Mick Ronson

“Mick完美地襯託了Ziggy這個角色。他是那種非常優秀可靠的類型，一個直言不諱的北方人，充滿了勇面挑戰的男子氣概，所以你會有一種古老的陰陽協和的感覺。作為搖滾搭檔，我覺得我們方方面面都做的很好，就像Mick和Keith（註：滾石那一對兒）或者Axl和Slash（註：槍花那一對兒）那樣。Ziggy和Mick就是搖滾二元論的化身。” ——Bowie，1994 （看看老爺子的比喻就知道都是王道CP呀~）

“對於一首歌該是什麼樣的，他會給出一個強烈的，原始的，簡單明了的概念。而我只需要圍著他稍作調整，修飾些邊邊角角。我就像個室內油漆工，哈哈！” ——Bowie

相對於Ziggy的雙性造型，Ronno則代表陽剛的男性一面。他既是 強有力的電吉他手，也是編曲人。作為一個謙遜英俊的約克郡人，Mick Ronson無疑是70年代第一個超級吉他巨星。1972年，他具備了取得巨大成功的一切要素，順理成章地走紅。24歲的他有能力，有經驗，還有一副好相貌，而也許最重要的，是他站在一個正確的位子上——Ziggy的左側。

“ziggy時期很可能是最好的時代，一切都與眾不同。它開始的那麼快，快到根本沒時間去思考或者擔心任何事。我想可能對Dave來說那也是最好的時代——在一堆內部麻煩出來之前。” ——Ronson

即使Ronno看起來幾乎和Ziggy本身一樣奇特而怪異，他自己的火星漫步卻僅限於舞台上和錄音室里。事實上Mick始終和他的家庭及父母保持著穩固的關係。

“我覺得在Ziggy全盛時期是有一點麻煩。我知道曾經有人在街上攔住我妹妹問‘你們家Mick真的是個同性戀嗎？’，這都是當時Ziggy的真實影響。我從來沒有和任何同性戀者有過任何牽扯，他們只和他混在一起（乃吃醋？）。我只是做我的工作然後偶爾喝點酒。他總是覺得很難和正常人，尤其是樂隊里其他人打交道。我就充當中間人。所有所謂的明星效應在我身上都沒發生過。我喜歡那種非常直率的人。我是說，我希望自己看起來不錯，但我不需要把自己扔進一堆奇奇怪怪的人群里。但在當時，除了做音樂的時候，我們總是在干不同的事情。” ——Mick Ronson“從最初開始Ronno就大放異彩。他決不僅僅是一個伴奏者，他是Ziggy的密友和支柱。他理解Ziggy，並且能夠解讀他的音樂內涵。沒有Ronno，Ziggy不會敢於把他的靈感付諸實踐。沒有Ronno，他永遠也不可能完成這種轉化。” ——Mick Rock，1984

Part.2 小傳

Mick Ronson出生在英格蘭約克郡赫爾，1946年5月26日。父親George和母親Minnie是虔誠的摩門教信徒。他是三個孩子中的老大，下面有妹妹Maggie和弟弟David。他就讀於Maybury高中，在那兒他擺弄錄音機、拉手風琴和小提琴，還彈鋼琴。他也在赫爾區教堂里演奏腳踏風琴。最初他想成為一名古典音樂會的鋼琴家，但在十幾歲的時候受到了諸如Duane Eddy，The Yardbirds，The Beatles以及Rolling Stones的影響，拿起了吉他——那是他父母分期付款給他買的。他的音樂偶像是吉他手Jeff Beck，並且最終在1973年7月3日的“Retirement Gig”（註：引退巡演）中一嘗夙願，和偶像一起進行了同台演出。

在Bowie之前，Ronson加入過一系列的赫爾本地樂隊，包括他第一支樂隊The Mariners（17歲時），之後的The King Bees，The Cresters，Voice，Wanted，以及最後的The Rats（曾經出現在電視節目“謝謝你的幸運星”里），並曾經到法國演出。然而這其中沒有任何一支樂隊取得了成功，這讓他很泄氣，甚至回到赫爾當起了市政園丁。1969年他出了第一張唱片，在英國民謠歌手Michael Chapman的專輯“Fully Qualified Survivor”中擔任吉他演奏。之後他被工程師Tony Visconti和Bowie的鼓手John Cambridge介紹給了David Bowie ，二人的第一次合作是在John Peel的BBC廣播“周日秀”，並於1970年2月22日在倫敦Roundhouse進行了現場演出。他和Bowie一起錄製的第一張專輯是“The Man Who Sold The World”（1970）。

