李傳韻
中國內地小提琴演奏家
徠李傳韻，1980年生於青島的一個音樂世家，祖籍廣東東莞。
11歲赴波蘭參加第五屆維尼亞夫斯基國際小提琴少年組的比賽，高超的技巧，成熟的音樂表現征服了所有的評委，被一致推舉為第一名，成為此項賽事有史以來最年輕的冠軍。
2011年1月，憑藉《小提琴協奏曲·梁山伯與祝英台·李傳韻》專輯獲2010年度十大發燒唱片榜-十大發燒唱片。2012年6月，在青島大劇院舉行“完全傳韻 李傳韻獨奏音樂會”，演奏勃拉姆斯《d小調奏鳴曲》、薩拉薩蒂《卡門幻想曲》等作品；當月，與廈門愛樂樂團合作，舉辦“韻傳未來——— 匈牙利之夜”音樂會” ；10月，先後在河南藝術中心、重慶大劇院舉辦音樂會；12月，在武漢琴台大劇院舉辦音樂會；12月，憑藉《李傳韻·弓弦詠嘆》專輯獲第八屆2012年度十大發燒唱片榜-年度十大發燒唱片。2014年，擔任“2014CCTV鋼琴小提琴大賽”評委。
大事件
1980
出生
1980年生於青島。
1991
獲得青年小提琴比賽少年組第一名
1991年, 十一歲的李傳韻在“波蘭第五屆維尼亞夫斯基國際青年小提琴比賽”上贏得少年組第一名， 成為該國際頂級小提琴賽事最年輕的冠軍得主之一。
1996
赴美深造
1996年，李傳韻獲美國朱麗亞音樂學院最高獎學金，赴美跟隨著名小提琴教育家多蘿茜·迪蕾(Dorothy Delay)教授及小提琴大師伊扎克·帕爾曼(Itzhak Perlman)深造。
2001
赴法國音樂節演出
2001年，以香港最傑出的小提琴家的身份，與香港小交響樂團一起赴法國音樂節演出。
2008
獲香港藝術發展獎年度最佳藝術家獎
2008年“香港藝術發展獎年度最佳藝術家獎”。
1980年4月30日生於青島的一個音樂世家，父母都是專業小提琴演奏家。
1983年三歲便隨父母學習小提琴並顯示出過人的天賦。
1986年，李傳韻全家定居香港，此後，他每年都會隨“香港葉氏兒童音樂實踐中心”赴海外演出。
1991年, 十一歲的李傳韻在“波蘭第五屆維尼亞夫斯基國際青年小提琴比賽”上贏得
少年組第一名，成為該國際頂級小提琴賽事最年輕的冠軍得主之一。
李傳韻個人照
1993年8月年僅十三歲的李傳韻在香港文化中心舉行“帕格尼尼專場音樂會”，演奏被公認為小提琴演奏試金石的《帕格尼尼24首隨想曲》，並錄製了該曲目的CD。
1996年，李傳韻獲美國朱麗亞音樂學院最高獎學金，赴美跟隨著名小提琴教育家多蘿茜·迪蕾(Dorothy Delay)教授及小提琴大師伊扎克·帕爾曼(Itzhak Perlman)深造。自同年夏天起，他每年都參加在科羅拉多舉行的“阿斯本音樂節”。
1997年12月李傳韻作為迪蕾教授最優秀的學生，在紐約“Larchmont Chamber Music Circle”上舉行獨奏音樂會，並於次年在阿斯本音樂節上獲“Nakamichi小提琴協奏曲比賽”第一名。
1999年李傳韻獲"Salon de Virtuosi"高級獎學金，並開始在辛辛那提大學音樂學
院隨庫爾特·薩斯曼紹斯（Kurt Sassmannshaus）教授學習。在此期間，李傳韻在“聖-桑小提琴協奏曲比賽”中奪魁，並與美國底特律交響樂團合作，在全美各大城市舉行巡演。
李傳韻演奏圖
2001年，以香港最傑出的小提琴家的身份，與香港小交響樂團一起赴法國音樂節演出。被譽為2001年法國音樂節最吸引的音樂會，他被譽為最天才的青年音樂家，此後他活躍於世界各大舞台。
2002年，李傳韻在著名導演陳凱歌的電影《和你在一起》中擔任背景音樂中所有小提琴獨奏部分的演奏，獲得國內外一致好評。同年7月，小提琴演奏專輯《預言鳥》由普羅藝術製作發行。
