唱論

全文1800餘字，分27條，扼要地論述了唱曲要領。從對聲音、唱字的要求到藝術表現，以及十七宮調的基本情調，樂曲的地方特色，審美要求等均有涉及，並有不少精闢之見。如對聲音的要求：“聲要圓熟，腔要徹滿”，避免散、焦、乾、冽等毛病。演唱必須注意雄壯而不可“村沙”，輕巧而不可“閑賤”。還要掌握抑揚頓挫，推題宛轉等技法，並忌“字樣訛、文理差”的弊病。這些論述，對後世戲曲聲樂藝術的發展具有深遠的影響。由於文字過於簡略，並多用當時的方言和名詞術語，不易為後人完全理解。

《唱論》有元至正刊本，明人又作了節錄。1959年收入中國戲曲研究院編輯的《中國古典戲曲論著集成》。

竊聞古之善唱者三人：韓秦娥、沈古之、石存符。

帝王知音律者五人：唐玄宗、后唐庄宗、南唐李後主、宋徽宗、金章宗。

三教所唱，各有所尚：道家唱情，僧家唱性，儒家唱理。

三教所唱，各有所尚，輟耕錄本作“三教所尚”。

大忌鄭衛之淫聲。續雅樂之後，絲不如竹，竹不如肉，以其近之也。又云：取來歌里唱，勝向笛中吹。此條“又雲”以下，輟耕錄本移到後面“凡添位元組病”一落千丈條的末尾。

近出所謂大樂：蘇小小《蝶戀花》、鄧千江《望海潮》、蘇東坡《念奴嬌》、辛稼軒《摸魚子》、晏叔原《鷓鴣天》、柳耆卿《雨霖鈴》、吳彥高《春草碧》、朱淑真《生查子》、蔡伯堅《石州慢》、張子野《天仙子》也。

近出，輟耕錄作“近世”。大樂，輟耕錄作“大麴”。張子野，陽春白雪本原作“張三影”，今從輟耕錄本。

歌之格調：抑揚頓挫，頂疊垛換，縈紆牽結，敦拖嗚咽，推題丸轉，捶欠遏透。

頓挫，陽春白雪本原作“頓銼”，今從輟耕錄本。丸轉，元刻本陽春白雪原作“九轉”，今從殘元刻本陽春白雪和輟耕錄本。捶欠，詞林須知本作“搖欠”。

歌之節奏：停聲，待拍，偷吹，拽棒，字真，句篤，依腔，貼調。

凡歌一聲，聲有四節：起末，過度，搵簪，攧落。

凡歌一句，聲韻有一聲平，一聲背，一聲圓。聲要圓熟，腔要徹滿。

聲韻有，輟耕錄本作“句有聲韻”，詞林須知本作“聲自有”。

凡一曲中，各有其聲：變聲，敦聲，杌聲，啀聲，困聲，三過聲；有偷氣，取氣，換氣，歇氣，就氣；愛者有一口氣。

歌聲變件，有：慢，滾，序，引，三台，破子，遍子，攧落，實催，全篇。尾聲，有：賺煞，隨煞，隔煞，羯煞，本調煞，拐子煞，三煞，七煞。

七煞，輟耕錄本作“十煞”。

成文章曰“樂府”，有尾聲名“套數”，時行小令喚“葉兒”。套數當有樂府氣味，樂府不可似套數。街市小令，唱尖歌倩意。

此條，輟耕錄本移在後面“詞山曲海”條的前邊，並刪去最末二句。

凡唱曲之門戶，有：小唱，寸唱，慢唱，壇唱，步虛，道情，撒煉，帶煩，瓢叫。

凡唱曲所唱題目，有曲情，鐵騎，故事，採蓮，擊壤，叩角，結席，添壽；有宮詞，禾詞，花詞，湯詞，酒詞，燈詞；有江景，雪景，夏景，冬景，秋景，春景；有凱歌，棹歌，漁歌，輓歌，楚歌，杵歌。

