Jeff Beck

1944 Jeff Beck生於6月24日，英格蘭，薩里。

1952 他的家人把他送去學習鋼琴。1957 他造了自己的第一把吉他。

1959 Jeff加入了他有生以來的第一支樂隊——Deltones。

1963 加入Tridents樂隊，這個樂隊的小樣成就了Jeff第一次正式錄音。

1965 Beck頂替了Eric Clapton的位置，加入了Yardbirds樂隊。

1966 Yardbirds樂隊在全美進行巡演，但是Beck於巡演開始后兩個星期離隊。

1967 Jeff發表了他的第一支單曲“Hi Ho Silver Lining”。

1968 他與Rod Stewart,Ron Wood組成了Jeff Beck Group，併發行了第一張專輯《Truth》,此專輯在美國大獲成功。隨後Jeff駕駛著一輛改裝過的汽車出了車禍，這使他在隨後的18個月中一直沒什麼大動作。

1969 在Donovan的打榜歌曲“Goo Goo Barabajagal”中彈奏吉他，這首歌後來取得了英國流行排行榜（U.K. pop chart）第12名的好成績。

1972 一個新陣容的Jeff Beck Group出爐，Booker T. and the MGs的吉他手Steve Cropper作為製作人幫助Beck完成了這張《Jeff Beck Group》的專輯製作。歲末的時候，Jeff Beck Group解散，Jeff組了Beck,Bogert and Appice樂隊。

1976 加入了Jan Hammer Group進行世界巡演，併發行了唱片《Jeff Beck With The Jan Hammer Group Live》。

1978 Beck與爵士貝司手Stanley Clarke,鍵盤手Tony Hymas,鼓手Simon Phillips在日本進行巡演。

1984 Jeff與製作人Nile Rodgers通力打造了專輯《Flash》。在這張專輯中，他找回了Rod Stewart幫他完成了“People Get Ready”這首歌的演唱。並憑藉“Escape”一曲獲得了當年的Grammy獎。這也是Jeff第一次榮獲此獎項。

1989 由鍵盤手Tony Hymas和超級鼓手Terry Bozzio助陣，Beck錄製了專輯《Jeff Beck's Guitar Shop》。同年他與Stevie Ray Vaughan並肩巡演。

