吳養木

吳養木，幼年隨父著名畫家吳待秋遷居蘇州。1943年畢業於復旦大學經濟系，后在上海中國銀行國庫局任職。1949年辭去銀行公職，離滬反蘇，於家攻習書畫，凡九年。1958年蘇州工藝美術專科學校成立。先生應聘執教於該校，並任繪畫專業組組長，為培植藝術人才辛苦工作。1969年，工藝美校改為普通中學（即蘇州34中），先生改任高中英語教師。1972年，調蘇州市文化創作室，從事國畫創作。1978年蘇州國畫館恢復，為該館畫師。1981年，蘇州國畫館升格為蘇州國畫院，出任副院長。1990年，任蘇州國畫院院長，1995年任名譽院長。2009年3月7日6時38分在蘇州逝世，享年89歲。

吳養木先生懷著對中國民族文化摯愛的赤誠之心，以飽滿的創作熱情，深入生活，紮根傳統，熱情歌頌繁榮昌盛的社會主義新時代，歌頌欣欣向榮的祖國壯美河山，幾十年以來，兢兢業業，成績斐然。早在1956年，作品《旅遊在雁盪》就參加了全國首屆青年畫展，並獲獎章和獎狀，1978年作為文化部首批選調的全國著名畫家進京創作，作品《聽瀑》在國家大型文藝月刊《中國畫》創刊號封面上發表，令中國畫壇矚目。1980年“吳門畫派“研究會成立，被推薦為會長，成為當今“吳門畫派”的掌門人，1985年起，香港《文匯報》《大公報》連續報導吳養木中國畫創作，吳深厚的書畫功力令海內外藝術界為之驚嘆。1990年，吳應邀訪問日本，轟動東瀛，日本前首相宇野接見和宴請先生一行。1992年，法國法蘭西國家電視台專程來蘇為吳拍攝創作錄像片，並作為“介紹東方藝術”在法國播放，1994年，台灣故宮博物院慕先生藝名，跨海峽來蘇採訪，並收吳之作品《龍吟泉韻》為院藏珍品。先生作品還在美國、德國、新加坡、加拿大、丹麥、比利時等國家展出，均獲得很高聲譽。此外，吳養木還為人民大會堂作巨幅《萬竿煙雨圖》，為周恩來紀念館作《萬頃浩瀚總理情》，為人民解放軍“蘇州艦”作《虎阜魚水圖》，1993年，為紀念毛澤東誕生100周年，在中國軍事博物館展出《松風萬里》。1997年，為慶祝香港回歸，在香港展《墨石朱竹》，特別是2007年，為參加《“新吳門畫派”晉京展》，抱病作《山中一夜雨》在中國美術館展出等。引起畫壇熱烈反響。

吳養木先生在中國畫壇的重要影響，除了他卓越的藝術成果外，還在於他承前啟後，開創一代畫風，培養了大批人才，他長期從事藝術教育，如今桃李滿園，芳菲天下。另外，創作之餘，還著書立說，主要著作有《山水畫傳統技法解析》、《中國畫技法概論》、主編《中國古代畫家辭典》。他以幾十年辛勤耕耘、嘔心瀝血，為繼承和發展中華傳統文化，為弘揚和振興“吳門畫壇”貢獻出畢生的智慧與精力。

2009年3月7日6時38分，中國美術家協會會員、江蘇省文史館館員、江蘇省工藝美術學會會長、“吳門畫派”研究會會長、蘇州市文聯藝術指導委員會委員，蘇州市第九、十屆人大常務委員會委員、蘇州市政協第二屆委員，中國民主促進會江蘇省第二、三、四屆委員會委員、蘇州國畫院名譽院長、蘇州工藝美術職業技術學院名譽院長、一級美術師，我國著名書畫家、美術教育家吳養木先生因患病、醫治無效，不幸逝世，享年八十八歲。

吳養木生於1921年，祖籍浙江石門（今桐鄉市）。母親沈漱石多才多藝，系鴛湖名士沉稚峰之女。吳養木的降生令全家歡天喜地，初取名彭，意即大也，希望他健康成長。原來吳待秋先前娶過二房妻室，生養几子皆歿，現沈氏又生一子，難怪闔府上下皆大歡喜了，大家最大的心愿就是盼其順利長大。是年生肖屬雞，吳待秋想起春秋時一段小典故：齊景公喜鬥雞，其豢養之雞屢斗屢勝。一日，有客抱一木然之雞來斗，景公不屑，曰：此雞呆若木雞，何好鬥？客不應，則兩雞斗之，結果出人意料之外，呆雞大獲全勝。景公嘆曰：養雞，要養到木雞才好……據此，吳待秋為兒子取字“養木”，后因繁體“養”字筆劃多而書寫不易，便以通假字“ ”代之，以後，吳彭即以“木”稱之。那時他家寓居上海寶山路寶山裡，在小養木二周歲生日那天，父親應大畫家吳昌碩之邀，抱他去缶廬（吳昌碩寓所）作客。吳氏兩家世交深厚，席間，年近八旬的缶翁，欣然抱過小養木說：“凡我抱過的小孩，沒有長不大的！”殷殷舐犢之情真切動人，也為吳待秋一家衷心祈福。也許真是吳昌碩大師一番吉言的印證，吳養木以後歷經80多年風雨，遇難呈祥至今依然安康。