歌之所：桃花扇，竹葉樽，柳枝詞，桃葉怨，堯民鼓腹，壯士擊節，牛僮馬仆，閭閻女子，天涯遊客，洞里仙人，閨中怨女，江邊商婦，場上少年，闤闠優伶，華屋蘭堂，衣冠文會，小樓狹閣，月館風亭，雨窗雪屋，柳外花前。

大凡聲音，各應於律呂，分於六宮十一調，共計十七宮調：

仙呂調唱，清新綿邈。南呂宮唱，感嘆傷悲。中呂宮唱，高下閃賺。黃鐘宮唱，富貴纏綿。

正宮唱，惆悵雄壯。道宮唱，飄逸清幽。大石唱，風流醞藉。小石唱，旖旎嫵媚。

高平唱，條物滉漾。般涉唱，拾掇坑塹。歇指唱，急並虛歇。商角唱，悲傷宛轉。雙調唱，健捷激裊。

商調唱，凄愴怨慕。角調唱，嗚咽悠揚。宮調唱，典雅沉重。越調唱，陶寫冷笑。

調，輟耕錄本作“宮”。條物，輟耕錄本作“條拗”。

有子母調，有姑舅兄弟，有字多聲少，有聲多字少，所謂一串驪珠也。比如仙呂《點絳唇》、大石《青杏兒》、人喚作殺唱的劊子。

姑舅，陽春白雪本原作“孤兒”，今從輟耕錄本和詞林須知本。有聲多字少，陽春白雪本原作“有聲少字多”，今從詞林須知本。

有愛唱的。有學唱的。有能唱的。有會唱的。有高不揭，低不咽。有排字兒，打截兒，放褃兒，唱意兒。有明褃兒，暗褃兒，長褃兒，短褃兒，醉褃兒。

陽春白雪本原脫“高”字，今從輟耕錄本、詞林須知本補。此條六個“褃”字，輟耕錄本都作“掯”。

一曲入數調者，如：《啄木兒》、《女冠子》、《拋毬樂》、《鬥鵪鶉》、《黃鶯兒》、《金盞兒》類也。

《金盞兒》類也，輟耕錄本作“《金盞兒》之類是也”。

凡唱曲有地所。東平唱《木蘭花慢》，大名唱《摸魚子》，南京唱《生查子》，彰德唱《木斛沙》，陝西唱《陽關三疊》、《黑漆弩》。

凡歌之所忌：子弟不唱作家歌，浪子不唱及時曲；男不唱艷詞，女不唱雄曲；南人不曲，北人不歌。

不曲，輟耕錄本作“不唱”。

凡人聲音不等，各有所長。有川嗓，有堂聲，背合破簫管。有唱得雄壯的，失之村沙。唱得蘊拭的，失之乜斜。唱得輕巧的，失之閑賤。唱得本分的，失之老實。唱得用意的，失之穿鑿。唱得打掏的，失之本調。

背，輟耕錄本作“皆”。破，輟耕錄本作“被”，詞林須知本無“破”字，亦無“被”字。蘊拭，輟耕錄本作“蘊拽”。閑賤，輟耕錄本作“寒賤”。打掏的，陽春白雪本原作“打稻”，脫“的”字，今從輟耕錄本、詞林須知本。

凡歌節病，有唱得困的，灰的，涎的，叫的，大的。有樂官聲，撒錢聲，拽鋸聲，貓叫聲。不入耳，不著人，不撒腔，不入調，工夫少，遍數少，步力少，官場少，字樣訛，文理差，無叢林，無傳授。嗓拗。劣調。落架。漏氣。

