無極殿

無極殿

無極殿位於永春縣蓬壺鎮蓬山之巔。這是一座仿北京天壇的雙層塔狀廟宇,底徑和通高都是9.9米,意合九九歸一,無極至尊。我國古代哲學認為無極生太極,太極生兩儀,兩儀生四像,四像生八卦,八卦生世間萬物。無極即天地之本源。無極殿第一層供奉彌勒佛和濟公法師,第二層供奉神農大帝,頂部呈圓形,懸有九龍戲珠,有萬家團圓之意。

目錄

簡介


無極殿
無極殿
三清殿又稱無極之殿,是水樂宮的主殿。殿內壁畫整體為《朝元圖》。總面積429.5方米。畫幅平均高度4.4米,總長97米。共畫神祗290尊,俗稱360值日神。八位主神像高近3米,最低的玉女也在1. 9米以上,超過了真人的高度。壁畫創作完成距今已680年,構圖宏偉,氣勢磅礴,筆法生動傳神,設色富麗堂皇,是永樂宮壁畫的精華,元代道教壁畫的最高成就,也是迄今為止所知的中國古代最大的人物畫。在中國繪畫史特別是壁畫史上佔有重要地位。
壁畫藝術特色
一、宏偉的構圖
畫家在400多平方米的牆面上,以傳統的對稱儀仗形式,畫出了290位神抵的朝拜隊伍。
這支朝拜隊伍以前牆(即門兩側南牆內壁)青龍、白虎星君為先鋒,神龕背面三十二天帝君為後衛。
東部以北壁東段的紫微大帝、東壁的玉皇大帝和後土皇地祗三位主神為中心,率領日、月、五星、北斗七星、廿八宿、天蓬、黑殺、十二生肖、扶桑、福祿壽三星、四瀆五嶽、我都和地府諸神、三元、天丁、力士、天騶、甲族等各路諸神為左翼。
西部以北壁西段的勾陳大帝、西壁的東華木公和金母元君三位主神為中心,統領天地水三官、南斗六星、廿八宿、天猷、真武、太乙真人、雷部諸神、八卦神等為右翼。
中間神龕兩外側畫東極大帝、南極大帝兩位主神率玄元十子做領班,為近侍。
壁畫上的人物前後排列達四層之多,有條不紊,秩序井然。他們雖然有坐立、俯仰、正側、面背不同的姿態,有喜、怒、哀、樂相異的表情,但都隨著自己的領班,共同拱衛“三清”塑像,構成一幅完整的“朝元圖”,諸神腳下祥雲繚繞,背後瑞氣浮騰,使觀者如臨金闕仙宮,玄都聖境。
290位神抵在畫面上主次分明,面向大致朝北,分四層,拱笏捧圭,牛花持葆,神情肅穆,場面十分壯觀。畫中人物有坐有立,有正有側,男女老幼,壯弱肥瘦,動靜相參,文武相間,疏密有致。在變化中達到了統一,在多樣中求得和諧,在靜中有動,體現出高超的構圖能力。如:八位帝、后,六坐兩立,眾神各隨其主,侍立周圍。隊列中武將分立四隅。在西壁隊列的王母像后畫一身穿藍袍的太乙,俯首側身向王母稟報;在木公前畫一穿紅袍的引進仙官司,側身向木公稟報,打破了一律正面朝一個方向,使畫面活躍富有變化。在東極大帝前,一真人手舉荷花,面向東極而背向觀眾,這更增加了畫面的空間感,凸顯了主神,活躍了畫面。
二、生動的人物形象
壁畫中人物殂象的刻畫是最成功部分。290位人物,個個面型豐滿,表情生動,各具典型,各有特徵。衣冠、服飾無一雷同。特別在刻畫虛構的神祗,畫家經過精心構思,實際上塑造了人間世界形形色色的形象。如帝王的崇敬之表,仙道的修真度世之顏,儒賢的高士之風,隱逸的遁世之節,武士的英烈之貌,玉女的端嚴之態,鬼神的威懾之狀,各不相同,曲折的顯示了現實中不同階層、不同經歷、不同氣質、不同情思的各種人物的種種世相。天蓬、天猷、廿八宿、四曜等一些形象,將人與動物特徵組合,使人感到驚訝而又覺得似曾相識,利用禽獸的某些特徵增強了人的性格化。畫家在《朝元圖》中塑造的每一個人物形象都是那樣的吸引人,那樣富有人情味,像是一部歷史人物畫像的總匯,值得反覆探索和回味。畫中個性突出的畫像還有雷公、雨師、八卦、四聖、太乙神、廿八宿、青龍、白虎、天廳、力士等。帝、后兩邊均有金童、玉女侍從,不同司職有執華蓋,有執祥符,有執寶扇,有執我旌,有捧靈芝,有捧香花,有捧珊瑚,有捧寶盒,應有盡有。
從人物衣冠服飾上看,帝、后戴十二旒天子袞冕,聖母著皇后飾五彩鳳冠,卅二天帝戴太古冠或緇巾冠,還有的戴通天冠、遠遊冠、卻敵冠、進賢冠,並有長冠、法冠或弁大冠等。衣飾方面有韋弁服、皮弁服、冠弁服、諸侯朝服,還有軟硬甲胃、緊身短裝、道士服和行者服。又如靴鞋,則有雲頭靴鳳頭舄、虎頭鞋、龍耳鞋、鳥朝鞋、薄底快靴等幾十種。