小養木自幼承傳國畫熏陶，五歲開始習畫。七歲時一日，父親的一位朋友來訪，展示一幅《長江萬里圖》，近旁的小養木僅看了幾眼就已熟記於心，隨即回書房鋪紙揮毫，無多片刻，一幅仿作“長江萬里圖”就此畫成，當他攜圖回到客廳示畫時，但見其上群峰峻峽，舟楫急流，山川城舍，豆人蟻馬……在場大人無不驚嘆：七齡孩童竟有如此手筆，難得！難得！！得到長輩的鼓勵，小養木畫興更濃了，從此日日握管，孜孜不倦。入學前，他由父親教授《論語》《孟子》《詩經》等古文字學，待八歲入上海中華小學讀書時，因他的悟性較好，一躍升至三年級學習。在學校，除了學習英語、算術等必修課程外，他興趣廣泛，尤其鍾情國學，凡詩歌、散文名篇，他都過目能誦，以致吳待秋很早就斷言：“吾家彭兒將來不是詩人，就是畫家！”

豐厚的文化功底所致，吳養木後來習字作畫喜好配詩文點晴，既賦文化內涵，又品書卷氣息。今已耄耋之年的吳老，仍能琅琅背誦《雨中漁夫》“……一舟泛波，歌聲漸微，旋入於煙波迷茫之中，舉目送之，而不知衣裳已濕。”

1931年吳待秋舉家遷居蘇州，11歲的吳養木就讀於蘇州謝衙前的晏成中學（今蘇州市第三中學）。晏成中學新式教學非常倡明，很早就開設美術教育課程，吳養木在校學習美術特別用功，課餘作畫不輟，素描、水彩畫每每全班第一。期間，由於他父親交遊甚廣，他家“殘粒園”環境幽雅，幾成蘇州畫友文人聚會交流的“藝術沙龍”，年少的吳養木在父輩們的交往中，耳濡目染，畫藝日漸長進，同時也結識了不少名師先賢。

1937年夏，吳養木考入上海復旦大學。不久，抗戰爆發，復旦遷校，吳氏闔家逃難至浙江石門老家。他自學西洋畫法，嘗寫山水畫冊頁一部，鄉梓名賢見之甚喜，題之“石門今見玉麒麟”。大學期間，他曾與同窗戴隆厚合作一幅《秋山圖》，並相約二十年後再合作，果然六十年代、八十年代都如約合畫，在畫家圈內傳為佳話。

在滬讀書期間，吳養木偶一日隨父到成都路龐萊臣（龐名元濟，號虛齋，浙江南潯人，書畫收藏名家）家作客，龐萊臣家客廳展示“元四家”（黃大痴、倪雲林、黃鶴山樵、吳仲圭）等精品書畫以饗同道，吳養木到此揣摩名賢手跡，欣賞歷朝佳作，喜不自勝。一次在一家裱畫店，吳養木又見到兩幅石濤之“紫色山水”，因紫色作畫輒流艷俗，歷代畫家用之慎而又慎，而石濤卻大膽用色，通篇為紫，讓吳養木大受啟發，日後的吳 木也開始注重在書藝畫技方面，四方請教，上下求索……吳待秋在看了兒子臨摹文徵明的“山水畫”后，欣喜地說“阿彭，你的畫已超過我了”，又對友人誇耀說：這孩子將來肯定要吃這碗飯的，也肯定會超過我！

大學畢業以後，因他熟悉商業銀行界業務（經濟系），遂在抗戰勝利后，進外灘中央銀行的國庫局工作，直到其父吳待秋病逝才離滬返蘇。那時他雖服務於金融界，但心有所依仍離不開硯池，並在握桿書畫創作的同時，兼學書畫鑒定本事，吳待秋稱其“辨別真偽能八九不離十”。他與畫家唐雲過從甚密，曾與樊伯炎、徐紹青、吳孟歐四人，並稱“上海畫壇四公子”。

蘇州“吳門畫派”在中國畫壇佔有重要一席，“明四家”在前世紀中葉相當活躍。吳養木在回蘇寓居后，決心傳承祖業，蟄居藝林，主攻山水，追宋元，窺晉唐，畫山水，畫人物，畫花卉草蟲、飛鳥走獸……臨唐宋明清歷代書家薛稷、米芾、王覺斯、倪元璐、王夢樓之筆意，幾十年用完整整二書櫃的宣紙。他非常喜歡父親吳待秋的書法，並得其親炙，逐漸形成自己的風格，他的行草布局開合呼應，虛實相間，走筆輕鬆靈動，得諸家神韻於一體。1953年，蘇州市文化局舉行“迎春國畫展”，吳養木創作的《大龍湫》，首次亮相吳門畫壇，令畫界同道刮目相看。

