美術老師
從事美術教育的老師
近徠幾年,隨著電腦的普及和網路教學的推進,現代教育技術輔助教學出現了多用、濫用、亂用的現象。目前許多老師製作的課件包括了整堂課的全部內容,有預習、引入新課、講授新課、練習、課後作業等等,原本需要教師講解、學生思考和動手操作的內容,卻被現代教育技術完全替代。那麼現代教育技術能不能取代教師在教學中的作用,能不能藉此輕視課堂教師語言、教態、板書和示範等其它基本功的作用,當今時代的美術教師應該具備哪些基本功,我將從幾方面對這個問題進行分析。
美術老師
教態基本功
據心理學研究表明:人的表達靠55%的面部表情+38%的聲音+7%的言詞。教師課堂上的教態應該是明朗、活潑、莊重,富有感染力。儀錶端莊,舉止從容,態度熱情,熱愛學生,師生感情交融。教態的變化對激發與保持學生的注意力,傳遞信息及促進語言交際活動有著重要的作用。教態是由教師的動作、表情及體態構成的,主要表現在眼、手、身的動作上。眼的動作就是要盯住學生。比如學生說話就沖他搖搖頭,學生就明白不讓他們說話,於是起了作用。眼睛是能傳遞思想感情的,眼睛能喚起學生的共鳴。有一次,聽一位老師的課,他講課的時候,眼睛一直盯著天花板,甚至提問的時候都不看學生,只是機械的說:下面請班長回答……、下面請一組組長回答……,具體是哪個學生,他根本不知道,而學生認為老師的眼裡根本沒有他們,有一種被冷落的感覺,於是開始議論和模仿老師的表情。課堂教學中教師的眼神包含著對學生的肯定、讚賞和鼓勵,是與學生情感的交流,切不可盯著天花板或隨處亂看。前者給學生目中無人的感覺,後者給人心不在焉的感覺,但兩者都會分散學生的注意力,削弱學生的學習興趣,直接影響課堂效果。動作也很重要,打手勢能起到輔助講解的作用,但要恰倒好處。我們都知道李詠“非常6+1”手勢使其節目很生動,教師的手勢也同樣會使你的教學很生動。另外,身體位置的處理也是很重要的。教態即表現一位教師的功底,又直接影響到教學效果。好的教態會給學生留下美好的印象,使學生對你產生敬重,不良的教態則會使學生產生厭惡的心理,甚至不願聽你的課。一名優秀的教師應善於恰當地運用教態的魅力與學生進行感情上溝通。
語言基本功
教學也是一種語言藝術。教師的語言有時關係到一節課的成敗。教師的課堂語言,首先,要準確清楚,說普通話,精當簡練,生動形象有啟發性。其次,教學語言的語調要高低適宜,快慢適度,抑揚頓挫,富於變化。
前蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯基在文章中寫道:“……影響人們內心活動的一個重要手段就是語言。教師口中的語言是一個強有力的工具,就像演奏家手中的樂器,畫家手中的顏料,雕塑家手中的刻刀和大理石一樣。沒有樂器就沒有了音樂,沒有顏料和畫筆就沒有繪畫,沒有大理石和刻刀就沒有雕塑,同樣,沒有活生生的,深入人心的動人語言就沒有學校,沒有教育。語言就彷彿一座橋樑,教育科學就是通過這座橋樑變成教師的教學藝術和教學能力的。”“教師的語言,是感化學生心靈不可取代的手段。教育的藝術,首先是靈犀相通的說話藝術”。
言為心聲,言如其人,言與心,與思想互為表裡。優秀教師的語言飽含學識與文化修養,能夠折射出其獨特的人格與品格的魅力。好的教育教學語言,能夠打動學生的心靈,開啟學生的智慧,在教育教學活動中有著決定成敗的重要作用。
記得有一次給二(1)班上課,總感覺學生在竊笑,我有些納悶,難道是哪裡講錯了?後來,一學生告訴我:老師他們在數您一節課講了幾個“啊”。我當時一楞,回想自己這節課還真沒少說“啊”,這些看似很小的問題,對學生的影響卻很大。教師講課時要注意一些口頭語的運用。有的老師上課總愛說“是吧”“這個”“然後”等等,這些都是很不好的習慣。
