寧波朱金漆木雕
國家級非物質文化遺產之一
寧波朱金漆木雕,浙江省寧波市民間傳統美術,國家級非物質文化遺產之一。
又名“金漆木雕”,是中國的傳統工藝。構圖特點主要吸取中國民間繪畫和文人山水花鳥的優點,並刻有詩句,題款和印章。造型古典、生動,刀法渾厚,金彩相間、絢爛富麗,具有濃郁的民族風格和地方特色。主要技藝是在木雕上貼金漆朱,它以浙江省寧波市為中心,延及慈溪、餘姚、奉化、象山、寧海、鎮海、鄞州等地。
2006年5月20日,寧波朱金漆木雕經中華人民共和國國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄,編號:Ⅶ-41。
寧波朱金漆木雕
寧波的朱金漆木雕,基本形成於唐宋時期。這裡面有三個原因。一是古明州(註:寧波古稱"明州")氣候溫濕,是漆器和木雕的最早發祥地;第二,唐宋時期明州的經濟繁榮,木構建築及裝飾物在當時是很流行的;第三,當時中國北方處於戰亂,浙東相對穩定,加上航海業的拓展,朱金木雕的技藝更是得以發展。今天,保存在日本正倉院的唐宋朱金木雕,和明州當時與海外的文化交流密切相關。
潮州金漆木雕
上世紀四十年代,朱金木雕漸趨衰落,民間僅有少數藝人製作。1964年,寧波工藝美術廠開始生產朱金木雕屏風,箱櫃、花板出口。1974年寧波朱金木雕屏風《群仙祝壽》大型優秀作品問世,107個神仙羅漢千姿百態、神形兼備,朱金並置,輝煌燦爛,被日本客商重金購置,陳列於日本富士飯店大廳中。1984年以後,寧波工藝美術廠的朱金木雕逐漸停止生產。
朱金漆木雕以樟木、椴木、銀杏等優質木材為原材料,通過浮雕、圓雕、透雕等技法,雕刻成各種人物、動植物等圖案花紋,運用貼金飾彩,結合沙金、碾金、碾銀、瀝粉、描金、開金等工藝手段,撒上雲母或蚌殼碎末,再塗上傳統的中國大漆製成,圖案造型古樸,刀法渾厚,金碧映輝。
題材內容
潮州金漆木雕
寧波朱金木雕構圖飽滿,內容多是喜慶吉事、民間傳說,畫面充實,豐富多彩,形成獨特的地方風格。用朱金木雕形式製成的屏風、箱櫃、古代人物、佛像、動物、彩燈等遠銷歐、美、亞許多國家。寧波的天童寺、阿育王寺、竇寺等寺院里,很多佛像在造型上也運用了這種工藝。
工藝
在木雕工藝上,大致又可分為:建築雕刻、朱金佛像雕刻、日用裝飾雕刻、小型欣賞雕刻4類。
寧波的朱金漆木雕多以樟木、椴木、銀杏等木材精心雕成浮雕、圓雕、透雕,再上漆、貼金,並運用砂金、碾銀、開金等工藝手段,使器物造型古樸生動,刀法渾厚,金彩相間,熱烈紅火.
潮州金漆木雕
木雕和漆工必須通力合作,才能造就朱金漆木雕工藝的完美。朱金漆木雕的特色主要在於漆(即漆料和漆藝)而不在雕,很多時候,寧波的木工同時又是漆匠。在朱金漆木雕工藝中,由於依靠貼金箔和漆朱紅進行裝飾,雕刻並不十分精細,而漆工的修磨、刮填、上彩、貼金、描花卻十分講究。和外地木雕明顯不同,寧波朱金漆木雕所刻人物並不雕臉部,五官神態等用漆勾勒而成。而正是這種工藝使寧波的朱金漆木雕產生了富麗堂皇、金光燦爛的效果。
潮州金漆木雕
圖稿俗稱“打圖樣”,這項工作大都由資歷較深、經驗豐富的把作師傅擔當。因為這是一個需要統籌考慮,整體諧調的藝術裝飾工程。要雕刻的部件必須從功能、體量尺寸、造型以及離觀賞者高低遠近來仔細把握,才能決定雕件的尺寸和厚薄。朱金漆木雕又有用在大木作和小木作之分。大木作主要是指用在古建築上的構件,如梁坊、雀替、斗栱花罩、隔扇門、藻井等等。小木作雕刻則指傢具類,如床、椅、桌、凳、櫥、箱以及桶、盒、盤各類器具。但“大小”並不能用尺寸來分。
打圖樣必須便利於朱金漆木雕的工藝製作,要有利於發揮本工藝的風格特點。
考慮到朱金漆木雕的題材多取自戲曲京劇人物的服飾、姿態,俗稱為“京班體”。花板的構圖格局均採用立視體,並且近景、中景和遠景處理在同一畫面的平面上,前景不擋後景,充實飽滿,井然有序。與傳統中國畫的“丈山、尺樹、寸馬、分人”的比例概念相反,而是人馬可大於房屋建築。在人物比例和造型上常用幽默誇張的作風,如“武士無頸、美女無肩、老爺凸肚、武士挺胸”,這種程式化的民間藝術手法,正是打圖樣所遵循的原則。
上板用薄而有點透明的棉紙先在圖紙上用鉛筆考貝一遍。用稀薄的漿糊在要雕的板上刷上一遍,再將考貝好的棉紙快速刷粘到刷了漿糊的板上,刷的時候要紙與板對準,刷時要快,用力均勻以免將紙刷破。在現代多用複印之法。
