唐韻笙
原瀋陽京劇院副院長
唐韻笙(1903年12月28日-1971年3月13日),祖籍瀋陽,滿族,愛國藝術家,抗日戰爭時期因演出影射日寇的《后羿射日》而身陷囹圄。建國后曾任瀋陽京劇院副院長,先後主演了《雲羅山》《鄭成功》《詹天佑》等新編歷史劇。
唐韻笙(1903-1971),男,京劇文武老生,兼演紅生。原名石斌魁,滿族,原籍瀋陽(有資料說是福建人)。
幼年流落街頭,被河北梆子演員金剛鑽的琴師楊景雲收為義子,遂入天津“小四喜”科班學藝,取名唐韻笙。主演文武老生,兼演紅生,為紅生三大流派之一。戲路寬博。先後隨師在山東、河北、上海、東北等地演出。20世紀30年代開始在東北享有盛名。
唐韻笙多才多藝,功底深厚,昆亂皆精,文武兼備。除去本工老生外,凈、老旦,他都能演,是老生行當中的多面手,例如他演《拾玉鐲》劉媒婆時,吸收了東北地區生活習慣,在舞台上耍煙袋,下場之原板從末句起,手托長桿煙袋,旋轉於掌心,做出許多花樣,隨腔走三個圓場,尤為絕跡。他在《目連救母》中飾演老旦應工的劉青堤也是一絕,在與大鬼開打“拋杈”一場,他能接杈甩“錁子”,范兒起的高,落地無聲,形如元寶。另外,他還演架子花臉應工的《紅逼宮》的司馬師,銅錘花臉應工的《鍘美案》的包公。他的紅生戲《古城會》《屯土山》《灞橋挑袍》等演來也是別具風采。
他擅演的劇目有《甘寧百騎劫魏營》《長坂坡》《艷陽樓》《金錢豹》《鐵籠山》《刀劈三關》《古城會》《驅車斬將》《鬧朝撲犬》《絕龍嶺》《摘星樓》《追韓信》《徐策跑城》《未央宮》等。
唐韻笙
當年有一戲班來此演戲,班主唐景雲,原系河北寶坻“永勝和”坐科,工刀馬旦兼花旦。他夫婦與主演恰在石家院內借住,每日在此練功、吊嗓、排戲。強子自幼酷愛戲曲,這下更是“走火人魔”,天天在旁觀看,還跟著比劃,並幫助做些零雜活兒。唐景雲見他生得眉清目秀,人又機靈,自己苦於無兒無女,便深深愛上了這強子,便產生收其為徒之念。通過試探詢問,得知強子非常願意,但此等大事須徵得家長同意,便對其祖父、母親闡明心意,但他們捨不得再次骨肉分離,經多次勸說方達成協議,雙方立下了學藝八年的契約,唐景雲付給石家三百大洋錢,就這樣年僅9歲的小斌魁即告別親人,踏上了藝術的道路,斌魁天資聰慧悟性好,又具有得天獨厚的好嗓子,在唐師的極力培育下13歲即於上海新新舞台演出汪笑儂、劉鴻聲兩派之戲,一炮而紅。唐景雲遂取笙管笛簫之悠揚韻味含意,將其藝名改為“唐韻笙”。
唐韻笙
唐韻笙
1960年晉京演出頗受好評。《驅車戰將》之南官長萬,手執特製雙頭戟,雖為武生應工,卻極重唱做,“見母”的大段唱腔,“殺官”的細膩表演,“戰將的新穎開打,都煞費苦心反覆設計,從扮相、唱念、武打及場次,不斷精心修改,成為唐派藝術之精品。1932年他首次晉京初試鋒芒,即以此戲打炮演於廣德樓,惜此劇多年不見舞台。1996年,唐之女婿趙乃義茳沈展演此劇,戲迷奔走相告,轟動瀋陽,其扮相、表演、唱念、武打都頗具唐派風範,出場亮相就是碰頭好,耍戟、拋戟、接戟堪稱一絕,台下“炸了窩”的好,所贈“弘揚國粹京劇,發展唐派藝術”錦旗耀眼奪目,可見唐派藝術影響之大,在觀眾心目中早已深深紮根。這位早在30年代即有“關外麒麟童”美譽的“唐老將”與“麒老牌”(周信芳),“趙老開”(趙如泉),在滬上被尊稱為“三老”。40年代是唐韻笙的鼎盛之期,出神入化的精湛表演,到了爐火純青的境界,與麒麟童、馬連良鼎足而立,被譽為“南麒、北馬、關外唐”。