教師的語言是人類最美最美的語言。它是一種技術,更是一種藝術;是一種知識,更是一種思想。教師語言的運用,是教師教學藝術的表現,語言可以誘發學生的內動力,尤其在關鍵時刻,語言的力量往往是驚人的:它就像一盞燈,照亮學生美好的心靈;又像一把鑰匙,開啟學生智慧的大門。它能挖掘學生內在的潛力,能增強學生自身的自信,還能改變學生的態度和引導學生的思想行為。在教學過程中教師不僅具有教態美、語言美,其板書也應字跡工整、結構嚴謹、條理分明、布局合理、圖文結合,以獨特的魅力給學生以美的感染。
板書基本功
板書是教師精心構思的藝術結晶,是學生感知信息的視覺渠道。在教學過程中,教師的課堂板書是一個很重要的環節。是發揮了敘述智力和形成良好的思維品質的橋樑。好的板書,首先,設計科學合理,依綱扣本。其次,言簡意賅,有藝術性,再次,條理性強,字跡工整美觀,板畫嫻熟。
有人說板書是老師的“責任田”,形象地道出了板書的重要性。好的板書可以提高教學效果,增強學生的感受能力,還可以獲得一種美的享受,同時,板書還可以直接或間接地反映出一個教師方方面面的能力。
首先,從板書中我們可以直接看出一個教師的書寫能力。有的青年老師認為,只要有水平,寫字的好壞是次要的。可謂一個教師,應該處處為人師表,而粉筆字正是老師的“門面”,學生看得最多最清楚,如果老師板書時能又快又好,學生會產生一種欽佩感,會認真看和細心模仿,這就從心理上為教學提供了有利因素,久而久之還可以提高學生的書寫水平和作業的質量。
其次,從板書的設計中,我們可以看出一個老師的邏輯思維能力。能力強的老師能通過簡潔的板書,清楚而完整的將自己備課時的思維過程準確的表達出來,學生記得少卻收穫多,教者輕鬆學者也輕鬆,並可以節約出不少時間讓學生多練習。
徠再次,從板書中我們可以看出一個老師是否有計劃性和把握能力。
最後,從板書我們還可以看出一個老師的治學態度。由此可見,板書對我們的教學時有很大影響的,各學科教學都在努力研究板書的設計,所以作為一個合格的老師,必須具備寫好板書的能力。願我們的青年教師朋友們把它作為一個基本功去認真對待,努力提高。
有一次在北京幼師聽一位首師大美術系實習生的課,范畫畫的很好板書卻寫的“雲山霧照”,結果學生在下邊竊竊的樂,老師摸不著頭腦,一個學生很委婉告訴的他說:“老師您的字太帥了,帶引號的”,學生鬨笑,實習老師弄個大紅臉,由於緊張說話也結巴,字更不知怎樣寫了。我想他當時肯定在想:我一定好好練字。
我曾經問我的兒子(八年級的學生):你認為什麼學科老師的字應該寫的好看?回答:語文老師和美術老師。可見學生對美術老師的要求。
我有一位大學油畫老師,現在想起他都特別的折服,板書寫的特棒!而且是左手寫的,所以同學們都特愛上他的課,特愛模仿他的字記筆記。那麼中學美術課堂也是一樣的,學生愛看漂亮的板書,甚至去模仿,作為美術教師要精心的經營好黑板這塊“責任田”。
板書設計是教師課堂教學藝術的一個重要組成部分,是教師引導啟發學生思維、理解、記憶的重要措施。不少教師的教學實踐證明,板書質量的高低,同教師教學活動的其他方面一樣。直接影響著課堂教學的效果。
演示基本功
不僅指直觀效果,教師的示範同樣起演示的作用。演示是上好一堂課的基本條件之一。美術教師與其他學科的教師的區別在於美術教師應具備美術教育所特有的專業特徵。合理採用演示,將可以收到事半功倍的效果。激發學習動機、豐富感性認識、發展思維能力、提高學習效率。學習過程是學生認識客觀事物的特殊過程,學生不必重複前人學習所走的彎路,在學習過程中可以走一些捷徑,而演示就是教學中的捷徑。它主要是通過教師的演示,協同學生多種感官的作用,使學生積極參與學習,促進學生的識記,從而提高學習效率。
