許翰英

自幼酷愛京劇，曾在北京“鳴春社”搭班學藝，工花旦。出科后，1942年組班在山東一帶演出，次年拜何佩華為師深造。後來又隨前輩藝人律佩芳、趙綺霞等先生學戲。他十分推崇“荀派”藝術，經常觀摩荀慧生演出，在京期間學會了不少“荀派”劇目。1947年再到北平，邀請荀慧生的琴師及鼓師為其伴奏，並請荀慧生的合作者馬富祿、金仲仁同台演出，其師何佩華為其把場，使他的技藝大進，聲譽日起。1947年，“四小名旦”之一的李世芳因飛機失事殞故，北平《紀事報》倡議重新選舉“四小名旦”，全國各地京劇觀眾均踴躍參加。自8月1日至9月14日，共收選票20餘萬張。15日揭曉：張君秋、毛世來、陳永玲、許翰英當選，一時譽滿全國。（以後，京劇界及社會廣大觀眾公認李世芳、張君秋、毛世來、宋德珠是四小名旦。）他被選入后，遂正式拜荀慧生先生為師，並得到梅蘭芳的指教，一時曾有男（許）翰英、女（童芷苓）芷苓之說，成為“荀派”演員佼佼者。

1948年到山東、上海、南京等地演出。1951年加入青島市文聯京劇團，參加新編古代劇《闖王進京》等戲的演出，還加工整理了《孟姜女》、《梁祝哀史》等。成為青島市京劇團頭排旦角，一出《紅娘》紅遍大江南北，久唱不衰。

1952年開始巡迴演出，後來進入江蘇省京劇團。許翰英於1959年秋天，由江蘇省京劇院調入徐州市京劇團。

他未能逃過“文革”的厄運，1970年，徐州市所屬的文藝團體集中在銅山茅村鄉搞斗、批、改。許翰英隨劇團住在後川村，時下三伏天氣，酷暑難當。他一面學習，一面艱難地挑水勞動。那年他正是知天命的半百之年。一年後蒙冤致死。

尤以演唱《紅娘》《玉堂春》最為精彩。

許翰英嗓音甜潤，功底厚實，具有生活化、性格化的表演特點。演《丹青引》時，當場揮毫作畫，傳為美談。

許翰英繼承荀派藝術，學其神似不追求形似，經過他的努力，塑造了眾多的藝術形象。尤以《紅娘》一劇深受廣大觀眾的歡迎，屢演屢滿，是他的拿手好戲。

建國之初，許翰英曾在北京成立“北京許翰英京劇團”，個人挑班演出。後來在全國各地或帶領演出小組、或搭班演出，譽滿全國各地。20世紀50年代初加入“南京新寧實驗京劇團（后更名為南京市京劇團）”，許翰英繼承“荀派”藝術。學其神似，不以形似，根據自己的優點大膽突破程式。經他的努力。塑造了眾多可愛的藝術形象。經常上演的劇目有《紅娘》、《勘玉釧》、《金玉奴》、《丹青引》、《紅樓二尤》、《玉堂春》等、他演每一齣戲都有獨到之處、絕活、令觀眾叫好的地方，深受廣大觀眾歡迎。如在他經常上演的炮戲《紅娘》中飾演紅娘，奉老夫人之命去請張生，在“流水板”唱腔前的音樂過門裡他連用了兩個轉身然後呢嘴一笑，堪稱-絕。每到這時不但台-下觀眾滿堂喝彩，台上的演職員也在舞台兩側爭相觀看。

許翰英的“水袖”和“園場”表演也有獨到之處。他用的水袖特別長，困場也是大步量。如‘紅娘’和張生同去書房寄回信時，他用園場走路、開門、讓路、進門、拿墨、研墨等一連貫的優美形體動作，既把“紅娘”這-角色質樸、可愛、聰明、伶俐、見義勇為的性格突出地表現出來、又帶來非常好的演出效果，令入叫絕。

在《丹青引》一劇中，他在舞台上邊演戲邊當場作畫，四句唱腔完畢時，一幅國畫也畫成，每次演出都獲得滿堂叫好，許多觀眾當場索畫。許翰英嗓音甜潤，功底厚實，具有生活化、性格化的表演特點，而且勇於刨新，對成就永不滿足。他既無門戶之見，又善於博採眾家之長。當時中國京劇院同北京京劇院聯合排演了田漢的新編京劇《西廂記》，演出引起轟動，許翰英主動去北京向同為“四小名旦”之一的張君秋學習，放棄自己長期以來已經成功塑造的‘紅娘’一角，改演小姐崔鶯鶯。在唱腔上，學習‘張派’的路子，一改過去“荀派”花旦以念白和表演為主，而以大段唱腔來表現崔鶯鶯的內在情緒。使他的藝術全面成熟，演出也獲得極大的成功。

在近40年的舞台生涯中，許翰英以其精湛完美的表演技藝，創造了許多古代各個時期具有濃重民族色彩、性格各異的東方女性形象；敢於反抗封建禮教束縛、好打不平、成人之美的使女紅娘；渴望美好生活、善良多情、珍惜初戀的風塵女蘇三；解人急難卻又疾惡如仇的寒家之女金玉奴；性情剛強，出於污泥而不染，對惡勢力付之以喜笑怒罵烈女子尤三姐…他繼往開來，為中國戲曲藝術畫廊增添了一筆財富，提供了有益的借鑒。

許翰英曾經擔任徐州市京劇團團長。他還當選為徐州市六屆人大代表。被選為中國劇協江蘇分會理事。