袁曉岑

袁曉岑，擅雕塑。美協雲南分會。1938年入雲南大學文史系攻中國畫、雕塑及詩文。1953年調雲南省文聯任創作研究部副主任。1959年任雲南藝術學院美術系主任，1963年任昆明師範學院藝術系主任、教授。1978年回雲南藝術學院任副院長，教授。現為雲南畫院名譽院長。中國美術家協會理事，美協雲南分會主席，中國文聯委員。雕塑作品《母女學文化》入選第二屆全國美展及社會主義國家造型藝術展覽；《版納林泉》入選第六屆全國美展，均為中國美術館收藏。雕塑《金沙水暖》曾入選建軍、建黨展覽，並鑄成四米高銅像，建立在長江第一灣。花鳥作品《森林孔雀》入選近代世界美術展覽，為日本福岡美術館收藏。出版專集有：《袁曉岑畫輯》、《袁曉岑雕塑選集》、《現代中國花鳥畫家袁曉岑作品展》（日本版），《榮寶齋畫譜》、《袁曉岑國畫雕塑選集》、《袁曉岑畫孔雀》及入選《當代中國畫》、《當代中國花鳥畫》、《中國現代美術全集》花鳥卷、《中國現代美術全集》雕塑卷、《新中國美術50年》等大型畫冊數十種。其子袁熙坤，1944年6月出生於雲南昆明，北京金台藝術館館長，著名畫家、雕塑家，第八屆、九屆、十屆全國政協委員、文化部美術高級職稱評審委員、中國收藏家協會副會長兼鑒定中心主任、中國雕塑學會顧問、中國建設文化藝術協會環境藝術專業委員會總顧問、中國藝術研究院研究生院客座教授。2005年當選2008奧運景觀雕塑方案徵集大賽組委會主任。

袁曉岑：當代中國花鳥畫的鋪路者

一部近現代中國繪畫史就是一條藝術探索之路，齊白石、徐悲鴻、張大千、傅抱石就是如雷貫耳的鋪路者。著名美術評論家魯慕迅1995年在《中國當代著名花鳥畫作品展》畫集代序中總結道：以齊白石、林風眠、潘天壽同期或稍後活動於中國花鳥畫壇的還有郭味蕖、李苦禪、朱屺瞻、吳作人、王雪濤、田世光、袁曉岑、鄭乃珖等名家，代表著上世紀五六十年代及以後中國花鳥畫的不同畫風和畫派，他們也是當代中國花鳥畫的鋪路者。

人民美術出版社為彰顯我國近現代繪畫藝術成就，為海內外這些繪畫大師陸續出版專集。當代寫意孔雀畫創始人、當代中國花鳥畫鋪路者袁曉岑專集《中國近現代名家畫集·袁曉岑》也問世了。

最初那一掬土取自故鄉

關於故鄉那個偏僻的獨家村，年屆90的袁先生這樣深情描述：

袁曉岑參加藝術交流現場畫作

“予1915年生於貴州普定縣半耕半讀之家，家有房屋數間，薄田數丘，自耕自食，但山林廣闊，環境幽深，其時山花野卉四時不絕，飛禽走獸出沒其間，喜鵲、畫眉時到檐邊籬下，山雞野豬不時亦可捕到，景色優美，得天獨厚。白日聽墜石之聲，便見岩羊于山頂格鬥；夜間見有犬奪門而入，便聽到豹子在林間吼叫，住家周圍地名有蟒蛇洞、老熊洞、老虎咬牛、豹檻丫口，顧名思義，其神奇當可知也。家中又養著牛、馬，予時用木炭畫飛禽走獸，用粘土捏小牛、小馬，自得其樂，宛如童話世界。”

9歲入沙家馬場小學的袁曉岑，一邊學習，一邊幫父親放牛放馬，還一邊為同學畫窗心紙，逢年過節將自己的繪畫作品送給老師和同學。校長特別鍾愛這個天資聰慧的學生。

1930年，袁曉岑在貴陽省立師範學校接受正規教育之餘，因了崇拜當時活躍於貴陽畫壇的名畫家景小楠，跨出校門，結識了“選文齋”裱畫店的老闆梁選文。利用這個機會，他反覆臨摹景小楠先生的作品，畫技如黔靈山上的春筍節節升高。在此基礎上，他研讀了許多美術理論書籍，潛入中國畫的淵源脈絡。這種研習痴迷到用省下的伙食錢，換來一本本《芥子園畫譜》時，飢腸轆轆的他竟興奮得如獲至寶。他從此師法南齊謝赫的“六法”理論，由傳統工筆走墨，苦練中國畫筆墨功，為後來的寫意花鳥畫打下了堅實的技法基礎。其間，偶有賣畫收入，便於假日與梁選文結伴而行，足跡遍及貴陽的靈山秀水、古寺名剎。至今他還記得黃果樹瀑布觀瀑亭那副楹聯：“白水如棉不用弓彈花自散，紅岩似火何須薪助焰自高。”名匾、名聯、名碑詞滋潤了他古典文學的素養。

