桂劇

桂劇是發源於桂林，流行於桂北廣大城鄉的地方劇種之一。是廣西各族人民喜聞樂見的主要地方劇種之一。桂劇唱腔，以彈腔為主體，兼有高腔、崑腔、吹腔和雜腔小調。桂劇伴奏樂隊，分文、武兩場。桂劇用桂林方言演唱，聲調優美，抑揚有致。表演質樸細膩，唱腔委婉動人。

明末清初，崑山、弋陽和亂彈等腔已流行於桂林一帶。

清雍正年間（1723年-1735年），桂林已有獨秀班等昆班。清乾隆年間（1736-1795），又有湖南祁陽班頻繁到桂林演出。祁陽班在桂林演出期間受廣西官話（桂林話）影響，逐漸改變語音。一部分祁劇藝人落戶桂林后，開始用桂林話演唱祁陽戲，時人稱為桂林班，後人即稱之為桂劇。最早的桂劇班社，有清道光年間（1821-1850）唱多種聲腔的三合、三慶等名班，之後又有瑞華、老仁和、上升、卡斌、錦華等班。從光緒八年（1882）開始，桂林各地相繼出現寶華群英、翠華、蘭斌小社等桂劇科班，自此桂劇與祁劇逐漸分野，但桂劇與祁劇藝人時有相互搭班演出，相互聘師傳授技藝。桂劇劇本的創作可追溯到光緒二十二年(1896)，唐景崧為“桂林春班”撰寫《看棋亭雜劇》40出，成為桂劇第一批獨有劇目。第一個桂劇女科班福珍園創辦於1912年，直至二十世紀二十年代女科班興起，培養了一大批女演員，尤其是和園甲、乙兩個女科班對桂劇發展影響較大。之後男女科班達30多所，為桂劇培養了不少人才。

光緒二十八年（1902年），桂林建立起第一個戲院--景福園，之後又相繼建起和園、儀園戲院。之後又相繼建起和園、儀國戲院。這些戲院競相去上海等地聘請京劇演員來桂林演出，自此京劇遂不斷流入，使桂劇得到學習和借鑒。從此，桂劇逐漸進入劇場作固定性的演出。這些戲院競爭相去天津、上海等地聘請京劇演員來桂林演出，自此京劇不斷流入，在劇目、表演、化妝、服飾、布景等方面，京劇藝術對桂劇的改革產生了很大影響。

1938年後，著名戲劇家歐陽予倩應聘來到桂林從事桂劇改革工作，建立了廣西戲劇改進會；1939年成立桂劇實驗劇團，由歐陽予倩任團長，建立導演制，吸收新唱腔，編演新劇目，採用布景，美化舞台，開辦桂劇學校，使桂劇有了新的起色。30年代末40年代初，歐陽予倩為桂劇創作、改編和加工整理一大批新劇目如《梁紅玉》、《打金枝》、《斷橋》等，並經他指導排練，參加1944年西南劇展展演，效果極佳，廣獲好評，桂劇從此進入中國十大戲曲劇種行列。

中華人民共和國成立后，桂劇進入新的歷史時期。1953年，廣西省國營桂劇藝術團成立，為傳統劇目的挖掘整理和藝術改革，做了大量的工作。此後一段時期桂劇在桂林、柳州兩市及北部較大縣鎮普遍設立了專業劇團。二十世紀五十年代是桂劇的黃金時代，廣西省桂劇藝術團帶《西廂記》、《春香傳》等劇到湖南、上海、廣東等地演出，演齣劇目除大量移植各地優秀劇目外，還有許多經整理、改編的傳統劇目。與此同時，廣西各地也出現一批較好的劇目，如《拾玉鐲》、《穆桂英》、《太白傲考》、《鬧嚴府》、《打棍出箱》等，成為各地經常上演的劇目。“文化大革命”（1966-1975年）期間，傳統劇目停演，縣一級的桂劇團全部撤消，省、市桂劇團上演《紅燈記》等“革命樣板戲”。1976年以後桂劇逐漸復甦，學習、移植了一批古裝戲，如《十五貫》、《西廂記》、《小刀會》，還先後創作了歷史劇《太平軍》、《永安城》、《闖王司法》、和現代戲《兒女親事》、《一朵鮮花》等。

劇目

桂劇劇目相當豐富，有“大小本雜八百出”之說。由於它的產生和發展與徽劇、漢劇、湘劇、祁劇都有著密切的血緣關係，所以它的劇目多與皮黃系統的兄弟劇種相似。

聲腔

桂劇的聲腔以“彈腔”為主，兼有“高腔”、“崑腔”、“吹腔”以及雜腔小調。其“彈腔”則分“南路”（二黃）、“北路”（西皮）兩大類。它們的反調形式“陰皮”和“背弓”，又都自成體系。

