關金鰲

19世紀初，關金鰲在家鄉讀了兩年私塾，8歲便隨叔父到美國紐約讀書。他父親本來要他學習外交，但紐約市藝術博物館精美的繪畫令他入迷，他立志要成為一個美術家。為此，他晚上到私人開辦的繪畫班學習素描，白天到藝術博物館去臨畫，刻苦學習了兩年多，1917年終於考進了美國國立美術學院。畢業後於1925年移居法國慕尼黑、巴黎等地深造。1928年，他回到祖國，參加了胡根天、梅雨天等人在廣州組織的“赤社美術研究會”，從事西洋畫教育、研究和創作，並舉辦畫展，開展抗日救亡宣傳活動。在此之前，他已創作了不少作品。其中《村姑》、《船工》、《婦人》、《老婦》等速寫，造型嚴謹、洗鍊而準確，足見其素描基礎之紮實；幾幅女模特人體速寫也是二、三十年代在法國畫的作品，用筆老練而傳神，線條流暢，在二十年代的中國，能達到這樣的造型能力著實不可多得。此外，有幾幅粉畫頭像和粉畫人體，色彩鮮明，體積感強，畫得與油畫一樣細膩多姿。

關金鰲早期推崇荷蘭17世紀著名畫家倫勃朗和法國19世紀現實主義傑出畫家米勒，他的幾幅外國女郎油畫人像，象倫勃朗的作品一樣注重色彩的豐富和對比，強調真實感，著意刻畫人物的內心感情。

第二次世界大戰爆發，打亂了關金鰲寧靜和平的生活。他在古堡里閉門自力更生，開著拖拉機勞作耕種。此時，他創作了一幅

從70年代起，關金鰲嘗試油畫民族化的探索，用油畫顏料繪製中國畫的寫意山水，如他的作品《郊野》、《風景》就是借鑒中國畫的構圖和用筆、概括和含蓄，多幅水彩畫也借用中國畫的勾、點和潑彩，以達到中西繪畫技法的融合，這是一種可貴的嘗試。他的國畫作品《虎》，用筆也很蒼勁瀟灑。

關金鰲大半生在世界各地顛沛流離。他中、晚年創作的油畫、水彩畫和水粉畫，都糅合了中國的意趣，筆法利落清新。他還用英文、法文撰著了一本介紹中國繪畫歷史的《中國百繪》，在外國出版。

關金鰲雖然長期僑居海外，但對祖國和家鄉懷著深厚的感情。80年代以來，他多次回到祖國，先後將自己在海外數十年來創作的244幅畫作，贈送給開平美術館、赤坎關族圖書館和廣州美術館等單位收藏；1986年春節期間，關金鰲再次回到家鄉，帶回一批美術作品，其中有油畫、水彩畫和速寫畫，捐贈給開平美術館。他激動地說：“我是中國人，我一生的作品也應送給中國博物館保存。”是年2月15日至3月6日，他專程回鄉出席開平為他舉辦畫展的開幕式。展覽會僅選其中的一部分代表作品。為了感謝關金鰲先生，縣人民政府向他贈送了獎狀及高級彩瓷花瓶、瓷像“關雲長”各一個，作為留念。

關金鰲畢生從事繪畫創作，藝術碩果豐碩，作品頗具影響，這離不開他紮實的寫實功力和豐富的創作經驗，實為我國早期的藝術先驅。為了使開平年青一代的美術愛好者能夠有機會領略這位前輩畫家的藝術造詣，從中吸取營養，進一步繁榮僑鄉開平的群眾美術創作，開平美術館於2000年11月舉辦了“紀念關金鰲先生誕辰一百周年畫展”。

油畫作品油畫《日落》、《晨曦》、《鄰居》、《冬》及一些小水彩畫，是關金鰲20年代到40年代的佳作，是他從古堡窗戶遙望出去的法國南部美麗的田園風景，他著力表現大自然的光和色，並借鑒印象派的色彩閃動，抒發自己對大自然和幸福生活的嚮往。《原子彈爆炸》的油畫，畫面表現了烏雲滿天、大地荒蕪、草木凋零、一群馬匹焦慮而恐怖的悲涼情景，抒發了畫家反對戰爭、渴望和平的感情。