潑墨山水

潑墨山水

潑墨,是用筆蘸墨汁大片地灑在紙上或絹上,畫出物體形象的一種畫法,像把墨汁潑上去一樣。

關於山水


所謂山水,就是西畫及攝影的風景。國畫中山水的境界最為重要,然而也要筆墨來輔助。有了境界,但是沒有筆墨,或者有了筆墨,但是沒有境界,也就不成為。它那結構和位置,必須特別加意,如畫寺觀,這些地方就不宜像人家的廬舍,好像和講風水一樣。這個說法,要多看古人名跡,以及名山大川,名勝古迹,自然會了解的。假如畫了一張畫,其中主要安置人家,卻恰恰似一塊墳地。這樣的畫,掛在中堂上面,試問別人看了,舒服不舒服呢?還能引人入勝嗎?郭河陽論畫,要可以觀,可以游,可以居。他所謂可以觀的,是令人一看這張畫,就發生興趣,要一看再看,流連不舍。第二步就想去遊玩遊玩,第三步就聯想到,這樣的好地方,怎樣能夠搬家去住才好呢!這樣的山水才算夠條件了。
潑墨山水
潑墨山水
山水畫
山水畫

簡介


著名畫家方人也潑墨山水國畫
著名畫家方人也潑墨山水國畫
有些人說中國山水畫,是平面的,畫樹都好像是從中間鋸開來的,這話絕不正確。中國畫自唐宋而後,有文人畫一派,不免偏重在筆墨方面,在畫理方面,比較失於疏忽。如果把唐宋大家名跡來細細的觀察,那畫理的嚴明,春夏秋冬,陰晴雨雪,簡直是體會無遺。董源畫樹,八面出枝,山石簡直有夕陽照著的樣子。關同畫叢樹,有枝無干,豈是平面的嗎?畫山水一定要實際,多看名山大川,奇峰峭壁,危巒平坡,煙嵐雲靄,飛瀑奔流,宇宙大觀,千變萬化,不是親眼看過,憑看意想,是上不了筆尖的。眼中看過,胸中自然會有,一搖筆間,自然會一齊跑在你手腕下。
畫山最重皴法,古人有種種名稱,只不過是就其所見的山水而體會出來的。應該用那一種皴法傳出,那所見的形狀如何,遂名叫作某某皴,並非勉強,非用此皴法不可。如北苑用披麻皴,因為江南的山,土多過石,又因為論畫的林木蓊鬱,自宜於用這皴法。若范華原畫北方的山川,太行王屋,石多過土,地也高亢,草苔也稀少,自然宜於用泥里拔釘、雨打牆頭、鬼面這這些皴法。設使二公的皴法,互相變換,又成何面目?所以作者的意思山水皴法不必拘泥,只要看適於某一種,就用某一種皴法。古人皴法,累舉數種,荷葉皴、大小斧劈皴、披麻皴、雨打牆頭皴、泥里拔釘皴、雲頭皴、折帶皴、鬼面皴、牛毛皴、馬牙皴、捲去皴、礬塊皴,此皆常用者。

畫作介紹


潑墨畫法是中國美術里的一項獨有的繪畫創作技巧,其對畫家的基本功底要求是較為嚴苛的,必須要有深厚的畫技底子和對於圖形感觀的藝術創造能力。
潑墨畫法的的繪畫過程即為採用畫筆蘸墨,潑灑於畫紙之上,根據其所顯現出的不同形態,即興發揮,創作圖畫。唐代的潑墨大師王洽,將潑墨藝術的抽象畫訣與審美理想展現於癲狂之感,其畫作一揮而就、自由豪放,是此畫法的高峰之作。據歷史文獻《歷代名畫記》記載,王墨在作畫之時,痛飲至醉狀,而後潑墨揮毫,或濃或淡,或掃或揮,應手隨意,掂筆即出,畫作山奇水險,宛若神工。
“潑墨”與“破墨”容易為人混淆,中國“破墨”山水畫的鼻祖是唐代集詩人、畫家、音樂家於一身的天才藝術家王維。
潑墨山水畫創作的技巧中,以皴法運用最多,因為潑墨沒有定型,潑出什麼就是什麼,所以不用皴法則顯不出形狀,而許多畫家為了更豐富地展現出各種不同的事物形象,自創或借鑒得來多種皴法,這裡總結出常見的幾種有:水皴、斧皴、麻皴、雲頭皴、牛毛皴、馬牙皴等等多達數十種。不同的皴法創造不同的畫作,所以想創作出美妙的潑墨畫,必須勤練皴法。
潑墨山水畫的創作,其實最能代表出中國古代文人墨客那种放達于山林,不拘於形式的藝術追求,也是種存在於每一個人內心的審美感動,是大家追求浪漫,嚮往自由的生活態度的集中表現。

