沙河調

沙河調的流傳區域地處平原，水肥土沃，解放前多富足人家，因此演出團體較多，演出也比較經常，在長期的藝術實踐中，成就了一大批名家，三、四十年代，沙河調是可以和豫東調、豫西調、祥符調相提並論的豫劇地域流派之一。

五十年代左右，因為沙河調青黃不接，而且大多地處三不管地帶，很少有人參加第一屆戲曲匯演，這就讓他們失去了直接進入國營劇團的機會。這是沙河調後來發展緩慢的原因之一。

沙河調又稱“南路調”（豫南調）。實際是“南陽調”順沙河東下與“豫東調”相互交融的混合產物。

流行區域以漯河、周口附近的沙河沿岸為中心，西起南陽的白河、瀼河，東達安徽阜陽的潁河、渦河，傳佈於大約20多個市縣。

其音樂形態，在唱腔板路中似乎多了一點墜子和越調的成份，但也強化了一些粗獷、豪放的風格。據現有資料，清道光年間，新蔡、沈丘、臨泉一帶已有梆子戲“窩班”的興建。清光緒二十五年（1899）女演員蔡玉貞（藝名“蔡大腳”）初露鋒芒，16歲（1903年）時聲名大震。接著便是鹿邑顧家班的出現，以顧錫軒（藝名“顧群”）顧秀榮（昵稱“顧大妞”）父女為首，很快湧現出包括“常苗子”“大腳芳”、劉玉梅等在內的一批坤伶，並向東、北方向拓展。

1908年顧秀榮在鹿邑首次登台，1926年入商丘，1933年進開封，1936年與“梆子大王”陳素真同台公演，是為“沙河調”與“祥符調”藝術交 流之始。而於抗日戰爭爆發后，隨著徐艷琴、馬金鳳（豫東）、毛蘭花（豫西）、閻立品、田岫玲（祥符）等各路名家的匯粹界首（時稱“小上海”），更使“沙河調”開闊視野，走向成熟。至五、六十年代，經歷各種會演、調演，特別是易湘山、華天成、王仲華、曹彥章等老一輩名家的先後辭世，此一“流派”所公認的風格和特點，便慢慢模糊或消失了。

沙河調是流行於豫東、淮北沙潁河流域的一個傳統戲曲劇 種，又稱淮北梆子。據老藝人講，沙河調在清康熙年間就已在淮北流行，距今約二百多年的歷史。

沙河調最初流行於農村，很少在城市演出。化妝、服裝及樂器都很簡單。在發展過程中，尤其是抗日戰爭以後，受到豫東調的一定影響。

沙河調的唱腔是在淮北民間曲調的基礎上接受豫劇唱腔的影響發展起來的，地方色彩濃厚，活潑婉轉，激昂嘹亮。既適宜表達愉快舒暢的心情，也適宜表達慷慨壯烈的氣氛。以演唱曲調來分，主要有[慢板]、[流水]、[二八]、[飛板]、[跺子]等十多種。但在演唱時，演員可根據劇本規定的情景，結合人物思想感情，予以變化。

傳統劇目比較豐富。據初步統計有八百多出。其中某些劇目，雖與兄弟劇種雷同，但在劇情、表演藝術及音樂等方面都有它自己的獨特風格。不少傳統劇目，因受封建階級和國民黨反動統治階級的摧殘禁止，長期不能上演，隨著老藝人的故去而失傳。

解放后，在黨和政府的重視與培養下，沙河調在“百花齊放，推陳出新”的方針指導下，經過藝術革新，提高了表演水平及演出質量，受到廣大勞動人民的歡迎。

沙河調以周口、漯河為中心，他們的旋律下五韻上三韻，比較高亢明亮，一般用二本腔演唱。沙河調吸收了南陽梆子和越調的特點，唱腔粗重急促。

梁振起是沙河調的創始人，1921年生，鄢陵縣大馬鄉東賢庄村人。中國劇協會員，原平頂山豫劇團團長。已過世。

梁老12歲進鄢陵縣大馬鄉葛村窩班，師承賈申宮、賈德郎，1938年出班，先後參加鄢陵縣“四街戲”、“六班戲班”，嗓音洪亮，唱腔奔放激昂，表演細膩，善於刻畫人物，深受歡迎。先後應邀到許昌，漯河，周口，臨穎，長葛，襄縣，舞陽，西華等地戲班合作演出。

上世紀80年代以豫劇沙河調特邀代表參加河南省戲劇流派匯演大會，代表劇目：《雷音寺》、《串龍珠》、《二龍山》。曾與王四少、易相山、趙義庭、趙順功、桑振君、王素君、閻立品、徐玉琴、徐書雲、徐道、劉金銘等幾十位藝術家合作演出。劉法印、曹彥章等均是沙河調的優秀代表人物。

