克利夫蘭藝術學院

Cleveland Institute of Art (克利夫蘭藝術學院) 始建於1882年，至今已是美國享譽最高的藝術學院之一，是美國藝術設計學院的先驅，被business week評為全球最頂尖的設計學校之一。學院是獨立藝術與設計學院協會（AICAD）的成員之一（這是由36個來自北美和全球居於領軍地位的藝術學院組成的協會），同時也是美國藝術與設計學院協會和美國私立藝術與設計學院的創始會員。克利夫蘭藝術學院是一所純本科的老牌藝術學院，開始在老克利夫蘭大會堂閣樓只有一個老師和一個學生。經過幾次動員成為藝術學校，它早已耳熟能詳，於1949年和1956年正式被稱為克利夫蘭藝術學院，移動到現在克利夫蘭大學圈的位置。該研究所在1981年前購買了福特汽車組裝廠，現在是國家的歷史遺跡，並裝修更名為約瑟夫麥卡洛中心，它包括繪畫，玻璃，生物醫學藝術，陶瓷，汽車設計和插圖，攝影部門/視頻，時間（數字和時間的媒體），和雕塑等部門。在喬治岡德樓宇東大道是珠寶和金屬部門，繪畫，室內設計，工業設計，光纖和材料研究，版畫以及基金會和文科（學術）類。

克利夫蘭藝術學院為有志於成為世界一流藝術家和設計師的人員提供一流的藝術類高等教育課程。學院的宗旨是為藝術領域培養高素質的人才，是一個獨立的藝術與設計學院致力於在視覺藝術教育的一切形式的領導才能和遠見。該研究所的使命是使一個通過教育，研究持久的貢獻，和服務的近期和全球不同的社區。認識到文化藝術的重要性，為藝術家和潛力，促進社會的需要。

全美一流的專門化藝術學校，根據藝術教育的特點，學院始終強調小班教學，每班人數最多不超過20人，平均每班的人數為15人，並且所有的學生都擁有自己的工作室。學校師生比例為1：9，幾乎每一個學生都能得到教授的特別照顧，這在世界範圍內的學校中都是極其罕見的。學院以其獨特的教育方式而著稱，學校的畢業生遍布全美乃至全球，從事的行業主要有：畫廊藝術家、設計師、攝影師、當代藝術家、藝術教育工作者等。

特色的專業設置，例如工業設計專業與一些跨國公司合作，提供學生親身實踐的經歷，在本科期間接受現實工業的挑戰。該專業的畢業生受到各大公司機構的青睞，多於世界級的工作室從事汽車、消費產品、醫學產品、傢具以及玩具的設計。2005年，作為傳統本科教育的學院還開設了第一個研究生專業——數碼藝術設計（Digital Arts）專業，為實用藝術領域的前沿。

喬治岡德大廈

關於克利夫蘭藝術學院的主要電影一半是放在這裡，以及許多學術和基礎教室。在岡德大樓也是岡德紀念圖書館，在國家最廣泛的藝術圖書館，和賴因貝格爾畫廊，克利夫蘭最大的私人展覽空間的家。

約瑟夫麥卡洛中心

原本是福特T型車工廠，麥卡洛中心已四面窗戶40英尺長的天窗。在高高的天花板，寬敞的走廊和貨運電梯讓學生大量的工作，他們選擇。該麥卡洛中心還設有一個學生經營畫廊，咖啡館和一個100座位的禮堂。

工作室空間

每一個學生都擁有自己的工作室空間，因為你知道什麼樣的氣氛是最鼓舞人心的，這裡會有自己的工作室的空間進行定製。填充海報，油漆，工具，雜誌剪奏，T恤衫，動物標本，照片中有你的朋友，你的狗。這是你的空間，你可以使任何你想要的。

江鈴咖啡屋畫廊

由學生生活，咖啡屋畫廊辦公室主辦使學生有機會在全年舉辦自己的展覽。這也是一個主要的展覽空間，在一年一度的學生春季展覽使用。

賴因貝格爾畫廊

的賴因貝格爾畫廊的宗旨是通過提供優質的展覽機會，專業藝術家的創造性工作。賴因貝格爾畫廊的目的是作為一種教育資源的藝術學生，教師克利夫蘭學院和社區，特別是鼓勵通過良好的藝術發展和試驗，提出了展覽，活動和講座。

克利夫蘭藝術學院地處克利夫蘭東部的大學圈，環境得天獨厚，學校緊鄰世界著名的美國克利夫蘭藝術博物館，MOCA當代藝術館，克利夫蘭音樂學院，凱斯西儲大學。克利夫蘭藝術學院的學生都能夠隨時自由地參觀克利夫蘭藝術博物館包括莫奈，梵高，畢加索等畫家作品在內的超過43000件永久館藏。

學校和凱斯西儲大學有著緊密的聯繫，學院文化課的老師均為凱斯西儲大學的教授，兩校的學生也都可以在學校間自由選擇課程。

產品設計、交通設計、室內設計、平面設計、陶瓷、搪瓷、玻璃、珠寶和金屬、繪畫、油畫、光纖與材料研究、繪畫、版畫、雕塑、生物醫學藝術、插圖、攝影、數碼藝術設計。

本科雅思6分 或 托福79分。

設計 / 藝術作品集。

Samuel Bookatz, artist

Brian Bram, artist for American Splendor

Marc Brown, creator of the popular children's books and animated series Arthur.

Sante Graziani, Academic educator, Lecturer, artist and teacher

Hughie Lee-Smith, artist and teacher

Ryan Nagode, chief designer, Chrysler Joe Oros, design chief of the team that styled the 1965 Ford Mustang

Betty Thatcher Oros, America's first female automotive designer.

Saul Ostrow - Environmental Chair of Visual Arts and Technology (V.A.T.)

Sid Ramnarace, designer of the Ford Edge and Ford Mustang

Viktor Schreckengost, creator of the largest freestanding ceramic sculpture in the world

Walter Sinz, designer of the Thompson Trophy and teacher at the school from 1911 to 1952

Eric Stoddard, designer of the Chrysler Crossfire and Hyundai Genesis Coupe

Toshiko Takaezu (1922–2011), American ceramic artist

Paul Timman, prominent American tattoo artist and tableware designer

知名校友：

Paul Timman 主要擅長日本傳統圖案的設計，屬於好萊塢最著名的Sunset Strip Tattoo成員，主要為電影或電視做一些臨時性彩繪。

Eric Stoddard 克萊斯勒和Hyundai Genesis跑車的設計者

Viktor Schreckengost世界上最大的獨立陶瓷雕塑設計師

Walter Sinz湯普森獎盃的設計者，1911-1952年在克利夫蘭藝術學院任教

Richard Anuszkiewicz著名的畫家和雕塑家

Chris Lenart Lenart Studios設計公司創始人

Scott Stropkay Essential Design設計公司創始人