賽馬稱王

由於受到叔父晁通的陷害，覺如與母親郭姆被流放至嶺國邊地。覺如12歲時，來自天界的姑姑授記他儘快取得王位。為登上王位，覺如將授記獻給野心勃勃的晁通，引導其舉辦賽馬大會，並將國王的金座、珠寶及嶺國美女珠姆等作為賽馬大會的彩注。緊張而激烈的賽馬大會拉開帷幕，覺如大展身手、盡顯神通，最終贏得冠軍、加冕為王。成為國王后，他改名為格薩爾，也就是藏族傳說中的格薩爾王。

《賽馬稱王》是格薩爾藏戲的傳承代表劇目之一。2個小時的時間裡全版藏語，LED屏里播放的是覺如曾經被放逐前往的黃河川、阿尼瑪卿雪山；演員服裝由他們自己加工，精美而艷麗，每一件都重達十幾斤；賽馬稱王，最尊貴的是王，最有看頭的還要屬馬。舞台上的馬，有時一兩匹、有時千百匹，有時緩緩而來，有時飛奔而去，有時兩馬爭賽道、發生碰撞，有時頭馬失足、倒地不起，乾坤變幻，都在手中一根小小的馬鞭之中。和京劇等戲曲相似，藏戲里的馬鞭用絨線綁成小球，替代京劇馬鞭里的流蘇，五彩繽紛的馬鞭，和流光溢彩的戲服相映成趣。眾將賽馬的片段里，演員們手持馬鞭，彷彿騎著真正的馬匹，從遠處跑來，說唱著再馳向遠方。

【劇目亮點】

《賽馬稱王》因為劇目優秀當年第一代演員被選中穿上舞台表演戲裝騎馬迎接十世班禪大師來色達考察，為大師獻上演出得到讚許有嘉。

史詩《格薩爾王》多以說唱、手抄本、木刻本藏戲舞台表形式展現重頭戲《賽馬稱王》。 

【非遺藏戲傳承人：桑珠洛吾】

桑珠洛吾少年時期在父親塔洛的格薩爾藏劇團專業地學習藏劇表演，對於編導、舞蹈、唱誦、音樂等有著專業的水準。從父親處得到格薩爾藏劇的傳承。

因少時在父親塔洛的格薩爾藏劇團參與表演，桑珠洛吾紮實的音樂舞蹈藝術功底得到了俄波活佛的肯定，活佛希望桑珠洛吾對格薩爾吉祥舞的舞姿進行優化。

五年前，桑珠洛吾開始了對格薩爾吉祥舞的弘傳。首先，桑珠洛吾優化了舞姿動作，豐富了踢踏舞步，使舞蹈更加優美流暢，符合現代審美。同時，對舞蹈的歌唱和音樂重新錄製，將舞蹈的音樂提升到更高的藝術品質。

這群能歌善舞的演員並非專業出身，台上他們演驍勇善戰的英雄，台下他們是牧區里策馬揚鞭的康巴漢子，是婀娜多姿的藏族姑娘。飾演覺如的演員丹珠加是格薩爾藏戲的傳承人，也是一位牧民，他表示，大家來自海拔3800米的安多牧區，平時放氂牛、挖蟲草，念經、煨桑、刻瑪尼石，每年進入夏季，高原天氣轉暖，他們就集中排練、演出藏戲。

2017年，桑珠洛吾親自擔任導演，帶領約若村的40多名村民和攝影團隊，歷經數月輾轉各大聖地，行程上千公里，拍攝了格薩爾吉祥舞的電影，並製作成光碟廣為藏漢兩地結緣。

這幾年不辭餘力的弘揚和教導此舞，培養出一批優秀的舞蹈老師，在色達，組建了由村民們組成的約若村格薩爾吉祥舞團；在漢地也設有鄔金冥薩格薩爾吉祥舞團。至今，北京和上海兩地，也設有舞蹈教室。

桑珠洛吾重新製作了藏劇的音樂和唱誦，改良藏劇的演出服裝。為了提高藏劇的藝術水準，在色達建設了帶有現代化燈光舞美和LED背景大屏的舞台。

每年會為村民演出格薩爾經典劇目如《龍宮取寶》《賽馬稱王》等，也會表演《耶吾布美》藏劇以及《中陰救度》藏劇。同時，受各地寺廟的邀請，桑珠洛吾每年都會派出藏劇老師前往青海、西藏、四川等地教授藏劇。

2020年，桑珠洛吾帶領藏戲團在上海舉辦了盛大的藏戲演出，受到了各大媒體的高度關注。

【服裝設計新特點】

傳統格薩爾王的頭盔採用藏戲面具製作方式，即多層布料粘合而成，比較缺乏真實感。桑珠洛吾一方面閱讀格薩爾原著中對於格薩爾王穿戴的文字，另一方面尋找大量古代唐卡觀賞，將所有關於格薩爾王及其大將們的服飾的繪製細節都一一記錄下來。通過自己前期的構思創意后，找到擅長繪畫的畫師，通過口述介紹了格薩爾王頭盔整體造型、細節花紋，和畫師共同完成了格薩爾王頭盔的設計稿，並尋訪優秀的手工藝人打造了兩頂最接近歷史效果的純銅頭盔，價值三萬多元、鑲嵌了寶石和鍍金工藝的頭盔獲得了藏戲界的好評，首演后立刻接到來自各藏戲團的諮詢，桑珠洛吾都無償提供了設計稿和製作渠道。

