搖滾風格

搖滾風格

它是黑人節奏布魯斯和白人鄉村音樂相融合的一種音樂形式;就其使用的樂器而言,它是以吉它、貝司、鼓為主,加上大功效的音響和諸多效果器來表現音樂的形式;就其風格而言,它分為布魯斯(Blues)、搖滾(Rock and Roll)、重金屬(Heavy Metal)、朋克(Punk)、放克(Funk)、雷鬼(Reggae)等等。

重金屬


在眾多搖滾的類型中,重金屬是在音量,男子氣概和戲劇化風格上最為極端的。在重金屬聲音的體裁上有很多的變種,但是他們都通過在喧吵的效果,失真吉他的演奏(通常演奏重複段)和簡單,重擊旋律上盡量取得共識。重金屬自從它存在那天開始就不斷引起爭論---批評家從傳統上抨擊了那種故意吸引大部分青少年的舞台劇效果,還有一些保守的組合經常抗議他們所感到的包含有害,邪惡意味的歌詞。儘管有重重困難,重金屬從它的誕生就還是成為了穩定流行的搖滾音樂形式,有足夠的能力去適合這個時期,仍能保持它完美的未被侵蝕的核心吸引力。儘管如美國在聲道選擇上的叛逆的形式,重金屬在很大程度上還是英國的創造物。最初重金屬的種子是在60年代英國藍調運動中被播下的,特別是在那些發覺已很難適應美國藍調naturalng的樂隊中。這種韻律更加沒有規則,增強了電子樂器的使用成為更加重要的特點,特別是通過像the Kinks,the Who,Jimi Hendrix,Cream和the Jeff Beck Group這些創新的樂手。然而,正如可提出證據加以證明的那樣,最初真正的金屬樂隊是Led Zeppelin。最開始,Zep演奏藍調曲調比任何人都更為沉重和喧吵,並且通過獲取許多音樂源極很快創造一種以大規模,有質感為代表的重型搖滾。更少精細但是可能更大影響力的是Black Sabbath,他的黑暗,沉悶的吉他重複段創造了一種幻想中的世界末日,充滿了毒品,死亡和超自然的迷惑。接下來被Zep和Sabbath所丟棄的這種風格,很多美國的樂隊在70年代把重金屬更改為更易接近的的形式;Alice Ccooper和Kiss易記的曲調和殘暴的舞台表演;Aerosmith的sleazy boogie;Van Halen的浮華吉他引子和狂熱的派對搖滾。在70年代末期,一些隱藏的英國樂隊號成為英國重金屬新浪潮(包括Judas Priest,Iron Maiden,Motorhead)開始演奏金屬更為快速,傾斜和使用更多恐嚇。他們的出現為80年代新的美國金屬---鞭撻金屬提供了影響力,這個新事物定性於對金屬新主流流行的突破,它的出現是以Def Leppards Pyromania為代表的。金屬在80年代的輝煌期里是最為享受的,由於大量的glammed-up流行金屬樂隊,除了鞭撻金屬樂隊激烈演奏複雜的重複段外,有時會融入些柔美的聲樂作品。像Metallica和Megadeth這樣的鞭撻樂隊形成了狂熱的歌迷從而在車庫脫去了他們流行金屬外衣的同一時間推動他們進入了主流。90年代的主流金屬以一種新的叫做另類金屬的混合物為中心,它(在它有效的商業形式上)通過hip-hop和工業的繁榮期結合了grinding trash和grunge的影響力。其間,地下以更粗糙,陰冷的風格成長,產生了兩種類似的,起源於鞭撻的風格,被叫做死亡金屬和黑暗金屬,他們創作了一些最為重要的研磨,劇烈,超速的音樂和金屬世界從未展示的graphic shock tactics。