1992 Beck與鍵盤手Jed Leiber合作，圓滿完成了越戰題材電影《Frankie's House》的電影原聲音樂的製作工作。

1993 Beck錄製發行了唱片《Crazy Legs》，這是一張對Gene Vincent的吉他手Cliff Gallup的致敬專輯。

2002年獲得第44屆格萊美最佳搖滾樂演奏獎(Best Rock Instrumental Performance)。

2011年獲得第53屆格萊美最佳搖滾器樂演奏獎。

Jeff Beck他的吉他發出的尖銳的嘯叫、長時間的推弦延音、失真和回饋，以及清脆快速的獨奏，給年輕一代的吉他手樹立了典範。從溫布頓藝術學院畢業后，Beck取代Eric Clapton加入了Yardbirds（庭鳥）樂隊，在這個樂隊中他建立了自己作為一個優秀吉他手的聲望，但他對樂隊的歌曲卻是十分厭惡，故意將“Love Is Blue”這首歌修改得古怪走調。66年底Beck離開了Yardbirds，開始組建自己的樂隊，他召集了貝司手Ron Wood（后成為滾石樂隊吉他手），歌手“搖滾公雞”Rod Stewart和鼓手Mickey Waller，組成了Jeff Beck Group樂隊。他們的風格以布魯斯為基礎，重於節奏，吉他聲響成為七十年代出現的重金屬樂的雛形。在發行了兩張不錯的專輯“Truth”和“Beck-Ola”之後，樂隊成員暴躁的脾氣與個性使他們無法融洽相處，尤其是在70年全美巡演期間爭吵不斷。Beck最終解散了樂隊，Rod Stewart和Ron Wood離開，一同加入了Face樂隊。就在Beck打算與Vanilla Fudge樂隊的鼓手Carmine Appice和貝司手Tim Bogert組建新樂隊的時候，一場車禍使他的計劃泡了湯。當Beck康復之後，Vanilla Fudge的兩名成員已經加入了別的樂隊。71年，Beck組建了一隻新版的Jeff Beck Group樂隊，先後發行了專輯“Rough and Ready”和“The Jeff Beck Group”，但都沒有引起很大的注意，因為Beck再也無法找到象Rod Stewart那樣具有極富魅力的嗓音和演唱激情的優秀歌手，來使他的音樂為更多人接受。72年，Beck又找到了Carmine Appice和Tim Bogert，最終實現了他在車禍前的樂隊組建計劃，然而，在發行了唯一的一張專輯之後，他發現這隻樂隊也是一個徹底的失敗，樂曲沉重、乏味的編配沒有絲毫吸引人之處。不到一年，Beck再次解散了樂隊。在沉寂了近兩年之後，Beck在75年帶著自己的新專輯“Blow By Blow”又躍入了人們的視線，他的這次出現讓人感到突然和吃驚，因為“Blow By Blow”是一張非常優秀的Fusion爵士音樂專輯，誰會料到一個重搖滾吉他手會有如此大的轉變呢？自此，Beck一直沉迷於Fusion爵士，他與原John McLaughlin的the Mahavishnu Orchestra樂隊的鍵盤手Jan Hammer合作，共同錄音和演出，發行了專輯“Wired”和現場專輯“Jeff Beck with the Jan Hammer Group”。從七十年代末開始，Beck過著半隱居的生活，他好像對汽車發生了比吉他更大的興趣。85年，他再次復出，錄製了由多名歌手參加的專輯“Flash”，其中收錄了他的唯一的金曲“People Get Ready”和獲得格萊美最佳器樂獎的樂“Escape”。87年，他為滾石樂隊主唱Mick Jagger的第二張個人專輯“Primitive Cool”彈奏吉他；89年，加盟Stevie Ray Vaughan的巡迴演出；92年，為Roger Waters的專輯“Amused to Death”演奏吉他。直到99年，才再次發行個人專輯“Who Else!” Beck在樂壇的淡入淡出給人很神秘的感覺，當有人問他，如果當年不和Rod Stewart分手的話，是否會有比現在更大的成功時，他說，我已經25年沒有找到一個好歌手了，但我並不感到失敗，我非常自豪自己是個吉他演奏者。他的新專輯“Who Else!”中的音色非常現代，尖叫的吉他聲覆蓋在電子和工業的節奏上，Jeff Beck是否能象當年開動重金屬樂一樣再開啟另一種全新的音樂呢

另外有一件有趣的事。Miyavi在日記里說，“我決定了！！下次轉世就嫁給Jeff Beck!”

轉自《吉他平方》雜誌

提及搖滾吉他手中最受人尊重，影響力最大的藝人名字時Jeff Beck是一個絕對不容錯過的名字。Beck在他的吉他生涯中一直是一名革新者。他從沒有因為一次商業上的成功而放棄大膽創新，“新鮮，現代”成為了Beck每一張新唱片的代名詞。在六十年代他成為了重金屬和迷幻音樂的締造者，七十年代中期他成為了爵士搖滾創造者中最重要的人物。永遠努力創新的精神與最獨特的吉他音色，構成了世界上夢幻級吉他手——Jeff Beck。

在Jeff很小的時候，他在教堂里的唱詩班裡唱歌，那時他還拉小提琴，大提琴和彈鋼琴。可是這些樂器中沒有一樣能提的起他的興趣。“我把鋼琴上的一個黑鍵給掰了下來。可我媽卻以為我太喜歡練鋼琴了。”Beck在Beckology中講述到。

