紙織畫
紙織畫
一種融編織工藝和繪畫藝術於一體的傳統工藝畫。產於福建永春。福建永春紙織畫約始於隋末唐初,相傳隋唐朝年間,永春桃源兩岸種植了許多桃樹,每逢春花燦爛時,桃花奼紫嫣紅,薄霧輕紗,隱隱籠罩,吸引了很多前來踏青賞花之人,霧中觀花,這種獨特的景緻激發了當時藝人的創作思維和靈感,紙織畫便在這種特定的環境中應運而生。唐文宗(公元827—841年)在位時,唐人鄭維賦詩:“何物離披最可人,紙間經緯別有因;阿誰巧作維摩手,就裡揮毫稱絕倫;遠山一角都人妙,烘雲托月景偏真;經營慘淡關意匠,遠擅桃源物色新。”宋代時紙織畫遠銷南洋各埠,成為富貴人家的櫃中珍品。明人田藝蘅所撰《留青日札》一書中記載,明代奸臣嚴嵩家被抄的物品中就有紙織畫一項。清人楊復吉《夢蘭瑣筆》中曾有“閩中永春州織畫”的記述。現在,故宮博物院還珍藏著清乾隆年間的紙織瑰寶——清高宗御制詩十二扇屏風。
紙織畫
“紙織畫”是用特製的裁刀將宣紙上繪好的圖畫裁成2mm寬的細紙條,頭尾不斷,作為經紙條;又將白色宣紙切成相等的細紙條,作為緯紙條;然後,用特製的織機,經緯交穿,織成紙痕縱橫的紙織畫;最後,根據畫面需要,填補顏色,以達最佳藝術效果。
閩南山區的永春縣,有品種繁多的竹林,是古人製作各種器具的主要資源。受民間竹編的啟示,經過宮廷藝人與織布女合作,終於在唐朝出現了 紙織畫的雛形。各種辭典、永春志書譜籍、古詩等的記述,充分印證了紙織畫源於福建福建永春。
紙織畫
1.繪畫:紙織畫的繪畫與國畫一般無二,但是為了在編織后仍然保持作品的色澤,顏色通常要比國畫更為濃重。
2.裁剪:把繪好的圖畫進行分割,為下一步的編織作準備,把一張畫好的畫摺疊起來,然後用裁紙刀和尺進行裁割,製成經線。
3.編織:將事先裁好的白色紙條有規則地穿插在裁好的畫中。這也就是紙織畫能夠產生朦朧效果的關鍵所在。
4.填色:這步不是必須的,人物和鳥獸圖才需要。
5.裝裱:與其他書畫藝術品的裱褙方法是同樣的,讓紙織畫便於保存,而且看起來也會更加精美
紙織畫是朦朧藝術品,曾一度與杭州絲織畫、蘇州緙絲畫、四川竹簾畫齊名,被譽為中國四大家織。藝術效果如隔簾賞月、霧中觀花、紗前看人,隱隱約約。會使人產生錯覺、重影的印象,可調節人的視覺功能,讓觀賞者參與再創作,喚起人們的藝術享受。紙織畫是室內的裝飾品和饋贈禮品,品種規格多種多樣,內容有人物、山水、花鳥、動物、書法等。新作有《雙面雙貓》、《泉州十八景》和《百幅毛澤東》等,分別被福建省博物院和個體收藏家收藏。
2009年由永春義亭紙織畫師周文虎、李世求等人採用傳統技藝和現代科技相結合,歷時3年最終創作完成的《當代紙織百米長城圖》入選第二屆中國民間國寶,保險額達5000萬元。
2014年,永春縣首個以紙織畫文化為主題的文化產業創意園揭牌。
朦朧的繪畫效果:紙織畫融繪畫與編織於一體,是 朦朧的工藝畫,象覆蓋一層絲巾,似“十字”布銹,經緯縱橫,朦朧隱現。
紙織畫
神奇的手工編紙:紙織畫的製作,是在宣紙上先繪好圖,用小刀切成紙絲作經線,然後用白色紙絲作緯線,一條一條 手工編織。
豐富的文化內涵:題材廣泛,有古典人物、神話傳說、宗教圖像、主題創作、移植名畫、肖像人體、旅遊風光、山水花卉、飛禽走獸、寵物魚蟲、書法卡通。
規範的裝裱款式:中堂捲軸、裝框壁掛、雙面屏風、案台陳設、鑲嵌傢具。
獨特的室內裝飾:懸掛在寬敞的會場,擺設在熱鬧的酒店,踞身於豪華的賓館,布置在新穎的客廳,點綴於幽靜的書房,裝飾在溫馨的卧室。
時尚的饋贈禮物:紙織畫是祝壽、賀婚、喬遷、開業等喜慶節日贈送親友的高雅又時尚的禮品。