現代繪畫

現代繪畫

現代繪畫是指自20世紀初誕生的,強調單純化和平面化,追求畫面的裝飾性,擺脫了傳統繪畫的視覺規律和空間概念的繪畫發展方向。

概念


《紅、黃、藍的構成》,蒙德里安作
《紅、黃、藍的構成》,蒙德里安作
現代繪畫概念就是現代繪畫,書本上的概念會讓你雲頭轉向的,還是認真學習美術史吧,謙虛一些沉靜一些,心急吃不的熱豆腐。

代表人物及歷史


現代美術三大師

馬蒂斯(野獸派)、畢加索(立體派)、達利超現實主義)。

發展歷史

20世紀以來,現代美術呈現出流派迭起,千姿百態的局面。1905年誕生的以馬蒂斯為代表的野獸派繪畫,強調形的單純化和平面化,追求畫面的裝飾性。1908年崛起的以布拉克和畢加索為代表的立體派繪畫繼承了塞尚的造形法則,將自然物象分解成幾何塊面,從而從根本上掙脫傳統繪畫的視覺規律和空間概念。隨著德國1905年橋社和1909年藍騎士社的先後成立,表現主義作為一種重要流派登上畫壇,此派繪畫注重表現畫家的主觀精神和內在情感。1909年在義大利出現了未來主義美術運動,此派畫家熱衷於利用立體主義分解物體的方法表現活動的物體和運動的感覺。抽象主義的美術作品大約於1910年前後產生,其代表畫家有俄羅斯畫家康定斯基和荷蘭畫家蒙德里安,而兩人又分別代表著抒情抽象和幾何抽象兩個方向。
第一次世界大戰期間產生的達達主義思潮,此派藝術家不僅反對戰爭、反對權威、反對傳統,而且否定藝術自身,否定一切。杜尚將達·芬奇的《蒙娜麗莎》畫上鬍鬚,並將小便池作為藝術品,便是達達主義思想的體現。隨著達達主義運動消退,在此基礎上出現了超現實主義藝術思潮。此派畫家以柏格森的直覺主義,弗洛伊德的精神分析學和夢幻心理學為理論基礎,力圖展現無意識和潛意識世界。其繪畫往往把具體的細節描寫與虛構的意境結合在一起,表現夢境和幻覺的景象。代表畫家有恩斯特、馬格利特、夏卡爾、達利、米羅等。
第二次世界大戰後在美國產生的以波洛克、德·庫寧為代表的抽象表現主義繪畫,綜合了抽象主義、表現主義的特點,強調畫家行動的自由性和自動性。
20世紀50年代初萌發於英國、50年代中期鼎盛於美國的波普藝術,繼承了達達主義精神,作品中大量利用廢棄物、商品招貼、電影廣告和各種報刊圖片作拼貼組合,故又有新達達主義的稱號。代表人物有美國畫家約翰斯、勞生柏、沃霍爾等。
而70年代興起的超級寫實主義(或稱照相寫實主義)運動,其主要特徵是利用攝影成果,進行客觀的複製和逼真的描繪。代表畫家有克洛斯、佩爾斯坦,雕塑家中,安德烈、漢森最為著名。除上述之外,可以歸入現代藝術範疇的還有偶發藝術、大地藝術等。其許多藝術活動已經超出了美術的範圍。
依據在歐洲的西文美術原著和現代西方畫家傳記等資料,中國余珞·紅野考察中西文化與人類整體歷史(地球文明),提出中西文化匯通影響現代西方文化的觀點,在現代西方美術史中得到了充分的證明,其中不少著名現代西方畫家提到受到東方書畫與東方藝術等影響的表述,後現代藝術進一步從全球各民族甚至原始部落的文藝中吸取藝術靈感、素材與方法等,從而使繪畫更顯現為創造性藝術。

代表作品


《繪畫浮雕》,塔特林作
《百老匯爵士樂》,蒙德里安作
《玩牌者》,凡·杜斯堡作
《構成99》,李西茨基作
《Trekhgoraoe啤酒的廣告畫》,羅德琴柯作
《義大利女人頭像》,佩夫斯納作
《進化》,三聯畫,蒙德里安作