給了Jeff最大的影響並引他走入搖滾事業的藝人是“Gene Vincent And The Blue Caps”樂隊。那是在Beck十三歲的時候，他在“The Girl Can't Help It”的電影海報上看到一把他中意的電吉他，他決定仿照這把吉他的樣子也做一把。這部電影中的音樂也給了他巨大的震撼。Beck經常提到Blue Caps樂隊的吉他手Cliff Gallup是帶給他最大影響的藝人。在1993年Beck還重新演繹了一首Gene Vincent的歌曲“Crazy Legs”，做為對Gallup的致敬。

Jeff的姐姐經常聽一些搖滾樂唱片，Jeff也隨著姐姐聽到了Eddie Cochran，Ricky Nelson（James Burton任吉他手），還有Buddy Holly的歌曲。Beck在當地的露天廣場上進行他有生以來第一次演出的時候，他彈的就是Eddie Cochran的曲子。那時Jeff也非常喜歡彈“”Hank Marvin And The Shadows的歌曲，比如他們的器樂曲“Apache”。

當Beck第一次聽到Booker T. And The MGs.時他的興趣從搖滾轉到了靈歌上。沒過多久他發現布魯斯吉他更符合他的胃口，Buddy Guy和Otis Rush成為了他學習的楷模。

Jeff第一次加入樂隊是在1963年。樂隊的名字是Tridents。那時Beck又對Les Paul的演奏產生了極大的興趣，在那個年代的確沒有比Les Paul更老道的演奏，比Paul更驚人的速度了。這一切引領著Beck對電吉他的不斷探索，並且啟發著Beck日後對回授和吉他聲效的研究。在“Jeff's Boogie”這首歌中不難聽到Paul對Jeff頗深的影響。

近期，Beck又在找尋新的、自己從未嘗試過的音樂以此來激發創作靈感。保加利亞女子唱詩班和越南的笛子音樂，甚至是電子音樂都在他的找尋範圍之內。

Jeff Beck的吉他演奏是非常獨特的。他的演奏不但極具歌唱性，而且所包含的元素非常的多，像推揉弦、泛音、敲擊弦、帶有跳躍性的撥弦、回授效果、複音演奏等，我們都可以在Beck的演奏中聽到。對於Jeff Beck來說，吉他音色對其演奏及風格的影響也是非常重要的，甚至一點不亞於他所演奏的音符和樂句。

儘管我們認為Jeff Beck在吉他演奏上稱得上是個天才，但是不可否認他所演奏的眾多經典樂句還是要歸功於其早年間所受到的影響。像Beck所使用的不拘泥於傳統的三度推弦技巧，就源於他對Cliff Gallup和Les Paul等吉他演奏家的記憶。同樣地，我們從Beck的演奏中，還經常可以聽到類似於Blues口琴演奏家Little Waltar和其他演奏家的影子。

Beck在演奏中非常有效地使用了半音及八度音，而且對於重音的處理飄忽不定，這使得他的演奏非常個性化。除此之外，Beck對音符的使用也是非常敏感和講究的，他所演奏的音符永遠是那樣的優美動聽。搖把技巧同樣是Beck風格里不可缺少的一個重要元素。Beck在演奏中時常憑藉其對搖把技巧的巧妙應用，把通過搖把所產生的增高或降低的音符運用到他所演奏的旋律線之中。有時他也會用搖把對停留音的音高進行彎音來加強演奏力度。甚至，他還會用搖把來模擬滑棒吉他和口琴的演奏效果，非常的酷。

對於Jeff Beck來說，他的演奏應該更多的是以Solo為主，而很少按照常規去演奏和弦。儘管Beck那另人難以想象的三根弦的推弦演奏時常會給我們帶來驚喜，但是就Beck本人而言，他還是更喜歡演奏單音的旋律線和雙音進行。