如在樹葉粘貼畫教學中一班我以講授方式為主,學生沒有感官、直觀的認識,粘貼出來的形象單一、散亂。而其它班我利用樹葉的美感為學生演示粘貼金魚、兔子、羚羊、小老鼠、蝸牛等形象的造型。學生看后,深受啟發粘貼出形象生動各異的形象。通過教師的這一演示排除了學生思維的障礙,促進、加深了學生的識記,提高了學生的學習效率。美術教學中無論是繪畫課還是製作課如果教師沒有親自動筆當場作范畫的過程,很難講這是一堂正常的美術課。
演示作為輔助教學的一種方法,它符合學生從具體的形象思維到抽象的邏輯思維,再從抽象的邏輯思維到實際應用這一認識規律。實踐證明:教學中教師通過演示把得到的結論的全部過程展示給學生,使學生不但學到知識,而且發展了智力,培養了思維能力並且使教師更有親和力。
教學科研基本功
實施新課改后,要求教師從經驗型向科研型、複合型方向發展,要成為新生代的教師。那麼,教育科研能力是一項新的基本功。在各級各類的骨幹老師評選中,我們都發現了對教育科研能力提出了具體明確的目標,要求教師參與課題研究,從平時的教育教學工作中學會反思,及時撰寫有質量的教育教學論文,提高自己的教育科研能力。新課程需要老師成為一個教育研究者,而不是教書匠。
課件製作基本功
運用多媒體課件,可把抽象內容具體化、複雜過程簡單化、枯燥內容形象化、隱形內容顯形化。可以在保證教學質量的前提下,提高信息傳送量,化解教學難點,優化教學效果。多媒體課件的應用能夠使美術課堂教學更快地與新課程改革同行,並能極大地提高美術課堂的教學質量,我們教師要充分、正確地利用多媒體課件,真正樹立新的教育觀、人才觀,從而達到真正啟發學生的創造性思維,吸引學生主動學習,提高學生實踐能力,培養出高素質的人才來。
信息敏感度基本功
信息社會,面對芊芊學子,傳統教學中的“一杯水與一桶水的哲學”多少顯得底氣不足,一個教師只有不斷地學習充電,不斷地閱讀積累,了解教育教學中的前沿信息,有效地選擇和合理利用信息,利用信息技術手段為課堂教學服務,明確自己的奮鬥目標,豐富自己,發展自己,提高自己的理論文化素養和專業知識水平,才能更好地搞好自己的教育教學工作,才能真正地適應信息時代對美術教師的要求。
協作教學基本功
在當今的教育環境下,學生的學習不單純依靠老師,需要學校、社會、家庭多方面的作用力,而且現在的學生信息多,思維活。複雜的社會環境又使學生滋生了諸多心理問題,教師需要與學生有良好的溝通,相互學習提高,與家長進行交流,共同商討教育良策。同時,教師與教師之間也要學習交流,各種教學研討、教育活動、學科整合比賽紛至而來,教師也應該有一個良好的教學心態,學會人際交往,適應心新的教育環境的需求,善於挖掘自己的亮點,學習他人的長處,不斷提高自己,不斷超越自己。
隨著時代的發展,對美術教師基本功的要求也越來越高,每個教師在演繹傳統基本功的同時還要掌握新的基本功,適應現代教育教學的需求,在教育教學中不斷學習、提高,做一個基本功過硬、深受學生喜愛的老師。
· 一個好的美術教師肯定會有自己的優秀之處,但無論他多麼的優秀,也很難做到樣樣精通、處處優秀。有的善於表達,講起美術理論、美術史來滔滔不絕;有的善於創作,在繪畫、雕塑、設計等方面頗有成就;有的善於輔導學生,經他輔導的學生作品參賽或展覽常常獲獎。在新課程標準下的美術教學,要求我們美術教師在美術教學中要有全面觀念,要善於利用各種美術教學材料,在廣泛的文化情境中認識美術,因時因地制宜地開展美術教學活動,全面提高學生想象力和創造力、審美意識、審美能力。