2003年4月，非典時期，作為香港人的李傳韻勇敢地從紐約回到香港頂替著名小提琴家所羅門·敏茨的音樂會演出，被人們傳為佳話。
2004年李傳韻應鹿特丹愛樂樂團之邀，與著名指揮大師捷吉耶夫成功合作引起轟動。通過香港電台推出華人青年音樂家系列之後，李更成為香港人所喜愛的音樂家。同時被香港大學邀請，進行示範、講解、交流音樂會。李氏被荷蘭，鹿特丹愛樂約請在世界最著名大師捷吉耶夫得執棒下合作演出。
現在, 李氏在紐約The Clarisse B. Kanspel 基金會的支持及關懷下, 有步驟有計劃的進行各種學習。
多年來, 李氏活躍在世界各地, 並與美國, 加拿大, 中國, 韓國, 新加坡, 日本, 台灣, 冰島, 法國, 等地的國家交響樂團合作，經常舉行獨奏音樂會。
把自己的技巧充分運用到樂曲表現中，而不是單純的“炫技”。音樂清新自然，深邃成熟。不是在演奏樂器，而是用他整個身體在歌唱。低沉婉轉時，那是他在傾訴內心的憂傷和彷徨；高亢嘹亮時，那是他在宣洩憤怒和希望。他時而帶上亞美尼亞古老的面紗獨自飲泣，讓你好奇地窺探他的神秘；時而露出熱情洋溢的笑臉，邀你與他狂歡；時而濃墨重彩，時而又素雅恬淡。高貴甜美的音色，出神入化的運弓，酣暢自然的樂句，這一切都像一隻天使的手，引領著你和他一同吟唱，追隨著他在音樂的星空中漫步。
李傳韻曾與多位國內外著名指揮家合作，並多次與美國、加拿大、中國大陸、法國、冰島、荷蘭、紐西蘭、澳大利亞、俄羅斯、西班牙、韓國、新加坡、台灣、日本、香港、澳門等國家及地區的交響樂團合作演出，並經常在國內外舉辦獨奏會。
作為香港最傑出的音樂家，、曾參加香港回歸五周年、十周年慶典，還多次為中外政要在人民大會堂，政協禮堂，釣魚台國賓館演出。
並代表中國頂尖級藝術家赴日內瓦及東京為聯合國官員和各國駐外官員演出，受到熱烈歡迎。李氏也經常參加各種大型演出如：2006上海海外華人音樂家新年音樂會。
2007CCTV年度綜藝盛典。
2008年文化部春節晚會，鳳凰衛視首屆全球華人新春音樂盛典等。
獲2008年“香港藝術發展獎年度最佳藝術家獎”。
西方主流媒體評價李傳韻是“一個在琴弦上跳舞的魔鬼天才，一位用技巧征服世界的大師”
李傳韻是繼伊扎克·帕爾曼之後另外一個偉大的小提琴家。 ——多茜爾·迪蕾(帕爾曼的恩師、人稱“現代小提琴教母”、美國朱麗亞音樂學院教授)
這個年輕人必將成就大業，他演奏能力極強，速度驚人卻極富音樂感，他具備所有必要的條件。如果中國渴望出現一位偉大的小提琴家，李傳韻就是其中之一。——Ruggiero Ricci(義大利著名小提琴演奏家，他的技術出神入化，被喻為再世的帕格尼尼)
李傳韻的演奏太令人震驚了，他是如此優秀、如此有天賦。他用最高超的技巧做到了這一切，他把那麼多的情感傾注到了使人感動的音樂上。他是一個充滿了激情的傢伙，所以如此動人。——Fushi(著名小提琴收藏家，斯特拉迪瓦里名琴協會創建人)
你可以從他的音樂中感受到一些東西，這種感覺是少有的。他來這裡開小型演奏會，平常對這類音樂不感興趣的人聽后也感動得哭了。——Mark Ptasnhe(美國小提琴收藏家，把珍藏的一把價值200萬美金的小提琴借給李傳韻作演出之用)
我通過迪蕾認識了李傳韻，他的演奏立即感動了我，他非常有音樂感，很有才華，是出色的天才。——Carl Battaglia(美國紐約甘普爾基金會行政總監，該基金會目前正資助李傳韻發展他的音樂事業)