雲南的紅土地給了他另一掬土

1935年，20歲的袁曉岑隻身來昆明，考取了國立雲南大學，卻因入學條件過嚴，尚無高中文憑的袁曉岑毅然插班昆華中學。因為他深知“才如湖海文始狀，腹有讀書氣自華”，繪畫要成大器，必須深厚自己的文學、史學、哲學、美學素養。

在一個名叫黃禪俠的畫店店主那裡，他認識了由高劍父、高奇峰兄弟和陳樹人等20世紀革新中國畫的先驅所創立的嶺南畫派。當抗日烽火燒遍大江南北，北大、清華等大學紛紛南遷至昆明，大批名人志士雲集春城時，袁曉岑獲得高中文憑，再度考入國立雲南大學文史系。雲南大學彙集的一批著名學者教授，以自己廣博的知識和先進的思想引導著袁曉岑。

袁曉岑在學習嶺南派畫風和中國傳統的“六法”中的“氣韻生動”上身體力行。在畫作中注重表現形神、表現靈性，使自己的畫藝得以突飛猛進，所以1938年首次在昆明舉辦個人畫展，便贏得書畫界前輩及社會名流的稱讚，百餘件作品銷售一空。這次成功不僅使23歲的袁曉岑享譽雲南畫壇，也堅定了他師承並光大嶺南畫派的決心。

大師為他添一掬土

1941年，海外漫遊歸來的徐悲鴻先生來到雲南大學映秋院，愛才如子的熊慶來校長將袁曉岑引薦給大師。年長袁曉岑20歲的大師指著他的水墨畫馬幽默地說：“你畫的是中國馬，我畫的是西洋馬。”大師給他許多速寫，要求他多畫速寫，注意實物寫生，把握輪廓線條與光影關係，畫出馬的雕塑感。大師的諄諄教導，使年輕的袁曉岑受益匪淺，決心像大師一樣特立獨行，辟一代畫風。之後，他創作的每一幅作品，大師都親自點評，並在點評中介紹了羅丹、巴里、蓬蓬、魯德等法國著名藝術家的雕塑作品。在大師加深他對嶺南畫派的理解中，他亦加重研習法國雕塑作品，反覆揣摩中西雕塑藝術的異同，為他日後的雕塑創作夯下了堅實基礎。

抗戰8年，袁曉岑在昆明以賣畫為生，一邊求學，一邊進行繪畫和雕塑創作，取得了豐碩的成果。

歷史給了他一片沃土

1949年10月，新中國誕生了，袁曉岑也迎來了一個藝術創作的春天。1951年，袁曉岑創作的國畫《孔雀》和《小鴨》在全國第一屆畫展獲得好評。1954年，他的雕塑《母女學文化》、《牧羊女》、《慶豐收》入選第二屆全國美術作品展，各大報刊相繼發表評論。1959年，《母女學文化》入選前蘇聯主辦的《社會主義國家造型藝術展》；期間，他與中央美院一批著名雕塑家合作完成了北京民族文化宮的民族團結大型浮雕。1964年，著名美學家、美術評論家王朝聞盛讚袁曉岑的雕塑，並推薦給中國美術家協會在中國美術館舉辦了袁曉岑個人雕塑展，幾十件極富個人風格和民族地域特色的作品，引起了藝術界的廣泛關注，《光明日報》等大報交口讚譽這位新中國成立后第一個舉辦個人作品展的雕塑家。

“十年浩劫”中，視藝術為生命的袁曉岑，以驚人的毅力投入花鳥畫創作。其寫意孔雀獨樹一幟，確立了寫意孔雀畫的代表地位。1973年經周恩來總理倡議，中國畫研究院調集黃永玉等國畫家為北京飯店作畫，袁曉岑名列其中。