Jeff Beck的演奏所用到的技巧非常的多且雜。但是對於Jeff Beck那獨特的吉他音色來說，最主要的一個原因就是Beck用手指進行演奏，而並非像眾多電吉他手那樣使用撥片。也正因如此，Beck在演奏時可以運用他的手指對演奏的輕重變化、情緒變化進行更細微的控制。有時，Beck還會將琴弦揪起以得到一種琴弦敲擊品絲時所產生的帶有“劈啪聲”的音符，或者是同時彈奏多個音符來模仿鋼琴的演奏效果。Jeff Beck的演奏就是這樣的與眾不同，甚至有些“怪異”。同樣的例子還有很多，比如說他喜歡在用左手按著某個音符的同時，用右手去點出比那個音符高几個品格的音，並用右手在指板上演奏顫音。

Jeff Beck的演奏技巧也是在歲月的里程中不斷發展和完善的，像他近些年經常使用搖把和泛音來演奏旋律線就是一個很好的證明。對於這一技巧的經典應用，我們可以從Jeff Beck《Guitar Shop》專輯中的“Where Were You”和《Frankie's House》專輯中的“Vihn's Funeral”等作品中真切的領略到。Jeff Beck的吉他儘管是傳統的“單搖型”電吉他，然而Beck卻將該吉他的顫音系統調整成可以雙相搖動的狀態，即既可以升高音高也可以降低音高。有些時候，Beck還會利用音量旋鈕來製作一種音量由弱到強、沒有音頭的“慢撒音”效果。這種演奏手法在快速轉動音量旋鈕的時候可以模擬出小提琴的演奏效果；而在慢速轉動音量旋鈕的時候則可以製作出類似於風聲或者是合成音色的聲音，非常有趣。

吉他，琴弦，撥片

Beck一生中彈的第一把吉他是從他的一個朋友那裡借來了，拿來的時候這把箱琴上只剩下了一根琴弦。在他13歲的時候他製造了自己的第一把電吉他。“這把吉他上所有的部件都是明黃色的，我喜歡拿著這把吉他到處亂跑，我從不用任何琴盒把它包起來，所以每個人都可以看到它。他們看過後的統一反應是——傻了。”

在Beck的一張老照片上，他拿著一把紅木琴頸Stratocaster吉他，這張照片攝於1961年，他在Deltones樂隊時。但這並不是他的第一把吉他，他的第一把“正規化”的吉他是一把從The Walker Brothers樂隊的John Walker那裡買來的Fender_Esquire型吉他。在Beck進入The Yardbirds樂隊后他開始嘗試著用各種型號的吉他，包括Esquire,Telecaster和一把Fender_Jazzmaster型吉他。一次他看到Eric Clapton在給John Mayall's Bluesbreakers樂隊彈琴時用了一把Gibson_Les Paul型吉他，這吉他很快使Beck拋棄了原先的Fender。在他組了Jeff Beck Group后，他錄音時的吉他里仍舊包括了一把Les Paul。

Beck走回頭路，又開始使用Stratocaster吉他是在他組建了Beck Bogert and Appice樂隊后，也就是1972年。最開始的幾年中他還經常把Strat和Les Paul帶在身邊一併使用，可最後Les Paul卻被打入了冷宮。時至今日，Strat已經成了Beck的象徵。1990年，Fender公司推出了Jeff Beck 簽名型Strat，這把吉他完全是為了適應Beck的演奏特點和要求的音色而製造的。在這之前，它最喜歡的是一把擁有62年琴身的Strat吉他。

當然Jeff的吉他不會就這麼點，Jeff為了嘗試各種音色而在30年間變換使用過大量的吉他。早期，他經常使用一把54年產的Telecaster，還有一把裝有兩個雙拾音器的Telecaster。七十年代後期，Ibanez公司為他造了幾把琴，但是除了在他家中很少能見到他使用這幾把贈品。合成器吉他也沒有逃出他的嘗試範圍，70年代後期的Roland GR-500和80年代中期的Roland GR-700在他作品中的大量運用就是最好的證明。80年代中期，Beck使用過一把上面刻著“Tina Turner”名字的 Jackson——Soloist吉他，不過這把吉他只出現在了Jeff的個人專輯《FLASH》中，還有一些零散的棚活。在有些場合里，也會看到他抱著Gretsch吉他，比如在他錄製"Savoy"的Solo時用的就是一把Gretsch的Country Gentleman型吉他。在彈“Crazy Legs”的時候他用了一把Gretsch Duo-Jet型吉他來模仿Cliff Gallup的獨特音色。Beck很少彈箱琴，但在Mick Jagger的歌曲“Just Another Night”中卻可以找到Beck演奏的箱琴片斷，在錄這段吉他的時候他用的是一把Gibson J-200型原聲吉他。