彈腔

彈腔，分南路“二黃”和北路“西皮”兩大系，桂劇人物表演其反調形式“陰皮”和“背弓”又都自成體系。北路高亢雄壯，南路委婉低沉；陰皮略帶凄婉悱惻，背弓則長於表現悲壯凄慘的情緒。

高腔

源於弋陽腔，是一種由曲牌綴合組成的曲牌體，曲調高亢、悲壯，其演唱特點是僅用鑼鼓伴奏和人聲幫腔，不用管弦樂器。

崑腔

崑腔，即崑曲，曲調委婉低回，格律比較嚴格。吹腔戲曲腔調，徽劇主要聲腔之一。明末清初徽吹腔，即安春調或安慶調，男女不同腔，男腔端莊、瀟灑，女腔流利、活潑；用笛子伴奏，以唱為主，唱念結合，曲調詼諧、輕快，多插入彈腔使用。

吹腔

戲曲腔調，徽劇主要聲腔之一，明末清初微調的早期聲腔崑腔、弋陽腔受西秦腔影響，在樅陽石牌一帶形成新的腔調，故名“樅陽腔”、“石牌腔”及“安慶梆子”、“蘆花梆子”。

唱腔

桂劇用桂林方言演唱，聲調優美，抑揚有致。表演質樸細膩，唱腔委婉動人。

伴奏

桂劇的伴奏樂隊亦與其他皮黃系統的劇種一樣分為文場、武場。前者使用二弦（似京胡）、月琴、三弦、胡琴以及曲笛、梆笛、嗩吶、唧吶（即海笛）等，兼配部分中、低音樂器；後者使用脆鼓（板鼓）、戰鼓、大、小堂鼓、板（扎板）、大鑼、大鈸、小鑼、小鈸、雲鑼、星子、碰鈴等。

腳色

桂劇的腳色分為生、旦、凈、丑四大行當。生行又分生、末、外、小、武；旦行中又分旦、占、貼、夫；凈行則分為凈、副、末凈；丑得只分丑和小丑。

表演

桂劇表演側重做工，注重以細膩而富於生活氣息的表演手法塑造人物。即使是武戲，也多是文做。

桂劇的角色分為生、旦、凈、丑四大行當。生行又分生、末、外、小、武；旦行中又分旦、占、貼、夫；凈行則分為凈、副凈、末凈；丑得只分丑和小丑。另有一些跑龍套的下手，統稱為“雜”。各行當在表演上風格各異。

生行：穩健持重，雍容大方。如《六部大審》的閔爵，《楊袞教槍》的楊袞，《轅門斬子》的楊延昭等。

小生：瀟灑飄逸，清秀俊雅，武小生則儒雅英武。如《黃鶴樓》的周瑜，《柴房別》的李旦，《槍傘》的蔣世隆等。

旦行：或端莊華貴，或倩麗靈巧，佳者唱做兼備，文武俱能。如《桃花教瘋》的桃花，《桂枝寫狀》的李桂枝，《斬三妖》的蘇妲己等。

凈行：雄渾威凜，剛武火爆。如《鴻門宴》的項羽，《蘆花盪》的張飛，《司馬洗宮》的司馬師等。

醜行：滑稽而不鄙俗，詼諧而不油滑，輕鬆自然，恰到好處。如《化子罵相》的孫巧兒，《古董借妻》的張古董，《乙保寫狀》的何乙保等。桂劇無搖旦專行，搖旦腳色常由副凈、丑、夫等行演員兼演，表演重詼諧。如《拾玉鐲》的劉媒婆等。

上述各行除雜外，均有應工戲。如生，凡老生戲均能飾演；外主演掛白髯的老生戲；末主演桂花（灰）髯的老生戲；小為文小生，主演文戲；武為武小生，主演武戲。旦，凡旦行劇目都能飾演；佔多演文戲；貼多演武戲；夫主演老旦戲。凈須文武皆能，但側重於唱功戲；副凈戲路類似京劇的架子花臉；末凈多飾演不掛髯口的花臉（粑粑臉）角色。（此類角色也可由武小生開臉飾演）丑、副丑原均為文丑，丑主演官衣、褶子戲，副丑主演袍裙、富貴衣戲，后吸收京劇表演，副丑逐步成為專工武戲的武丑。雜為雜角，多演家院、中軍一類角色。隨著清末“三小戲”的興盛，桂劇旦行又逐漸細分為正旦、閨門旦、背心旦等。