“我們第一次見面是在Tony Visconti家裡。他要去上一個廣播節目，問我要不要一起去。我跟著他彈了一些讓人耳目一新的歌，感覺棒極了。於是他邀請我加入：我猶豫了一下才下定決心，因為當時我還欠著債，而Dave也還沒取得多大成就。但是真的感覺特別刺激。我們和貝斯手Tony，鼓手Woody一起做了一些現場演出。然後就是錄製‘出賣世界的人’那段瘋狂時間。”——Mick Ronson，1973年9月

在Roundhouse的演出極有可能是華麗搖滾的第一次亮相，他們身著奇裝異服登上舞台（Bowie穿的像太空人或者宇宙明星，Ronson則像個江洋大盜）。樂隊成員包括鼓手John Cambridge，貝斯手兼製作人Tony Visconti。

“我覺得如果我們每個人都選一種角色來演繹的話會非常有趣...我記不清當時自己穿的是什麼了，只記得是很太空的那種，帶有很多流蘇之類的裝飾物...當時其他所有人都是穿牛仔留長發，我們整場演出都被‘ 噓’個不停。觀眾討厭我們，他們完完全全憎惡我們所做的一切。那感覺真棒！” ——Bowie （乃個自虐狂，被人噓還這麼爽！）

“來自火星的蜘蛛”成立之前，Woodmansey，Ronson和Bolder組建了一個Ronson自己的樂隊叫做Ronno（Ronson的昵稱）。1971年1月29日樂隊發行了一張宣傳單曲“Fourth Hour of My Sleep / Powers Of Darkness”（Vertigo 6059 029），同時還拍了一個並未發行的促銷視頻。但是這張單曲並未取得成功。在此期間Ronson也曾幫Elton John錄音（收錄在Elton的專輯Rare Masters中的Madman Across The Water）。Ronno樂隊本來還打算出一張布魯斯風格的搖滾專輯，但終於還是沒能實現。因為Ronson投入了Hunky Dory（1971）的錄製中，緊隨其後又是“來自火星的蜘蛛”。（每次都是這樣...為DB幹活然後把自己家事業荒廢掉...）

Part.3 蜘蛛解散之後

1973年7月3日的“Retirement Gig”之後，“來自火星的蜘蛛”樂隊解散了。而在參加了1980年Floor Show之後，Mick Ronson簽約RCA，以Tony De Fires作為經紀人開始了個人事業。

“許多人覺得Mick Ronson將會延續Bowie放棄的輝煌，因為他一直都更漂亮也更有天份。他有一大群歌迷。De Fries認為他將是自己的下一顆巨星。” ——Lee Black Childers

被包裝成年輕的實力派明星的Ronson在1974年發行了專輯Slaughter on 10th Avenue，卻並沒能達到成為另一個Ziggy Stardust的高度期望。從1974年4月由彩虹劇院開始的13場英國巡迴宣傳演出也並沒有取得成功，而擴大演出範圍的計劃也隨之取消。9月份他加入了Mott the Hoople，演奏了單曲“Saturday Gigs ”，這是Mott在12月解散前的最後一張單曲。隨後他和歌手Ian Hunter組成了Hunter-Roson，一邊巡迴一邊宣傳他的第二張個人專輯Play, Don't Worry（1975），可是這張專輯也失敗了。

“我認為個人演唱事業並不適合我。我在唱歌的時候覺得很不舒服，因為我並不十分認可自己在唱的東西。所以我決定放棄演唱錄音事業。” ——Mick Ronson

於是在90年代之前，Ronson再也沒有發展過個人事業（Ronson乃一輩子就是個大綠葉啊）。而在此期間，他作為一個專業吉他手和製作人的名氣卻越來越大，成為一個傳奇。1975年，他加入了Bob Dylan著名的Rolling Thunder Revue，並參與了1976 年現場專輯Hard Rain的演出。1978年，他出現在了D.A Pennebaker製作的一部關於Renaldo And Clare巡迴的電影中。他伴奏並製作了Roger McQuinn的Gardiff Rose（1976），並和許多藝術家如加拿大搖滾明星Philip Rambow、爵士搖滾歌手Annette Peacock等一同工作過。1983年，在Bowie的Serious Moonlight巡迴演出的多倫多站，Ronson和Bowie再度聯手，表演了歌曲“The Jean Genie”。

“昨晚在多倫多，我經過一條走廊，碰到了一個8年沒見的老朋友。然後我就問‘晚上打算幹什麼？’，他說‘沒什麼’，於是我就問‘那你願不願意過來一起演出？’。他已經將近10年沒有和我一起共事了。我很高興向大家介紹原版的火星蜘蛛：Mick Ronson。” ——Bowie，1983 （老頭你高興壞了吧，還拐彎抹角地問，誰不知道你的司馬昭之心啊）