中學美術教學是一種基礎教育,中學美術教師可以不像大學教師那樣在某一專業上那麼高深,但要廣博。美術常識涉及古今中外,美術基礎知識包括造型、設計、欣賞等方方面面,與美術相關的各類學科知識更是包羅萬象。傳統美術教學對中學美術教師要求“一專多能”,這一專就是人們常說的有自己的“拿手戲”、“絕活”,但在現代社會的中學美術教學中更要體現“多能”,必須在其他方面有廣泛涉獵,要有綜合的、全面的教育教學素質。
對我們中學美術教師來說,在新課程標準下的美術教學要有全局觀念。首先要確定美術教師自身的美術素質要全面。
美術教師必須具備廣博的文化科學基礎知識,這些文化基礎知識不僅僅包括美術常識、美術史知識,還包括與美術學科關係密切的知識,如:文學、歷史、地理、教育學、心理學等。在新課程標準中也強調了美術學習活動要加強與其他學科,與現實社會等方面相綜合,這綜合的基礎是必經建立在美術活動的指導者、引導者美術教師廣博的文化科學基礎知識的基礎上。試想:一個美術教師對文學常識一知半解,那麼他如何引導學生走進那詩情畫意;一個美術教師不了解歷史地理知識,那麼他怎麼去引導學生領略美術作品中展現的風土人情、歷史文化,怎樣去從時代背景和地理環境中去挖掘美術作品的思想內涵;如果一個美術教師不熟悉教育心理知識,那麼他怎麼去引導學生進行正確的審美及在教學中體現人文精神。
美術教師必須有較嫻熟的美術技能。美術是一門帶有技術性的學科,美術教師不可避免的要進行示範、展示,讓學生能直觀的學習,因此美術教師無論在各類形式的繪畫上,還是各類形式的美術設計上都應具備一定的技能,這是很全面的要求,對我們中學美術教師來說,絕不能僅僅滿足於大學所學所練的那些美術技能,必須在工作的實踐中不斷學習、全面的提高。
美術教師必須具備獨立閱讀新教材、備課、教學能力。備課包括備教材、備學生兩大方面,即教學內容與教學方法。作為美術教師要獨立思考、閱讀教材,精心準備。教師備課、教學中要能抓住知識的重難點,準備合適的材料,用適合所教學生特點的方法因材施教,這個過程是教師工作中最重要、最艱苦、最見教師功夫的環節。如果美術教師在備課與教學中僅僅依靠教學參考書、教案或僅憑過去的經驗來備課、教學是不行的,會使我們教師產生一種惰性,久而久之失去了我們自己的領悟力、分析力、敏感性。就算是把現成的教案“吃透”了,也只是照本宣科,也難組織起有生機活力、有自己特色的課堂,教學效果也很難達到理想的狀態。
美術教師必須具備組織課堂和講授各類美術知識的能力。在課堂上要能將美術知識娓娓道來,讓學生樂聽、易記。一堂好的美術課,其本身就應該在美術教師的教學過程中成為一件“藝術品”。課堂的開頭,主要的知識點、學生活動的展開,以及活動的結果都應有良好的效果,這種良好的效果源於美術教師的精心準備,還要美術教師能根據特定的時間,學生特殊的身體、心理狀況等靈活調節、駕馭課堂。在課堂上教師只顧自己高談闊論,興緻勃勃地“創作”,不管美術課堂中的學習主體學生是否參與,是不會有好的教學效果。如果美術教師只是喜歡某一美術活動,比如上國畫課,則講解分析示範得有板有眼,學生學得津津有味,若是遇到自己不喜歡的教學內容則應付了事,是對學生的不負責,不符合讓學生全面發展的教學原則。
