何許人

何許人家境貧寒，少年受雇於人，以謀生計。17歲進入景德鎮瓷藝界后，王琦根據諧音將花子改為華滋，又謔以陶潛《五柳先生傳》中“先生不知何許人也”句，更名何許人。年輕時何許人娶董錦蓉為妻，生二女，其一何翠娥，其二何銀娥，1932年5月1 0日生獨子何大興，1940年何許人仙逝，其妻改嫁，將其子交祁門貢生、景德鎮瓷業公司業務主持康達托養。康達認其為養孫，后帶回老家祁門縣禮屋村，何氏一門子孫相延至今。

何許人曾是景德鎮陶瓷藝術界的仿古高手，自己又開設“紅店”自產自銷，設帳授徒，著名花鳥畫家、雪景大王鄧肖禹、余文襄就出自其門下。曾在北京客居數年，結識許多前清的八旗子弟，前朝遺臣貴族。

2011年1月22日，由景德鎮市民間民俗文化協會、景德鎮市民族民俗文化搶救與保護中心報江西省藝術工作委員會審核，提交中國陶瓷美術榮譽與職稱頒證儀式醞釀，徵得近百名中國陶瓷美術高級人才、大師、教授、新聞媒體代表意見，由正式代表舉手錶決，一致同意追憶其為“中國陶瓷美術大師”榮譽稱號。

何許人自幼喜愛畫畫，14歲與鄉友從安徽到景德鎮入瓷庄學藝。初學青花，後學粉彩、淺絳彩及青綠山水。珠山八友瓷板畫大師之一，他聰慧過人，謙虛好學，刻苦用功，少時常以清初“四王”之作為範本，循古人規範，摹前人畫跡，好交友學藝，與景德鎮的畫瓷名家過從甚密，是景德鎮陶瓷藝術界的仿古高手。為了開闊眼界，尋求畫技的提高，何許人在“師古人”的同時也“師造化”，曾多次遊歷黃山、廬山等名山大川。1911年後應詹元廣、詹元斌兄弟之聘，赴北京畫仿古瓷。此次北京之聘，正值何許人而立之年，他得以飽覽故宮歷代名畫名瓷，並拜訪京城八旗子弟、前清遺老求教切磋，在與他們的交往中，臨摹了大量的宋元大家的作品，擴大了自己的繪畫視野和審美情趣，技藝大進。

1934年前後，何許人為尋求更好地發展，往來於景德鎮和九江之間，並於九江自設店號“紅店”，經營彩瓷，自畫自銷數年之久。何許人傳世作品中常見“……許人何處畫於湓浦客次”落款，“湓浦”即九江的古稱，何許人中年客居九江，勤於創作，自成一格。后因一場大火，其店鋪毀於一旦，此後再度回到景德鎮，並與“珠山八友”成員品評畫理，合作完成八塊成堂配套的瓷板畫。何許人研習以粉彩畫雪景，漸次深諳其中奧妙，開創了景德鎮粉彩雪景之先河。

何許人晚年不僅專於畫瓷，而且悉心傳道，培養了眾多人才，其中入室弟子余文襄、龔耀庭、鄧肖禹為景德鎮後起畫瓷名家。尤其是余文襄，繼先生之衣缽，專事粉彩雪景，力行傳薪，發揚光大，為著名花鳥畫家、雪景大王。

何許人在長期的藝術生涯中，注重學習傳統藝術。少時到景德鎮，便從青花入手，專研明清青花的工藝特點，練就瓷畫的基本功，同時學習清末以來盛行的淺絳彩。從金品卿、程門等淺絳彩名家的身上，學習文人派畫瓷的獨特風格，亦臨習宋元以來的青綠山水畫和清代“四王”的山水畫。何許人少時勤練書法，初從“二王”入手，後學漢隸，為其日後的發展奠定了基礎。

1916年以後，何許人畫瓷漸以雪景山水為主。構圖上遠承宋人造景取勢之技，筆墨上取“四王”之法，但在工藝上革故鼎新，巧妙地把粉彩玻璃白運用於雪景山水之中，既有傳統填色的粉潤效果，又具有畫意生動的韻味。使畫面彩料濃淡自如，雪色逼真，層次有度，並以高潔曠達、晶瑩剔透、意境深邃為世人所稱道。

