馬曉暉

作為一位國際性的中國民樂演奏家，她的巡演遍及了歐，美，亞，非等幾十個國家和地區。十餘年來，先後與德國柏林愛樂樂團室內樂團，法國國家交響樂團，美國室內樂團，日本NHK交響樂團，墨西哥國立交響樂團，義大利佛羅倫薩室內樂團，挪威斯塔萬格交響樂團，香港管弦樂團等幾十個世界知名樂團合作舉辦了三百餘場個人獨奏音樂會及講學。德國貝多芬音樂廳，奧地利維也納金色大廳，美國肯尼迪中心，國會山莊，法國香舍里榭大劇院，加拿大蒙特利爾大劇院，挪威斯塔萬格音樂廳，捷克布拉格之春音樂廳，日本NHK國立音樂廳等都留下了她的足跡。2006年6月，馬曉暉與知名鋼琴音樂家TimOvens合作，在著名的華盛頓肯尼迪中心共同演繹了“二胡與鋼琴”的音樂專場。7月，她受芬蘭首都赫爾辛基的邀請，成為在芬蘭出席世界音樂節的第一位中國民族音樂家。在德國“巴特基辛根節”上，她與鋼琴家郎朗、李雲迪共同作為中國演奏家代表，給當地人們帶來了極具震撼力的音樂。德國地方時報Donaukurier寫得很精闢：“馬曉暉是一個傑出的二胡演奏家，她的兩根弦如魔術般奏出令人心醉的音效。馬曉暉擁有超人的藝術音樂感悟力，她詩意地模仿了鳥鳴、輓歌、喜劇對話等，透過這位極富創造力的藝術家，這些不同的中國傳統元素與西方現代元素融為了一體。”

作為一位中國民樂推廣的積極宣傳者，她還先後在美國聖母大學，西北大學，密西根大學；倫敦大學；台灣大學；復旦大學，交通大學，同濟大學，西南交通大學等幾十所中外高校講學授課。

作為一位活躍的社會音樂人，她積極參與各種文化活動，並獲得過許多獎項及榮譽稱號，例如1987年“全國廣東音樂演奏邀請賽一等獎（高胡）”；1994、1999年“寶鋼杯高雅藝術獎”；2001年“上海之春首屆國際音樂節優秀表演獎”；英國劍橋中心及美國傳記研究院授予的“二十世紀傑出人物”、“國際文化使者”、“國際傑出女性”，中國“申辦2010年上海世博會”文化使者等海內外榮譽和獎項；在榮獲包括第73屆奧斯卡最佳電影原聲音樂大獎在內等36項全球音樂獎項的電影音樂《卧虎藏龍》中擔任二胡獨奏。並在亞洲地區首演了“二胡協奏曲《卧虎藏龍》”。她先後與德國DW國際廣播電台、日本皇家唱片公司、韓國唱片公司、香港寶麗金唱片公司、香港環球唱片公司、馬可·波羅唱片公司、中國百利唱片公司、上海文藝音像出版社等合作錄製了個人二胡專輯達40餘張，以及一套個人DVD專輯《琴者無疆》。2007年底，即將再度與文藝出版社合作推出《二胡與世界握手》畫傳。

作為一位二胡藝術的傳人，她熱愛傳統，又不拘泥於某一流派的教條，她敢於在迥然相異的不同風格領域中選擇自己的曲目，並富於創造性地採用了許多非常規的演奏手法，豐富多彩的運弓方式，豐富了二胡的聲響效果和表現潛力。她有極為敏感的音樂觸覺，同時又善於思考，敢於創新，因而對於各類作品具有著極其敏銳的分析能力和駕馭能力，並逐漸形成其獨樹一幟的風格。同時她也具有國際化的音樂視野，她堅信，民族化的音樂只有溶入世界才具有永恆的生命力，她對自己提出了更高的要求，於2003年9月作為交流學者赴美國聖母大學，密西根大學深造音樂作曲，音樂教育心理學及演奏心理學等相關專業。

近三年來，她又開始了在全世界範圍內的“二胡與世界握手”的音樂會、巡演及錄音、錄像等，深得海內外觀眾的喜愛。

馬曉暉還是當代中國二胡音樂新創作的積極參與者及實踐者，《悲歌》、《引子、吟唱與快板》、《蘭花花敘事曲》、《成吉思汗》、《天山牧羊女》、《別亦難》、《荒漠暮色》、《夜深沉》等眾多二胡協奏曲新作由其成功首演；同時她還身體力行的參與創作，《琴韻》、《弦之煉》等二胡獨奏曲均為其個人作品，此外，她還大力向世界音樂舞台推廣二胡音樂，為此改編、移植了大量中外作品，如《巴托克六首羅馬尼亞舞曲》、《巴赫—創意曲、奏鳴曲》、《克萊斯勒—愛的悲哀》等。

十多年的職業音樂生涯使得馬曉暉的琴藝日趨成熟與完善，逐漸形成了極富個人魅力的演奏風格，深得眾多專家的好評及觀眾的認可與喜愛。

在“《盛世華誕——慶祝中華人民共和國成立70周年》系列郵冊專題工程”中，馬曉暉因出色的演奏技藝與卓越的藝術成就入選。