李因

李因出身貧寒，資性警敏，耽於讀書，不喜修飾，常“積苔為紙，掃柿為書，帷螢為燈”，苦學成才。早年為江浙名妓，海寧人光祿卿葛征奇見 到其《詠梅詩》中有“一枝留待晚春開”之句，對其才華大為讚歎，頓生傾慕之心，納為侍妾。婚後隨葛職務調動，“溯太湖、渡金焦、涉黃河、泛濟水、達幽燕”，15年中幾乎跑遍半個中國，仍孜孜不倦，嗜書成癖，即在旅途、車船、驢背，均不忘讀書吟詩。時值明末，天下大亂，一次乘舟過宿州，兵變猝起，行李首飾盡失，獨抱詩稿而逃。明崇禎十六年（1643）出詩集《竹笑軒吟草》和《續竹笑軒吟草》各一卷，共260餘首，多為旅途之作，其詩筆清奇，有中唐遺韻。征奇為其詩集作序，稱其詩“清揚婉嫵，如晨露初桐，又如微雲疏雨，自成逸品，即老宿臣公不能相下。”

李因擅墨筆山水、花鳥，頗自負，自比唐王維。山水法宋人米芾、米友仁父子，多用水墨點染，“以煙雲掩映樹石”，蒼老無閨閣氣。亦工蘆雁。征奇嘗坦言：“花鳥我不如姬，山水姬不如我。”其夫每加以題跋，必在畫上鈐以“介庵”的印章。葛征奇和李因的字型大小分別是“介龕”與“是庵”，“介庵”是從兩人字型大小中各取一字而成，可見兩人情感之深。

李因花鳥畫以陳淳為師，嘗以沉香木刻像奉之。其畫多用水墨，幽淡欲絕，於形似之外求其神，在中國古代女性畫家中十分難得。畫不僅得陳淳之真髓，還注重師法造化，追求王維“詩中有畫，畫中有詩”的境界。據畫史記載，李因“每遇林木孤清，雲日蕩漾，即奮臂振衣，磨墨汁升許，劈箋作花卉數本。”經過不懈努力，她最終在創作上避開了女畫家慣有的構圖小氣、筆致纖弱等弊病，以瀟灑隨意及疏爽雋逸的藝術風貌備受時人讚許。清竇鎮《國朝書畫家筆錄》中對李因花鳥畫的評介：“水墨花鳥蒼古靜逸，頗得青藤（徐渭）、白陽（陳淳）遺意。所畫極有筆力，無輕弱態，當時名譽甚隆，真閨閣翹楚也。”陳維崧在《婦人集》也稱她：“作水墨、花鳥，幽淡欲絕。”。

清順治二年（1645）葛征奇去世，李因35歲，此後40年中，窮困凄涼，四壁蕭然，有時不能舉火，以紡織為生，兼作畫自給，雖歷經順治、康熙兩朝，卻始終以明人自居，在畫中從不署清代年號。晚年仍奮發學習、寫作，正如自述所謂“白髮蓬鬆強自支，挑燈獨坐苦吟詩”。其後期之詩，格調更加深沉。論者謂“沈鬱抗壯，一往情深，有烈丈夫所難為者”。

著作有《竹笑軒吟草》、 《續竹笑軒吟草》、《蓮鴨圖》、《秋暮書懷》等。黃宗羲曾為她作傳。

現存於上海博物館的《花鳥》卷，是李因於明崇禎七年的作品，卷末有葛征奇的題跋。李因墨筆畫四時花卉，如牡丹、玉蘭、月季、繡球花等，其間穿插燕子等鳥雀，構圖靈活大方，樹枝運筆蒼勁有力，落墨為葉，花頭或用墨筆寫出，或單用筆勾勒出形，鳥雀也刻畫的生動形象，或休憩、或跳躍、或疾飛，全畫毫無女子的纖弱之氣，瀟灑似陳道復。因此《明畫錄》評其作品“蒼秀入格，點染生動，大幅益佳，此閨閣而得士氣者。”

《清稗類鈔》載沈石友藏李因硯

沈石友嘗得一小方硯，約三寸許，裝以鈿匣。硯背有李因像，原題詞云：“手澤重看，暗回溯昔年情緒。綺樓深處，日日神仙侶。作畫吟詩，筆墨生風雨。伊人去，更誰憐汝，似落花無主。昔外子戲以錐畫妾貌於硯背，絕神似，篋藏十五年。今日重睹，不覺淚下，書此曲記之。”李因側有“雪坡”印。

李因，號是庵，海寧人，工寫生，適葛光祿無奇，著有《竹芙軒集》，以節著。雪坡為明代和尚，以琢硯名。龐櫱子步原韻云：“鬢影依稀，畫眉猶想閑情緒。淚痕凝處，誰是同心侶？匹鳥芙蕖，一幅迷煙雨。（王吏部題李因芙蓉鷺絲畫云：“寒入金塘花葉孤，非煙非雨態模糊。姚家女子丹青絕，寫作芙蓉匹鳥圖。姚月華小傳，嘗作芙蕖匹鳥也，見《婦人集》。”）漂零去，好教珍汝，休怨花無主。”石友，名汝瑾；櫱子，名樹柏，皆常熟人。

詩作

【郊居用松陵集韻】

避世牆東住，牽船岸上居。雨分三徑竹，晴曝一床書。

上坂驅黃櫝，臨淵網白魚。衡門楱草遍，長者莫停車

【長安秋日】

高樹秋聲入夢遲，夜來風雨簟涼時。季鷹自解歸來好，縱乏蒓鱸也動思。

【秋江晚泊】

石尤風急泊沙灣，日落寒江鷗鷺間。秋水空明千里月，荒煙暝鎖萬重山。

樵歌野唱猶行路，僧寺殘鍾獨掩關。潦倒篷窗愁客夢，漫披詩史手重刪。

【寒食二首】

月落池塘野水澄，桃花雨岸掛魚罾。冷淘寒食無煙火，古剎深山何處燈。

野岸蛙鳴隔浦聽，小池春漲漾新萍。瀟瀟不斷黃昏雨，寒食煙消鬼火青。