李傳韻的演奏自始至終就像鐘擺一樣，充滿了完美的、無法阻擋的動力。他的表演不僅僅是簡單的炫技，而是用人聲般細緻美妙的演奏闡釋出音樂的秘密，換句話說，就彷彿海菲茨和奧依斯特拉赫的琴聲一樣。夢幻般的精巧樂句搖曳著海菲茨的優雅，結構卻異常地嚴謹端莊，同時音樂和呼吸卻又保持著始終如一的完美，弓弦所觸之處，彷彿就是溪流中的岩石與流水之間的交談。李傳韻對樂曲的精確詮釋讓我感到震驚，就像是他在現場譜曲一樣，樂譜里的每一個細節都精確地呈現在了舞台上。——Chia Han-Leon(著名音樂評論家)
李傳韻最大的特質是他擁有卓絕的技巧，他能將音樂理念瞬間變成為表演現實，他的技巧無與倫比，從樂思和到琴聲之間可以沒有任何障礙。他是我所見過最優秀的。——Kurt Sassmannshuaus(辛辛那提大學音樂學院教授)
技巧只是表達自己的工具，我見過無數的演奏家，他們的演奏很快、很有力，卻不能感動我，我第一次認真聽李傳韻的演奏，是在一個比賽上，他的音樂深深打動了在場的每一位聽眾。很少有人能夠做到這一點。這不是正規的風格，但對我而言，這是音樂最重要的元素。我們是朋友，每個認識李傳韻的人，都知道他是一個大好人。我真心希望他能夠快樂，如果他明天告訴我想當科學家，不再拉小提琴，如果這對他是最重要的，真的能讓他感到開心的話，我也一樣會支持他。——Bruno(小提琴銷售商)
李傳韻天生的機能、以及他對音樂的感覺，即便是在全世界的小提琴演奏者中來說，也都是第一流的。他會覺得，現有的小提琴曲目完全不夠挑戰性，他會即場加好多花，在返場時，別人通常是預先準備好一些曲目，他卻臨場即興。在一些非常艱難的、別人要練習很長時間才練成的那些帕格尼尼練習曲中，他還要加花，而且，有時碰到單音的旋律，在他手裡竟然全部變成了雙音。他的技巧簡直到了隨心所欲的地步。他對所有的聲音都非常敏感，雖然沒有學過鋼琴，但他在琴鍵上隨便一摸，那些和弦就自然而生，像是有人專門寫出來的一樣。 ——葉詠詩(香港著名指揮家)
聽了李傳韻的音樂，我認為他的演奏是如此出色，就像過去的某個傳奇大師，也許是米爾斯坦或者海菲茲。——原田光一郎(日本的頂尖教師、桐棚大學的教授、前東京四重奏領袖)
李傳韻的演奏極具震攝力，他擁有魔鬼般高超神奇的技巧，同時，返場演出中那首充滿激情的巴赫無伴奏，也顯得灑脫漂亮。《恰爾達什》也是無伴奏的，他一直以雙音彈奏。興之所至時，隨手把自己抹過汗的毛巾遞給指揮家用，然後擱在指揮台的扶手處繼續演奏，這等灑脫是天不怕地不怕的厲害。——池田卓夫(日本音樂評論家)
2002年12月12日，張國勇在接受記者採訪時說，與很多人相比，李傳韻屬於不會包裝自己的藝術家。但從專業角度而言，平時說話極為嚴謹的這位深交前總監，連用兩個“最最”表達了他對這位小提琴奇才的欣賞和讚美之詞。他稱李傳韻是“中國當代最最好的、最最有才氣的小提琴家”。——張國勇(上海歌劇院院長 原深圳交響樂團總監)
我討厭用天才這個詞，李傳韻是一個獨特的個體，他領悟力強，有潛質。我們應該為有這麼出色的中國年輕音樂家而自豪。李傳韻是一個很獨特的人，許多人猜不透他的潛力，馬友友六歲時，我在巴黎見過他，我也意識到這個小孩子有很大潛質，能把學到的東西累積起來，然後再揮灑自如地表現出來，李傳韻也一樣，他擁有所有才能，可以揮灑自如，一切取決於他想朝哪個方向走，他還很年輕，這是他的世界。——董麟(著名指揮家)
在中國當今年輕的小提琴演奏家中，首推就是李傳韻。主要是他的演奏不是普遍的當代小提琴演奏家---我講的是有資格的小提琴家所能達到的。這麼說吧，他的技巧超過了帕爾曼。確實如此，他超過了帕爾曼！他的很多東西不是做出來的，是他內心深處流出來的，這是上帝給他的。——盛中國(著名小提琴家)