另類金屬


Alternative Metal(另類金屬)
在其初始期,另類金屬以相對於那些可直接分類音樂的不同尋常的敏感形成了自己的風格。重金屬是這種音樂的核心,但是這些樂隊太不規則了,應且他們的影響力對於適合地下的鞭撻金屬來說太折衷了,所以他們主要的樂迷都是些喜歡重型吉他搖滾的人。然而,在車庫音樂幫助另類金屬更豐富從而獲得了大量聽眾,特別是當更多的有闖勁的樂隊逐漸考究他們的音色后,另類金屬開始成為90年代重金屬中最流行的風格。當它表現出幾乎最少重金屬分類類型的時候,它的形式和80年代早期的另類金屬就很不大相同了。同時,大部分倖存下來的硬核朋克樂隊都已轉入到了金屬領域的潮流,推動了地下重吉他搖滾樂隊在別處找尋靈感。最早的帶有重金屬風格的另類金屬分為前衛搖滾(Janes Addiction,Primus),車庫朋克(Soundgarden,Corrosion of Conformity),噪音搖滾(the Jesus Lizard,Helmet),瘋克(Faith No More,Living Colour),說唱(Faith No More,Biohazard),工業(Ministry,Nine Inch Nails),迷幻音樂(Soundgarden,Monster Magnet),甚至是世界音樂(later Sepultura)。這一切的演變並沒有在一個特定的場景下發生,只是不斷增長的想去嘗試已經形成的那種越來越依靠樂器的純演奏形式。一些這樣的樂隊終於在大眾中獲得了很大的影響力,特別是通過巡迴演出,並且他們還為在1993-94年逐漸顯露的另類搖滾奠定了基礎,形成了以Rage Against the Machine 和Korn為代表的說唱金屬,以Tool為代表的不協調音樂,以White Zombie為代表的重。。和以Nine Inch Nails為代表的流行突破。這些樂隊將成為在剩餘的90年代期間連同Pantera那種有別於任何鞭撻金屬樂隊的粗厚,溶解的即興重複風格在聲音的製作和另類金屬類型的風格上最具影響的力量。像很多另類金屬樂隊,Pantera是嚴肅的,陰冷的和內在的,但是他們示範了關於此如何具有男子的氣概。在90年的中後期,大部分新的另類金屬樂隊開始玩起了把單一鞭撻,說唱,工業,硬核朋克和車庫混在一起的風格。這種新的聲音更多的包括了比hooks或memorable riffs更多的碾核特徵和劇烈進攻,因此更多地依靠工作室錄製完成它所展現的力量;然而,它俘獲青少年那種隱藏的主流金屬所代表的男子氣概,從而成為一種商業崇拜。Korn,Marilyn Manson,和Limp Bizkit這些有時配以aggro-matal,nu-metal,或者(incorrectly) hardcore內容的樂隊是這場新運動中最大的明星,並且在這十年的末期,無數新的樂隊開始表演那種類似80年代後期微金屬分支的帶有成年性質暴力行為(ironic,given alternative metals vehement rejection of hair metals attitude)的風格。

