寒庭觀水

畫冊里的50餘件作品既是畫家在學習過程中對於傳統的感悟，也是畫家自然的心性流露。六年的時間裡，對於自己所學中國畫知識的積累和探索，不僅體現了畫家對於中國畫學習的誠懇態度，更充滿了畫家對中國畫傳統人文精神的尊崇和理性思考。“寒庭觀水——劉崢焱寫意花鳥畫展”於2013年8月在北京昌平同期展出。

劉崢焱，1987年生，山西人，別署逸鶴草堂。職業畫家，現居北京。2012年結業於中央美術學院張立辰中國寫意畫高級創作研究班。導師張立辰，先後受教於潘曉雲、雷甲壽、岳黔山、於光華諸先生。作品先後發表於美術報、中國筆墨研究院《筆墨》雜誌，《中國西部藝術報》等各類刊物。現為中國書畫家聯誼會會員、雅尚藝術網藝術總監。

通過《寒庭觀水》這本畫冊，我們可以從一筆一墨，甚至一葉羽翼里感受到一種從靈魂深處散發出來的清雅古意，畫家一直以來遵從傳統、崇尚自然的態度，以及淡朴的心性皆流露於筆端，無論是黃土高原的花卉植物，還是熱帶雨林的花鳥草本，每一張作品，畫家都竭力通過精細嚴謹的筆墨去努力營造一種詩意氛圍，并力求達到一種和諧，一種自然的與人文的和諧，也正是這種詩意化的氛圍，以及這份和諧將作品本身推向一種雅緻淡然的境界。從某種意義上說，這種努力寫心中之意，但又不刻意求新求變，而是強調與觀眾的審美與情感溝通的精神，讓我們看到了作品之外畫家對於藝術的一種堅守、一份信念。

兩年的修習，對於傳統理性的吸收和借鑒，讓畫家劉崢焱更堅定了自己的專業，這個歷來被中國畫家作為主要創作題材的花鳥專業。古人的花鳥畫有著極高的成就和審美價值，高山仰止，不想“超越”，只想吸收與借鑒，這份簡單的心境會讓畫家學習的心更加虔誠，而只有虔誠的崇拜，才能真正吸收到前人的藝術精華。畫家對於傳統的兼收並蓄和身體力行，讓我們看到他內心對花鳥畫，以及對傳統謙虛而嚴謹的態度。

畫家劉崢焱有自己獨特的審美視角和豐富的視覺感受能力，畫筆始終忠實於自己的情感和生命體驗，他把自己對中國畫的學習和思考當作人生修鍊和自我完善的過程，而這本畫冊之所以取名為“寒庭觀水”，也正是因為它既可以包含畫家兩年多對於傳統的學習，也體現了畫家一直以來對待藝術所保持的哲學式冷辯思考的態度，同時也真實地反映了畫家的藝術狀態和生命狀態。