the Jesus and Mary chain

the Jesus and Mary Chain

Alternative Pop/Rock（另類流行/搖滾） College Rock（學院搖滾） Noise Pop（噪音流行） Post-Punk（后朋克）Shoegaze （自賞）

JAMC1984年組建於蘇格蘭的東基爾布里德，最初的成員有：William Reid (主唱/吉他)、Jim Reid (主唱/吉他)、Douglas Hart (貝司)和Murray Dalglish (鼓手)。樂隊的名字可能和一種果醬或是鑰匙鏈有關，與宗教無關。同年夏天，他們便移居倫敦與當地的獨立公司Creation簽約。隨後錄製了單曲“Upside Down”，11月，鼓手Dalglish被後來Primal Scream的主唱Bobby Gillespie替代，到了年底的時候，JAMC已經受到媒體的廣泛注意，原因是他們的現場演出總是引來騷亂。第二年初，樂隊與Blanco Y Negro公司簽約。Reid兄弟對毒品的熱衷常常使他們的音樂到了瘋狂的邊緣。最要命的是，他們的演出從來沒有定時開始，40分鐘的演出是這樣安排的：遲延20多分鐘，演出時樂隊的每一個成員都背對著觀眾表演，他們在台上瘋狂地表演20分鐘噪音，然後結束演出，這就是為什麼他們的現場表演總要演變成械鬥和騷亂的原因。

在音樂上，JAMC不僅繼承了the Velvet Underground噪音風格，同時也繼承了他們與排行榜無緣的傳統。如果我們今天回過頭看JAMC的音樂，會發現他們的音樂是動聽的旋律內核外麵包著一層厚厚的噪音牆，這內核源於60年代的the Beach Boys，所以，有人把他們的音樂比喻成the VU與the Beach Boys的私生子。但是這個私生子卻開闢了新噪音時代的先河，與紐約的Sonic Youth遙相呼應。JAMC對後來的許多樂隊產生了至關重要的影響，比如：Ride、My Bloody Valentine、Dinosaur Jr.、Pixies、Mazzy Star、The Boo Radleys等等。他們的音樂在四平八穩的80年代顯得過於時髦，他們嗜毒成癮和演出時的種種行為在歌迷看來太酷，甚至他們背對觀眾演出的做法後來竟也成了眾多樂隊的仿效對象，以至形成了一種叫做shoegazer的“風格”（演出時兩眼不看觀眾，只看地板上自己的鞋）。

“我們不是白痴，我們不是精神錯亂，我們不是精神病患者，我們也不是傻瓜。”Jim Reid對《洛杉磯時報》記者Craig Lee說。“我們知道自己在做什麼。”確實，他們做的就是用吉他噪音殘忍地摧殘著那些動聽的旋律。這些行為現在可以證明是多麼的與眾不同和具有革命性。在80年代，JAMC用吵鬧、振奮的聲音和引起爭議的行為越出了時代的軌道，以至於《洛杉磯時報》樂評人Robert Hilburn這樣評價他們的處女專輯：“極有可能是自the Sex Pistols以來最雄心勃勃和熟練的搖滾內核實驗。”

正如the Sex Pistols一樣，JAMC也是一個非常奇特的樂隊，他們受到了the VU、the Stooges乃至整個朋克運動啟迪，William Reid曾對《吉他手》雜誌記者James Rotondi說：“你沒有必要成為製造唱片或演奏吉他的技術員，你也沒必要成為Eric Clapton那樣的吉他手，你可能僅僅會彈奏，但這就夠了。”

JAMC在很多人看來是那麼不可思議，Jim Reid對Craig Lee說：“我們是出於自然的，我不在乎William到底知道兩個和弦還是50個和弦，我們只用自己的想象。”這個想象的結果就是爆炸般的回授音響環繞並腐蝕著流行曲般的旋律。通過陰暗、濕冷、晦澀、絕望、恐懼的歌詞傳達出來。

1985年，JAMC出版了第一張專輯Psychocandy，但當時媒體對他們的興趣是在舞台上而不是唱片里，後來這張唱片獲得了人們歡呼式的好評。當年只有《立體聲評論》雜誌記者Steve Simels給予了公正的評價：“它綜合了Ramones中期的fuzz吉他和悅耳的流行歌曲旋律；節奏和歌詞在最具砂質感上使人想起了早期的the VU；在音牆的處理上又像Phil Spector。”

