國家舞台藝術精品工程

國家舞台藝術精品工程是文化部、財政部共同實施的一項旨在扶持舞台藝術發展的重大建設項目。工程自2002年啟動以來，推出了一批精品劇目和一批優秀作品，凝聚和培育了一大批藝術人才，豐富了人民群眾的精神生活，實現了出精品、出人才、出效益，圓滿完成了國家舞台藝術精品工程實施方案中的各項任務。

一、精品工程的實施，推出了一批代表我國舞台藝術發展最高水平的精品劇目，推動了當前我國舞台藝術創作的發展繁榮。

這些作品或古為今用、推陳出新，或高揚愛國主義精神，謳歌傳統美德，或直面現實生活，追尋理想信念，無不浸透了藝術家對社會主義核心價值的積極關注，體現出當代藝術家視野開闊、視角獨特的藝術情懷。話劇《天籟》通過描寫我軍最早的“戰士劇社”的長征經歷，映射出長征的艱辛、壯美和偉大，拓寬了文藝作品對長征的理解，抒寫了一曲文化長征的讚歌。話劇《郭雙印連他鄉黨》以獨特的陝西方言和質樸的民間情懷，塑造了一個拋棄個人幸福甚至生命、帶領鄉親們脫貧致富的基層幹部形象。川劇《易膽大》想象力豐富奇異、如川江水滔滔不絕，汪洋恣肆，極具個性，淋漓盡致地寫出了川人的性格，川劇的特點。兒童劇《檸檬黃的味道》正視當代青少年的成長成熟，擺脫了直白說教的窠臼，整部作品清新淡雅。在藝術形式上，精品劇目繼承創新，舞台呈現精美大氣，色彩斑斕，大為拓展了藝術表現力和觀賞性。豫劇《鍘刀下的紅梅》根據現代生活的審美特徵，改造和提煉了傳統與劇中的音樂程式、行當規範、舞蹈語彙，使傳統美感在現代戲的創作中得到了現代升華，為戲曲現代戲創作提供了成功的範例。《文成公主》將藏戲與京劇有機融合，充分調動戲曲本體藝術手段，是一次全新的藝術形式探索。俗話說“十年磨一戲”。精品工程獨有的修改加工、“總量控制、滾動進入”機制，為具有一定基礎的作品，通過加工、打磨，提升為優秀作品提供了可能。崑曲《公孫子都》、眉戶戲《遲開的玫瑰》、話劇《生死場》、《立秋》、舞劇《大紅燈籠高高掛》、《大夢敦煌》等劇目就是通過二次入選，反覆打磨，鍛造成精品的。這一做法，逐步改變著藝術創作領域的浮躁之風，潛心創作、精益求精之勢漸成，為舞台藝術的長期持續發展打下了堅實的基礎。

二、精品工程的實施，凝聚和培養了一大批藝術人才，為舞台藝術的發展提供了人才保證。

人才是第一生產力。而表演藝術歸根結底是人的藝術。長期以來，由於事業的低迷，物質待遇的低下，出現了優秀人才流失、藝術人才青黃不接後繼乏人的不利局面。精品工程的實施，恢復了藝術工作者為藝術執著堅守、拼搏奮發的信心，重新激發起他們的積極性和創造性。精品工程實施以來，舞劇藝術得到了前所未有的發展。在50部精品劇目中，舞劇作品佔9部。這其中，舞劇編導功不可沒。老將門文元（與高度合作《紅河谷》、《築城記》，與劉軍合作《二泉映月》，《二》劇在舒均均一、二稿，張建民三稿基礎上編導）寶刀不老、楊威（《紅梅贊》）、陳維亞（《大夢敦煌》）、張繼剛（《一把酸棗》）、丁偉（《媽勒訪天邊》）年富力強，成果豐碩，王新鵬（《大紅燈籠高高掛》，后經王媛媛等進一步打造）、劉小荷和劉弋（《風中少林》）等新星冉冉升起。在戲曲表演藝術中，除尚長榮、茅威濤等著名藝術家的精彩演繹外，林為林(崑曲《公孫子都》中飾公孫子都)、陳智林(川劇《易膽大》中飾易膽大)、李樹建(豫劇《程嬰救孤》中飾程嬰)以及沈鐵梅(川劇《金子》中飾金子)、曾靜萍（梨園戲《董生與李氏》中飾李氏），都受到了專家和觀眾的高度讚譽。