美術教師必須具有堅持學習新知識、新技術,提高自身以美術為中心的綜合素質的能力。我們處在一個知識日新月異的時代,新知識不斷湧現,新問題層出不窮。就說多媒體教學技術吧,過去一些年一般的教師都不會用,現在則成了現代教育教學中常用的手段,在一些教學條件緊跟時代步伐的學校里,用電腦備課也不是什麼新鮮事了。對我們美術教師來說,電腦美術早已不是掛在嘴邊的一句時髦詞語,它已實實在在的走進了我們的生活,走進了我們的課堂,作為美術教師不懂電腦美術,不會操作幾種美術專業製作軟體,不能用電腦搞美術創作、製作課件那是很落伍的,是不符合現代教育對美術教師全面發展的要求的。再說說我們的學生吧,十年前的學生心理素質、理解分析能力與現在的已不相同,與未來十年後的也不相同。這就要求我們教師要注重了解、研究以人為主體的社會變化,關注社會的發展及對人才的需要,用變化的觀點從事教育教學活動,始終做到以人為本。
在新課程標準下的美術教學過程中,除了美術教師要具備全面的素質外,還要注意始終面向全體學生,全面提高學生素質。全面的有效的開展美術活動。
美術活動是全面體現美術教學效果的最直觀、最立竿見影的形式,美術活動設題要合理,對不同層次的學生作業要求不同,分工不同。在指導學生的美術活動時要做到少而精,要讓學生自己動手進行美術創作,體驗美術創作的魅力與樂趣。在美術活動時要善於利用當地的美術資源,結合本校的美術教學環境,開展有特色的美術教學活動。在新課程標準下的美術教學更應做到課堂教學與課外活動的有效結合,只有這樣才能更多層次、更多角度的促進學生的發展。課堂教學與課外教學的聯繫過程,實際上就是學生美術活動由課內向課外遷移補充的過程,是學生將美術課堂所學與實際相聯繫的過程,這個環節在美術教學,美術作業的完成,美術能力的提高方面尤顯重要,對促進學生全面發展、全面提高學生素質能起十分有益的作
“沒有源頭活水來,哪得渠水清如許”,沒有高素質的教師隊伍,就難以培養高素質的人才,教師的高素質形成必須以其較高的思想修養,科技文化及社會實踐知識和能力為基礎,即不但有強烈、明確而持久地教於動機,而且還要努力學習,不斷充實完善自己,形成紮實的基本功,同時又要有豐富的社會實踐經驗和完善的人格,為達到這些要求,我認為美術教師必須從以下幾個方面注意自身建設。
思想意識建設
要當好一名稱職的美術教師,首先思想上樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀。教師這個職業是陽光下最神聖的職業,肩負著神聖的歷史使命。作為美術教師必須熱愛自己的本職工作,熱衷於美術事業,具有強烈的事業心和高度的責任感,遵循美術教學大綱,對教材內容要深鑽細研,要做到課前充分備課,課中要認真傳播每一點知識和每一種技能,面向全體因材施教,做到突出學生主體地位,並且能夠在經濟的高速發展下,不為社會中存在不良潮流所迷失方向,同時教師還必須認識到,美術教師的工作不僅是單純的傳授學生繪畫知識,而且對學生品行的培養和良好素質的形成都有很大的影響。
更新教育觀念
古語道:“意在行先”。正確的指導思想是取得成功的保障,更具全國教育工作會議精神全面推行素質教育是當前我國教育改革的首要問題。要實施素質教育,教師的教育觀念更新更為重要。素質教育不僅是知識的傳遞,它更是知識的創新過程,是培養學生創新能力的過程。有沒有創新精神和能力,關係著青少年一代在未來社會的競爭生存,關係著整個民族的生存發展。江澤民同志在全國科技大會上指出:“創新是一個民族進步的靈魂,是國家興旺發達的不竭動力,一個沒有創新的民族是難以屹立於世界民族之林的。”國家教育部最近也提出:“要實施以培養創造能力和創新精神為核心的素質教育。”人類只有具備創新能力和創新,才能推動社會的發展。所以,創新教育就是從小培養學生的創新能力和創新精神,而缺乏創新素質的美術教師不能成為合格的教師。缺乏創新素質的教師也不可能引導培養學生的創新精神。
