斬經堂

京劇《斬經堂》，是麒派傳統劇目之一。

西漢末年，王莽鴆酒毒死平帝篡權后，下令通緝劉秀。劉秀過潼關，被守將吳漢拿獲。吳母得知，告以王莽弒君殺父往事，責令吳漢放劉秀、散潼關，並授劍命吳漢殺妻王莽之女王蘭英(即王莽的次女王曄，新朝睦脩任，京劇中稱為“南寧公主”)。王蘭英為人溫婉善良，吳漢進經堂左右為難。公主正在念經，見吳帶劍而至，知情后奪劍自刎，吳母亦自縊。吳漢縱火毀家，追隨劉秀而去。

該劇自徽劇移植而來，早年王鴻壽（老三麻子)擅演。

後周信芳學演此劇，於1925年8月21日首演于丹桂第一台。周信芳飾吳漢，王靈珠飾王蘭英。周信芳在原劇基礎上反覆加工，成為麒派的代表劇目之一。劇中吳漢揉臉、造型、做派上介於紅生和鬚生之間。在聲腔上，周信芳保留了徽劇高撥子高亢激昂的特色，又加入大段深情感人的二黃唱腔。其中“賢公主休要跪你休要哭”一段，委婉凄切，成為膾炙人口的唱段。表演上周信芳將人物內心的矛盾和情感的細微變化，層次分明地表現出來，刻畫得入木三分。

周信芳六歲隨父旅居杭州，從陳長興練功學戲。七歲登台演《鐵蓮花》中的定生，藝名“七齡童”，1906年後，隨王鴻壽赴漢口演出。1907年在上海，改用“麒麟童”，此後一直沿用此名。1908年到北京入喜連成社，與梅蘭芳、林樹森、高百歲同台。1912年返滬，在新舞台等劇場與譚鑫培、李吉瑞、金秀山、馮子和等人同台，頗受熏陶，演技漸趨成熟。1915年至1926年間，先後在上海丹桂第一台、更新舞台、大新舞台、天蟾舞台演出，排演了連台本戲《漢劉邦》《天雨花》《封神榜》等。在此期間兩度赴北京、天津演出，將《蕭何月下追韓信》《鴻門宴》《鹿台恨》《反五關》等戲介紹給北方觀眾，人稱“麒派”。

周信芳在幾十年的舞台生活中，運用精湛的表演技巧，塑造了宋士傑、徐策、蕭何、宋江、鄒應龍、張廣才、張元秀等眾多的生氣勃勃、有血有肉、性格鮮明的人物形象，為京劇藝術的發展作出了貢獻。“麒派”不僅是京劇老生的重要流派，而且對其他行當、其他戲曲劇種的表演藝術，也有較大影響。

周信芳自稱是譚鑫培的私淑弟子，他的唱功基本上取法於孫菊仙、汪桂芬、汪笑儂、王鴻壽、潘月樵等前輩，他的嗓音雖顯沙啞，但演唱富有感情，挺拔蒼勁，氣出丹田。念白清晰，講究噴口，咬字頓挫富有音樂性，尤其是他吐字收聲和潤腔之技巧非一般演員所能企及。所以，他的演唱不但不以腔害字、反而有以聲傳情之妙。聽他的唱腔，酣暢樸直、蒼勁渾厚之特點十分明顯，加上起伏頓挫、錯落有序的念白，不帶偏見和常規的歧視的話，真的叫賞心悅目。周信芳敏捷利落、準確生動的做工更是有口皆碑，其灑脫洗鍊的身段具有一種難得的節奏感和可貴的張揚氣勢。他善於通過外部動作，表達人物內心感情和思想變化，“膛蟒”、“摔袖”、“抖髯”等表演技巧在他的運用下均能深入人物的骨髓，而少有為程式而程式的賣弄。他在打擊樂的運用以及在服裝、化妝等方面，都在革新和創造，以其鮮明的特色匯成麒派統一的藝術風格。《四進士》《清風亭》等戲里有名的長段白口，都感人至深。他還善於在韻白中適當地運用口語，在對白中插進語助詞，使人聽來既鏗鏘悅耳，又親切生動，富有濃厚的生活氣息。

周信芳在表演中，十分注意唱念與動作的有機結合。如演《徐策跑城》，載歌載舞，唱白相間，渾然一體，把鬚髮如銀的老相國喜悅激動的心情，表現得淋漓盡致。

《斬經堂》聯華影業公司1937年攝製。

編劇兼藝術指導：費穆；

導演：周翼華；

攝影：黃紹芬；

主演：周信芳、袁美雲。

王莽篡漢，光武帝(劉秀)舉兵復國。王莽立下詔書：獲劉秀者，受上賞。潼關守將吳漢，其父為王莽所殺，當時吳漢年齡幼小無知，及長，莽以女妻之，遂任偽朝之臣。劉秀敗逃潼關時，被吳漢(周信芳飾)捕獲，準備押送京師。吳漢的母親即告知吳漢：王莽乃殺父之仇人，且責以三事：釋劉，棄官，殺妻。吳漢妻(袁美雲飾)甚賢，吳漢不忍殺，但為了報父仇，始泣拜受命，斬妻於誦佛之經堂。吳漢殺妻后，吳母亦上吊自盡，吳漢乃焚其住宅，負母屍骨，縱馬出潼關，奉劉秀復興漢室。

1937年由聯華影業公司攝成戲曲片。解放后該劇曾被認為思想內容不好而停演。60年代初，《上海戲劇》等報刊上曾展開爭鳴，引起有關“道德繼承”問題的討論。80年代此劇恢復上演。

導演在處理戲劇和電影的結合方面，手法有所創新，扮演吳漢的著名京劇演員周信芳的演技也“達到最圓熟的境地”；但由於編者沿襲了“王莽篡漢”陳舊的歷史觀點，對於王莽、劉秀和吳漢這三個歷史人物的描寫，也出於虛構；因此，田漢在一篇影評中認為：“這戲只能‘姑妄唱之，姑妄聽之’，若當真作為歷史劇看，則殆不能成立。”