吉他弦方面，Jeff最中意的時Ernie Ball牌Hybrid Slinky型琴弦，從高音弦到低音弦分別為.009,.011,.016,.026,.036,.046。

早在1980年，Beck就不再用任何撥片了，他主要用右手大拇指來完成大部分撥弦動作。但在彈《Crazy Legs》時，他在大拇指上套了一個拇指撥片，在食指上帶了一個金屬制的假指甲，這一切都是為了模仿Cliff Gallup的彈奏風格。在Jeff演奏滑棒的時候，他喜歡用鍍鉻的金屬滑棒。

功放，效果器，周邊設備

在做現場演出的時候，Vox、Sunn和Marshall的音箱都是他的愛器。當他最初加入The Yardbirds時，他用的是兩隻Vox AC30音箱和一個Vox Tone Bender法茲效果器。他有時也用Vox Super Beatle吉他音箱。在他組Jeff Beck Group后，Beck開始轉用一台100瓦的Marshall音箱。在Beck,Bogert and Appice樂隊時期，他開始啟用Sunn牌的前級功放和Univox的揚聲器，那時他最喜歡的效果器是一個他起名為BAG的Talk-box。在Beck,Bogert and Appice解體后Beck又重新啟用Marshall音箱，並且時至今日一直依賴他們來創作他的新音色。

在錄音室中，Beck多數時間使用的器材和他在現場時使用的設備沒什麼區別，只有近些年他在錄音室用的幾隻音箱才不再參加巡演。在錄製《Flash》時，Beck用的是一隻100瓦的Seymour Duncan——Convertible音箱。錄製《Guitar Shop》時Beck把一隻Fender Twin Reverb和一隻Fender Princeton音箱並聯連接起來使用。《Crazy Legs》的錄製工作使Jeff大傷腦筋，他一共用了4台個不相同的Fender音箱，其中包括了一台Fender——Tremolux，一台再版的Fender——4*10Bassman，一台Fender——Concert功放帶兩個12英寸的揚聲器，和一個Fender——Twin Reverb。

錄製《Frankie's House》時Beck改變了一貫做法，他沒有用任何音箱而是把一個DigiTech GSP-21綜處效果其直接插到了錄音設備的輸入上。在Beck的演奏生涯中他很少像其他的吉他手那樣用一大堆效果器來製作自己的個性化音色，在1980年他用的效果器只有一個Ibanez的增益和一個Tycobrahe Paraflanger。在《Guitar Shop》巡演中，他使用的全部效果器只是一個Rat的失真和Boss的DD-3延時單塊。