必備的專業知識
古人說:“求木之長者,必因其根本;欲流之遠者,必浚其源泉。”每一位美術教師都應在美術教育學術領域不斷進取,使自己的專業知識更加精深、淵博。只有教師的知識豐富了,才有可能把所教學科的知識教好、教活。無論是那個學科的教師,只有具備了比該學科教材高深和廣泛的知識,才能了解該學科教材中的每部分定義、地位和作用,才能居高臨下,正確的處理教材,更加準確地傳播知識。科技是不斷發展的因此教師還必須注意所授學科的發展,學習和了解本學科的最新成就,不斷提高自己的業務水平和操作能力,從而更好的提高教學質量。
提高教學層次
提高中學美術教學質量,新老教師拜師結對是一種手段。青年教師應虛心向老教師請教。老教師應認真對青年教師傳、幫、帶。在繼續教育方面,師徒之間應相互學習取長補短。青年教師向老師虛心請教教學中的重點,難點,吸取老師幾十年積累的豐富教學經驗和實踐能力。老教師也應虛心向青年教師請教現代教學技術,轉變以前傳統的教學觀念,提高教學層次,積極運用現代多媒體教學手段和方法。隨著新世紀教育改革的深入,對中學美術教師的要求越來越高,所以新、老教師都必須緊跟科學技術發展的大趨勢,不斷更新教學方法,吸納最新科研成果,充實教案,深入實際,調查研究,向實踐學習,努力提高自身建設,達到提高中學美術教學質量的最終目標。
美教發展的掌握
社會是不斷發展和進步的,教育改革也是日新月異,美術教師必須掌握美術教育改革的新信息,了解新的發展趨勢,對美術、美育的方面的報刊、雜誌亦應實施在平時的課堂教育中。美術教師只有掌握美術教育的發展趨勢,才能使教師的教學方法,手段和教學水平跟得上教育發展的要求,從而提高學生的美育及綜合素質。
教師應具備完善的人格
偉大的俄國烏申斯基深刻指出:“教師的人格,就是教育工作的一切。”我國教育家葉聖陶先生寫道:“教育工作者的全部工作就是為人師表。”可以這樣說:“為人師表是黨和國家對教育工作者的最基本的要求,也是教育工作者在事業上取得成功的決定性因素。因此教師應具有完善的人格。”常言道:“其身正,不令則行,其身不正,雖令不從。”身正靠什麼?靠理想信念,靠道德品質。而這一切的積累和沉澱,便是一個人的人格。教師的人格對學生的影響是巨大的,也是深遠的。從學生的言談舉止中或多或少看到教師的影子。有人說:教育是陽光下最光輝的事業,這一崇高的事業無疑是需要具備崇高的人格的人們去完成、去完善、去發展。
教師自身素質的建設是全面實施素質教育的關鍵,提高中學美術教學質量首先是提高中學美術教師的素質。教師只有在政治上不斷提高,熱愛教育事業,樹立正確的世界觀,在觀念上不斷更新,要適應時代的發展要求,在業務和教學層次上努力學習,掌握最新美術教育的發展趨勢,不斷提高自己的人格和專業水平,為人師表加強自身素質,才能更好地貫徹素質教育,實現我國現階段學校素質教育的全面發展。真正貫徹落實中共中央《關於深化改革,全面推進素質的決定》。
1、必須懂得課堂教學,熟諳教學方法,熟悉教學大綱,理解教材,準確地掌握教學重點和難點,掌握美術課堂教學的一般規律、教學過程和教學的各個環節,能夠獨立地進行教學設計。
2、必須善於教學,能根據具體情況設計製做教具、善於依據教學要求,用通俗而生動的教學語言操作和演示,把知識和技能準確無誤地傳授給學生。
3、善於啟發和誘導學生了解美、認識美、發現美和創造美,培養高尚的審美情操,使學生能把所學的知識和技能轉變成能力。
