gretsch

27歲時，Friedrich Gretsch創立了一家小型樂器店1883（這裡可能少詞，應該是在1883年創立 編輯這段文字的老外不細心），製作班卓琴，鼓和小手鼓等。然而僅僅在12年後，Friedrich Gretsch逝世了，給他十多

歲的兒子Fred留下了一家初具規模的樂器公司。

也許這對於一個有著百餘年歷史的樂器傳承的發展，是一個與眾不同的開始。年輕的Fred不像其他年輕人(一樣可以享受美好的青年時光)，直到1916年他付出的努力已經使他的公司進入美國樂器行業進口商和製造商中的翹楚行列，公司也搬遷到布魯克林第60大道的一幢10層大樓內。

Fred知道發展的關鍵在於聆聽並滿足大眾的需要，而大眾需要吉他。於是，Gretsch開始著手製作吉他。

最初，Gretsch為爵士樂手們提供拱面的原聲吉他(說白了就是大箱體的木吉他，現在大家叫它JUMBO)，也製作少量的民謠吉他提供給西部鄉村音樂演奏者.

期間，1935年對於Gretsch來說是至關重要的一年——Duke Kramer加盟。Kramer後來成為Gretsch公司的中流砥柱，留下至今價值非凡的影響。

“我們的各種產品有著不同的聲音！數十年來這些聲音一直滿足著大眾的訴求!” Kramer牛逼哄哄地說。

Fred Gretsch一世在1942年從公司退休了，留下一個日以繼夜運轉的樂器產銷公司給他的兒子們，Fred二世和William。

Fred Gretsch二世暫時掌管公司，而後離開公司在海軍供職。Bill Gretsch成為了公司首腦。Kramer回憶說，“Bill擁有鼓動人們盡其所能的敏銳天賦，且擁有建設性的提議的天才。他的幽默感無可抵擋。當他在1948年去世時，很多人覺得他們失去

了最好的朋友。”

公司再次回到Fred Gretsch二世手中，這個海軍退伍軍人帶領公司進入了50年代“原子時代”的繁榮期。Gretsch作為第一個使用尾漆色彩拋光（彩色的最後一層漆的拋光工藝）的品牌，給這個所謂的太空時代提供多種多樣的花色品種，成為這個時期唯一的贏家。在50年代，他們甚至比fender的精美的新產品銷售更多。即使是Chet Atkins, Eddie Cochran 和 Duane Eddy這樣的大牌明星轉用別的品牌的吉他也絲毫沒有動搖Gretsch吉他的堅固地位!!!

60年代給Gretsch帶來更進一步的推進，當George Harrison（披頭士樂隊的成員喬治哈里森）選用了Gretsch琴並長期的用它來演奏的時候更是火上澆油啊，大家想想看，誰不想范兒一把啊? (名人效應啊)

60年代末期，Fred Gretsch退休了，將公司賣給Baldwin Manufacturing。Baldwin對於Gretsch在市場中的定位有失誤的判斷(好像樂器行業里，這樣的門外漢不止他一個)，在60年代的迷幻音樂和70年代的硬搖滾時代的轉變中失敗了。從Jimi Hendrix, Jeff Beck 和 Eric Clapton的音樂中得到靈感的小子們開始轉向購買fender吉他。讓事情更糟糕的是，Baldwin將生產移到阿肯色州，Gretsch在兩場火災中損失慘重。(當然慘重，好木料，再說又是風乾了的，加上阿州的天氣歷來是出名的好!)

與Baldwin的合作老是出簍子，讓人很不快。隨著銷量的下降更是雪

上加霜，領導層日益失去興趣。Gretsch在70年代日漸疲軟，終於在80年代初停產了。

然而，雖然公司已經離開家族，但Fred Gretsch三世曾經發誓它將回歸。終於在1985年他的夢想成真了，在90年代，通過一系列的成功的炒做和新型號的發布，他將Gretsch吉他重新帶回引人注目的中心地位。

2002年末，fender樂器公司在交易中擁有了Gretsch的製造和出品權，使“偉大的

Gretsch之聲”再次讓全世界聆聽到。