無極殿
無極殿
無極殿壁畫
各位神仙手持玉圭、笏板、如意、指塵、香爐、玉斗、毛筆、經卷、羽扇、華蓋、寶扇、龍旃我旌等,兵器有劍、戈、斧、鉞、畫戟等。這一巨幅畫面上的衣冠典制,雖說是描寫“神仙世界”,實際是民族服飾,把中國周、秦、漢、唐歷代朝廷儀仗,集中地反映在壁畫上了,正如唐詩描寫的“九天閭闔開宮殿,萬國衣冠拜冕旒”的場面。
以玉帝為首的一組畫面,帝君態度和穆,神氣凝肅,著天子冕,龍袍玉帶,足登雲頭,端坐蟠龍寶座圓光之上,彩雲繚繞中有寶蓋浮空,玉女分侍兩旁,一執我旌,一執團扇,峨冠博帶的仙伯侍於左,天蓬元帥立於右,真是文武拱衛,儀態萬方。以聖母為首的一組畫面,聖母儀態端莊,神情寧謐,頭戴鳳冠,冠前嵌“三”卦形,以象母儀,身服霞帔,胸前佩有瓔珞,彷彿丁當有聲,端坐鳳椅之上。華蓋寶扇,儀仗齊全,几上鮮花恍惚有清香散溢。特別是身著寶藍色道袍、執圭行禮的太乙,好似向聖母稟告,表情逼真。
畫面對人物眉宇間的刻畫最為用心。畫帝君濃眉大眼,畫聖母峨眉鳳眼,畫真人清眉秀眼,畫仙伯喜眉笑眼,畫武將橫眉怒眼,畫玉女柳眉杏眼,個個刻畫得細微,各盡其妙。人物鬚髮,凡唇上之胡,筆筆彎弓而直畫,頷下直掛而迴旋,連鬢色而飛舞,微髭直且垂簾;須長則索索分明,須扭則條條生動;天蓬天猷,鬚髮蝟立,色如朱紅,更顯威儀萬方。
三、瑰麗的色彩
輝煌燦爛的色彩是三清殿壁畫的又一亮點。畫家著色採用富於裝飾性的重采填畫法,以加強壁畫內容和氣氛,並有計劃地分散使用石青、石綠、古黃、硃砂、赭石等石色,再用白色或其他單純的三青、四綠小塊亮色間隔,使畫面有活潑跳動的感覺。重點加工細部紋樣,用瀝粉貼金突出衣袖、瓔珞、服飾花細。為突出帝、後主神,用純的大紅大綠。使觀眾遠看有勢,近睹則看到線條和裝飾的優美。
石色是中國傳統繪畫使用的純天然礦物質顏色,因此壁畫上的石青、石綠至今已有600多年的時間,仍然鮮艷奪目,光彩照人。
四、高超的線描
三清殿壁畫的線描造型手法,充分展現了傳統線描的高度成就。隨著時代的發展,線描承前啟後,由唐代的細密、宋代的頓挫,發展到元代《朝元圖》的人物線描,變為雄健圓渾,沉著有力,不強調吳道子蒓菜條描法的壓提變化,只吸收“吳帶當風”的精神。在衣紋的組織上,不但繼承了前代道釋人物的畫法,進而從實際生活領司衣紋的轉折與肢體運動的關係,用筆概括簡練,線條沉著有力,流暢飄逸,并力求變化,加強裝飾效果,使畫面富有真實感。畫雲氣,用轉筆,奔放流暢,加強頓挫節奏感。畫弧線,走中鋒,線條飽滿圓潤。畫器物,根據不同對象,表達不同質感,如勾出的金鼎銅器似乎可以敲出聲音,畫出的牡丹、荷花似含苞怒放,畫人物則鬚眉畢見,衣帶飛舞臨風,充分發揮了線的表現力,使墨線在壁畫中起到立骨建架的作用。在整幅畫中,畫家胸有成竹,意在筆先,筆隨意走,神韻暢通,完全擺脫了傳統筆墨程式的局限,可謂線描成就新的里程碑,僅看一幅線描稿也是一幅完整和諧而明快的繪畫巨制。
五、承前啟後的繪畫典範。
從壁畫的源流風格上看,永樂宮壁畫是繼承了唐宋繪畫傳統而有所創新的元代道教壁畫。圖中帝君聖母臉型豐滿端凝,青龍白虎氣魄豪邁有力。天丁力士一組身著短裝,個個虎背熊腰,身材肥碩,衣紋挺勁,具有豪邁的風格。仙伯、真人溫文儒雅,金童、玉女活潑俏麗,令人看了不免生髮寧靜清逸的感覺。總的說,帝君和聖母的臉型豐滿是唐代風格,其衣履刻化精微兼有宋畫特點,其人和玉女的臉型比較清秀兼有宋人筆調,而飄帶又有“吳帶當風”的高超技法和飄逸風格。
三清殿的元代壁畫,是我國古代繪畫藝術悠久而深厚的傳統產物,是繼承唐、宋繪畫特別是壁畫藝術的典範作品。它在繪畫史上的地位和意義,正如著名藝術理論家王朝聞先生在考察永樂宮壁畫后所指出的:“這一審美對象的特殊價值,尚有待於繼續深入地認識,它將在未來的歲月中大放異彩。”