李傳韻是我所見過的少數天才之一，他從小就非常有靈感。85年北京的青少年小提琴比賽，李傳韻報名參加，演奏拉羅的《西班牙交響曲》，那時候他六歲，其實只有五歲。這個小孩子居然演奏拉羅？！不可以，這樣不行，這豈不是助長好高鷺遠的風氣，不打好基礎，愛挑戰高難度。我想先聽一聽吧，結果聽下去，表現最好的是他。我說這個孩子真棒，我認為他是帕爾曼的材料。他演奏完，我建議不要讓他拿第一名，他年紀這麼小竟演奏這麼難的樂曲，如果其他人都效法他，那便糟了，給他第二名，其實他應該拿第一名。他有一個特點，感情豐富，富有同情心，很天真，很真，他的音樂是出自真心、真情的。——林耀基(著名小提琴教育家、中央音樂學院小提琴研究室教授)
歌手音樂家評價
李傳韻是繼伊扎克·帕爾曼之後另外一個偉大的小提琴家。
——多茜爾·迪蕾（帕爾曼德恩師、人稱“現代小提琴教母”、美國朱麗亞音樂學院教授）
這個年輕人必將成就大業，他的演奏能力極強，速度驚人卻極富音樂感，他具備所有必要的條件。如果中國渴望出現一位偉大的小提琴家，李傳韻就是其中之一。
——Ruggiero Ricci（義大利著名小提琴演奏家，他的技術出神入化，被譽為再世的帕格尼尼）
李傳韻的演奏太令人震驚了，他是如此優秀、如此有天賦。他用最高超的技巧做到了這一切，他把那麼多的感情傾注到了使人感動的音樂上。他是一個充滿了激情的傢伙，所以如此動人。
——Fushi（著名小提琴收藏家，斯特拉迪瓦里名琴協會創建人）
李傳韻的演奏自始至終就像鐘擺一樣，充滿了完美的、無法阻擋得動力。他的表演不僅僅是簡單的炫技，而是用人聲般細緻美妙的演奏闡釋出音樂的秘密，換句話說。就彷彿是海菲茨和奧依斯特拉赫德琴聲一樣。夢幻般的精巧樂句搖曳著海菲茨的優雅，結構卻異常的嚴謹端莊，同時音樂和呼吸卻又保持著始終如一的完美，弓弦所觸之處，彷彿就是溪流中的岩石與流水之間的交談。李傳韻對樂曲的精確詮釋讓我感到震驚，就像是他在現場譜曲一樣，樂譜里的每個細節都精確的呈現在了舞台上。
——Chia Han－leon（著名音樂評論家）
李傳韻的演奏極具震撼力，他擁有魔鬼般高超神奇的技巧，同時，返場演出中那首充滿激情的巴赫無伴奏，也顯得灑脫漂亮。《恰爾達什》也是無伴奏的，他一直以雙音彈奏。興之所致時，隨手把自己抹過汗的毛巾遞給指揮家用，然後擱在指揮台的扶手處繼續演奏，這等灑脫是天不怕地不怕的厲害。
——池田卓夫（日本音樂評論家）
技巧只是表達自己的工具，我見過無數的演奏家，他們的演奏很快、很有力，卻不能感動我。我第一次認真聽李傳韻的演奏。是在一個比賽上，他的音樂深深打動了在場的每一位聽眾，很少有人能夠做到這一點。這不是正規的風格，但對我而言，這是音樂最重要的元素。我們是朋友，每個認識李傳韻的人，都知道他是一個大好人。我真心的希望他能夠快樂，如果他明天告訴我相當科學家，不再拉小提琴，如果這對他是最重要的，真的能讓他感到開心的話，我也一樣會支持他。
——Bruno（小提琴銷售商）
聽了李傳韻的音樂，我認為他的演奏是如此出色，就像是過去的某個傳奇大師，也許是米爾斯坦或者海菲茨。
——原田光一郎（日本的頂尖教師、桐棚大學教授、前東京四重奏領袖）
報紙專欄評價
李傳韻是一位一流的小提琴家，有機會聽到他的小提琴演奏，使今晚的音樂會很值得一看。
——2006年5月11日紐約時報 By BERNARD HOLLAND
李傳韻，一位充實的頂級藝術大師。李傳韻操琴似戲弄玩具。他在琴上滑翔著，奔騰著，跳躍著，呼嘯著，貫穿了整整35分鐘那無邊際的精力充沛的演奏。
——2005 年4 月15日 BANGOR DAILY NEWS ， by Helen York
