錦灰堆

錦灰堆起於明代，最早出現在明代的鼻煙壺上，它源自中國傳統本身，並受到西方物質文明的一定影響，非常真實的描繪古代文人雅士書房所常見的雜物。具三維視覺藝術特點的寫實畫法。如：古舊字畫、廢舊拓片、青銅器拓片、瓦當拓片、蟲蛀的古書、廢棄的畫稿以及扇面信札等。這些雜物件件呈現破碎、撕裂、火燒、沾污、破舊不堪的形狀，給人以古樸典雅、古色古香、雅氣橫生、耐人尋味的感覺，有人稱之為“非書勝於書、非畫勝於畫”。因此備受文人雅士的青睞。

“錦灰堆”起初只是畫家成畫后對剩餘筆墨的幾筆遊戲，通常是對書房一角的隨意勾勒．翻開的字帖，廢棄的畫稿，參差的禿筆，雜亂無章層層疊疊擠入畫紙。看去像是字紙簍打翻了，所以又叫"打翻字紙簍"。創作"錦灰堆"，一般是在畫紙上先框定輪廓，形狀不拘、然後就中設計摹畫若干重疊交錯的小事物，諸如舊書的殘頁，揉皺的畫幅，發黃的報紙，甚至門券郵票等等，只要上面有書有畫即可，而且大多還是破爛的面貌，活像灰堆里拾出來的，這就是"錦灰堆"名稱的由來。

清初發展到陶瓷上，隨著大量陶瓷的出口在日本、新加坡、台灣及東南亞都有所發現。後來經畫家移至紙上相互贈送，自我欣賞、成為文人雅士的一種遊戲之作。由於繪製“錦灰堆”技術含量高，繪畫者需多才多藝，要善寫真、草、隸、篆以及能模仿各家字體和善畫花鳥魚蟲、山水人物，熟知各種碑拓、青銅器造型、能篆刻各種印章、等等絕活。製作難度大，耗時之長，勝任者極少，所以日漸萎縮，終成絕響。解放前後極少善畫者因年事已高難以勝任，使“錦灰堆”這一傳統技藝走向失傳.

2013年5月“錦灰堆”被列入山東省第三批省級非物質文化遺產。

“錦灰堆”最早起源於何時，現無準確文獻記載，相傳是元代與趙孟 頫齊名的畫家錢選，在一次醉酒後興起，將當天散落在飯桌上的下酒菜吃剩殘物，如蟹腳、蚌殼、蓮房、雞翎、魚刺等、信手繪製成一幅橫卷，並揮筆題款“錦灰堆”。這可能是“錦灰堆”最早的歷史記載。

歷代“錦灰堆”畫家：

由於“錦灰堆”繪製難度大，要求技術含量高，所以繪製“錦灰堆”的畫家極少。有文獻記載的更寥寥無幾，通過現存的作品中和有關資料顯示，“錦灰堆”畫家有：

宋山

韓英

鈕傳禮字小川（1921-2005年），

弘法深

李鑄青

朱敬五

鄭佐宸

李成華

陳二指

楊謂泉（楊謂泉款均為鄭達甫所做）

（以上畫家及作品照片由美國皮博迪博物館"錦灰堆“研究專家南希女士提供，姓名為譯音，可能存在文字不準確）

袁少甫

胡善述（無相關資料，南京民間藏有其“錦灰堆“畫作）。

姚華：字重光、號茫夫。貴州省貴陽人，生於清光緒二年，（1876年）卒於民國19年（1930年）。一生主要活動在北京，他在詩文、詞、曲、碑、版及古器的考據和音韻方面都有很高的成就。對於中國古代傳統文化上進行了比較廣泛的涉足，在近代美術史上做出了豐富的理論方面的貢獻。姚茫夫先生取“泰山二十九字”殘碑做穎拓，郭沫若贊為：“茫夫穎拓實古今來別開生面之奇畫也”。鄭振鐸稱為：“大膽的創造性的藝術勞動”。茫夫先生博覽多識，他曾為陳師曾先生擬漢畫像題詞曰：師曾善為漢畫像石刻而變化於己，能以不美為美，盡納妍妙於高古之中。先生的畫作曾被魯迅先生收入《北平箋譜》，並贊為：“大盛則師曾、茫夫......之時代。”這無疑是對先生創造的勞動高度讚揚。

劉保筠：字竹齋。1901年生於河北涿州，1951年卒於北京。受姚茫父先生相受，精於“錦灰堆”。於齊白石、胡佩衡、王夢白、肖謙中、陳半丁等均為畫友。民國後期先生任職縣委黨部和省委黨部，后被選為國大代表，有清正廉潔之政名。1944年以後居北京，住宅在新街口附近，於齊白石鐵柵老屋為近鄰，故於白石先生交遊較多。劉保筠先生親傳弟子為宋翼青先生。

在這一領域被公認的能手，是畫了六十多年的鄭達甫先生．三四十年代流行滬上的"錦灰堆"之作，大多是鄭先生手筆。

據新編《鎮海縣誌》“人物傳”記載，鄭達甫(1891～1956年)，鎮海浦鎮十七房鄭氏人，他“家貧少孤，在家鄉小學任教，性喜繪畫，尤擅臨摹”。20餘歲時到慈溪一店鋪司賬，後來到了上海，靠賣畫為生。

當時上海有個福建商人楊渭泉，好筆墨而不善畫。他結識了鄭達甫后，便使了個移花接木的歪招，乾脆延留鄭達甫在家，專門為其代筆作畫。而鄭達甫此時生活窘迫，有人邀他代筆，自是欣喜。