獨立搖滾


Indie Rock(獨立搖滾)
獨立搖滾這個名字是從“獨立”這個詞來的,這個詞代表了按照自己樂隊的思想去做和發行唱片時小份額,低預算的特性。雖然大部分獨立種類的音樂是靠主公司的牌子來進入市場,佔取銷售份額的,但是他們做決定的過程仍然是依照自己想法的。同樣的,獨立搖滾可以自由的探究聲音,情感和歌詞的主題,無需迎合大眾的口味---大眾和個人口味的利潤是不一樣的(儘管他們是這樣做的,畢竟,還是想在商業中停留)。它根深蒂固於80年代的美國地下和另類搖滾,雖然自從那時開始地下搖滾樂已經開始發生了些小小的變化。感覺上這個詞被廣泛的使用,獨立搖滾真正的使它自己從另類搖滾中脫離出來是在Nirvana衝擊主流的前後。大眾口味逐漸將另類改造為嚴肅硬核的新形式,在過程中使它更predictable和testosterone-driven。獨立搖滾是一種亞文化的體現;不是所有另類搖滾都是通過Nirvana的激發,也不是全都想要如此。儘管獨立搖滾還沒明確分離涉及商業的朋克團體,但它還是不特別關心樂隊是否繼續特立獨行還是出賣給了主流;一般認為,首先它不可能在創作多種音樂形式的獨立搖滾和符合大眾口味這兩方面上達到平衡點。差不多有很多原因來解釋獨立搖滾樂隊不相容的特徵,但是以下的是一些共識:這種音樂可能太反覆無常以及天真的;太怪異;太敏感和憂鬱;太頹靡和病態;太空想和催眠;太自我和情感密切聯繫歌詞;在它的作品中太低保真和低預算;在音調和重複段中有太多的稜角;太陰冷和研磨;包裝了太多Sonic Youth/Dinosaur Jr./Pixies/Jesus & Mary Chain-style的吉他噪音;在歌曲結構中太多的傾斜和破碎;受太多試驗或是其他非主流音樂形式的影響。不管這種特殊的性質,這種搖滾的創者和聽眾都和另類音樂剛開始的時候很相像,排除由於這個交匯處,獨立搖滾還是對於過度的testosterone採取很謹慎的態度。當然獨立搖滾從沒有很大的影響力或是強大的感覺;它只是很少有,或是從沒有男子氣概。在90年代到來的時候,獨立搖滾發展為相當多的亞潮流並且相似於它的臨近音樂形式(indie pop,dream pop,noise-pop,lo-fi,math rock,posr-rock,space rock,sadcore,或是他們之類的),所有的這一切似乎都確實保持了地下現象的平衡。

工業金屬


Industrial Metal(工業金屬)
當純正的工業帶著它主要的來自試驗音樂和電子舞曲暗示,工業金屬使電吉他扭曲的噪音成為了音樂中一個重要的組成部分。一些工業金屬樂隊讓他們的歌曲建立在圍繞著金屬風格吉他重複段上,當其他的使用更多它能創造出的粗糙刺耳和研磨的質地。另一方面,工業金屬一般比起straight-ahead金屬來說,帶有更多的侵略魄力,由此幫助了這種風格橫穿於習慣了以吉他為主的金屬和另類音樂的聽眾。工業金屬的歌詞也反映了黑暗和標準重金屬的侵略性,儘管敏感性通過對朋克和另類搖滾個人意識上的疏遠被篩選出來。無論它的憤怒是轉向人性內還是表露於社會,工業金屬永遠表達一種陰冷和受折磨的焦慮的感情,通過它的重擊牆壁般的噪音來抒發來自世界邊緣的接近絕望的疏遠。Ministry是最早的一個在80年代末普及工業金屬的樂隊,以他們為標誌的建築在重複演奏jackhammer guitar,電子,試驗和失真聲音上的碾磨;然而,Nine Inch Nails才是在90年代早期真正把聲音帶向主流社會的樂隊,因為Trent Reznor在譜曲和多層作品上的才能。由於NIN在成功上的激發,許多類似聲音在另類廣播上突然出現了,在近十年末期,許多流行另類金屬樂隊將工業金屬電子的優秀作品適當的融入到了他們侵略性的混合音樂風格中。

後車庫


Post-Grunge(後車庫)
西雅圖車庫音樂對美國主流音樂產生影響不久,就出現了一批所謂後車庫風格的樂隊。他們與西雅圖車庫音樂的主要區別在於:西雅圖車庫音樂堅定地追隨了80年代的地下另類搖滾樂風格,而後車庫音樂則更多地被概念上的車庫音樂風格----內在形式廣泛流行的,思想嚴肅的重搖滾----所影響。所以很多後車庫風格的樂隊只是簡單地模仿了車庫音樂的風格表達,卻不具有最初車庫藝術的獨立特質。後車庫樂隊承襲了典型車庫音樂中充滿焦慮,冷靜自省的音樂風格,並將其看作是車庫藝術的必要元素。即使處於低蘼時期,後車庫樂隊們也保持了十分嚴肅清醒的態度對待自身的存在,最終,車庫音樂的獨特元素成為了正統音樂本質上不可或缺的成分。後車庫風格幾乎影響了整個90年代的主流成熟的重搖滾音樂。雖然音樂中包含了另類的元素,後車庫依然是一種主流商業音樂----其渾厚流轉的車庫吉他演奏是音樂優美流暢,膾炙人口。很多樂隊在風格上十分相似卻又不完全相同;除了舊式車庫音樂,後車庫還借鑒了80年代初期的喧鬧流行,朋克流行,復興斯卡樂,另類金屬和古典紀念搖滾等音樂風格。此外,一部分怪異的後車庫風格的物品還因其黑色幽默而非低調憂鬱而大受歡迎。後車庫音樂在舊式車庫音樂產生不久后就已經浮出水面;代表舊式車庫風格的nirvana樂隊於1992年初進入巔峰時期,短短几年後,後車庫風格的bush樂隊和candlebox樂隊也獲得了巨大的成功。舊式車庫音樂最初的的鼎盛時期過去后,後車庫風格開始興起,90年代中期到末期湧現出一批新生樂隊;其中一部分持續走紅,而另一些則曇花一現。時至今日,後車庫風格仍然興盛不衰,creed和matchbox20是美國最受歡迎的兩支該風格樂隊。

