曾鯨

有《葛一龍像》、《王時敏像》、《黃道周像》等傳世。

曾鯨活動於浙江杭州、烏鎮、寧波、餘姚一帶，僑居江蘇南京，專門從事肖像畫創作，並開創了“波臣派”，是畫史上最為傑出的肖像畫家之一。從其偉世作品來看，他結識了當時一批社會名流，如董其昌、陳繼儒、黃道周、葛一龍，陳洪綬、黃宗羲等，這些無不得益於他出眾的才華。

據張岱《陶庵夢憶》記載：明崇禎七年（1634年）十月，張岱與曾鯨在杭州西子湖蘇堤附近定香橋不期而遇，當時尚有諸暨陳洪綬、東陽趙純卿、金壇彭天錫、女伶陳素芝等人。興會之餘，陳洪綬為趙純卿作古佛，曾鯨也為趙純卿畫肖像。

曾鯨，字波臣，明末著名人物肖像畫大家，福建莆田人，長期寄寓金陵（今江蘇南京）。其繪畫風格受西洋畫的影響，注重墨骨。他的繪畫風格風行一時，被世人稱為“波臣派”，畫風流傳到日本等國。如此有名望的大畫家，他的生卒年比較雜亂，成了一個未解之謎，這給人們鑒定明代曾鯨的作品的真偽問題造成了許多麻煩。曾鯨的各種生卒年如下：

（一）上海人民美術出版社出版的《中國美術家人名辭典》、吉林文史出版社出版的《明清畫家印鑒》、文物出版社出版的《中國書畫家印鑒款識》、中華書局出版的《莆田縣誌》、方誌出版社出版的《莆田市志》、上海辭書出版社出版的《中國人名大詞典·歷史人物卷》、上海文化出版社出版的《國寶大觀》、上海辭書出版社出版的《辭海》、總第十期的《福建文博》之《明清閩籍書畫家省外流傳作品散記》、福建人民出版社出版的《福建名人詞典》等曾鯨的生卒年均作（1568~1650）。

（二）上海辭書出版社出版的《中國歷史大辭典·明史卷》作（約1568~約1650年）。

（三）1994年9月4日《中國文物報》標題為《波臣派與日本黃櫱宗繪畫》、《莆田歷代書畫選集》，2003年《故宮博物院院刊》第4期《曾鯨與“波臣派”的形成》 均作（1564~1647年）。

（四）《藝林年鑒》作（1567~1649年）。

（五）海潮攝影藝術出版社出版的《閩台曆代國畫鑒賞》作（1564~1647年、一作1568~1650年、又作1567~1649年）。

（六）江蘇教育出版社出版的《中華文物鑒賞·繪畫》作（1564~1641年）。

總結以上各家所記，曾鯨的生卒年有以下幾種不同的結論：（1564~1641）、（1564~1647）、（1567~1649）、（1568~1650）、（約1568~約1650）。古代年齡都是以虛歲算）。

可以看出曾鯨的生年有作1564、1567、1568、約1568。卒年有作1641、1647、1649、1650、約1650。按此算起來，生年的最大誤差是5歲。卒年的最大誤差是10歲。曾鯨的終年有三種：78歲、83歲、84年，終年最大誤差是7歲。一個人的生卒年不可能有幾種，正確的結論只有一種，到底以上幾種生卒年，哪種是曾鯨的正確生卒年？誰也說不清。著名畫家明代莆田人曾鯨的生卒年真的將成為中國文化史上的一個難解之謎嗎？

明代著名畫史專家、畫家江蘇丹陽人姜紹書著的繪畫史傳《無聲詩史》記載：“曾鯨，字波臣，莆田人。流寓金陵，風神修整，儀觀偉然，所至卜整以處，迴廊曲室，位置瀟灑磅礴。寫照如鏡取影，妙得神情，其傅色淹潤，點睛生動……每圖一像，烘染數十層，必匠心而後止。其獨步藝林，傾動遐邇，非偶然也。年八十三終”。姜紹書與曾鯨同在江蘇，是朋友。

以上（四）《藝林年鑒》作（1567~1649）虛歲是83歲，雖然與《無聲詩史》所記的年齡相同，虛歲也是83歲。但《藝林年鑒》是孤證，它可信性的分量不夠。

而以上（三）2003年《故宮博物院院刊》第4期的文章《曾鯨與“波臣派”的形成》 ，系權威期刊發表的研究論文，其中作（1564~1647）應該是正確的，可信的，終年也與《無聲詩史》的記載完全相符。