桂劇現行的行當體制仍以生、旦、凈、丑為主，在飾演現代劇中的角色時，則多打破行當界限，而以劇中人物性格為依據，由具備相應條件的演員飾演。

仫佬族劇與桂劇是一對孿生姊妹，都是由湖南的祁陽劇嬗變而來的。

可以認為桂劇直接來源於祁劇，而祁劇也是粵劇的其中一個來源，從這一個意義來說仫佬族劇和桂劇這“一對孿生姊妹”就是“同宗系分支”的歷史關係。我們只能夠把仫佬族劇和桂劇當作兩個“分支”並列而提，探討它們之間的血緣關係。

紮根於民間的桂劇融合廣西特有的風土民情和人文特點，逐步形成了細膩婉約、靈秀生動、剛柔並濟、富有鄉土氣息的風格特色和貼近生活的質樸簡約之美。

國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，桂劇經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

《大儒還鄉》《大儒還鄉》是廣西桂林市桂劇團精心打造的精品節目。它講述了廣西歷史名人、清代一品官吏、東閣大學士兼工部尚書陳宏謀一生清正廉潔、求真務實的感人事迹。年逾古稀的陳宏謀取道運河回廣西桂林老家養老，告老還鄉之際，偶然得知自己20年前在陝西推行的種桑織絹之舉，實際上是一起坑農害農的假政績，他離任后，所創“秦絹”名牌，成了後繼官員的面子、造假工程。大儒陳宏謀痛切反思，就此演繹出官場君臣、師生、親情的大碰撞。而在封建王權下，陳宏謀求真之路終未果，在對清純灕江的無限嚮往中客死異鄉。

該劇曾先後獲國家舞台藝術精品工程優秀劇本獎，廣西第五屆文藝創作“銅鼓獎”、第九屆中國戲劇節“中國戲劇獎·優秀表演獎”、全國地方戲劇優秀劇目評比展演一等獎，2006年入選2005—2006年度國家舞台藝術精品工程十大精品劇目。2007年廣西桂劇《大儒還鄉》獲得第十二屆文華獎文化劇目獎。

桂劇流行於桂林、柳州、河池、南寧等地市和梧州地區北部操“官話”的城鄉，深受八桂人民的喜愛。

傳承價值

桂劇在發展的歷史進程中，積累了800多出傳統劇目，是桂林地方文化遺產中的一個重要組成部分。桂劇在新的時期里將更努力創新，為地方文化的發展作出新的貢獻。

傳承現狀

由於各種原因，桂劇已陷入瀕危境地，傳統流失，人才斷檔，劇目和技藝失傳，民間演出舉步維艱，桂劇原有的藝術特色在此過程中正日漸淡化，需要採取措施，及時發掘搶救保護桂劇，使這一瀕臨消亡的古老劇種重新煥發生命力。

傳承人物

秦彩霞，女，漢族，1933年2月生，廣西桂林人，國家一級演員，第二批國家級非物質文化遺產項目桂劇代表性傳承人，廣西壯族自治區申報。

周小蘭魁，男，漢族，1933年11月生，廣西桂林人，國家一級演員，第二批國家級非物質文化遺產項目桂劇代表性傳承人，廣西壯族自治區申報。

羅桂霞，女，壯族，1943年8月生，廣西桂林人，第四批國家級非物質文化遺產項目桂劇代表性傳承人，廣西壯族自治區申報。

張樹萍，女，漢族，第四批國家級非物質文化遺產項目桂劇代表性傳承人，廣西壯族自治區申報。

保護措施

1938年，廣西大學校長、教育家馬君武博士在桂組織成立了“廣西戲劇改進會”，歐陽予倩應聘從事桂劇改革工作。他抱著“桂劇優秀地方戲，不可視之為等閑”的信念，創建了桂劇實驗劇團，開辦了桂劇學校，籌建新型的演齣劇場，培養了一批新型的桂劇演員。

20世紀80年代，桂林創辦了戲曲學校，一大批桂劇老藝人被聘為老師，在他們辛勤的培育下，桂劇新苗茁壯成長，後繼有人。

2019年11月，《國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單》公布，廣西壯族自治區戲劇院獲得“桂劇”項目保護單位資格。

重要演出

1944年2月15日至5月19日，桂劇桂劇代表團參加在桂林舉行的西南第一屆戲劇展覽會。

1952年9月，桂劇代表團參加在武漢舉行的中南區第一屆戲曲觀摩會演。

1956年5月，廣西省桂劇藝術團在南寧桂劇院公演。

1965年7月1日至8月15日，桂劇代表團在廣州參加中南區戲劇觀摩演出大會。

榮譽表彰

1952年，尹羲在文化部舉辦的第一屆全國戲曲觀摩演出大會中，因扮演《拾玉鐲》中的孫玉姣，獲得一等演員獎。

1952年，謝玉君在第一屆全國戲曲觀摩會演，獲得個人表演二等獎。

1952年，劉萬春和秦志精在第一屆全國戲曲觀摩會演，獲得個人表演三等獎。