我並不想去用音樂把聽眾們弄的一頭霧水。我不想浪費時間。我要演奏很多的旋律和好聽的和聲，並且這些聽眾們都能理解。

Guitar Player雜誌，1973年12月。

豐富的情感使我在台上做出一切。我當然也可以把演奏重複的聽來和專輯中的一樣，但是那樣聽起來太差了。

Guitar Player雜誌，1980年10月。

我喜歡揀起一把吉他，如果我在10分鐘內被自己演奏的東西惹火了，我就會把吉他放下。如果沒有，我就會繼續。

Guitar Player雜誌，1980年10月。

Jeff Beck我百聽不厭，因為他的音樂總是在變化，只要音樂一響你就能從中感受到Jeff的情感。Beck每晚帶給我的都不會一成不變。

Ritchie Blackmore,Guitar Player雜誌，1973年7月。

只要他站在那裡，我就知道他會是最棒的。

Jimmy Page,Guitar Player雜誌，1977年7月。

我一直在想Jeff可能是我碰到的最好的吉他手。也是我合作過的最棒的吉他手…… 他的演奏就可以說明為什麼我說他是最好的，而不是其他人。

Eric Clapton,Guitar Player雜誌，1985年7月。

聽你的演奏，對我來說是一件我樂意用一生的時間去做的事，並且非常榮幸有機會和你同台。我不是在吹捧什麼。這真的對我很重要。

Stevie Ray Vaughan與Beck在巡演途中的對話，Guitar Player雜誌，1990年2月。

Jeff的第一次正時錄音是1963年為The Tridents樂隊做的，1991年在《Beckology》的套裝中發行了這個歷史錄音。他在Yardbirds樂隊彈吉他的唱片有《Having A Raveup With The Yardbirds》（1965），《For Your Love》（1965），《Greatest Hits》（1965），《Over Under Sideways Down》（1966）。在隨後的1967年，Jeff發行了單曲“Hi Ho Silver Lining”和“Tally Man”。他以Jeff Beck Group發行的專輯分別為《Truth》（1968），《Beck-Ola》（1969），《Rough And Ready》（1971），《Jeff Beck Group》（1972）。在Beck,Bogert and Appice名下發行的唱片分別為《Beck,Bogert,And Appice》（1972），《Beck,Bogert,And Appice Live》（1973）。接下來的幾年中分別發表了專輯《Blow By Blow》（1974），《Wired》（1975），《Jeff Beck With the Jan Hammer Group Live》（1976），《There And Back》（1980）和《Flash》（1984）。在1985年他為電影“Porky's Revenge”創作了一首名為“Sleepwalk”的曲子。1988年他又為電影“Twins”創作了三首歌曲“Wild Thing”，“The Train Kept A-Rollin”和“The Stumble”。1989年他發行了專輯《Jeff Beck's Guitar Shop With Terry Bozzio And Tony Hymas》。1992年他和鍵盤手Jed Leiber合力創作了電影原聲音樂專輯《Frankie's House》，1993年他與The Big Town Playboys樂隊錄製了專輯《Crazy Legs》。

Jeff早期參與錄製的專輯有《Stevie Winwood and Friends》（其中的“Jeff's Blues”一曲由他演奏），Donovan的歌曲“Barabajagal”，GTO樂隊的專輯《Permanent Damage》和Screamin' Lord Sutch的《Lord Sutch & Heavy Friends》。七十年代Beck除了忙於自己的專輯外還幫助為數不少的藝人完成專輯中吉他部分的錄製工作，這包括了Stevie Wonder的《Talking Book》，Badger的《White Lady》，Eddie Harris的《Eddie Harris In The U.K.》，Narada Michael Walden《Garden Of Love Light》，Billy Preston的同名專輯《Billy Preston》，Upp樂隊的同名專輯《Upp》和《This Way Upp》，Stanley Clarke的《Journey To Love》和《Modern Man》，還有電影原聲音樂《Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band》。在1984年，他又在Rod Stewart的《Camouflage》，Tina Turner的《Private Dancer》和Mick Jagger《She's The Boss》專輯的樂手名單中出現。隨後Beck又參加了Yardbirds的重組計劃，並且錄製了專輯《Box of Frogs》，后與Tim Bogert參加了Vanilla Fudge的專輯《Mystery》的錄製。在九十年代初期，Beck接到了Roger Water的邀請，參加了《Amused To Death》的錄製，Kate Bush的《The Red Shoes》，Jon Bon Jovi《Blaze of Glory/Young Guns II》，Paul Rodgers的《Muddy Water Blues》，Warner Bros'（華納兄弟公司）出品的向Jimi Hendrix致敬的專輯《Stone Free-A Tribute To Jimi Hendrix》，還有電影原聲唱片《Blue Chips》。