,觸緒紛來,低回咽嗚,慷慨淋漓,將有心人一種深情和盤托出,借他人酒杯澆自己之塊壘。笑儂殆以歌場為痛苦之地也!”

主要作品


汪派特有劇目大都為他自己創作、改編,有的系由其他劇種移植,《哭祖廟》、《刀劈三關》、《馬前潑水》、《黨人碑》、《受禪台》、《博浪椎》、《罵閻羅》、《桃花扇》、《罵王朗》、《煤山恨》、《分金記》等是他代表作。他演其他傳統劇目也往往進行加工、改造,使之別開生面,新穎而有活力,如《柴桑口》、《喜封侯》、《八義圖》、《失街亭》、《逍遙津》、《鎮潭州》、《四郎探母》等。為紀念他誕辰100周年,1957年,中國戲劇出版社出版了《汪笑儂戲曲集》。

藝術傳人


汪笑儂的傳人較多,以女演員恩曉峰成績最好,金小樓、石月明、何玉蓉等學汪亦有似處。此外,唐韻笙及北京票友王泊生等亦能演唱汪派劇目。

藝術成就


汪笑儂在京劇老生行當的表演方面,也具備很突出的造詣。他的唱功與道白,都有獨到之處。在行腔上,以汪桂芬為宗,兼取孫菊仙、譚鑫培之長,形成了個人的流派。他的嗓音,於高亢中顯現深沉,唱腔設計奔放流暢。象《哭祖廟》中的劉諶唱段,竟有一段多達一百多句唱詞的,在京劇唱腔寶庫中,也是特別具有魅力的。
汪笑儂在藝術領域的創造性表現在多方面。他一生寫出過十幾個話劇劇本,其中較為有名的包括《不平鳴》、《恨海》、《千古恨》、《人道賊》、《新茶花》、《採花奇案》、《問天》等。可以說,在中國話劇事業奠基的過程中,汪笑儂也做出了自己的一份貢獻。

梨園佳話


《哭祖廟》可謂汪笑儂的代表作之一。由他編寫的這個劇本,其句凝練,含義深邃,素為梨園內外行所推崇。劇中由他獨創的“血淚眼功”更被梨園傳為佳話。
為了使劉諶進祖廟哭祖的情景達到逼真動人的效果,汪笑儂創造了雙眼流血淚的絕招。他把紅色的顏料嵌至眼角,這樣可淌出血淚。但人眼容不得一丁點兒灰塵摻進,以致嗆得他雙眼流淚,疼痛不已。但他鍥而不捨,克服了種種難以想象的痛楚,終於練就了血淚眼功。
汪笑儂在藝術生涯的後期,時逢華夏大地遭列強蹂躪踐踏,生靈塗炭,民不聊生。他演的劉諶,進廟時瞥見歷代帝王的牌位,想起劉備南征北戰而創立起來的功勛,悲憤至極,以致雙目泣血,使觀眾不知不覺中與人物感情上達到了一種共鳴,同呼吸,共悲泣。汪笑儂的血淚眼功,堪稱舉世無雙的“絕招”。

相關評價


汪笑儂又是一位詩人、書法家和畫家。他的詩歌作品,尚有二百餘首傳世;而書、畫作品,則失傳了很多。
汪笑儂後期的思想,由主張愛國、擁護改良而進步為贊同民主革命。他在寫於20世紀初的詩作中,曾為民主大潮在國土上的湧起而倍感鼓舞:“廿紀政權到處伸,上天非不與黃民。自由若背服從義,數遍中原盡主人!”
這位深受廣大觀眾愛戴的京劇藝術家,晚年貧病交困。其逝世於上海以後,家中竟無錢料理後事,還是靠朋友們集資,才得以安葬。身後被世人稱作“伶聖”的汪笑儂,隨著時代的更迭,得到了中國戲劇界的普遍推許。