提起沙河調，大家最熟悉的莫過於劉發印了。劉發印，藝名墊窩，上蔡西洪鄉小庄村人，早年在漯河師承沙河調名鬚生賈窩學藝，因年齡最小，故被戲稱為“墊窩”。

他主攻文武小生，身段乾淨利落，聲腔沉穩耐聽。是豫劇界唱腔，武功俱佳的極少數人之一，為許多各種豫劇流派所稱羨。

80年參加全省名老藝人匯演，被錄音錄象，上海音像出版社為其出版了盒磁帶發行全國。創立豫劇“劉派”小生藝術。

周口西華縣人，唐喜成師兄，后平頂山豫劇團演員，沙河調代表人物，是少數多次參加戲曲匯演並獲獎的沙河調演員，代表劇目《雷音寺》。

周口項城人，沙河調代表人物。生行全拿，文武不擋，沙河沿岸知名度頗高。事迹豐富，不做詳細敘述。

顧錫軒（1875－1966）乳名顧群。出生在老子故里河南省鹿邑縣吳台鄉（今屬鄲城縣吳台鎮）大顧寨村。

幼年隨父母乞討流落到界溝（屬安徽界首縣），13歲入阜陽土坡集科班學藝，拜張蠻子、喬正華、劉虎為師，主學紅臉（文武鬚生），19歲始出台演出，不久便揚名豫東、皖北廣大地區。顧錫軒唱腔高亢激昂，念白鏗鏘有致。在《寇準背靴》中，跌跤甩靴、背靴快跑等一系列動作，乾淨利落，唱腔剛烈豪邁，甚為同行折服。

其代表劇目：《火燒紀信》、《轅門斬子》、《過五關》、《碰碑》等。

1920年顧錫軒在安徽界首南20里殷廟辦起科班。人稱顧家班。

1928年返回故里，辦起第二班。

1944年河南鹿邑任集一帶匪亂，顧錫軒被抓，顧家班一度潰散，幸賴其長女顧秀榮支撐。除顧秀榮（人稱“顧大妞”）之外，顧錫軒還收養了五個義女，皆培養成戲曲演員，故當地俗諺“顧家戲，顧家箱，還有顧家六姑娘”之說。

1950年顧家班被安徽界首政府收留，和中洲新舞台劇團合併為新舞台劇團。

1952年他調入阜陽地區戲校，旋入地區梆劇團工作。

1956年當選為全國人民代表和安徽省政協委員。並任中國戲劇家協會理事。

1961年安徽電影製片廠將其代表作《寇準背靴》拍攝成舞台藝術片。

女，河南上蔡人，是豫劇最早的女演員之一，但不是 最早的，1900年生，自幼隨父王聚學藝，開始學豫東調，八歲開始登台跑龍套，因為是小孩，並不被重視；其父看其是難得人才，1914年，送她到郾城磚橋學沙河調，同年名聲大振。在沙河西段首開坤角的先河，數百里為之震動。

王琳的唱腔嘹亮且無雜音，韻味豐厚，聲聲入耳，頗得群眾厚愛。除了門牙稍大一點之外，王琳本人就是一個美女，扮相更是漂亮打眼，卸裝后，圍觀者甚多，王琳自製一馬鞭，用來驅散圍觀的人群。沙河流域70歲以上的老人，幾乎無人不知這個名字。

當時，有句戲諺，“就是寡婦去上墳，也是哭著挖王琳”（挖，即模仿之意）可見王琳影響之大。因為當時女人學戲的甚少，所以王琳的門徒較少，比較出名的有王桂英、祝用等。

其代表劇目：《冀陽關》、《翠花宮》。我聽過祝用的《翠花宮》，確實妙。

女，許昌禹縣人，有膽有識的沙河調名家，富有傳奇色彩的人物，敢於跟日本鬼子玩心眼的女藝人，也是為數不多敢闖開封的演員，其開創了沙河調與祥符調交流的先河，（時年戲價與常香玉同）被譽為“藝壇怪傑”。解放后，上海音像社為其灌制了唱片。

這三個人都是地主家的少爺，因酷愛戲曲，由票友轉為專業，被家族逐出家門，老境多苦不堪言。其中，李四少（本名 李邵華）參加了1962年名老藝人匯演，以觀摩的方式演出了《栓娃娃》一劇，獲得與會者的一致好評。

三王都是男旦，個個水平不凡，其中以王興知名度最高，最富有傳奇色彩。

王興，周口商水縣苦子王村人，早年名聲遠揚，數十里爭相觀望，有“高一腳，低一腳，不知道王興出角不出角”的諺語。56年，戲曲匯演時，以王興為代表的三王從扮相，聲音，體態都已經錯過了男扮女的最佳時期，加上解放后禁食大煙，他們正處於頹廢的轉變時期，因此均未參加第一次匯演，讓當時的很多人惋惜不已。

文革后，老當益壯的王興受聘教了許多業餘團體，門徒甚多，其中以80年代初 的焦砦的班體水平最高，曾多次到大城市賣票演出。90年左右，王興病故，按其遺囑，為其化了彩妝，披蟒戴冠，弔唁的門徒（當地要行三拜九叩禮）三天不絕，又是數十里爭相觀望。門徒中，以許小愧水平最高，我幼時看過她的《白蓮花》，概名家所授，很有大家風範。

除此之外，沙河調的代表人物還有花臉名家李順、老生名家王清雲、著名花旦王桂英、名旦安金鳳、戚桂枝等。

沙河調最有特色的代表劇目：《白蓮花》、《黃鶴樓》、《雷音寺》《打媒婆》，《二龍山》（前本即《五鳳嶺》）、《冀陽關》、《翠花宮》、《對綞玀》、《長坂坡》、《串龍珠》等。