粵北採茶戲

廣東重要的戲曲劇種之一

粵北採茶戲是廣東粵北客家地區的小戲劇種，是廣東重要的戲曲劇種之一，舊稱唱花燈、唱花鼓、採茶戲、大茶或“三腳班”，是在粵北山歌和民間山調的基礎上，吸收贛南和湖南益州民間藝術精華創造而成的地方民間主要戲曲，流浪淵源可溯至唐宋，盛行於明代嘉靖期間以後，粵北採茶戲因多以旦、生、丑三腳色表演，俗稱“三腳班”又叫“唱花鼓”“唱花燈”，音樂風格活潑明快以鑼鼓管弦伴奏，唱腔音樂則主要融江本地的山歌調民間說唱和風俗音樂，唱腔分為：採茶戲、燈調、小調又因定弦不同而分為北，南兩三分路，唱腔結構基本是曲牌聯綴，後來雙採用板式產業化的方法，產生散板、中板、快板等，現將收集傳統劇目一百五十個，其中《補皮鞋》《裝面眉》《阿三戲公爺》，是久演不衰，大眾喜愛的傳統劇目。

粵北採茶戲最早由客家人遷徙傳入並逐漸成為地方習俗，曾有“韶南大茶”、“南雄燈子”及“連陽調子”三大流派。

粵北採茶戲已有200年左右的歷史，以韶關市為中心，主要流行在粵北的南雄、始興、曲江、仁化、樂昌、乳源、新豐、連平、和平、龍川、河源佛岡、清遠、英德、連縣、連南、連山等縣，是廣東六大劇種之一。

粵北採茶戲的輻射範圍遠及粵東、贛南、湘南與桂東客家地區，是客家人精神文化生活得重要組成部分，為客家民系的民風民情、觀念信仰、風俗習尚的形象反映，為研究客家文化、歷史與民俗提供了寶貴資料。

1歷史沿革 2主要流派 3藝術特點形式

特色 4代表劇目 5代表人物

6戲劇機構 7傳承現狀 8保護措施

歷史沿革

採茶戲是全國唯一以茶文化發展而成的獨立劇種。

關於粵北採茶戲的來源，民間至今有幾種說法：有的認為來自江西贛南的採茶戲，有的認為來自湖南道州的採茶戲，還有的則認為是由粵北本地的“花燈”“紙馬”等民間歌舞發展形成的。戲曲專家認為，粵北採茶戲是在粵北山歌、山調和民間燈彩歌舞的基礎上，吸取贛南和湖南益州民間藝術精華，創造而成的地方戲種。

據史料記載，採茶戲最早形成於明末江西贛南的安遠縣，從元宵、春節時的“九龍茶燈”發展成贛南採茶戲后，分別經大余、粵北南雄梅嶺古驛道及“三南”（贛南地區的全南、龍南、定南三縣）傳入粵北和粵中東江、韓江流域，再與當地山歌結合，最後逐漸發展成為如今的粵北、粵東採茶戲。

粵北採茶戲已有200年左右的歷史，舊稱唱花燈、唱花鼓、採茶戲、大茶或三腳班，以韶關市為中心，主要流行在粵北的南雄、始興、曲江區、仁化、樂昌、翁源、乳源、新豐、連平、和平、龍川、河源、梅縣區、五華、興寧、大埔、佛岡、清遠、英德、連縣、連南、連山等區縣，是廣東六大劇種之一。

五華採茶戲亦稱粵東採茶戲。作為流傳在民間的傳統戲劇，它最初主要分佈在五華縣的安流鎮、龍村鎮、橫陂鎮、水寨鎮、華城鎮、岐嶺鎮、長布鎮、潭下鎮等。其多表現民間題材，具有濃郁的田野泥土氣息和勞動象徵。表演時載歌載舞，對答酬唱，抒情逗趣，形成了別具一格的粵東採茶戲，人稱南國百花園中的奇葩。

