寶慶竹刻
傳統雕刻藝術
寶慶竹刻是從實用竹器工藝中脫胎出來的一種集觀賞、實用於一體的傳統雕刻藝術。寶慶(今湖南省邵陽市)屬西高東低半山區半丘陵地貌,盛產楠竹,自古竹器製作業十分發達,是中國竹文化的主要發源地之一。
2006年5月20日,該遺產經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
圓雕梅花喜鵲竹山
寶慶竹刻的藝術品從現今留存的實物資料看,最早的是潘一龍的竹雕筆筒。潘一龍(1563年—1645年)別號雲山樵子,是寶慶竹刻創始人之一。從小天資過人,工詩善畫,尤精於竹刻,所刻山水花鳥人物全無刻意,卻形神兼備,自然生動。該時期寶慶竹刻主要流行圓雕和透雕的雕刻技法。寶慶竹刻發展至清朝時,由於竹簧工藝的發明,不僅區別於其他竹藝派別,也使得竹刻的工業化成為一種可能。寶慶竹刻藝人經過幾十年的不斷實踐后,已能夠製造出相當精美的竹制佳器。現藏於北京故宮博物院的“竹簧天地同春壽字盒”、“芭蕉山石貼簧盒”等珍稀藝術品,工藝水平已是相當高超。據《寶慶府志》記載,當時最有名的竹刻藝人李昌元以制竹子食篋和書篋而名重一時,最終成為宮廷專門的竹刻師。乾隆時期,寶慶竹刻進入了全盛期,形式圖案更為豐富而絢麗,製作也更為嫻熟精美,成為民間藝術的優秀代表。
竹簧雕刻色澤猶如象牙,格調高雅,一經問世,即成為達官貴人和文人雅士競相收藏的珍品,並被宮廷定為貢品和外交禮品。曾在"巴拿馬太平洋萬國博覽會"上榮獲金質獎章;1950年,政務院特定8件寶慶翻簧竹刻工藝品,作為毛澤東主席出訪蘇聯向斯大林祝壽的禮物。
高浮雕蝦蟹相戲竹根魚簍
寶慶竹刻發展至清朝時,由於竹簧竹藝的發明,這不僅是有別於其他竹藝派別,使以後竹刻工業化也成為一種可能。竹簧雕刻在經過了寶慶竹刻藝人幾十年的不斷實踐摸索總結后,已經能夠製造出精美的竹制佳器。從現藏於北京故宮博物院的"竹簧天地同春壽字盒"、"芭蕉山石貼簧盒"等實物來看,技術水平已經是相當的高超。在當時最有名的竹刻藝人據《寶慶府志》中記載,"惜陰軒"主李昌元,李昌元以制食篋和書篋而名重一時,所做作品常作為供品入宮中,后被選入宮廷作為專門的竹刻師,侍奉朝廷。在乾隆時,寶慶竹刻進入了全盛期。開始有竹刻製品走出國門,成為了與外交流的禮品選擇之一,這也無不體現出寶慶竹刻的藝術特色。
中國竹藝歷史悠久,歷經漢唐積澱,發展到明清時,已經很是興盛,形成了一定的規模。竹子與玉一樣,是歷代文人騷客鍾愛之物。早在一千多年前,在《詩經》中就有“瞻彼其奧,綠竹猗猗”之句,後來竹子更是成為吟詠的對象。尤其在文人興起的宋朝,竹子在人們心目中的地位更為重要。蘇東坡有云:“寧可食無肉,不可居無竹”。據載,竹刻藝術發展到明朝中葉時,已形成了以嘉定、金陵、寶慶為中心的竹刻派別。而寶慶竹刻,無疑是其中耀眼的一朵奇葩。
寶慶地處湘西南,盛產楠竹,自古竹器製作業十分發達,是中國竹文化的主要發祥地之一。這為寶慶竹刻的藝術創作,提供了較好的物質條件。再加上寶慶人傑地靈,歷代大師擅長於將自己的藝術技巧與文人審美情趣融會貫通,從而創造出了無數美輪美奐、具有極高藝術美感和文化內涵的佳作。
嘉定派竹刻以“高、深、透”為特點,金陵派的竹刻則以“淺浮雕”技法來表現,兩者風格截然不同。寶慶竹刻兼備二者之美,不僅種類齊全,題材豐富,還在淺浮雕與高浮雕存在的同時,又發明了一種新的竹刻工藝——竹簧。竹簧亦稱翻簧、貼簧等,即將竹子去青去節,剝削出竹簧,經煮、曬、碾,壓平整,貼於木胎或竹胎之上,再經拋光打磨,運用不同的雕刻手法在其上雕刻人物、山水、花鳥。其色澤猶如象牙,格調高雅。竹簧雕刻工藝一經問世,即成為達官貴人和文人雅士競相收藏的藝術珍品,並定為清皇宮的貢品和外交禮品。
竹簧透雕雙鳳牡丹圓帽筒
寶慶竹刻這一傳統民間藝術奇葩雖然在歷代戰亂和20世紀60年代屢受嚴重摧折,仍頑強地生存了下來。但在20世紀90年代邵陽原有的9家竹藝廠全部破產倒閉,技師流散全國各地,現僅存的二十多名老藝人亦年事漸高。寶慶竹刻正瀕臨消亡,亟待搶救、保護。
國家非常重視非物質文化遺產的保護,2006年5月20日,該遺產經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。2007年6月5日,經國家文化部確定,湖南省邵陽市的曾劍潭為該文化遺產項目代表性傳承人,並被列入第一批國家級非物質文化遺產項目226名代表性傳承人名單。