李傳韻的表演風格具有一種令人欽佩的技術自由度。這使他的表演不拘一格，正是如此，細細地傾訴給他的觀眾。在演奏第一樂章的華彩樂段時，他強烈地傾泄著那浪漫的情感，更可說是炫耀那燦爛的和弦以及奔騰的弓弦。他創造了獨特的指法，全靠G-弦來描述美麗動人的第二樂章中的柔情和第三樂章的主題，這令人想起Fritz Kreisler。第三樂章於每位觀眾來說都是大師風姿的欣賞，它似旋風般瘋狂而去。這必是與眾共矚的不凡藝術家生涯。
——2005年3月6日Win Pusey，The Ellsworth American 專評
李傳韻首次與新加坡交響樂團合演已是幾年前的事了。我和當時聆聽傳韻演奏會的觀眾都清晰地記得那麼一件事，在演奏 Khachaturian的最後一個樂章時他的琴弦突然斷了，傳韻象閃電般敏捷地與首席小提琴手調換了琴，隨之又焉然無恙地繼續表演。同樣的活力與嫻熟的滑音，炫耀的韻律及魔力般的技巧都讓今晚的Glazunov協奏曲無泄可擊。傳韻總能在他的樂曲中插入些新意，他優雅流暢的柔弦更為絕妙，尤其體現在他的阿娜多姿的慢板。無論何時他總會使你置身於盛開的音樂蓓蕾之中。我曾聽見周圍為他表演的美妙慢板所發出的一片嘶嘶驚訝聲。無疑，這正是他之魔力所在。
——2004年 11月26日 海灣廣場音樂廳 DEREK
整場電影洋溢著李傳韻這位小提琴奇才的樂聲。到最後，你很難說得清是什麼令你熱淚盈眶，是片中溫馨的一刻，抑或是李傳韻仿如天籟的琴音。他為這場電影添加了美麗動人的背景音樂。
——2003年6月6日美國華盛頓郵報 By Ann Hornaday
真是巨大的失望——由於很多樂迷期待已久的天才麥克西母·溫哥列夫生病，使得冰島交響樂團被迫延期音樂會。但是在一星期內，冰島交響樂團找到了另一個天才——年輕的李傳韻。李演奏的拉羅西“班牙交響詩”，像一個真正的音樂巨匠他傷感的演釋貫穿於協奏曲，融於在他自己的世界中。最重要的是觀眾被傳韻宏偉的演奏所驚呆，他們全體起立為他喝彩。不用說，他是被授予最高讚賞的！技巧的運用，使他那強烈的自我色彩那麼柔和，那麼溫暖，以致使我忘記了音樂廳以外的一切事！
——2003年9月11日 冰島早報 By Jon Olafur Siguresson
當李傳韻讚揚影片《和你在一起》的同時，陳凱歌導演讚揚提琴家說：“我認為，他是一個超級天才。”
——2003年6月5日美國The San Francisco Examiner By Joyce
李傳韻對於貝多芬這首協奏曲有著極迷人而高貴的音樂觸覺，他對於貝多芬剛強及溫柔的風格巧妙地融化在一起，音色光芒而委婉，頭腦冷靜而熱情。他這首貝多芬即合乎典型的標準風格，亦在句子的表達方面有一流的歌唱性他的表現，並非一般享負盛名的大師所能達至。李傳韻對於弓子的運用，已達到了出神入化的地步。他能夠以一弓之內做出因應“字”與“字”之間的輕重變化，因此他的句子極具靈活性和朝氣，而他的“花巧”亦不過火，依然保持貝多芬率直的味道，極之難得。
——2003年4月27音樂會香港IATC 網上藝評 付瑰琦
提起李傳韻，葉詠詩興緻很高。她說：“……而是說全世界在內，以演奏小提琴的人來說，他天生的機能，以及他對音樂的感覺，都是第一流的。他會覺得，現有的小提琴曲目，完全不夠挑戰性，他會即場加好多花(一種奏琴技巧)，在安哥時，別人通常準備好一些曲目，他卻臨場即興。在一些非常艱難、別人要練習很長時間才練成的那些Paganini練習曲之中，他還要加花，而且，有時碰到單音的旋律，竟然全部變了做雙音。他的技巧簡直到了隨心所欲的地步。”葉詠詩這時才知道，他的腦袋根本就能聽出所有聲音，他雖沒有學過鋼琴，但他在鋼琴上喜歡怎樣摸，那些Chord就自然而生，像是別人專門寫出來一樣。
——2003年3月23日香港星島日報 女俠葉詠詩