有了穩定的代筆人，精於謀划的楊渭泉，便以自己的名義大登廣告，吹噓自己工於繪製“錦灰堆”。每幅畫出售所得利潤，楊鄭二人六四分賬，鄭達甫還要自費購買筆墨顏料等。這種奇怪的合夥生意一直做了20來年，楊渭泉一直坐享名利。後來戰亂一起，失去了繪畫生意的客源，鄭達甫成了“廢角料”，楊渭泉便毫不留情地把他趕了出去。

因此，目前在古玩市場中流通的工筆繪製“殘畫”，凡落款為“古閩楊渭泉”的，皆是鄭達甫的舊作。

鄭達甫被迫回家后，不得已只好以打柴、賣燒餅討生活，此時他仍堅持畫畫。解放后，這段隱秘被人捅破，他所繪“錦灰堆”被邀參加全國第二屆美展，首次回歸主人名下。鄭達甫也隨即被上海市文史館聘為館員，受到人們的尊敬。

宋翼青，字雲程，又名亦卿，1918年生於涿州城西南茂田莊。早年就學於男高小、育才中學，文學、書法、篆刻受業於周葆生、徐幼宗、劉葆筠，繪畫受教於柳汀先生，為王先生早年弟子。六十年代，經民國名醫吳彩臣先生介紹，得識齊璜大弟子兩石翁王鑄九先生，並與之交遊。宋氏先後從業於小學教師、縣政府秘書、縣文化館職員，上世紀八十年代於商業機械廠退休。空有絕世繪畫天才，而困守小城，鬱郁不得志。先生早年受柳汀先生畫風影響，以花卉、鳥蟲為主，后得兩石翁心授，筆墨拙樸、典雅而有富貴氣。先生尤擅畫“錦灰堆”（又名八破），受張海若畫風影響，得劉竹齋真傳，其“八破”冠絕當代畫壇而無雁行者。翼青涿州畫友有張曾揚、郭篤民、焦潤之、王恨庚、王自興等，皆涿州畫界俊彥。已故。

耿玉洲，1945年生於山東淄博市周村區，自幼酷愛書畫，長期臨摹芥子園畫傳，曾先後拜畫家陳伯鳴、徐金 堤為師，習畫花鳥山水。1966年任周家小學民辦教師，在此期間一邊教學一邊研習書畫藝術，幾十年勤學不輟。1992年在周村地區創辦第一所周村業餘書畫學校。1993年去中國美術學院專修花鳥專業，從師盧坤峰、葉尚青、朱穎人、閔學林等名家。畢業后專攻海派吳昌碩先師畫風十幾載。1999年拜畫家宋翼青為師學習“錦灰堆”得到先生真傳。為更好的傳承和保護“錦灰堆”這一優秀的傳統技藝，近幾年來專攻“錦灰堆”的創作技法，並在不斷學習前人繪畫技法中不斷研發出自己特有的創作技法。成為新中國建立后“錦灰堆”藝術第一位傳人，其作品多次在國內外展出，已成為當今收藏愛好者手中的珍品。

耿學知，耿玉洲之子，1973年生於山東淄博，號桃源居士、桃花源齋主人。幼時貪玩不願以書畫為伍，青年時得父親友人們相勸始隨父習畫。師法任伯年、吳昌碩等海派文人畫家。95年隨父遷住秦皇島，結識李壯閣、李英、丁寶棟、宋寶順等書畫名家並得其精心指教，並與喬海光、劉宏等青年畫家為友整日研討書畫。2006年隨父耿玉洲學習錦灰堆創作至今。現為中國錦灰堆藝術第四代傳承人，國家一級美術師。

工藝美術師，書法家，裝裱師。中國書法家協會註冊書法教師，2006年畢業於江西農業大學，2016年結業於北京大學書法研究所，師承於北京大學中文系教授博士生導師王岳川，錦灰堆第三代傳人耿玉洲，一直將書畫藝術作為精神生活中的一大樂趣和愛好。多年來，從事錦灰堆和穎拓的創作，同時堅持不懈地臨習顏真卿、王羲之、孫過庭、文徵明、懷素等歷代大家名帖，在注重吸收古代大師營養的同時，經常參觀和參加國內外書畫大展賽又從中學習其精華，書風從不求其索怪，而是放縱於自然而然之妙處，規規矩矩寫字，本本份份做人。

1、繪製“錦灰堆”必須選用熟宣紙、中國畫顏料、磨墨、毛筆、界尺等用具。

2、繪製圖中所描繪的雜物必須是破、舊、污、蟲蛀、火燒、撕裂狀方能顯出古樸典雅，古色古香、雅趣橫生之趣。描繪書房中可見的雜物，如：古舊書畫、破舊摺扇執扇、青銅器拓片、碑拓、蟲蛀的古書、信札、冊頁等都可入畫。

3、繪製“錦灰堆”精通各種畫法，能工能寫。花鳥、山水、人物以及連環畫等。 “錦灰堆”必須善書各種字體，真、草、隸、篆以及古印刷體，善模仿各家書體，做到惟妙惟肖、形神兼備。

4、能篆刻各類印章等雜物。

5、“錦灰堆”布局奇特，看似雜亂無章，實則井然有序，有中國畫的疏密聚散、濃淡乾濕，更要相互映襯件件逼真。

6、“錦灰堆”中的雜物應有出處和依據。

7、畫中雜物要畫出破碎、翻卷、重疊、沾污、撕裂、蟲蛀、火燒、煙熏等古舊貌。

8、“錦灰堆”是純手工精心繪製而成。不許粘貼拼湊。

9、“錦灰堆”畫宜小不宜大，十分費工費時，採用工兼寫的畫法，絲毫不能草率，一般一副作品在2-3個月完成，慢者則半年一張。