4、積極參與教學研究和教學改革,創造性地組織和開展好課外美術活動(參見“課外美術活動與訓練”,),擴大課堂美術教學的空間和深度,豐富學校美育的領域,促進學生身心的健康發展,培養學生的多種能力、興趣和愛好。
5、協助學校領導美化學校環境,充分發揮環境的育人作用。
有利於教師素質和能力的提高
《藝術課程標準》指出:“藝術課程不僅僅是培養學生的藝術能力,同時還培養學生的整合創新,開拓貫通和跨越轉換的多種能力,促進人的全面發展。”作為擔任藝術課教學的教師如何確立自己的藝術教師角色,如何使自己擁有藝術教學的資質,我們認為應該“學習,學習,再學習”,並從以下幾個方面去提高自己的素質及能力。
要更新教育理念
教師首先應具備“以人為本”的現代教育觀,應牢固樹立學生人人都具有創造能力的現代創造觀,把著眼學生今後的發展、開發其潛在創造力作為基礎教育的宗旨。在美術教育活動中,將知識的掌握、能力的培養和創造性思維相結合,開發學生的潛能,多層次、多角度地培養學生的創造力,促進學生個性的形成。其次,教師應具備正確的學生觀,要尊重並承認學生的發展潛能。要發展、能發展是每個學生存在的客觀必然。因此,教師在美術教學的各項活動中,要構建良好的人際關係,形成民主和諧的教育氛圍,實施全員參與合作策略,發揮學生自主性,培養學生的創新精神創新能力。
必備課程資源的能力
課程改革要求教師不僅要做課程的實施者,更要做課程的開發者。比如搜集處理信息的能力、利用校內外學習資源的能力、指導學生開展探究性學習的能力等。藝術教育的課程資源包括學校、社區、家庭資源等。藝術教師要根據各自學校特定的自然環境、人文環境,因地制宜、多渠道、多方式地加以充分開發利用。
比如,在校內建立自己的網站,發布師生的有關作品、論文及藝術信息。這樣可以給學生提供展現才華的空間,使教師獲取新的教育教學的方法和理論,豐富自己的教學藝術。同時,可以和相關的藝術網站做鏈接,達到美術資源的互動和共享。此外,還可以利用自己的網站開展更加廣泛的美術教育教學交流,與國內外藝教團體和單位互換信息,借鑒國內外先進的美術教育教學手段,開展課題研討,並尋求網上專家學者的支持,及時進行新課題的實驗和總結。在家庭資源的開發與利用中,要與有一定藝術特長的家長、親友建立聯繫,指導他們為有美術專長的學生建立個人網頁,展示他們的學習成果及學習心得。鼓勵家長多購置孩子喜愛的美術書籍,雜誌、音像資料等,開拓學生的美術視野。美術教育中網際網路的應用實現了師生的互動,從而達到了共識、共享、共進。
3較高的信息素養
信息素養包括高效快速地獲取信息,批判性地評價信息,創造性地使用信息的素質。美術教育中網際網路的應用,正是要求教師要具備這一重要素質。具體地說可以從以下三個層次來確立培養信息素養的內在結構和目標:(1)高效獲取信息,熟練、批判性地評價信息,有效地吸收、存儲、快速提取信息;運用多媒體形成、表達信息,創造性使用信息、駕馭信息的能力。(2)將以上一整套駕馭信息的能力轉化為自主、高效地學習與交流的能力。(3)培養和提高信息時代公民的道德、情感以及法律意識。
計算機網路能夠為研究性學習提供廣闊的空間和大量學習、研究資料;能夠為師生平等交流、學習成果的展示提供強有力的平台。因此,美術教師具備較高的信息素養是非常必要和緊迫的。
可以說,綜合藝術課程的實施,使現有的藝術教師處於“逆水行舟,不進則退”的狀態。我們應該清醒地認識到自己肩挑的重任,充分應用現代教育技術,學習,學習,再學習,實踐,實踐,再實踐,與藝術課程一路同行,共同成長。
