洪瑞生
資深油畫家
洪瑞生，廈門大學美術系教授（已退休），資深油畫家，中國美術家協會會員。
洪瑞生長期從事美術教學及創作，其油畫作品多次被選入參加全國美展及油畫專題展，擅長表現閩南人的情感、氣質與人情風貌，畫風樸實自然，呈現出富有感染力的視覺藝術意味，因為他那傳達閩南人內心溫馨莊重的紅色的魅力，有評論冠之為“閩南紅”。洪瑞生曾任福建省美術家協會理事、福建省美術教育研究會常務理事、廈門市美術家協會副主席。
1940年，生於福建省廈門市鼓浪嶼；
1953年至1959年，就讀於廈門第一中學；
1959年，考入北京中央美術學院油畫系；
1964年，畢業於中央美術學院油畫系吳作人工作室；
1983年，油畫《石工之家》入展全國僑鄉風貌展；
1984年，入廈門大學籌建藝術學院美術系；
1985年至1993年，任首任系主任；
1992年，在高雄市琢璞藝術中心舉辦個展，油畫《暖風》入展“92·中國油畫藝術展”；
1994年，油畫《傣家酒樓》入選“第八屆全國美術作品展覽”；
油畫《鼓浪嶼·正月》入展“94·中國油畫沙龍展”；
1995年，在高雄琢璞藝術中心舉辦第二次油畫個展；
1997年，油畫《菊花和靜物》入展第二屆中國靜物油畫展；
1998年7月-12月，赴巴黎國際藝術城作藝術考察，並舉辦油畫個展；
1999年，油畫《琴室》入選“慶祝澳門回歸祖國中國藝術大展”；
2004年9月-2005年12月，為廈門鄭成功紀念館創作大型歷史畫《雄風—1662年2月鄭成功察視荷蘭殖民者撤出台灣熱蘭遮城》（5250px×11250px）；
2006年，油畫《崇武漁婦》入選“中國百家金陵畫展”；
2008年，油畫《酒器和水果》入選“中國油畫寫生作品彙展”；
油畫38幅在北京TRA畫廊舉辦《歷史語境》三人油畫聯展；
2010年，在廈門市“正版藝術畫廊”舉辦《閩南·紅·瑞生油畫作品展》；
素描作品兩幅入展《中央美術學院素描60年全國巡迴展》；
油畫《春·秋》入展全國《人與自然和諧書畫巡迴展》；
油畫《海天一色》《漆器和水果》入展中國文學藝術家聯合會主辦的“中國當代藝術年鑒展”；
2012年，油畫《漲潮》入展中國大型《吾土吾民油畫邀請展》；
2011年11月至2012年12月，為印度尼西亞西蘇門答臘峇達博物館創作大型歷史畫《最後的戰將——SISINGAMANGARAJA XII 領導族人征戰荷蘭殖民者》（236 cm×388 cm）。
主要作品
(洪瑞生，2013-3-25，寫於廈門高遠樓)
《晨妝》
亞麻布∕50.8cm×1525px∕1993年
創作闡析：作品以散點透視的觀念自由地處理室內的空間，用方形、矩形、圓形、半圓形、及不規則形組成畫面富有視覺節律的形式；以不同色感的大面積朱漆般紅色及桔色、黃色與點綴少許的青灰色、綠色、白色組成畫面色調，不以褐色再現暗部，以求整個室內充滿光彩。一個新婚的惠安女對著小園鏡全神沉湎於擺弄額前的劉海，濃郁的溫馨、喜氣、寧靜、幸福流溢在這小小的新房裡……，我希冀能呈現惠安特有的民俗氣息和惠安女極為愛美的心理，這是閩南的風土人情，也是中國的民間生活和審美情趣。這種神韻是我心中平實的詩……
《漲潮》
亞麻布∕72.5cm×2500px ∕1996年
創作闡析：漁民要出海啦，忙碌著，他眺望天象海潮，閩南特有的彩繪漁船在晨光中隨波搖曳，所有的形象融進光彩的流徜中，多層而不同的色彩的重置構成迷離的炫彩，畫的是海的意境、光彩的歡唱，更是對勞動的讚歌……
《海天一色》
亞麻布∕42cm×1692.5px∕2003年
創作闡析：彩繪的漁船錨泊在岸邊，漁民搖著小舢板和筏子來回穿梭在大船間，海上輕霧彌散，瞬間我的眼睛感到藍色的炫目和光彩的魅力，讓我畫興勃動，看不見那些的多餘，卻凝聚成這空濛深遠的海天一色……
《輝煌》
亞麻布∕151cm×2925px∕2003年
創作闡析：音樂是無比輝煌的，油畫也是可以比翼的，藝術境界的輝煌定是無限極的！我以此畫表達我對藝術的傾心、感受、讚頌與追求——表現人類高尚精神的無限輝煌！
《雄風——1662年鄭成功收復台灣》
亞麻布∕210cm×11250px∕2004年9月——2005年12月∕展藏於廈門鼓浪嶼鄭成功紀念館
