坐部伎

中國唐代宮廷宴樂。在堂上表演，規模較小，舞者3～12人。以歌頌帝王功德、祝願君主千秋萬歲為內容。形式華美富麗，技巧要求很高。據《通典》及新、舊《唐書》記載，坐部伎舞名為《景雲樂》、《慶善樂》、《破陣樂》、《承天樂》、《長壽樂》、《天授樂》、《鳥歌萬歲月》、《龍池樂》、《小破陣樂》。

唐玄宗 時宮廷燕樂分為坐部伎和立部伎。堂上坐奏，稱坐部伎。《新唐書·禮樂志十二》：“又分樂為二部：堂下立奏，謂之立部伎；堂上坐奏，謂之坐部伎。太常閲坐部，不可教者隸立部，又不可教者，乃習雅樂。”唐 段安節 《樂府雜錄·雅樂》：“其樂工皆戴平幘，衣緋大袖，每色十二，在樂懸內，已上謂之坐部伎。”亦省稱“坐部”。唐 白居易 《立部伎》詩：“堂上坐部笙歌清，堂下立部鼓笛鳴。”

從唐開國以來，宮廷燕樂用《九、十部伎》，後來在繼承傳統的基礎上，逐漸有了自己的創作，名之為《坐部伎》和《立部伎》。《坐、立部伎》的產生，對唐舞具有重大的歷史意義。

《坐部伎》和《立部伎》是根據演出的需要和演奏者“音聲人”的業務水平來劃分的，堂上坐奏為《坐部伎》，堂下立奏為《立部伎》。立部賤，坐部貴，等級分明，最低的是雅樂演奏人員。《立部伎》動輒上百人，而坐部伎則三數人最多十二人。此後雜技進入《立部伎》中，那已是代宗和德宗（763～804年）中的事了，白居易在一首詩中有這樣的描述：“立部伎，鼓笛喧，舞雙劍、跳七丸，嫋巨索，掉長竿……”這裡所列的全為雜技節目。 《坐部伎》共六部：《燕樂》（《景雲樂》、《慶善樂》、《破陣樂》、《承天樂》）、《長壽樂》、《天授樂》、《鳥歌萬歲樂》、《龍池樂》、《小破陣樂》。坐、立部伎代表性的節目首推大氣磅礴、名振中外的《破陣樂》。

唐太宗李世民（627～649年），在山西為秦王時，民間已有歌頌李世民打敗劉武周的《秦王破陣樂》詩歌，李世民曾說：“朕昔在藩邸，屢有征伐，世間遂有此歌。”貞觀七年（633年），李世民繪製舞圖，太常丞呂才加工編製。而舞蹈形式是擺出各種陣式（隊形）的變化：“左圓右方，先偏後伍，”（前面有戰車，後面有隊伍）。魚麗，鵝鸛，箕張翼舒，交錯屈伸，首尾回護，以像戰陣之形。魚麗陣像魚兒咬尾的縱隊，而鵝鸛則為橫隊。舞蹈由三段組成，每段有四個變化，共計十二個陣式。我國古代一貫講究陣法，貫串著戰術思想，諸葛武侯在四川奉節城與白帝城之間沙洲磧壩以八陣圖推演兵法，因有當地諺語：“巫山峽鎖全川水，白帝城排八陣圖。”並有人日（正月初七）踏磧紀念諸葛的遺風。

李世民的《破陣樂》也表現出他的戰術思想，前出四表，後綴八幡，左右折旋，趨走金鼓，各有其節，正是四頭八尾的“八陣圖”，是根據兵法而來的，和諸葛武侯一脈相承。李百葯、虞世南、褚亮、魏徵等所制歌詞：“受律辭元首，相將討叛臣。”“咸歌破陣樂，共賞太平人。”該舞由120人披甲執戟、戰鬥擊刺而舞，充滿戰鬥氣氛，再現了李世民百戰百勝的氣勢。敦煌217窟北壁“未生怨”壁畫，一般稱為“演習圖”，十人分兩組，一方五人執矛，另一方五人執盾，正在激烈搏鬥，從中可以想見《破陣樂》的風貌。《破陣樂》曾傳到日本，名《秦王破陣樂》或《皇帝破陣樂》。日本正倉院藏有《破陣樂》道具，名“破陣樂太刀”；為唐代贈品，可見唐代演出《破陣樂》時用刀。