曾鯨的成就在於對傳統的肖像畫法的繼承和發展。

古法主要有兩種：一是略用淡墨勾出五官之大意，而後全用粉彩渲染，如唐宋時期的代表作品《歷代帝王圖》、《韓熙載夜宴圖》等。自宋·李公麟把白描大大發展以後，元明之際的畫家又多採用白描的手法寫像，如元代的著名肖像畫家王繹的《楊竹西小像》（此圖乃倪雲林補景）。

曾鯨所開創的畫法在於它先用淡墨線勾出輪廓和五官位置，然後注意墨骨，以淡墨和淡赭石按面部結構層層渲染出陰影凹凸，較之前代更具立體感。“每畫一像，烘染數十層，必匠心而後止”（姜紹書《無聲詩史》）。通過層層烘染使得畫面上不著痕迹而渾然一體。在他早年創作的《葛一龍像》圖卷中，主人公倚書斜坐，頭戴巾帽，身著長衫，密髯豐頰，兩眼遠視，一個容貌清峻、能詩、善畫、工書的才子躍然紙上。畫家僅在面部先用細線勾勒，再敷色暈染，更類白描之法。

在曾鯨的傳世作品中，《王時敏小像》圖軸頗為有名，此圖乃曾鯨中年所作。先勾出清晰的墨線，再用淡色渲染。衣褶隨筆而出，落筆遒勁流暢，點睛生動，神采如生。

但以上兩幅作品中，曾鯨所特有的凹凸之法尚不明顯。最能反映“波臣派”代表性風格的是曾鯨作於五十九歲的《張卿子像》圖軸。被董其昌、陳繼儒稱為“奇才”的詩人兼名醫張卿子烏巾朱履，左手捻須，意態安詳。畫像面部先用淡墨多層烘染，再行敷色，赭石中略摻鉛粉，耳朵等部位則用較濃的赭色勾提，達到筆墨色渾然一體、形神兼備。

曾鯨不僅領悟到了古代肖像畫傳神的真諦，並且自創一家之法而開一代畫風。後人評其畫“落筆得其神理”（《明畫錄》）；“猶有宋人渾穆之意”（吳修）；“寫照如鏡中取影，妙得情神，一經傳寫，妍媸惟肖”（姜紹書《無聲詩史》）；“下筆稍不俗，其寫真，大二尺許，小至數寸，無不酷肖。挾技以游四方，累致千金”（《五雜俎》）。

曾鯨的肖像畫法在當時頗為流行，一時間從學者甚眾，影響也很大。據史記載，繼承他的畫法並留下姓名的就有四十餘人，如：謝彬、金谷生、徐易、廖君可、劉祥生、沈爾調、張玉珂、陸永、顧宗漢、沈韶、張子游、徐璋、沈紀等，因曾鯨號“波臣”，遂把這支聲勢浩大的肖像畫派稱為“波臣派”，其中謝彬當數最得其師衣缽而造詣最高者。

謝彬從曾鯨學畫，只施寥寥數筆，便神態畢現，眉目傳神。他偶爾也畫些山水，筆墨間頗有“元四家”之一的吳鎮之筆意。其風格筆墨蒼渾，設色沉鬱，氣象宏大。與項聖謨合作於清順治九年（1652年）的《松濤散仙》圖軸，是謝彬的代表作之一。圖中謝彬繪項聖謨肖像，神態自若，風度翩翩。項聖謨則畫三株黃山松及坡石竹木，細緻嚴謹。

畫中人物頭戴冠巾，身著寬袖長袍，手持拂塵，神情自如，肅穆端莊，盤坐在蒲團上。畫上除了蒲團與拂塵之外，沒有其他背景襯托。該圖對臉部的描繪，採用墨線勾勒的傳統技法，不強調凹凸的變化，說明曾鯨在繪畫中非常注重傳統技法。衣紋中曲線較多，疏密結合得當，和緩充分，並施以淡色暈染，表現出年輕敏銳的神態，衣紋的墨線上又略施赭石色，給人以柔和的印象，又在領口，袖口處及指甲上施於白色，衣服的賦色在最後也似乎用了一層薄薄的白色。曾鯨運用流暢的線條，清雅的著色，簡潔的構圖，恰如其分地反映了王時敏的身份和地位。