“我確實很享受那一切，感覺棒極了。我彈著一把陌生的電吉他，舞台很大。那是Slick的吉他，我幾乎聽不到自己的聲音是從哪兒傳出來的。我知道Slick要彈一整晚的solo，所以我決定不彈solo，只是站出去使勁兒折騰吉他，真的折騰得夠嗆。我把它舉過頭頂大力搖擺，諸如此類。這很有趣，因為之後David告訴我（關於Earl Slick）‘你真該看看他的表情...’是說他看起來嚇壞了。我拿著他的寶貝吉他在頭頂揮來盪去，而他就像是‘啊啊啊~小心我的吉他’這樣，你知道。我猛烈地敲擊它，繞在頭上轉圈兒。可憐的Slick。我是說，我不知道那是他的專有吉他，我只覺得那是把吉他，一塊上面有6根弦的木頭。隨後我才發現那是他的寶貝。我並沒有弄壞它或者怎麼樣，連一根弦也沒有...只是當時太有趣了。無論如何，我們開懷暢談了一番，那是我在長久的分別之後第一次見到他。” ——Mick Ronson （乃們、乃們太不厚道了吧，就算復婚了心裡高興也不帶這麼欺負人的呀~看把Slick小朋友都嚇成那樣兒了還只顧著幸災樂禍Orz）

他繼續和Ian Hunter合作了多年（他們在1989年聯合發行了一張密紋唱片Y U I Orta，並於同年在倫敦自治區共同演出）。他和John Mellencamp一起製作了John的第一個熱門單曲“Jack and Diane”（Ronson幫忙寫詞，編曲和彈木吉他），製作了Morrissey的專輯Your Arsenal（1992），並受邀在Bowie的Black Tie White Noise（1993）專輯的精華音軌“I Feel Free”中彈了吉他（1972年Ziggy Stardust演唱會中， Bowie和蜘蛛們有時會翻唱的一首歌）。 （那時候Ronson已經生命垂危了，可還是對DB不離不棄...）

1991年8月，在因為嚴重的背疼而去看醫生之後，Ronson被診斷為患上了不宜手術的肝癌，並最終於1993年4月29日病逝於倫敦，享年46歲。（紅顏薄命！）去世時他的個人最後一張專輯Heaven And Hull尚未完成。專輯的最後一首歌——現場版的“All The Young Dudes”（源於1993年4月20日，由Ronson和Bowie、Hunter以及皇后樂隊成員在紀念Freddy Mercury演唱會上的演出版本）給Ronson的事業畫上了一個完美的句點。這是一首Bowie創作的，最初是由Bowie和Ronson共同製作的Mott The Hoople樂隊的歌曲。可悲的是，那場演唱會也成為了Ronson生命中的最後一次演出。他離開了，拋下了妻子Suzi Fussey Ronson和女兒Lisa。

“那個樂隊——來自火星的蜘蛛——具備了讓我在70年代早期名聲顯赫的全部因素。主音吉他手是Mick Roson，很不幸很可悲的是，他在3、4年前患上了肝癌...對於他的逝世，我想說的是，在70年代早期的所有吉他手當中，Mick可能是最有影響力、造詣最深的一個。我很想念他。”——Bowie在Arsenio秀上的講話，1993

“他絕對是那種超出一般的，所謂的偉大的吉他手中的一員...極其卓越，毫無疑問的極其卓越。” —— Bowie

Mick Ronson參與製作過的David Bowie專輯

Hunky Dory (1971)

The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars (1972)

Aladdin Sane (1973)

Pin Ups (1973)

Ziggy Stardust - The Motion Picture (1983)

Black Tie White Noise (1993)

Bowie at the Beeb (2000)

Live Santa Monica '72 (2008)

Q：關於Mick Ronson，你華麗搖滾時代的搭檔，你曾經很多次給予他 高度評價，並且還在他生命的最後一段時期邀請他參與了“Blcak Tie White Noise”（1993年）這張專輯的製作。但是有一個問題懸而未決，而且對此Ian Hunter也有自己的看法，這個問題就是：你為什麼沒有參加Mick Ronson的紀念音樂會？（停頓）如果太為難的話可以不必回答。

Bowie：不，不是那樣的。（很長一段沉默）我想我不願意對此發表任何實質性的看法。相信我，我有自己的理由，但是我很高興你問到了這個問題，因為這會迫使我去思考。未來的某天我一定會回答你的...當然這其中有一些個人矛盾。我唯一可以告訴你的就是這和Ian無關。

Q：無論是什麼理由，你不覺得這樣會有壓力么？

Bowie：現在可以這樣說，我站在另一邊上，是唯一一個知道整個故事的人。但是沒關係，我習慣了這種處境。遲早我會對此次缺席給出解釋...事實上我不能接受這次活動的動機，坦白說，那一刻我更願意安靜地呆著，這太過花哨了。