藝術終結之後
藝術終結之後
一直延續至今的“藝術”，或許真的會在世界上消失，因為“有始必有終”。但是，它的“意指物”卻可能以另一種狀態繼續存在下去，就像“能量守恆定律”一樣。只要人類存在，在將來或多或少總還是需要這個東西的。故而本文的作法也不僅僅是“以我觀物”的，在很大程度上更是“以物觀物”的。
劉悅笛，中國社會科學院哲學所副研究員，哲學博士，中華美學會事秘書長，國際美學協會會員，《美學》雜誌主編助理，曾借調到中國文聯《美術》雜誌工作。主編致力於美學、藝術和文化研究，在《哲學研究》等雜誌發表論文50餘篇，《新華文摘》等轉載8篇。
序
導言 藝術的歷史限度
上編 藝術終結論的美學沉思錄
第一章“杜尚難題”的謎語特質
一、1917年：小便器變《噴泉》事件
二、在“後現代”視野中重審“杜尚難題”
三、杜尚的“反藝術”引發“藝術終結”
四、“杜尚難題”的多元衍生問題
五、觀念、極少、波普、行為和裝置藝術的解答方式
第二章“藝術”兩度終結了嗎？
一、1828年：黑格爾《美學講演錄》的宣判
二、1984年：丹托《藝術的終結》的宣言
三、終結≠終止：“藝術終結之後”的藝術
四、終結於何處：“哲學對藝術的剝奪”
五、丹托與他的批評者們的交鋒
六、反正兩題：“丹托－卡羅爾之爭”的美學意蘊
第三章“藝術史”還有歷史嗎？
一、1981年：菲舍爾《藝術史終結了》的宣稱
二、1984年：貝爾廷《藝術史的終結？》的反詰
三、1984年：丹托《藝術的終結》里的藝術史
四、終結≠結束：悖反“線性的進步觀念”
五、丹托的“藝術史敘事模式”三段論
六、卡里爾的“藝術史撰寫原則”新論
第四章“藝術家”死了嗎？
一、“藝術家”是如何誕生的？
二、變異的“趣味美學”與“天才觀念”的出場
四、1968年：從福柯“何為作者”到巴特“作者之死”
五、博依斯的“人人都是藝術家”的年代
第五章“審美經驗”終結了？
二、1964年：迪基的“審美態度的神話”
三、由古至今：“傳統的說明”與“寓意的說明”
四、1997年：舒斯特曼的“審美經驗的終結”
五、終結=恢復：回到“一個經驗”的審美經驗
第六章“藝術理論”的終結？
一、藝術的“解光暈化”匹配“壞的審美時代”
二、理論的角色切換：從“闡釋者”到“立法者”
三、1964年：丹托獨創的“藝術界”理論
四、1974年及其後：迪基修正前後的兩種“慣例論”
六、走向“自我解構”的今日藝術理論
第七章“日常生活審美化”與康德美學的黃昏
一、“日常生活審美化”的結構性描述
二、交鋒Ⅰ：“生活實用的審美化”對“審美非功利性”
三、交鋒Ⅱ：“有目的的無目的性”對“無目的的合目的性”
四、交鋒Ⅲ：“日常生活經驗的連續體”對“審美經驗的孤立主義”
下編 藝術趨向終結的綿延之途
第八章 從波普藝術到激浪派：藝術即生活，生活即藝術
一、達達派先驅：“現成物成為藝術”
二、漢密爾頓：原初的11種“波普美學”特質
三、拼貼現實：電子時代沃霍爾的“常人哲學”
四、丹托的“平凡物的變形”與《布樂利盒子》
五、波普常用手法：挪用·複製·並置
六、“抹去界限”：激浪派的基本主張
七、波普藝術之後的“日常生活美學”
第九章 從偶發、行為到身體藝術：復歸到身體
一、從藝術的行為到“行為藝術”
二、四元素：“環境”、“身體”、“行動”和“偶發”
三、在先的“偶發藝術”與同發的“身體藝術”
四、“身體作為語言”敘事和“藝術作為表演”模式
五、行為藝術之後的“身體過程美學”
第十章觀念藝術：藝術化成觀念與觀念變成藝術
一、藝術觀念：“始而追求，繼而達到，終於超越”
二、語言學觀念主義：“哲學之後的藝術”顯現
三、非理性觀念主義：“非邏輯判斷”的經驗外化
四、“非物質性”取向與“反禪宗體驗”
五、“藝術就是藝術的定義”與“見山仍是山”
六、觀念藝術之後的“觀念主義美學”
第十一章 大地藝術：藝術自然化與自然藝術化
一、“天地有大美”：大地藝術與“道家美學”的會通
二、“原天地之美”：重思“人與天地參”的新型關係
三、“道法於自然”：由“自然審美”的三種範式觀之
四、大地藝術之後的“自然環境美學”
【附錄】當圖像“解碼”成為信息：從電子藝術的美學談起
後記 徘徊在藝術與哲學的“交融地帶”