唐韻笙在近60年的舞台藝術生涯中,親自製作改編的劇本約有50餘部。其代表作多以《東周列國志》、《史記》及《三國演義》等為題材的歷史正劇。所扮演的多是不懼生死的愛國將領、歷史名人,加之受到東北民眾欣賞習慣的影響,使他的唱、念、做、打,呈現出唐派特有的凝重、深厚、大氣的藝術風範。關公戲的工架必須要有老生的韻致、武生的筋骨、花臉的氣勢;必須唱、做、念、打樣樣皆精,還必得演出那種特有的“精、氣、神兒”來。唐韻笙扮演的關羽,之所以能在莊嚴中寓風流,威武中見瀟灑,氣韻生動,寫意傳神,既得益於他老生戲根底深厚,武生戲技藝精湛,花臉戲造詣頗深,更得益於他那種勤於開拓、刻意求工的精神。
唐派藝術的主要傳承人有:徐榮奎、張海濤,唐韻笙之女婿,為唐山市京劇團著名演員,代表作有《節振國》等。邵麟童,1954年拜唐韻笙為師,成為蘇州市京劇團著名老生演員。唐登年,唐韻笙之子,自幼學戲,曾演出唐派劇目《華容道》等。汪玉麟,瀋陽京劇院著名文武老生演員,1960年拜唐韻笙為師,曾演出唐派劇目《古城會》等。汪慶元,唐韻笙再傳弟子,上世紀70年代拜李剛毅、王玉海為師,成為瀋陽京劇院目前能夠較多演出唐派劇目的演員,如《古城會》、《走麥城》等劇目,並錄製了《華容道》等的音配像。趙萬鵬,唐韻笙妻侄,曾獲唐韻笙的傳授,演出《古城會》、《華容道》、《截江奪鬥》、《驅車戰將》等劇目,曾任天津京劇院導演。
唐派藝術已列入國家、省兩級非物質文化遺產名錄,它對於發展有東北特色的京劇,建立“關東京劇”這一藝術品牌有非常重要和深遠的意義。
唐派藝術由於唐韻笙的親傳弟子較少,熟知唐派藝術的老演員相繼離世,能夠演齣劇目的演員有限,且都在中年以上,青年演員傳承起來難度大,目前唐派藝術已處於瀕危狀態。有關方面計劃以唐韻笙藝術研究會為中心,以瀋陽京劇院為基地,自2006年至2010年,組織人員重新挖掘、搜集唐派藝術相關資料,每年研究、整理、復排2出唐派劇目並製成音像資料,出版、發行唐派藝術論文集等。
徐榮奎(1924-1968)男,京劇老生。北京人。農曆甲子年生,農曆戊申年去世。
八歲入山東省立劇院京劇班,用名徐志良。民國二十六年(1937)入尚小雲主辦的榮春社改名徐榮奎,向著名老生教師蔡榮貴學了《珠簾寨》、《賣馬》、《打金磚》、《馬義救主》等戲,很快就成了榮春社的尖子。出師后便開始了搭班唱戲跑碼頭的藝術生涯。先後奔波於德州、太原以及江、浙兩省各地。民國三十五年初進上海,拜唐韻笙為師,學了《刀劈三關》、《徐策跑城》和《走麥城》。其後,活動於杭(州)、嘉(興)、湖(州)一帶。二十世紀四十年代末,二進上海,在黃金戲院參加周信芳戲班演戲。1949年後,參加天蟾舞台實驗京劇團,曾被選為團長。1955年參加唐山市京劇團,1959年後,任副團長、團長。徐榮奎的藝術學於北方,成於南方。他主張“北戲南唱,南戲北唱”,周信芳的表演給他以深刻影響。他不僅唱做俱佳,而且能編、能導,尤在現代戲唱腔設計上有突出成就。他主演的《白毛女》、《林海雪原》、《春雷》、《楊立貝》等戲,在唱腔設計上做過多種嘗試,如在《節振國》里,為表現節養傷時的複雜心情,創造性地將西皮與二簧巧妙地糅合在唱段中;在節振國的另一段唱腔中,還打破了行當界限,運用了[娃娃調]。這些創造,均收到了較好效果,為京劇改革作了有益的探索。
先後排演了新編歷史劇《雲羅山》、《鄭成功》、《詹天佑》等。
1959年11月11日,農曆己亥年十月十一日:瀋陽京劇院成立