李傳韻的超絕技巧一直和諧地融合在他演奏時熱情澎湃的內心世界里，不論是飽滿的行弓，或是強而有力的撥弦，處處都像是順手拈來的。能以輕鬆自然的超絕技巧克服小提琴音樂上的各項挑戰，無論怎樣都是一件賞心樂事吧。
—徠—2002年12月 New Citizen Evening
小提琴演奏家李傳韻在藝海劇院舉行的一台獨奏音樂會，向人們展示了小提琴的音樂魅力。如果說，這台音樂會的上半場曲目，是用抒情的演奏來表達樂曲音樂內涵的話，那麼，下半場的曲目，才華四溢的他是用炫技和音樂性的結合，來證明自己的實力。他使用的高難度技巧完全融合在演奏的激情之中，琴弓隨意大力一揮，手指靈巧輕盈撥弦，都是那麼自然。他甚至會在樂曲中的一些高難度樂段上，即性發揮出高難度的技巧，實在是讓人驚嘆不已。
——2002年12月24日新民晚報楊建國
作為這場音樂會的特約指揮，上海歌劇院院長，原深圳交響樂團總監張國勇的評價也許更有權崴性。昨天他在接受記者採訪時說，與很多人相比，李傳韻屬於不會包裝自己的藝術家。但從專業角度而言，平時講話極為嚴謹的這位深交前總監，連用兩個 "最最" 表達了他對這位小提琴奇才的欣賞和讚美之詞。他稱李傳韻是 "中國當代最最好的，最最有才氣的小提琴家"。
——2002年12月12日 《深圳晚報》
當他狀態來的時侯，整個人都充滿了光輝，談話時，他不停地坐著、躺著、走著、跳著、晃著。音樂是直接、感性而貼切的，他身上的光輝就是音樂。
——2002年4月7日 《廈門文化周刊》
由李傳韻擔任獨奏的《西貝柳斯小提琴協奏曲》在第一樂章就展現了其紮實的技巧及穿透力極強的音色，樂隊似乎也感染到獨奏的音樂張力。第三樂章李傳韻拉的速度比一般快，他不時也以稍為浮誇的手法來達到扣人心弦的效果。李傳韻相當懂得利用身體的力量去拉琴，不論再艱難的片段，他都可以清楚無誤地表達。
——1998年台灣《音樂評論》
李傳韻的表現幾乎無可挑剔，快弓、頓弓、跳弓、左手撥弦，E弦上高難度的技巧在他手裡竟容易得如覆平地。指揮梅笳評價：“李傳韻的演奏富有激情，他能極大地感染樂隊，讓樂隊隨他一起激動”。
——1996年 《湖北日報》
李傳韻在前年的老祡演奏中已充滿了蓬勃的青春朝氣，去年二十四首帕格尼尼隨想曲的演繹，技巧上完全不輸於任何唱片版本(應注意，現場上85%的完整，唱片上就可以變成100%)。他的弓從一落在弦上開始，音樂就生龍活虎似地充實在每一小節中。
——1996年 《香港明報周刊》
他的表情甚至在緬腆中還帶著一絲漠然，但是，當李傳韻拿起琴弓，手指開始在琴弦上移動起來的時侯，人們會驚呀他的音樂世界原來竟然如此廣闊，深遠而多姿彩.....雖然李傳韻手中的樂器，並不是世界名琴，但他拉奏出來的琴音流暢，通透。
——1995年 《香港新晚報》
音樂會上最精彩的一筆由來自香港的小提琴家李傳韻塗抹而成，這位年僅十五歲的小演奏家在分量極重的 <勃拉姆斯小提琴協奏曲> 中向人們展示了他成熟的詮釋和過人的技巧，使人有理由相信這就是一位未來的大師。
——1995年 《人民日報》
他俱有優越的先天條件，身體壯得像一頭小老虎，雙手大而厚，有彈性有韌力，更難得的是有音樂感，有一股小老虎的衝勁。
——1995年 《香港明報周刊》
李傳韻在臨到上台前一分中還在連蹦帶跳，像潑猴似的淘氣。但往台上一站，拉起小提琴，卻那樣投入，令台下聽眾為之神往。
——1991年 《人民日報海外版》
李傳韻只有八歲，但他在演奏時儼然就已經是一位音樂大師。
——1988年奧大利亞媒體
克萊斯勒的靈魂應該對李傳韻的小提琴演奏微笑了。這名年輕的小提琴家雖然還不是帕爾曼，但他瀟灑地在令人眩目的音樂中翱翔，博得了所有聽眾的狂熱的掌聲。
——1987年美國《華盛頓郵報》