JAMC的現場演出總是麻煩不斷，後來，一些觀眾和評論家發現，他們在舞台上彈奏出的回授效果和鬧劇都是他們事先精心設計的。為此，樂隊不得不做出解釋。Jim對Robert Hilburn說：“這不是一個惹人憤怒的計謀或是想以此吸引人們對我們的注意方式。”William也對Hilburn說：“這是藝術的表現方式，不必大驚小怪。事實上是，我們不會演奏自己的樂器，我們只是想尋找一種使歌曲更令人興奮的方式。這正如我們為什麼會做出一些流行和藝術化的聲音一樣，白人的噪音和回授效果恰恰是演化的一種。”

1987年，JAMC出版了第二張專輯Darklands，這支回授噪音樂隊突然改變了方向，Darklands是一張旋律優美清爽專輯，但歌詞仍然是陰暗和帶有凶兆的預感。對Reid兄弟來說，他們是出於想更進一步提純他們的風格而不是為了滿足大眾的柔情才有此變化。Jim向Hilburn表明他們的想法：“對我來說，Psychocandy是一張人們從來沒有做過的好唱片，但是它沒有一個能讓我們再來一遍的起點。如果我們再這樣繼續下去，那無疑是可悲的。”評論界肯定了他們的新方向，Simon Reynolds在《新政治家》雜誌上說：“Darklands是一張靜態的傑作。”

1988年，一張單曲背面和未發表的歌曲集Barbed Wire Kisses出版，專輯給人的感覺是，JAMC繼續在磨練他們的技術，繼續考驗聽眾的耳朵。隨後是1989年的Automatic，這是一張存在爭議的專輯，Greg Xot在《芝加哥論壇報》上撰文說：“大量的、難忘的和弦建築於乏味的、低劣的吉他片斷上，柔和的旋律卻用刺耳、不和諧的方式表現出來。”但《芝加哥論壇報》另一位評論家Chris Heim觀點截然相反，他認為該專輯是優秀作品。3年後，JAMC的新專輯Honey's Dead問世，用《華盛頓郵報》的樂評人Mark Jenkins的話說：“這不是樂隊最強勁的歌曲集。但在曲目編排上很講究，悅耳與嗥叫，溫和與混亂輪流出現。”同時，一首頗有爭議的歌曲被英國廣播公司禁播，這就是“Reverence”，因為其中有句“我就想象耶穌。基督那樣死……我就想象肯尼迪那樣死”，英國廣播公司認為不合時宜而禁止在其金牌節目“流行金曲”中出現，儘管這首歌和當時的海灣戰爭毫無關係。

其實，JAMC的音樂總是像鐘擺一樣在噪音與流行曲之間擺動，但是這種擺動的幅度越來越小。在出版了頗受好評的Darklands之後，鼓手Gillespie退出樂隊組建了後來成功的Primal Scream。另一位替代他的鼓手Richard Thomas幹了兩年後也退出樂隊。到出版Automatic的時候，乾脆用合成器替代鼓手。但是JAMC並未因此走向電子化的道路，即便是最近的專輯Munki用了大量的Techno，也能感覺出他們僅僅是為了適應潮流在他們的噪音中撒一把調味劑而已。1994年，他們的新專輯倒是讓人為之一振，這很大原因是那首Mazzy Star主唱Hope Sandoval與樂隊合唱的讓人難以忘懷的鄉謠風格的“Sometimes Always”。第二年出版的短專輯The Jesus and Mary Chain Hate Rock 'n' Roll中的“I Hate Rock 'n' Roll”密不透風的噪音牆似乎又把樂隊帶回到最初的風格中去了。

直到今年，JAMC才出版新專輯Munki，專輯中比較引人注目的是，開始曲是“I Love Rock 'n' Roll”結束曲是“I Hate Rock 'n' Roll”，這是一次意味深長和盡在不言中的安排，所有喜愛搖滾樂的人也許都會走過這樣一個過程──從喜愛到討厭。是否這樣的安排在暗示人們JAMC對搖滾樂失去興趣，William的離隊是否印證了這個安排，目前還沒有充足的理由。不過，Reid兄弟與Creation都簽了個人唱片合同，所以，以後也不愁再聽到他們熟悉的聲音。

Psychocandy （1985年）

Shoegazing（自賞搖滾）的奠基者The Jesus and Mary Chain的首張專輯，一般也認為是首張Shoegazing專輯，他們在其中演練了各種吉他噪音和夢幻般的和聲，"Just Like Honey," "My Little Underground" 和 "Never Understand"都被認為是另類搖滾的經典。