其他類似將軍們服裝中的“飛肩設計”、“通過人造動物皮毛還原古代藏族獎勵勇士穿的虎、豹皮裝飾的英雄穿戴習俗”、“重新設計弓箭盒子的花紋”、“設計並手工定製女主角的傳統藏族頭飾”等，都是桑珠洛吾通過長期的格薩爾文化研究得到的啟發，並一步步的將傳記文字、民間口口相傳、歷代唐卡等元素綜合起來后變成了現實的服飾道具，使格薩爾藏戲的品質逐年提升。尤其是將軍服前胸的嵌紋設計，在早期服裝廠無法實現的前提下，桑珠洛吾不僅親自將戲服進行改造，拆線、裁剪、縫紉，而且還手把手的教會了藏戲團的演員改造戲服。

桑珠洛吾親自設計了格薩爾吉祥舞的服裝，確定了外層藏袍的手工滾邊工藝、挑選了合適舞蹈伸展性的內里襯衫面料，最為稀有的是還原了藏族羌姆舞蹈的服飾之一“披肩”。披肩，是藏傳寺院羌姆舞蹈在遙遠歷史中採用過的一種配飾，精美高貴。在格薩爾吉祥舞恢復採用之前，已經消失了很長時間。歷史模糊了記憶，到底如此華麗的披肩能否在民間舞蹈中使用曾經引起過爭議，桑珠洛吾訪問老人、翻閱歷史照片和書籍，終於確定披肩不是寺院專用，而是舞蹈通用的裝飾之一。披肩的恢復通過他親自設計，找到專業人士製作，終於使格薩爾吉祥舞服裝驚艷了全國。

【音樂新特點】

傳統的格薩爾藏戲音樂包括“背景樂”和“配唱樂”兩大類。桑珠洛吾分析了實際舞台效果，覺得背景樂只能滿足角色行動時的需要，相對靜態的場景下的背景樂是徹底空白的，這應該是藏戲從露天草原轉移到室內舞台演出后而發展出的一個新需求。

但是格薩爾藏戲的音樂也有一定的程式化，不能隨意創新，所以桑珠洛吾對傳統藏戲中的“配唱樂”進行拆解分析，挑選出適合靜態化場景又具有強烈格薩爾風格的音樂要素，找到音樂工作室編曲，填補了藏戲配樂的一個空白。

早期格薩爾藏戲的配唱樂中有二胡等漢地樂器的演奏，後來由於藏地會二胡的人實在難找，所以漸漸二胡就退出了格薩爾藏戲的舞台。親歷過二胡時期藏戲的桑珠洛吾一直希望能還原這段極富歷史感的配樂，他想盡一切辦法收集老的藏戲錄音，分析樂器、解讀旋律，在專業錄音室聯合音樂創作者一起反覆實驗二胡等樂器的加入方式，最終選定了採用真實二胡演奏、合成器模擬部分樂器效果的混合方案，還原出了真正的“以前人唱的感覺”。

格薩爾吉祥舞的原始音樂雖然非常好聽，但卻不是舞蹈的最佳搭配，主要原因是缺乏了舞曲特有的節奏感。桑珠洛吾先親自學習聆聽了各類藏族舞蹈音樂，大致確定了改編的方向，然後輾轉尋找到非常有名的編曲人秋江措，做出現在的全新的吉祥舞音樂。最新的版本實現了舞曲的特點，另人聞之就想起舞。

【舞台新特點】

為了豐富藏戲的舞台表現力，改變傳統的一出藏戲一幕場景的單一性，創作了《格薩爾.龍宮》四幕藏戲的劇本。配合巨型LED屏中模擬的海底水晶宮效果，龍王、龍女和海底寶物等一一生動展現，提升了藏戲的可看性。

隨著藏戲演出從廣大的草原轉移到精美的室內舞台，觀眾的眼光也被明亮的舞檯燈光培養的越來越挑剔，小到演員的表情，大到幾十人的隊列走位，都需要改良。

桑珠洛吾通過反覆排練設計，大型隊伍的對角線走位，提升了恢弘場面的氣勢；同時打破了以往大型隊伍同時演繹下馬的傳統，大膽改為四人一組下馬的分組表演，這樣的改動並不簡單，因為一旦控制不好會增加演出的時間、使節奏變得拖沓；但為了使藏戲經典的下馬動作整齊劃一，他帶領所有演員反覆設計、反覆練習，最終呈現了馬背民族的風采，也保證了戲劇的節奏感的雙贏效果。