據《五華縣誌》記載，五華採茶戲大約在清代乾、嘉年間由江西贛南移民傳過來，至今已有200多年歷史。據《嶺山筆記》載：“粵俗歲之正月，飾兒童為彩女，為隊12人，手持花籃，籃中燃一寶燈，絮如絳紗，以組為大圈緣之，踏歌，歌十月採茶，俗稱‘茶籃燈’、‘燈子戲’。”可見採茶戲很早就在粵東客家地區流行。

主要流派

粵北採茶戲，原有南雄燈子、韶南大茶和連陽調子三種派別，都用粵北客家方言演唱，1950年後逐漸交融，1959年統稱為粵北採茶戲。

清朝，連縣有何家子弟堂調子班，南雄縣有里溪燈班，曲江縣有老樂群英、樂群英大茶班。清末民初，粵北地區的採茶戲逐漸由農村走向省內省外的市鎮演出，廣東省其它地區和外省的一些劇種也常來這些山區縣演出，通過與江西、湖南一些劇種的交流，採茶戲的音樂和表演得到豐富，在原來的二小戲、三小戲的基礎上，陸續編演了《壺瓶記》、《九蓮寶燈》、《八寶山》等人物情節比較複雜的古裝戲，還有少量的神話戲和公案戲。

藝術特點

形式

粵北採茶戲多以旦、生、丑三角色表演；音樂風格活潑明快，以鑼鼓管弦伴奏；唱腔音樂則主要融匯本地的山歌調、民間說唱和風俗音樂。唱腔分為採茶戲、燈調、小調；唱腔結構基本是曲牌聯綴，后產生散板、中板、快板等。

早年農村藝人組織調子班、燈班、大茶班，劃地作場，由一男一女或一男二女（二小旦一小生或一旦一生一丑）登場表演，邊唱民間小調邊持扇子或彩巾起舞，俗稱唱花燈、唱花鼓。後來，藝人運用花燈歌舞的曲調演唱勞動生產、愛情婚姻的故事，在表演上形成以扇花、矮步、吊馬為主要特徵的程式動作，即稱之為“三腳班”、“採茶戲”。如今的粵北採茶戲，以其載歌載舞的表演形式、優美動聽的聲腔和通俗、簡練、樸實無華的戲劇情節見長，較適合表現鄉土氣息濃厚的農村生活和小市民生活。

特色

粵北採茶戲表演載歌載舞，形態健美，剛健敏捷，活潑優美、輕鬆奔放，富有鄉土氣息。高矮步、雲手、摸步、扇子花、獨舞、對舞是其特有的表演形式。

粵北採茶戲行當有生、旦、丑三行，以旦、丑為主。旦角又分花旦、正旦（或稱“嫂旦”）、彩旦（或稱“搖旦”“丑旦”）、老旦幾類。旦角表演基本功，通常是包括唱、做、念、舞，大體可歸納為：步法、指法、梳妝、扇花、手巾等幾項基本功組合。其中比較能表現採茶戲旦角表演特色的是：彩步、馬步、蹉步；搖扇、撥扇、挽腕圓扇、八字扇、含羞扇和八字巾、挽腕圓巾、撥巾、浪翻巾等採茶傳統表演基本功。方巾和長方巾在現代戲中也常運用。生、丑角的舞蹈動作，則多用矮子步、扇花步、單袖筒。

粵北採茶戲表現語言，以客家方言演唱，無論在人物安排、情節設計或語言運用上，都很注意突出活潑歡快風趣的喜劇特色，充滿了生活情趣和輕鬆活潑、淳樸幽默的喜劇風格。

粵北採茶戲演唱形式常採用“一唱眾和”式。即台上一名演員演唱，其他演員和樂師在演唱到每句句末時，和唱“啊嗬”、“咿喲”之類的幫腔。語言明快生動，唱詞清新雋永，演唱、幫腔、鑼鼓伴奏，使曲調更婉轉，節奏更鮮明，風格獨具，也更帶泥土的芳香。