創作闡析：以“之”形線橫貫寬闊的畫面以構成橫向的張力，使之與寬銀幕式的場面相匹配，展現歷史事件的宏大場景。以冷凝沉鬱的巨石、龍舌蘭、大地海天的冷色襯托出鄭軍旌旗獵獵氣勢如虹的軍威和熱蘭遮城牆熠熠的暖紅色，以建構畫面那種經鏖戰收復疆土的莊重自信的氛圍和歷史的沉重感。按照館方歷史學者的要求，不再突出鄭成功的統帥的威武強壯，而是著重兼有“王”與“帥”的胸臆氣質及積勞成疾略顯消瘦的儀錶容顏，讓高瞻遠矚的形象在日光中熠熠生輝，勝利之師威武雄壯!戰敗的荷蘭殖民者揣著複雜的心態撤出了台灣島。我通過畫筆把我對故鄉歷史英雄的解讀與敬重謳歌之情畫進人物旌旗、巨石故壘、雄風海濤、刀光劍麻之中；延平郡王策馬緩行於歷史長風中……；故命題曰：《雄風》。
《油畫藝術教學與油畫特質》1989年刊《美術研究》1989年3期。
《大師自由色彩表達的啟示》1994年刊《福建藝術》1994年4期。
《油畫研究生培養行為初探》1994年刊《藝術教育》1994年3期。
《論藝術視覺的能動性》1995年刊《廈門大學學報》3期。
《對素描和素描教學的一種見解》1996年刊《美術》9期。
《高等美術教育中的科學精神》1997年刊《高等教育研究》6期。
《藝術視覺的歷史性突破——莫奈藝術視覺在西方繪畫史上的意義》1998年，刊《廈門大學學報》3期。
《藝術體會二則》2002年，刊《中國油畫》6期。
《一個帶著“羅盤”和“錨”生活的人》
作者：童焱，(洪瑞生教授的校友兼同事，更是朋友)
上個世紀40年代，洪瑞生先生出生在廈門鼓浪嶼。在這個與廈門島毗鄰的小島上，不僅覆蓋著鬱鬱蔥蔥的亞熱帶植物，而且還有許多令人回味的人文景觀。比如，反映殖民文化色彩的西式建築和代表鼓浪嶼人文化趣味的鋼琴聲。這些內容都給青少年時期的洪瑞生先生留下了非常深刻的印象，以至於在後來他所從事的美術創作活動中，處處都可以看到這種記憶的烙印。
洪瑞生先生是廈門大學藝術學院美術系的教授，首任系主任。上世紀60年代，他畢業於中央美術學院油畫系吳作人工作室。隨後輾轉於貴州、福建。曾經當過八年的中學美術教師。現在蜚聲國際的現代藝術家黃永砯就是那時他親炙的弟子。不管是在中央美術學院求學期間，還是後來分配到貴州工作，調到廈門任教，洪瑞生先生始終都在按照自己的思考認真地展開著藝術人生。
在中學時代，他的各門功課成績都非常的優秀，但美術是他的最愛。在著名水彩畫家張厚進先生的影響和指導下，最後在報考大學的時候，他還是決定根據自己的興趣，負篋北上，報考中央美術學院油畫系。結果，他被錄取了。在學期間，他根據自己的判斷，選擇了吳作人工作室。他不僅接受了像吳作人、艾中信等多位油畫名師的指導，更重要的是，在這裡的學習還培養了他的藝術趣味，即油畫的表現活動要突出含蓄、雅緻、樸素、誠懇的格調。艾中信先生說過：“油畫，就應該像中國的茶，可以品。”這句話，可以說是一個對他的藝術創作活動產生重大影響的教誨。
了解洪瑞生先生的人都知道，他是一個真實、穩健、很有獨立性的人。他於70年代末邁出了藝術探索的步子，有自己的方向，堅持做適合自己的藝術。當年，黃永砯在廈門搞達達展覽的時候,，一位畫友曾邀請他參加展覽。他說：“讓我想兩天再說。”兩天後，他對朋友說：“我適合積累式，我還找不到感覺。”也就沒參展。
洪瑞生先生當年帶過的研究生這樣跟我講：“洪老師這個人活得比較孤獨。他在藝術上，從未想跟誰去比一個高低上下，只想按照自己的喜好生活，自己玩自己的。”是的，洪先生在藝術上有自己的觀點，有自己的趣味和表現方法。他重視生活，強調感受，夢想著自己的創作能夠在不斷地修養中成為歷史中的一步。每當和朋友談到這些東西時，他的眼睛里就會放光，神情也會變得興奮起來，平日里的慎重也會因此而失蹤。
儘管從表面上看，他的作品具有浪漫主義的氣質，但從根本上講，他是一個有著古典主義思想觀念的中國油畫家，非常關注藝術創作的規律性和美學價值。他說：“藝術不是遊戲，而是勞作。”為了把藝術這項特殊的工作做好，他非常廣泛地學習、研究西方藝術史中的經典。比如，他畫過希臘巴底農神廟中的浮雕，認真臨過畫冊上德加的油畫。不過，在學習過程中，他反對為技巧而技巧的學習方式，主張學而不仿。他說“大師是火，給人溫暖，但也會燒死人的。我們只能接受其熏陶，而靠近不得。”正是因為有了這樣一種理解，我們雖然在他的作品中可以看到印象派、那納比派、野獸派、表現主義的痕迹，但是，那裡面始終有著他自己的解讀和創造。他的路子展示出一個魂牽東方浪漫情思色彩的中國藝術家，努力於吸納和綜合東、西方藝術。