在改革開放的春天，袁曉岑的100餘件國畫、雕塑精品相繼問世。1993年《袁曉岑國畫雕塑集》出版時，回顧接觸嶺南畫派以來的半個多世紀，包括以較多精力投入雕塑的20年，他終於在70年代走出了嶺南畫派，形成了獨特畫風，在中國畫壇自成一家。特別是雕塑繪畫的並舉和相得益彰，大有裨益於繪畫的結構準確、造型優美、高度凝鍊；寫意孔雀的成功正是得益於堅實的雕塑基礎。所以王朝聞先生為他題辭：“畫家、雕塑家袁曉岑的作品，不只創造性地體現了兩種藝術形式的差別與聯繫，更可貴的是詩意與民族性與地域性的統一。”由陳毅元帥倡導、榮寶齋出版的《榮寶齋畫譜》第42冊袁曉岑專輯，至今已印刷5次。2003年馳名中外的天津楊柳青畫社的《中國近現代名家精品》叢書亦為袁曉岑出版了花鳥畫專輯。

已作品等身的大家袁曉岑自己，仍始終以“此時，此地，我心”為創作原則。此時，乃時代精神；此地，乃地域特色；我心，乃真情實感。

添土鋪路：一鍬一鍬又一鍬

正如人們說“蝦”就想起齊白石，說“馬”就想起徐悲鴻，而一說到“孔雀”和“仙鶴”就想起袁曉岑。對“孔雀”和“仙鶴”情有獨鐘的袁曉岑，將孔雀和仙鶴的美描繪得淋漓盡致、儀態萬千，以至其寫意孔雀成為中國畫壇一絕，所以湖南人民美術出版社將畫冊《袁曉岑畫孔雀》，與《齊白石畫蝦》、《李可染畫牛》、《李苦禪畫鷹》、《關山月畫梅》並列出版。

袁曉岑認為人與自然、與動物的和諧，是畫好孔雀的前提。早在1953年袁曉岑就隨邊疆工作隊，“與傣族老鄉同吃、同住、同勞動。清晨與傣族農民入山尋豬草，見孔雀成群出沒於林際草坪，金瓴翠羽閃爍於薄霧晨紗，使我如置身仙境，領略了大自然里的孔雀的清新、野逸、幽雅、出塵，遠非配以牡丹、桃花、杏花等庭園孔雀可以比擬。且自然環境中的形象具有矯健、瀟灑、自然之美，所處環境的簡潔又非工筆所能奏效，使予在意境處理及表現形式上受大啟發。”

歷經半個世紀不倦追求的袁曉岑總結說：“在西方藝術寫實基礎上把中國藝術的‘意想’加上去，將美強化、突出、誇張；將美中不足之處減弱”。

美術不是丑術，他追求以美烘托神韻的美學觀，所以他誇張了的孔雀美才成為當代畫壇的一絕。1988年，他應邀為人民大會堂創作的5米長、3米高的《瑞鳥圖》，集中展示了他寫意孔雀畫的藝術天才。

袁曉岑筆下的仙鶴亦為一絕，並成為國家領導人出訪的國禮。經過對鶴的長期觀察，他對鶴的形體的秀逸、儀態的傲岸了如指掌，一棄前人程式化描繪和狹窄意境傳達，以寫意寫實結合表現“蘆塘之閑適，沼澤之爭逐，雪源之起舞，九皋之和鳴，自有一種蒼茫遼闊野逸出塵之感。”“在寫意中注意體感和動感，在環境構圖中重意境，仙鶴本身就豐富了。”1993年完成的《百鶴圖》長卷中，他為突出主題，在無背景處理中展現100隻鶴的覓食、悠閑梳羽、相依為伴、嬉戲追逐、行頸長鳴、展翅沖霄……構圖恢宏，自然連貫，節奏鮮明，如長江大河奔騰澎湃。

袁曉岑自幼愛馬成癖。他筆下的馬之所以不同於他人，也得益於雕塑。“我的馬在造型上以中國馬為基調，綜合伊犁馬、蒙古馬、阿拉伯馬、英純種馬的美，在對美的強化中弱化不美，以東方重精神的審美，抓住阿拉伯馬和中國伊犁馬的靈性和精靈”。結構的處理也由單一的線條而與雕塑的線面結合，形成獨特風格，所以《群馬圖》入選2003年全國畫院雙年展。

藝術還要有厚實的文化學養。中國文學學養深厚的袁曉岑，追求詩意中蘊藏韻味的東方審美精神。《舉杯邀月》、《伯樂相馬》等古人物雕塑及反映少數民族風情的《牧歸》、《納西人家》等作品，都是於情景交融中別具一格地再現人物的精神風貌，抒發內心的真實情感。《母女學文化》、《祖國頌》、《金沙水暖》、《茶馬古道》等重大題材作品，堅持提煉生活中的真實形象，通過自然含蓄的表達，生髮強烈的藝術震撼力。1999年，袁曉岑為昆明世博園創作的青銅雕塑《孔雀》，構圖、造型都別具匠心。2001年，86歲的袁曉岑以昆明金馬碧雞傳說為題材，由孫冉翁“長聯”獲靈感，傾心創作了青銅雕塑《金碧騰輝》，立於昆明東風廣場，作品構思巧妙，氣勢軒昂，再次展示了袁曉岑雕塑藝術的魅力。他創作的雕塑《納西人家》和《茶馬古道系列》，也將立於古城麗江。