潮州金漆木雕
(1)邊框線先鑿。
(2)範圍已定,考慮成熟,抓住主要特徵開鑿。先用大鑿,后逐漸用小鑿,要點是要按物體的輪廓線照線鑿,再分出塊面、高低、層次;由淺入深,由大入細。
(3)先用大口鑿去掉空白處,明確分出先後高低層次。要點是無論人物、花鳥、山水景物,亭台樓閣都要做到上厚下薄,使“上厚”盡量保持在雕板的同一個平面上,使雕好后的花板顯得飽滿充實,這是寧波木雕的做法。
(4)如果凸顯主體,分出前後,也只有在交接處分出高低以示前後層次,而不能去削弱旁邊的畫面內容。
(5)逐涉深入,在上述四點的基礎上,再分出人物的頭部、身軀、四肢的上下、左右、正側朝向。頭部按三停五嶽雕出五官位置;這個工序稱為粗坯,一般是左右握刀鑿,右手握拷柱,槌擊刀柄刀下木飛。
(6)粗坯進入細坯,大鑿換成小鑿,鑿時要訣:用力一鑿下去要有回力控制,就是速將鑿子收回,鑿坯時就是這一鑿一收中順利進行,切忌蠻力過猛,以免破壞了下層要雕刻的材質而造成圖像的破碎。
(7)細坯是基本完成的雕刻畫面,但對髹漆要求來說略顯粗糙,所以接下去的工序修光,是一道關係到髹漆質量的工藝。打坯和修光這二道工藝是緊密相扣的,修光是彌補打坯的不足之處,特別是對細部的加強,故刀鑿都要換成小型,如藝術品的潤色,使雕刻藝術更上層樓。
潮州金漆木雕
(1)修光前要檢查刀具是否保持鋒利;
(2)運刀要乾脆順暢,絕不能心中無數而造成用刀滯滯礙礙,造成刀痕板結;
(3)要保留原打坯風格,而是使它更加完美,因為打坯是一鼓作氣,有一種氣韻生動之感,修光是在作一種細部修飾和“光面”效果;而主要的功夫是掌指與細鑿功夫。
(4)地子絕對要修得平整,不能有高低,保持在一個水平面中,切忌有刀痕板結;
(5)將紋樣、盔甲、建築上的瓦楞,或鳥類的羽毛刻畫仔細;
(6)將人物的頭部刻畫仔細,留下眉毛,頭髮、鬍鬚等給髹漆去做;
修光這道工序完全是用刀工來深入細化、潤色,表現雕刻表面的光滑和細膩,而且保持物象的稜角分明,給人乾脆利落的感覺,這就是修光和打坯的完美結合。
上面提到打坯是一鼓作氣,雕板有氣韻生動之感,這說明木雕師傅的個性、氣質都能在雕板上反映出來。如十幾塊雕板排在一起,不用寫上名字,就能讓人知道是誰的作品。
寧波朱金漆木雕除千工床、萬功橋等較經典的寧波朱金漆木雕傢具外,還有用以迎神、賽會、燈會的雕花朱金木船、鼓亭、台閣及宗教造像、古戲台等。
傳統中那種熟練而完善的技巧和出神入化的表現能力,以及漆工與雕工相得益彰的關係等均難再見於今日。由於缺乏傳承製度和社會保障,朱金漆木雕工藝將難以繼續以原來的形態存在發展下去,亟待搶救、扶持、挖掘、保護。
從晚清的孫雨田至今,朱金漆木雕歷代均有傳承人,傳承人主要有寧海黃才良、寧海童小海、鄞州陳蓋鄞、東錢湖謝武宏、寧海戴新國、奉化周錫芳、寧海葛安飛等五十餘人。但是隨著民間習俗的改變,寧波朱金漆木雕在人們生活中已遠不如以前那麼重要了。現今民間在製作仿古傢具的時候,還依然使用這一工藝手法,但已遠遠不如往昔,主要的原因就在失卻真傳,水平日趨下降。製作者不再嚴格地遵守工藝程序,常隨意簡化製作環節或使用替代品以減低成本。
陳蓋洪,男,1962年11月出生,第一批國家級非物質文化遺產項目寧波朱金漆木雕代表性傳承人。
寧波朱金漆木雕藝術館位於寧波市鄞州區橫溪水庫大壩西側。是一家集收藏、展示、研究、開發寧波朱金漆木雕的民辦博物館,該館是由寧波朱金漆木雕國家級非物質文化遺產的代表性傳承人陳蓋洪先生自籌資金近千萬創建。藝術館佔地面積達3800多平方米,共有五個主要展廳,分別為:流程廳、花轎廳、史料廳、綜藝廳和造像廳,展出朱金漆木雕收藏品及各類木雕藝術精品達1500餘件。通過建立博物館,可解決目前傳統美術正面臨的“失傳”之險。
2009年,朱金漆木雕的代表作品“萬工轎”,獲得第九屆中國民間工藝美術山花獎。
2018年4月13日至16日,由寧波市人民政府、浙江省文化產業促進會主辦,中共寧波市委宣傳部、寧波市文化廣電新聞出版局、寧波廣播電視集團承辦的2018中國(寧波)特色文化產業博覽交易會,於寧波國際會展中心舉行。此次展會共分8個展館,其中由市經信委牽頭組織的全國工藝美術展區,則邀請全國工藝美術大師攜國家級非物質文化遺產朱金漆木雕、骨木鑲嵌、十里紅妝等保護項目展覽展示。