在深化課堂改革,倡導新課程的新形勢下,對於教學的吸引力和實效性問題,需要作新的思考和探索,教師在課堂上所採用的教學方法,能否對學生產生興趣,是這種實效性的關鍵。對此,根據自己的實踐體會,筆者想談點自己的看法。
教師專業水平的影響
水墨畫對大多數同學來講畫好是有困難的,但教師的課堂示範可以感染他們的情緒提高他們的學習興趣,收到好的學習效果。要說的是教師的筆墨功夫要熟練,宣紙要鋪在黑板上,讓每個學生都能看到。教師在示範時,筆墨色彩在紙上走,運筆動作隨意似遊戲,很快畫出一個小品畫來,或是雞冠花,或是荷花蝌蚪,或是蘭花葡萄等,學生一下子被吸引住了,此刻不會產生任何心理壓力,感覺還挺好玩。同學們驚嘆著、讚揚著,並摩拳擦掌想試身手,產生了對水墨畫的興趣。
美術教師都有著一定的專業水平,但在教學上要體現它應有的魅力,用你的專業水平感染和打動學生,激發他們學習美術的興趣,讓學生愛學愛畫,那才是專業美術教師應具備的素質。
教學方法的吸引力
對生活中經常看到的一些卡片的設計,看似簡單,可許多同學卻很少繪製它。這些卡片包括賀卡、友誼卡、親情卡等種類,如果做的好看、精製,可以不用化錢去買,還可以拉進人與人之間的感情。我上這一課很簡單,不是先欣賞、講課,而是在黑板上用粉筆三個畫框(橫長方形、方形和豎長方形)然後叫三位同學在畫框里設計三幅祝福卡片。很快畫完后,師生就來共同分析他們的“作品”,分析畫的內容、大小即這樣或那樣就好看了(實際上是在講構圖方法,只不過不要講的太理論化和抽象化,以至學生反感),那麼書寫的文字要少而精,並且要使用規範的美術字來設計等等。這時候,一些同學強烈舉手,已經迫不及待的想要上台再次顯示了。很顯然,再上來同學的設計明顯好多了,因為,大家設計的積極性已經完全被調動起來了。
這樣的課堂導入,能很快吸引學生,方便、快捷,效果顯著,體現了教師多變的教學方法和駕馭課堂的能力。所以說,教學的實效性,體現在教師採用了什麼有效教學方法,以及學生是否具有了學習興趣。而教師所採用的多變而新穎的教學方法,應該是在長期的教學實踐活動中不斷總結出的結果,是深入了解學生和鑽研熟悉教材、因材施教的結果。
學生作業的展評
一般美術教師都帶有幾個平行班,上課的內容都一樣。教師在一個班上課時,可以獲得幾張好作業,那麼可以將這幾張好作業在本班或在其他平行班進行展評,點評他們的優點,即在表現、創作方法新穎的方面或仔細認真的方面等,同時婉轉、間接地指出他們的不足之處,使得班上其他同學可以得到啟發,並鼓動他們去想象、創作表現。
這種教學方法,可能不夠典型,算不上新穎,但現在的教學理念是面向全體學生,而這種方法的特點是一點帶面,帶動的正是全體學生。
有效把握課堂提問方法
提問是課堂上出現的常規教學,許多教師認為它只是了解學生知識掌握情況的一種方法,但是簡單化了,沒有作進一步的認識,因為學生往往只回答了一點或某一方面的問題,還可以作進一步挖掘。我常常是把提問作為課堂教學中的重要環節來抓,不忽視它。我採用打破沙鍋問到底的辦法,經常用“為什麼呢?”“還有呢?”“你還知道相關的嗎?”等反問語。學生的回答常常拓寬了知識面,出現了新的知識點。有些知識點會引發我的或同學們觸類旁通的知識,有時會產生激烈的辯論。
這種提問方式好處有五點: ① 可以鍛煉學生的口才。 ② 可以鍛煉學生的應變反映能力。 ③ 可以培養學生的自信心。 ④ 可以激發學生注意吸取課外知識。 ⑤ 可以引發學生的課堂學習興趣。但要用好這種有效提問,必須與鼓勵、讚揚等激勵機制相配合,才使得學生愛發言和勤發言。
激發學生在美術課堂上的學習興趣、注重教學的實效性、提高教學質量所採用的教學方法很多,需要我們不斷的去努力探索。