分類列表


Acid Jazz( 酸性爵士 ) Acid Rock( 酸性搖滾 )
Acid Techno( 酸性數碼 ) Adult Alternative( 成人另類 )
Adult Alternative Pop/Rock( 成人另類流行/搖滾 ) Adult Contemporary( 成人時代 )
Album Rock( 專輯搖滾 ) Alternative Country-Rock( 另類鄉村搖滾 )
Alternative Dance( 另類舞曲 ) Alternative Metal( 另類金屬 )
Alternative Pop/Rock( 另類流行/搖滾 ) Alternative Rap( 另類說唱 )
Ambient( 氛圍音樂 ) Ambient Pop( 氛圍流行 )
Ambient Techno( 氛圍數碼 ) American Punk( 美國朋克 )
American Trad Rock( 美國傳統搖滾 ) American Underground( 美國地下 )
Anarchist Punk( 無政府主義朋克 ) Arena Rock( 舞台搖滾 )
Aussie Rock( 澳洲搖滾 ) Baroque Pop( 巴洛克流行 )
Big Beat( 重打擊樂 ) Blue-Eyed Soul( 靈魂樂 )
Blues-Rock( 藍調搖滾 ) British Blues( 英國藍調 )
British Folk( 英國民謠 ) British Invasion( 英國入侵 )
British Metal( 英國金屬 ) British Psychedelia( 英國迷幻 )
British Punk( 英國朋克 ) British Rap( 英國說唱 )
British Trad Rock( 英國傳統搖滾 ) Britpop( 英倫搖滾 )
Celtic( 凱爾特音樂 ) Celtic Fusion( Celtic Fusion )
Celtic New Age( 凱爾特新浪潮 ) Celtic Pop( 凱爾特流行 )
Celtic Rock( 凱爾特搖滾 ) Chamber Pop( 會所流行 )
Christmas( 聖誕音樂 ) Club/Dance( 舞曲 )
College Rock( 學院搖滾 ) Comedy Rock( 喜劇搖滾 )
Computer Music( 計算機音樂 ) Contemporary Celtic( 當代凱爾特 )
Contemporary Instrumental( 工業時代 ) Country( 鄉村音樂 )
Country-Rock( 鄉村搖滾 ) Dark Ambient( 黑暗氛圍 )
Death Metal/Black Metal( 死亡/黑色金屬 ) Detroit Rock( 底特率搖滾 )
Disco( Disco ) Doom Metal( 厄運金屬 )
Dream Pop( 夢幻流行 ) East Coast Rap( 西海岸說唱 )
Electronica( 電子 ) Ethnic Fusion( Ethnic Fusion )
Euro-Pop( 歐洲流行 ) Experimental( 試驗音樂 )
Experimental Jungle( 試驗舞曲 ) Experimental Rock( 試驗搖滾 )
Experimental Techno( 數碼試驗 ) Folk-Jazz( 民謠爵士 )
Folk-Rock( 民謠搖滾 ) Funk Metal( 瘋克金屬 )
Funky Breaks( 驟停打擊樂 ) Fusion( Fusion )
Garage Punk( 車庫朋克 ) Garage Rock Revival( 復興車庫搖滾 )
Glam Rock( 迷惑搖滾 ) Glitch( 電子脈衝 )
Goth Metal( 哥特金屬 ) Goth Rock( 哥特 )
Grindcore( 碾核 ) Grunge( 垃圾搖滾 )