Darklands （1987年）

Automatic （1989年）

Reverence （1992年）

The Sound of Speed （1993年）

Stoned & Dethroned （1994年）

Munki （1998年）

21 Singles （2002年精選）

Rhino Hi-Five: Jesus And Mary Chain （2006年EP)

鎖鏈斷開了，也許還有複合的那一天。在這個世界上，也許只有the Rolling Stones是最堅實的樂隊，有著無人比擬的大家風範。記得吉他手Keith Richard曾這樣嘲笑過Mick Jagger那張失敗的個人專輯：“只有跟the Rolling Stones在一起你才會勇往直前。”Reid兄弟各奔東西后能勇往直前嗎？

大事記

Jim和William Reid兄弟出生在蘇格蘭寒冷的東Kilbride。年少失業的他們，厭惡80年代早期的音樂，於是在1983年他們倆錄製了自己的小樣，但沒有哪個唱片公司願意理睬他們。當時他們把自己的樂隊叫“草莓聲明”。

1984年

THE JESUS AND MARY CHAIN 初步成型，由Jim擔任主唱，William彈奏吉他，招來的Douglas Hart演奏三弦貝斯，Murray Dalglish演奏兩件套的鼓。他們闖入一些音樂會自稱是暖場樂隊，在Glasgow的Nightmoves 俱樂部首次演出。因不滿音響師的取笑，打碎其設備，成為頭條新聞。他們被強行逐出，隨後被保鏢毆打。直到他們演出多次才不用在場地周圍晃來晃去。

1984年5月樂隊在倫敦亮相謀求發展。Bobby Gillespie建議他們送一份樣帶給 Creation 公司的老闆Alan McGee。那時候Alan McGee為新音樂開設了一個演出場所。在聽過小樣后， McGee邀請他們在1984年6月9日進行首場音樂會，給另一支樂隊的暖場。就在為數不多的聽眾面前，他們演出了十分鐘，卻從此開始了受到人們的注意。當他們用Bobby Gillespie代替Murray Dalglish后，McGee把 JAMC 簽到自己的獨立廠牌Creation，而後發表了首張單曲Upside Down,很快登上英國獨立榜榜首，銷量35000張，單曲中喃喃而語的唱腔，堅實穩固的鼓點，尖長的回授音效給人們極深刻的印象。不過他們卻時常惹麻煩，在德國樂隊成員被捕，在英國被指控持有毒品，25分鐘尖刻的審查引發了在倫敦實驗藝術中心的青年人騷亂。媒體關注著他們發展，唱片公司也有意與他們簽約。但是合約上卻提議為商業而改變他們當時身著黑色皮衣，黑色太陽鏡，雜亂髮型的形象。他們拒絕接受，於1985年1月轉簽華納下屬的獨立廠牌 Blanco y Negro。第二首單曲“Never Understand”固化了樂隊的音響特色，一場在倫敦工藝學校的演出最後引發騷亂，樂隊把自己鎖在換衣間，樂迷破壞演出場所，在街上狂奔。警察到處追隨他們。“Jesus Sucks”作為第三張單曲。然而，華納公司的技工拒絕印刷它，認為它過於猥褻或褻瀆神明。當他們在85年11月發表首張唱片 Psychocandy 時，報刊雜誌讚頌它有如呼了一口新鮮空氣。回授音效，簡潔上口的旋律，鬆弛單純的節奏也不同於當時的其他唱片。 JAMC給人的感覺是嘈雜散亂卻十分吸引人，配上那些孩子般荒謬可笑的歌詞，但它確實很新鮮。那些癲狂而又和諧的，幾乎有些迷幻般的猛烈，被Melody Maker雜誌的讀者公認為八十年代的最佳專輯。

1986年

“Nervous Exhaustion”導致了一重要巡演的取消。而“Some Candy Talking”因被認為與毒品有關而在電台禁播。在製作第二張專輯 DARKLANDS 之前，鼓手 Bobby Gillespie 離隊組建了另一支樂隊PRIMAL SCREAM。從那以後 JAMC 主要成分仍是Jim和William兩兄弟, 另外吉他手Ben Lurie一直與他們合作，三人都創作歌曲，由Jim和William輪番演唱，並在他們倫敦自己的錄音室（The Drugstore)製作唱片.