中年以後，何許人的瓷畫技藝日臻完美，他著重於畫理與技巧的結合。在藝術形式上，何許人的雪景山水講究章法布局，注重近、中、遠三重構圖，山勢相疊、坡岸交錯、層次有序。在筆墨技巧上均以墨彩為主勾畫山嶺，敷粉留白表現雪色。而在一些細節描繪上，何許人以細膩的畫筆刻畫，如蹇驢踏雪，留下連串痕迹；何許人擅微書，不論單行題款還是長篇鋪敘，無不布局有法，錯落有致。何許人常用詩句描寫畫中之景，畫外之意，抒發自己的情愫，所題詩句透出清新的書卷氣。如《寒江獨釣圖》詩云：“六齣霏霏舞，孤舟倚石磯。渾然冷不覺，把釣獨忘歸。”而《踏雪尋梅圖》又題：“豪氣沖寒雪浪開，騎驢蹴踏小橋來。梅花嶺上馨香滿，折得旋歸助酒醅。”滌塵盪俗，意境深遠，表現出他深厚的文學修養。何許人在陶瓷藝術方面殫精竭慮，無奈英年早逝，作品罕見，部分散見於國內外博物館和一些大收藏家手中，彌足珍貴。其中《仿袁江沉香亭山水》粉彩瓷板畫、《吳天楓葉》粉彩瓶等精品，現藏於景德鎮陶瓷館。

在清末民初景德鎮瓷畫名家中，何許人是具有深遠影響的一位。他辛勤耕耘，終其一生探索瓷上雪景山水技法，獨樹一幟。何氏弟子為其立像並撰悼亡詩道：“壬午降人世，歿於庚辰年。平生好丹青，雪景海外傳。出身非寒苦，一熾赴貧賤。由潯入浮梁，藝壇新技添。珠山結八友，廣交天下賢。先生雲遊去，美名揚畫苑。”何許人開啟了景德鎮瓷上雪景山水畫之先河，他的雪景山水技法流傳至今，發展成為具有景德鎮特色的一個瓷繪體系，影響了一代又一代的瓷畫名家。

何許人在1916年以後，以雪景山水瓷畫為主。在瓷畫工藝上，已逐漸摸索出一套革故鼎新的技法。模仿何氏之贗品，均為其雪景山水畫。從筆墨特徵來看何氏畫雪景山水，主要有以下幾個特點：

一是在構圖上遠承宋人造景取勢之長，講究章法布局，注重近、中、遠三重構圖，山勢相疊，坡岸交錯，層次有序。

二是以艷黑為主勾畫山嶺，以赭石皴染陰陽層次，墨色秀潤磊落，次第有序，再以敷粉留白表現雪色。何氏在傅彩用料時，克服雪景色階少的特點，巧妙地把粉彩玻璃白運用於雪景山水之中，使畫面彩料濃淡自如，雪色逼真，層次有度，既有傳統填色的粉潤效果，又具有畫意生動的意味。注重單薄中追求晶瑩的效果，尤其是渲染雪霧天色，層次之微妙，表現出不凡的功力。而模仿品往往得其表象，多數在傅彩時為追求層次感而將玻璃白堆填較厚，用手觸摸有起棱之感。

三是在一些細節的描繪上，何氏同樣以細膩的畫筆刻畫，如蹇驢踏雪，路上留下連串痕迹；若層宇樓台，總以一兩處暖色調點醒。他的作品無論是大幅瓷板畫，還是小件印盒都用筆精到，工麗嚴謹，法度整飭。

何氏粉彩雪景瓷板畫《雪滿梁園》，乃繪宋朝汴京八景之一的“梁園雪霧”。畫面以界畫技法布景，俯視構圖，嚴謹自然又有氣勢。以墨彩勾畫景色，樹竹凌空，枝梢渾全；秀石玲瓏剔透，粉裝玉砌；重檐樓台雪色濃重，柵欄稍染藍色，使畫畫頓顯冷艷之美，樓閣之中飲酒賞雪，庭院里以朱紅點綴人物，表現出冰天雪地中的民間喜氣遠山如玉琢晶鏤一般，筆墨秀潤磊落，意境深遠。他的作品無論是大幅瓷板畫，還是小件印盒都用筆精到，工麗嚴謹，融詩、書、畫、印為一體。

何許人書法行筆穩健，轉折圓渾，頓挫變化明顯，字與字之間少連筆，卻有綿延直下、一氣呵成之勢，題款長短皆有，行隸兼用。

常見落款為：“許人何處畫於湓浦客次”、“許人何處畫”、“陽谷許人何處畫於湓浦”等。

常見印款為：“許人”、“何處”、“許人出品”等。

他在陶瓷上創作的許多山水作品和雪景山水大都是結構緊湊，構圖大方，用筆流暢。但何許人的山水畫有董源、巨然的影子，有浙派山水吳偉、戴進的流脈；從何許人的山水作品，我們不難看出，畫家追求一種平淡天真，蕭散閑逸的藝術境界。可惜，天不假年，何許人終難大家，而只能是一個海納百川的雜家。