代表人物


王維的水墨山水,王洽的潑墨山水等;五代、北宋山水畫大興,作者紛起,如荊浩、關仝、李成、董源、巨然范寬許道寧、燕文貴、宋迪、王詵米芾、米友仁的水墨山水,王希孟趙伯駒、趙伯驌的青綠山水,南北競輝,達到高峰。從此成為中國畫中的一大畫科;元代山水畫趨向寫意,以虛帶實,側重筆墨神韻,開創新風;明代徐渭,潑墨大寫意非常流行;清及近代,續有發展,亦出新貌。

潑墨仙人


潑墨仙人圖》是現存最早的一幅潑墨寫意人物畫。可以說是梁楷與畫院畫風決絕後,自辟蹊徑,獨樹一幟,在繪畫創作中所創“減筆”畫之傑作。畫面上的仙人除面目、胸部用細筆勾出神態外,其他部位皆用闊筆橫塗豎掃,筆筆酣暢,墨色淋漓,豪放不羈,如入無人之境。作者在構造人物形象時,有意誇張其頭額部分,幾乎佔去面部的多半,而把五官擠在下部很小的面積上,垂眉細眼,扁鼻撇嘴,既顯得醉態可掬,卻又詼諧滑稽,令人發笑,以生動的形象表現了作者的思想境界和生命態度,極盡嬉笑怒罵之態。據畫史記載:梁楷為人不拘小節,好酒,自得其樂,狂放不羈,且任性高傲,在藝術上有自己的創見,不肯隨波逐流,因而有“梁瘋子”之稱。應該說梁楷所畫的不是“仙人”,而是他自己的寫照。梁楷在他藝術生涯的前期,曾受畫院“格律”的嚴格訓練,人物畫繼承李公麟之畫風,后因作者本人的素質和歷史因素,梁楷憑著這股“瘋”勁,反對因循守舊,敢於標新立異,敢於創造發展,因而他在中國畫史上佔有一席之地。
潑墨山水
潑墨山水
《潑墨仙人圖》的產生,與南宋佛教禪宗思想的盛行是分不開的。此圖標題為後人所加,從其大頭鼓腹的形象來看,倒有點像當時民間信奉的布袋和尚;其精神體態的描寫又有點像與梁楷同時的濟顛和尚。此圖不但體現了禪宗思想,也是梁楷所生活的南宋時代的必然產物。從另一個角度講,也充分體現了梁楷對人物畫體系“離經叛道”的大膽革新精神。

有關詩詞


潑墨山水
作者:方文山
篆刻的城 落款在 梅雨時節
青石城外 一路泥濘的山水 一筆凌空揮毫的淚
你是我潑墨畫中 留白的離別
捲軸上 始終畫不出的 那個 誰
青花瓷
青花瓷
方文山
色白花青的錦鯉躍然於碗底
臨摹宋體落款時卻惦記著你
你隱藏在窯燒里千年的秘密
極細膩猶如繡花針落地
簾外芭蕉惹驟雨
門環惹銅綠
而我路過那江南小鎮惹了你
在潑墨山水畫里
你從墨色深處被隱去
對詩
潑墨畫菊欲留秋 偕與誰隱?
踏雪賞梅只待春 欲邀君同!
潑墨畫菊欲留秋,偕與誰隱?
轉軸撥弦且唱晚,願隨君行!
似乎天地萬物都融於這片淡淡的薄霧中,彌散再彌散
萬象,諸般失落,盡在畫中世界”的神色.
淡溥如霧的氤氳並未遮住這山水的靈氣
也許這裡彌散的只是思緒
自然的魅力往往就是能融入人的心境
潑墨也好如畫也罷
潑墨山水
潑墨山水
只要能體會出其中無盡的意境也就足