三、精品工程的實施，促進了藝術創作面向市場、面向群眾，實現了社會效益、經濟效益雙豐收。

演出是劇目社會效益經濟效益實現的方式。在國家舞台藝術精品工程評審中，演出場次、演出收入有著不同的意義。在整個評審中，專家的投票只佔65％，市場評價佔35％的。在市場評價中，演出場次佔70％、演出收入佔30％。這樣做的目的既把社會效益放在首位、追求社會效益和經濟效益的統一，又避免了某些作品為專家演出之後就“刀槍入庫、馬放南山”的不良現象。在這一評審辦法的鼓勵下，入圍作品都有相當高的演出效益。現以榮獲2006-2007年度精品劇目的三部作品為例（統計時間截至為2007年8月底）。雜技劇《時空之旅》首演２年來，共演出800場，觀眾75萬人次，演出收入8000萬元。崑曲《公孫子都》得益於精品工程和國家崑曲搶救、保護和扶持工程，積極走進大專院校、著力培養青年觀眾。該劇演出271場，演出收入793萬元。歌劇一向被視為曲高和寡，但總政歌舞團演出的《野火春風斗古城》卻深入部隊、工礦企業、大專院校、居民社區，兩年演出近百場。為了便於演出，該劇共製作了４個版本。精裝本為高檔劇場演出，全部舞美裝置、樂隊和合唱隊；簡裝本為外地巡演版，舞美適當簡化，樂隊合唱隊用伴奏帶替代；演唱會版為主要演員帶服裝演出，用小型樂隊伴奏；最後一種是音樂會版，用鋼琴伴奏，演出主要唱段。

為了協助藝術院團走市場，精品工程還特別設立了展演推廣機制。五年來，共在北京、深圳、四川、浙江、香港等地組織了十餘次展演活動，以政府補貼降低票價，讓精品走進社區、走進高校，受到了各地觀眾的熱烈擁護。《大紅燈籠高高掛》、《大夢敦煌》等作品在海外市場廣受好評，有效地提升了精品劇目的知名度，擴大了中華文化的影響力。

此外，為了更好地保存和傳播精品劇目，精品工程還投資拍攝了豫劇《程嬰救孤》和歌劇《蒼原》2部舞台藝術片（電影），目前都在後期製作之中。2008年還將拍攝4部作品。

四、精品工程的實施，推動了藝術生產機制創新，造就了一批具有品牌效應的知名院團。

“在時代的高起點上推動文化內容創新、體制機制、傳播手段創新，解放和發展文化生產力，是繁榮文化的必由之路。”精品工程的實施，促使藝術院團從人才、資金、劇目策劃、營銷等多方面與外界合作，有效地整合資源和市場開拓。院團之間、院團與藝術院校、院團與新聞媒體、演出機構之間的合作不斷增多。由中國京劇院、西藏藏劇團聯合演出的《文成公主》是一次跨地區、跨藝術品種的合作；由上海文廣新聞傳媒集團、中國對外演出公司、上海雜技團上海馬戲城聯合投資的雜技劇《時空之旅》將新聞傳媒資源、海外演出運作資源、演員及演出場所資源有機融合。無錫市歌舞團以入圍2部舞劇《阿炳》（2003-2004年度精品提名劇目）、《紅河谷》（2004-2005年度精品劇目）聲名鵲起，近日經有關部門批准更名為江蘇省民族舞劇院。精品工程還給民營劇團的發展以難得的機遇。此次豫劇《鍘刀下的紅梅》當選精品劇目以及此前的《雲南映象》，都證明了國家對民營院團一視同仁、扶持發展的堅定決心。

精品工程的實施開創了政府扶持藝術創作的新途徑，是有中國特色的、用宏觀調控方法推動舞台藝術生產的一個重要舉措，是一件功在當代、利在千秋，功德無量的好事。精品工程的實施，促使各級政府建立了有利於藝術發展的長效機制，對藝術發展產生了深遠的影響。