五六十年代，文藝戰線百花齊放，佳作迭出，吳養木幾成了蘇州市乃至江蘇省書畫界最活躍人士之一。1955年，他的一幅《雁盪山圖》參加全國首屆青年畫展獲獎；次年，黃山寫生歸來作一幅《黃山清涼台》，又獲江蘇省首屆國畫展獎項。在他執教於蘇州工藝美術專科學校期間，曾為（老）蘇州火車站候車大廳畫過兩幅巨型國畫《天平秋葉》和《虎阜春雨》，氣勢非凡，深受蘇州市民以及南來北往旅客眾中稱讚，至今仍留在人們美好的記憶里。1961年夏天，漫畫家華君武來蘇視察“工藝美專”，觀摩了吳養木先生為學生示範作“山水畫”實況，當場讚嘆不已，回京后又請《人民日報》記者專程來蘇對他進行採訪，並推薦刊登吳養木那天課堂上示範所作的一幅《山中瀑布》。

不惑之年的吳養木，有一次，偶然在畫友家見到一幅陸儼少的山水長卷，那筆墨氣韻，簡直無人能與之相近，他這才真正領悟到了學無止境的深遠。此後又一日，他游太湖寫生，日落將返時，驀見巨山橫亘湖面綿延數里，再細細觀察之，原來是天際褐色雲層呀。於是他聯想道：雲既可觀作山，山又何嘗不能觀作雲呢？作畫亦然如此――要不斷進步，除了要變，還應“思人所未思，游於象外，精於傳統，亦可反其道而行之”。

從此，他一改畫風，大膽創新將傳統國畫技法“用過頭”――在透視、比例、形態、色彩等都不準確的情況下，讓整個畫面形成一種新的視覺效果，由此產生比傳統畫“更高層次”的藝術境界。他的一幅《青山綠水人家》，即是以清代王原祁，明代文徵明筆法為主，集諸家技法而合成的；另一幅《江南秋色闊》全圖樹石不分，舟楫屋舍不成形，淺絳設色，青赭不為狀囿，即“不辨其狀，而辨其韻”。四十多年來，吳養木先生一直注重創新，迄今為止其創新技法約有八百多種，此類畫作百十來幅。北京故宮博物院資深書畫鑒賞家徐邦達先生，在看了他二十多幅冊頁后，感慨地說：“您的作品與眾不同，真是新國畫的精英啊！”1980年9月，蘇州博物館曾舉辦過他的創新畫展，同行反響相當熱烈，滬寧各地不少畫家聞訊后，特地趕來觀摩，欣賞……

作為中國美術家協會會員、國家一級美術師的吳 木先生，早在姑蘇畫壇名重一時（為少數享受政府特殊津貼名士之一），1979年“吳門畫派研究會”成立時，他被大家推舉為會長，當之無愧成為“吳門畫派”掌門人。他曾受國務院文化部選調進京創作，《白雲深處》、《聽瀑》等作品參加全國巡展，並刊登於《中國畫》雜誌的創刊號上。1990年起又任蘇州國畫院院長，直到1995年73歲高齡才卸任（至今仍是名譽院長）。1991年，日本水墨畫家安田虛心一行數十人來蘇州訪問，特地登門求教吳先生。吳養木當場作畫相贈，其爽竦恣縱的畫風令東瀛客人個個敬佩，安田虛心盛讚吳為“當代南畫第一人”。同年十月，上海青浦畫院成立，特聘畫家程十發和他當顧問，兩位畫壇大師即興合作一幅《雞鳴圖》，程老畫雞，吳老補景，在場目睹者無不稱好……吳 木先生為繁榮新時期的中國畫創作和發展“吳門畫派”，幾十年不懈耕耘，並以自己豐厚的書畫藝術學養，著書立說。近年，由他主編的《中國古代畫家辭典》和《中國古代書法家辭典》相繼出版，他的專著《中國畫技法概論》，出版以後深受廣大讀者歡迎，不僅在國內一版再版，還被譯成了英文版、日文版向海外發行，日本有所大學更是將此作為他們藝術系的選修教材。

吳養木先生很早就是中國民主促進會江蘇省委員，后又連任兩屆蘇州市人大常委，他熱心社會公益事業，關愛別人勝於自己，古稀之年仍經常深入基層輔導創作，曾為北京人民大會堂創作一幅《萬竿煙雨圖》，淮安建造“周恩來紀念館”，他畫一幅《萬頃浩瀚總理情》，寄託人民對好總理的懷念；為紀念紅軍長征六十周年而作《鐵骨丹心圖》，為慶賀香港回歸作一幅《墨石朱竹圖》……吳老德藝雙馨，哪裡有賑災義賣活動，那裡必有吳老的身影，他常將書畫義賣所得的款項悉數回報社會，1996年7月，他把一幅《蒼松圖》所賣得上萬元收入，全部捐贈予蘇州市“見義勇為基金會”，以實際行動向社會奉獻一片愛心。為人溫文爾雅的吳老，今已年逾八旬高齡，依然精神矍鑠，平日深居簡出，孜孜不倦於畫案，關心著吳門畫苑一代又一代新人的成長，告誡學生繪畫創作“要有新意”，要擷取傳統中國畫之精華，不斷進行揉、塑、改、變，開創出中國畫藝術多元化發展的新天地。