Guitar Virtuoso( 吉他鑒賞家 ) Hair Metal( 微金屬 )
Hard Rock( 硬搖滾 ) Hardcore Punk( 硬核朋克 )
Hardcore Rap( 硬核說唱 ) Hardcore Techno( 硬核數碼 )
Heavy Metal( 重金屬 ) House( 歌劇 )
IDM( IDM ) Indie Pop( 獨立流行 )
Indie Rock( 獨立搖滾 ) Industrial( 工業 )
Industrial Dance( 工業舞曲 ) Industrial Metal( 工業金屬 )
Instrumental Rock( 器樂搖滾 ) Jazz-Rap( 爵士說唱 )
Jazz-Rock( 爵士搖滾 ) Jungle/Drum 'N Bass( 舞曲/鼓與貝斯 )
Kraut Rock( 德國搖滾 ) L.A. Punk( 洛杉朋克 )
Latin Rock( 拉丁搖滾 ) Lo-Fi( 低保真 )
Madchester( 曼切斯特音樂 ) Merseybeat( 默西之聲 )
Neo-Glam( Neo-Glam ) Neo-Prog( Neo-Prog )
Neo-Psychedelia( Neo-Psychedelia ) New Romantic( 新浪漫 )
New Wave( 新浪潮 ) New Wave of British Heavy Metal( 英國重金屬新浪潮 )
New York Punk( 紐約朋克 ) No Wave( 無浪潮 )
Noise Pop( 噪音流行 ) Political Folk( 政治民謠 )
Political Reggae( 政治雷吉 ) Pop( 流行 )
Pop Underground( 地下流行 ) Pop/Rock( 流行/搖滾 )
Pop-Metal( 流行金屬 ) Post-Grunge( 后垃圾 )
Post-Punk( 后朋克 ) Post-Rock/Experimental( 后搖滾/試驗 )
Power Metal( 能量金屬 ) Progressive House( 前衛歌劇 )
Progressive Metal( 前衛金屬 ) Prog-Rock/Art Rock( 前衛/藝術搖滾 )
Proto-Punk( 原型朋克 ) Psychedelic( 迷幻音樂 )
Psychedelic Pop( 迷幻流行 ) Pub Rock( 酒吧搖滾 )
Punk( 朋克 ) Punk Metal( 朋克金屬 )
Punk Revival( 復興朋克 ) Punk-Pop( 流行朋克 )
Queercore( 同性戀核 ) Rap-Metal( 說唱金屬 )
Rap-Rock( 說唱搖滾 ) Rave( 銳舞 )
Riot Grrrl( Riot Grrrl ) Rock & Roll( 搖滾 )
Rockabilly( 山區鄉村搖滾 ) Roots Reggae( 根源雷吉 )
Scandinavian Metal( 斯堪的納維亞金屬 ) Shoegazing( Shoegazing )
Singer/Songwriter( 演唱者/歌曲作者 ) Slowcore( 慢核 )
Soft Rock( 慢搖滾 ) Space Rock( 太空搖滾 )
Speed Metal( 速度金屬 ) Stoner Metal( 石人金屬 )
Sunshine Pop( 陽光流行 ) Surf( 海浪音樂 )
Swedish Pop/Rock( 瑞典流行/搖滾 ) Symphonic Black Metal( 黑色交響 )
Synth Pop( 合成器流行樂 ) Techno( 數碼 )
Thrash( 鞭撻金屬 ) Trance( Trance )
Trip-Hop( Trip-Hop ) Twee Pop( 矯飾流行 )
Vocal Jazz( 人聲爵士 ) World( 世界音樂 )
World Fusion( World Fusion )