代表劇目

《人生路》劇照

粵北採茶戲的傳統劇目，文革前有的統計是300多個，但現在收集到的是150個，基本上都是小戲。這些劇目中，有一小部分是取材於民間傳說和神話，而大部分是取材於勞動人民的現實生活。人物大都是農夫、漁夫、村婦、牧童、獵人、貨郎、各行各業的匠人、財主家的僕人等普通的下層人物。

經過30年的恢復、挖掘、創新、創作，粵北採茶戲又得到蓬勃發展，其中《補皮鞋》、《裝面眉》、《阿三戲公爺》、《磨豆腐》、《雙雙配》、《賣雜貨》、《打狗勸夫》、《阿三看姐》等久演不衰；《牛郎織女》、《曬茶》、《女兒上大學》、《青山水東流》、《母親嶺》、《青峰山傳奇》、《粵北風情》、《花里花枝開》等獲獎名劇均深受觀眾喜愛。其中曲江採茶劇團的《借婚記》、《月亮湖畔》，韶關市採茶劇團的《霜雪山梅紅》、《阿添牯》等現代戲精品，更是好評如潮，受到廣泛讚譽。

代表人物

粵北採茶戲最興旺時有專業戲班30多個，職業藝人200多人，其中劉吉增、沈松、潘金鳳、劉榮華、鍾南石、唐任喜、謝啟池等享有聲譽。上世紀五六十年代，羅發斌、何瑤珠、何勝祥、謝福生等，成為深受觀眾歡迎的演員。上世紀70、80年代后，舞台上湧現出吳燕城、陳聯鳳、匡志剛、郝麗麗等一批中青年優秀演員。

戲劇機構

採茶劇團到台灣表演

五華縣採茶劇團成立於一九五七年，是國辦專業文藝團體。二00九年被廣東省列入非物質文化保護單位。目前，共有演職員三十八人（其中：中級職稱。在十二人，初級職稱二十人），同時，擁有較高藝術水平的編、導人才。在幾十多年的探索實踐和改革開放的創新發展中，依靠全體演職員的智慧和力量，以龐大的陣容，精良的設備，精堪的演藝水平，完美的誠信服務，創造了採茶藝術驕人的業績。挖掘整理上演的傳統戲有《梳妝》、《盤茶》、《補皮鞋》、《妹子》、《試妻》、《野店》、《螺絲姑娘》等幾十個大小劇目，廣受歡迎，久演不衰。創作上演的現代教育劇目有《長樂水》、《十里青山》、《扎紅花》、《採茶歌》、《烏雲下的歌聲》、《竹山路彎彎》、《茶山霧蒙蒙》、《天子奇遇》等幾十個大小劇目，其中大部分獲省、市級獎勵，得到高度評價。部分獲獎劇目由電視台攝製成戲曲電視片全省播放。一九九九年應邀台灣交流演出盛況空前。多年來，劇團為建設文化大省、文化梅州，繁榮。發展文化藝術事業作出了突出的貢獻。

傳承現狀

隨著社會的發展，生產方式和生活方式的不斷改變，粵北採茶戲在繼承傳統的基礎上不斷發展和創新，新創了一批優秀現代採茶小戲。如《女兒的淚》：一個聰明而又年幼的女孩在媽媽將要走進鐵窗之際，以她純真的心靈給母親上了一堂人生的教育課。《寡婦門前》：山村未婚青年農民冬生，在外地學會了建沼氣池的技術后，回到家鄉造福村民。《牛背坡奇事》：農民發仔富而不思進取、嗜賭成性，和妻子丑妹離婚後，浪子回頭改過自新，讓久違的愛在心中默默復甦。《生日風波》：以小見大，從某個側麵塑造了該市一名基層紀委書記一身正氣、一心為民的形象。

保護措施

2019年11月，《國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單》公布，韶關市粵北採茶戲保護傳承中心（韶關市粵北採茶戲劇院）獲得“粵北採茶戲”項目保護單位資格。