1987年

在“April Skies”中，人們注意到他們那特有的回授音效漸隱，而顯露出濃重美妙的旋律伴以憂鬱的讚美詩，這首作品順利進入十佳。“Happy when it rains”可愛之極，最近被Garbage樂隊翻唱。“Darklands”單曲進入前五名，儘管它略顯粗糙，但仍佐證了Reid兄弟已成為嚴肅認真的音樂家。然而，Darklands美國巡演被阻礙不能進行。Jim Reid因用麥克攻擊樂迷而在多倫多被捕，在交了多少保釋金后被釋放。Dolly Parton 邀請樂隊參加流行的電視節目。

1988年

一張B面歌曲的選集Barbed Wire Kisses登上十佳專輯榜，89年讓人難以置信的專輯Automatic鋪路。

1992年

樂隊開始巡演，多方面的系列變化已驗證樂隊接近極限。他們仍帶來單曲， “reverence ”。而新唱片命名為Honey`S Dead。這無疑是樂隊展現才華最充分的一張專輯。隨後他們與Dinosaur Jr 、 My Bloody Valentine 、Blur 共同舉行了聲名狼籍的 Rollercoaster 巡演，然後參加第二屆Lollapalooza音樂節。

1993年

The Sound of Speed發行，其中包括"Snakerdriver"( 被選在Brand Lee 的電影“烏鴉”原聲配樂里），進入排行前三十位，同名電影原聲大碟升到15位。

1994年

由Reid兄弟製作（儘管他們原來希望由Lee Hazelwood擔當）的專輯Stoned And Dethroned出版。William特地請來他的女友Hope Sandoval（Mazzy Star的主唱）參與演唱。Pogues樂隊的Shane MacGowan也參與其中。隨後樂隊在美國巡演，又一次出現在David Letterman Show節目中，並與Radiohead，Sheryl Crow一起在西雅圖演出。

1995年

在AMERICAN旗下推出一張EP，部分新作和B面作品。這些作品後來大都收錄在專輯MUNKI中。

1998年初

JAMC 結束了與華納的合作簽回英國本土的 Creation 公司，而在美國將合約簽給了SUB POP。隨後他們發表單曲了Cracking Up和 I love Rock`n`Rock兩支單曲，並開始巡迴演出。

1998年

新專輯Munki出版，其中Hope Sandoval和Vanilla Reid(Jim和William的妹妹）參與演唱，Terry Edwards演奏管樂。在英國與The Kings Of infinite Space一起巡演，而後一個夏天參加各種音樂節（Glastonbury/Phoenix/ T In The Park/Belicassim）。又受John Peel的邀請，和suicide一起參加在南部海灘舉行的Meltdown音樂節。在巡演中，由Jim擔任主音，William和Ben彈奏吉他，Phil King是貝斯手，Nick Sanderson(偶爾被Geoff Donkin代替）為鼓手。然而在美國巡演的幾場演出后，William決定離隊，巡演在他離開後繼續進行。

1999年

JAMC 的存在已經成為模稜兩可的事，雖說他們的唱片仍舊在影響著很多樂隊，同時也有難以計數的樂迷在期待著他們，但是 JAMC 似乎已經完成了他們的使命，無須正式宣布解散了。William Reid 已錄製了他的個人專輯，準備單飛，預期1999年發行。而Jim 和Ben為自己的新樂隊命名為tv69，並和貝斯手Romi Mori一起排練。

The Jesus and Mary Chain的發展史

1983 Jim Reid和William Reid兄弟兩人在格拉斯哥組建了The Jesus and Mary Chain

1984.6　在Alan McGee的Living Rom俱樂部舉行了在倫敦的首場演出

1984.11 在Alan McGee的廠牌Creation旗下發行了首支單曲《Upside down》

1985.1 與WEA子廠牌Blanco Y Negro簽約

1985.3 在倫敦舉行的一系列演出發生了騷亂，其中以North London Polytechnic俱樂部的騷亂為代表

1987.11 Jim Reid因為加拿大RPM Club演出中的騷亂而被捕

1991 樂隊有了自己位於倫敦南部的錄音室Elephant&Castle

1995 離開長期合作的廠牌Blanco Y Negro，重新與creation簽約

1998.9 在美國House of Blues的演出以失敗告終，William Reid離隊

1999.10樂隊正式宣布解散

2007.4 參加美國加州的Coachella音樂節，宣告重組，Scarlett Johansson作為嘉賓登台亮相

2008 發行樂隊10年來的首支新歌《All Things Must Pass》