第二故鄉的近70個春秋滋養了一個大師的藝術精靈，而《中國近現代名家畫集·袁曉岑》卷的出版正是大師對這片土地的深情回報。

袁先生已於2008年6月9日晚在昆明去世。享年93歲。

據從雲南省文化藝術相關部門了解，袁曉岑先生逝世五年紀念雕塑藝術展即將於6月在雲南開展。為了通過舉辦此次紀念性展覽更好的追溯袁曉岑先生不同時期不同風格的代表性雕塑及美術作品，主辦方已經開始在全國各地藝術家、收藏界收集相關作品，並組織專家進行嚴格的審定，以保證紀念性展出的作品為袁曉岑先生的精品和真跡。

1915年6月28日出生於貴州省普定縣一個偏僻的獨家村。

1924年至1929年在普定沙家馬場小學就讀。

1930年至1937年在貴州省立師範學校、雲南省立昆華中學學習。

1938年入雲南大學文史系攻中國畫、雕塑及詩文。

1943年至1947年舉辦個人畫展，閉門潛心作畫，期間與熊秉明、劉文清、邵芳、孫福熙等成立谷風畫社，結識徐悲鴻先生，觀摩聆教，受益頗多。

1948年至1952年任教於昆明師範藝術科、昆華中學、昆一中，雕塑《豐收》《母女學文化》發表於《美術》《人民文學》。

1953年調雲南省文聯任創作研究部副主任。同年開始對孔雀寫意畫法的探究付諸實踐，最終形成寫意孔雀畫法，達到獨樹一幟。

1953年至1958年先後任雲南文聯創作研究部主任、雲南省文化局美工室副主任，參加雲南文聯美協籌委會工作及北京十大建築民族音樂廳的雕塑工作。雕塑《分到羊了》發表於《人民文學》，雕塑《母女學文化》參加在前蘇聯舉辦的“社會主義國家造型藝術展覽”。

1959年任雲南藝術學院美術系主任。

1960年至1966年先後任中國美協雲南分會主席、昆明師範學院藝術系系主任。為北京人民大會堂作大幅國畫《森林孔雀》，在北京中國美術館舉辦“袁曉岑個人雕塑作品展覽”，此展使先生成了建國后第一個舉辦個展的雕塑家，引起了文藝界對雲南的關注。

1963年任昆明師範學院藝術系主任、教授。

1966年至1976年受“文革”十年浩劫衝擊，遭受不公正待遇，便託病在家集中精力創作。

1973年應邀為北京飯店作畫，后被打成“黑畫家”，回昆明遭到批判。

1977年至1986年任昆明師範學院藝術系教授、雲南藝術學院副院長、當選中國文聯委員，64歲時加入中國共產黨。同年被文化部推薦，為外交部駐外各大使館作畫。

1978年回雲南藝術學院任副院長，教授。現為雲南畫院名譽院長。中國美術家協會理事，美協雲南分會主席，中國文聯委員。

1980年應中國畫研究院邀請作畫。

1982年慘遭冤案，閑居家中，進行蠟畫探索，創作作品50餘幅，中央電視台拍攝了紀錄片《袁曉岑的蠟畫藝術》，被稱之為是一新畫種。

1983年《鶴舞圖》被中央領導作為禮品贈送日本前首相鈴木善幸。

1984年應北京人民大會堂邀請作畫《白鶴》，同時作品《孔雀》被人民大會堂收藏。

1986年北京榮寶齋與日本西武財團在東京合辦“中國現代花鳥畫家袁曉岑作品展”，並出版畫冊。同年12月光榮退休。

其子袁熙坤，1944年6月出生於雲南昆明。

2008年6月9日晚在昆明去世，享年93歲。

當代中國花鳥畫的鋪路者

一部近現代中國繪畫史就是一條藝術探索之路，齊白石、徐悲鴻、張大千、傅抱石就是如雷貫耳的鋪路者。著名美術評論家魯慕迅1995年在《中國當代著名花鳥畫作品展》畫集代序中總結道：以齊白石、林風眠、潘天壽同期或稍後活動於中國花鳥畫壇的還有郭味蕖、李苦禪、朱屺瞻、吳作人、王雪濤、田世光、袁曉岑、鄭乃珖等名家，代表著上世紀五六十年代及以後中國花鳥畫的不同畫風和畫派，他們也是當代中國花鳥畫的鋪路者。