歌，輟耕錄本作“唱”。樂官，輟耕錄本、詞林須知本均作“樂府”。不撒，殘元刻本陽春白雪和詞林須知本均作“不徹”。

有唱聲病：散散，焦焦；乾乾，冽冽；啞啞，嗄嗄；尖尖，低低；雌雌，雄雄；短短，憨憨；濁濁，赸赸。有：格嗓，囊鼻，搖頭，歪口，合眼，張口，撮唇，撇口，昂頭，咳嗽。

凡添位元組病：則他，兀那，是他家，俺子道，我不見，兀的，不呢。一條了，唇撒了；一片了，團圞了；破孩了；茄子了。

節，輟耕錄本刪去。破孩了，輟耕錄本脫去。孩，元刻本陽春白雪作“核”，今從殘元刻本陽春白雪和詞林須知本。

先唱的金門社，押班的舞對。

輟耕錄本不載此條。

詞山曲海，千生萬熟。三千小令，四十大麴。

《唱論》是中國最早一部較為系統闡述聲樂演唱理論的專著，作者燕南芝庵，元代人。他在《唱論》里，首先談到了歌唱者咬字與唱腔的問題。在宋末唱賺藝人的遏雲社寫成的《遏雲要訣》里就談到了“腔必真，字必正”的要求，而且還從唱腔要有“墩、亢、掣、拽”的區別，提到咬字要分清“唇、喉、齒、舌”的部位和“合口”“半合口”等口形。宋末張炎的《詞源》，也談到“腔平字側莫參商，先須道字后還腔”的話。其實，他們已經涉及咬字與唱腔及聲音美的有機聯繫問題。《唱論》也提到“字真”與“聲要圓熟，腔要徹滿”，也即後代藝人們常說的“字正腔圓”的要求，但更為細緻。他一面注意到唱腔的旋律美，如“抑揚頓挫”、“索纖牽結”、“敦拖嗚咽”等；一面對許多不美的聲音有較細的分析，他指出共有“散散、焦焦、乾乾、咧咧、啞啞、尖尖，低低、雌雌、雄雄、短短、憨憨、濁濁、赸赸”等毛病。其次，歌唱家要唱出美好的唱腔一定要有氣息的支持與發聲吐字的統一。這方面唐代段安節的《樂府雜錄》早已談到用橫膈膜來控制呼吸與到喉頭髮聲吐字的方法。宋末張炎的《詞源》也談到“忙中取氣急不亂，停聲待拍慢不斷，好處大取氣流連，拗則少入氣轉換”的話，就是說氣息的運用與音樂的表現有關。《唱論》在這個問題上，則提出了“偷氣、取氣、換氣、歇氣、愛者有一口氣”等方法。可見當時聲樂藝術家運用氣息的技巧已有相當高的水平。《唱論》也注意了歌唱者不同的音色與演唱風格的問題。他認為它們各有所長而不偏執一見，他指出：“有唱得雄壯的，失之村沙；唱得蘊拽的，失之乜斜；唱得輕巧的，失之寒賤，唱得本分的，失之老實，唱得用意的，失之穿鑿；唱得打稻的，失之本調”，就是說風格或音色儘管可以多種多樣，但不能過火，所以關健在於嚴格地掌握分寸。《唱論》也有嚴重的缺陷，就是它沒能結合內容的表達來講技巧，當然更談不到生活和技巧的關係，而且即使是聲樂技巧問題也未能細緻分析。但是作者的這些心得還是很可貴的，它在一定程度上反映了當時聲樂表演藝術所取得的成就。

在中國古典文藝理論中，唱論是一個不可或缺的重要組成部分，而燕南芝庵的《唱論》又是中國古代唱論的早期代表性著作。元代初期燕南芝庵所著《唱論》，是中國最早一部較為系統地闡述聲樂演唱理論的專著。《唱論》總結了宋、金、元朝代的演唱實踐，較為系統地闡述了中國傳統演唱理論。在《唱論》成書之前，中國古代有關於聲樂演唱的論述大多散見於經、史、子、集等史料中，沒有綜述性論著。燕南芝庵《唱論》是中國唱論史的開山之作，涉及到與聲樂演唱有關的諸多領域和諸多知識，涵蓋了演唱歷史、代表性人物、演唱技法、演唱審美、音樂的社會功能、詩詞音樂寫作、演唱要求、演唱宮調等多方面內容。《唱論》影響了之後古典演唱理論的研究模式及走向，對後來古典戲曲和演唱的理論和實踐產生了較為深遠。